最好的时光

剧情片台湾2005

主演:舒淇  张震  梅芳  廖淑珍  狄玫  陈诗姗  

导演:侯孝贤

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更新时间:2024-04-11 16:39

详细剧情

  该片是侯孝贤对自己电影生涯所作的一次总结。三段故事里男(张震)女(舒淇)主角表达情感的方式及所处时代背景,都能在侯孝贤各个时期的影片里找到对应。《恋爱梦》纯净,似不可抵达的梦的彼岸;《自由梦》感人,却是接近天国的更遥远的梦境;《青春梦》冰冷,却是现实。  冒失说出侯孝贤眼中“最好的时光(或最好的电影时光)”是哪一段并无太大意义,因为所有的时光都是被辜负被浪费的,也只有在辜负浪费之后,才能从记忆里将某一段拎出,拍拍上面沉积的灰尘,感叹它是最好的时光。

 长篇影评

 1 ) 《最好的时光》:关于青春和爱

所谓最好的时光里,总是少不了另一个人。于是在这一部侯孝贤的《最好的时光》里,我们看到舒淇和张震两个人,演绎了3个年代的故事。 1966年,一个服兵役的少年,恋上了撞球室的计分小姐;1911年,一个爱国志士和青楼的歌伎情深意长;2005年,他是一个小店老板,爱上了前卫女歌手。 有时候,我们爱上的是爱情本身,或者,是透过爱情,爱里面的自己。至于对方,也许换作另一个,也没什么不可以。于是,我们看见,那个喜欢打撞球的男生,喜欢写信给计分小姐,走了一个,也无妨,就写给下一个。不过下一个走了,他却要去找。是真的爱吗?或者只是当时很需要一种爱的感觉。他一路找寻,高速公路边是陌生的田野,是似曾相识的路名,正如周瑜的火车,陶醉在那种即将来临的快乐里。没什么比这一路的感觉,更加像是爱情。一种期待,一种惶恐,一种激动,还有一种惴惴不安。找到也好,找到了,就是舒淇那种抑制不住的笑,双手交缠而手足无措,只是会望住他笑,末了想起要喝水,要抽烟否,请他坐。那个一路狂奔的少年,也许不过是为了给对方一个这样的礼物,看见对方高兴的样子,就是最大的奖赏。 把所有的时间都用在找寻上,见面不久,就该归队,却没有车,两人等车,终于,他的手试探着拉住了她的,没想到她也应合,十指交缠,终于有了一种结果。那是1966年,是为“恋爱梦”。这段故事来自侯孝贤自己的经历,不过他自己并没有什么结果。 那时候都还太年轻,并不明白自己要的是什么,即使所有的付出,看似为爱的举动,其实也是为了其中的自己。那男生一定享受着计分小姐见到他时那种一览无余的快乐,这种快乐,让他看清了自己的价值,觉得说,爱原来就是这样吧,可以让她笑,而看见她笑,比什么都好。 第二段“自由梦”,青楼里的红颜知己,和追随梁先生的士人。他跟她谈所见所往,把她当知己,她知会他青楼里的妹妹要嫁人,想赎的人缺银子,他慷慨解囊。女人是个委婉的,几番试探,终于忍不住问我的终身怎么办?男人却是不语,沉默。他虽然反对纳妾,可是妹妹嫁给人家为妾,他并不反对,因为妹妹总算终身有托。轮到姐姐,他却不敢收。武昌起义前,女人接到他最后一封信,涕泪长流。一个为自由的男人,终于不能儿女情长。 转过来2005年,舒淇演的角色根据欧阳靖的真实事件改编而来。欧阳靖叛逆,前卫,双性恋,有才气,做很多跟艺术有关的工作。舒淇演的靖疏离、冷漠,眼睛涂着浓重的黑眼影,冷酷却带着感性。这一段名为“青春梦”。靖的所有大胆的举动,正是那一种青春。绽放,放荡,无所顾忌,不怕犯错,向死而生,从不理会别人的眼光,没人比她更自我。但是那一种怒放的青春,我们不敢,我们羡慕。全片里,唯一个段落让我湿了眼眶。就是阿震给靖带去冲好的照片,把一个项链挂在靖的胸前。靖说,去你家。于是他们骑着摩托车一路飞奔。镜头就跟住了这样的两个人。他们在车子之间出没。靖靠在震的背上,有种小小的安心。还有镜头外的音乐。如是看着,突然觉得,这就是青春,一路飞奔,不知道目标,因为可以和另一个人在一起,就拥有了整个世界——“不管他要带我到哪里去,我的车站,在他身旁”——如三毛所写,这样的镜头,一再连续,于是一瞬间,接受了导演的暗示,看着画面里飞驰的两个人,相信我们所有错过的青春,原本可以这样简单,这样自由的像风一样,只有你和我,不知不觉,就湿润了双眼。因为太喜欢寻找意义,不知道有时候快乐很简单。只这样的一个镜头,就定格了尽可能美好的青春。不过是这样,一辆摩托,两个人,一种飞翔的理由。 朱天文的编剧,三段式的故事,恋爱梦,自由梦,青春梦。三段故事里,都少不了的是,青春和爱,它们构成了人生最好的时光。个人总是逃不开时代。即使有了最美好的青春,在不同的时代里,爱就有了不同的面貌。1966年含蓄的爱很珍贵。1911年,不能圆满的爱令人惋惜。2005年,想爱就爱的爱少了回味。哪一个才是最好的时光呢?相比之下,2005年的爱是最轻飘而没有意义的,因为里面的人轻易就背叛,靖迷离的眼神,似乎在说,如此丰富的她的人生,其实就像一个梦,最终还是虚无的。即使同性爱女伴写下遗书,她也只是点起一只烟,迷茫的倒在床上,不知所措,她甚至抓不住自己,怎么拯救别人呢?在一个最多可能性、一切如同儿戏、得之轻易不懂珍惜的时代,偶尔的亮色就是靖和震骑着摩托飞奔的那一幕,觉得有些东西,是不会变的。 时光可有最好吗?很多人爱说最好的时光不再,转过10年,却想起10年前。所谓最好的时光里,人们忙着恋爱,忙着受伤,忙着被折磨也折磨别人,终于,把这最好的时光耗尽。时过境迁,坐在夜晚的清灯下,说,哦,那是我最好的时光。 人生无非如此。

 2 ) 思乱你

“欢乐不会在一生里出现两次,唯独玫瑰一年可以盛放两度。”

看它不是因为主演舒淇,张震,也不是因为导演是侯孝贤。虽然的确因为遇见而更喜欢。看它是因为看到封套上的一句话:任何时间,都要在一起。

1983年,侯孝贤从朱天文手中得到了《沈从文自传》这本书。从沈从文的风格中,他发现一切都是明亮的,所有的事都变成一种过程,没有痛苦,没有悲伤,只有被人的胸襟和对生命的热爱来包容。

60年代的恋爱梦。是心中的现在?有纯朴的爱情。整个调子是带点灰色的青绿。对白不多,是有距离感的方言。时间似乎是静止的。这里面有一首歌,“思念你”唱出来是:思乱你……

自由梦。是心中的过往?有凄美的爱情。整个调子是斑驳的暗红。对白完全略去,配上字幕。“你可曾想过我的终身?”她问。他无言。她不会再问。这个自由,只能靠自己给自己赎身。

青春梦。是心中的将来?有疯狂的爱情——或者说还有爱情吗?整个调子是乱的黑。对白模糊不清,满篇疯狂糊涂的激情、性爱,除了这些,还剩下什么呢?
这一部分的原形是台湾艺人谭艾珍的女儿欧阳靖, 1 / 4 德裔犹太混血,双性恋者。喉咙有一個红色¥形刺青,头后有一个刺青,整个左手臂有抽象的线状刺青,右手手背有A字朋克标志刺青。是早产儿,心脏有洞,右眼渐盲只看得到色块,而且要每天服用癫痫药。她说,我觉得刺青和拍照一样,是一种纪录生命的方式。 把灵魂、想法刺出来,就没有地方可以躲避。 必须坦承地面对自己生命中的每一刻想法和决定。 我甚至想把身上刺满,因为我喜欢拿自己的身体做实验。看看能把生命用到什么极限。

这三段的名字也不妨换过来,第一段叫作青春梦,因为那种甜蜜;第二段叫作恋爱梦,因为那种期待;第三段叫作自由梦,因为那种迷惘。

到底什么是最好的时光呢?“所谓最好的时光,指的是一种不再回返的幸福之感,不是因为它美好无匹从而我们眷念不休,而是倒过来,正是因为它永恒失落了,只能用怀念来召唤它,因此它才成为最美好的时光。”

在时光的单行道上,那些最美好的已经一去不回头。

 3 ) 《最好的时光》鱼骨(看片笔记):冬日凌晨让我一身冷汗的影像

题记:
破碎山河谁料得,艰难兄弟自相亲
    ――――梁启超



在华人导演里,他可以和安泽罗普洛斯媲美,陈凯歌是放不下架子的,张艺谋没有这个能力,只有侯孝贤了,默默无声在奶奶的召唤里建构影像的历史
这部电影的3个年份是用心选择的1911辛亥革命,1966文革,对于台湾的意义有『1966毛泽东主席批准,中国战略导弹部队成立,周恩来总理亲自命名:二炮兵。原炮兵副司令员向守志将军出任第二炮兵首任司令员。』,2005国共会晤 三段分别为自由梦,恋爱梦和青春梦意味深长。
无所谓他回应了自己什么电影,我感兴趣的是他想干什么,特别是在电影100年的时候,辛亥革命和无声电影的多重读解。
在这个段落他用了梁启超在1911被日本已经占领十六七年的台湾访问时的诗句:破碎山河谁料得,艰难兄弟自相亲。
还有关于时局梁启超的30年日本和台湾关系的断言,本子造就一个可能。
终究他是大陆移民,受的是父辈爱土的教育,在台湾有着这样坚持的导演让我们由衷赞美。
1911里油灯的侧光和顶光造就的落寞,她的命运和做妾嫁掉的下女的命运。这个段落舒淇演得很到位,克制的、端庄的这可和《霸王别姬》那位头派妓女巩俐做个对比,收敛是卖笑等级最好的判断,侯孝贤是当之无愧的大师,从《海上花》到这个段落非常理解中国的这段历史,那些说《海上花》广东腔的都是对于上海开埠历史的不了解,广东商人当时在上海是比较有钱的,这和《长恨歌》选用郑秀文失败不是一回事情,电影需要用心,不是为了取悦观众,这个费穆40年代的观点依旧是真理,当然,这是一种选择,就像画家和画匠的差异。
在台湾的1911服饰和《海上花》去对比,你就会明白导演的用心良苦:同宗同源。还有代表着国家的辫子,这是一种无声的表白。
这个段落很是重要,她至少代表着梁启超一代人两岸的关系,外来的梁启超和本土的交往,骨子里有回归=赎身
武昌起义的字幕出现,昏暗的会所和外面的亮的对比。好的导演画面本身说话。
梁启超在台期间常在春帆楼与台湾友人诗酒唱和晚涛哀受到异族统治下的台湾名士敬重,这样的插入可见侯孝贤的爱国立场。
“明知此是伤心地,亦到维舟首重回。十七年中多少事,春帆楼下晚涛哀”是梁启超的手笔,也同时表述别离的苦痛,在琵琶的演奏里悲情无限,这些重点都被评论者忽视是可惜的。
三段音乐,1966的英语流行歌曲《Smoke Gets in Your Eyes》, 1911的南音(?有人知道吗)2005的颓废的歌声 对比强烈。
许多人将三段分别打分是十分愚蠢的举动,电影是整体,每一部分都是有机的存在,任何割裂都是对于整体的损伤。
2005那段正是国共会晤之时,这个巧合也显示了导演对于时局的有心。可惜很多人根本没有看明白这个段落。2005年两岸交往的急迫有些奋不顾身的味道,这在舒淇和张震开始的狂吻里你可看到,这是一个说法,观者自会。为什么叫青春梦?青春是骚动、是没有多思的投入,狭窄的走廊和面目不清的脸代表着两岸通路和不可策,这个指向不明白这部电影算白看了。
特别是有段字幕:早产儿,过早破出的自我代价是昂贵的。这些文字绝对不是青春的华语,它在考究两岸拥抱的代价和后果,而且是悲观性质的。
摩托车山的倚靠我走神了我想到了《苏州河》的对话:关于马特狄龙
这个段落的化妆有意思 台北晚九早五。
街景上国书馆和洋酒的招牌同在,垃圾车,选景不会是无缘无故的。
最为微妙的是女同的关系,双性恋的关系,关于谎言的质问和政治学的问题。在可以发表的文字里这些我都没有写,原因是简单的
这部电影本质上根本不是爱情片,他是两岸的历史,充满政治性的寓言,阅读历史,在冬日的凌晨胆战心惊。

注:所有冠于鱼骨都是看片过程里的思考,也就是解读笔记,没有语序的,是一种等待着的对话,是关于导演企图的第一反映,所以称之鱼骨:欢迎大家讨论

2005年12月6日 星期二 上午6时21分 冬日清晨

独立影评人:卡夫卡·陆KavkaLu

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邮箱: kavkalu1967@126.com

 4 ) 《最好的时光》:侯孝贤,只属于旧时光






什么是最好的时光?不清楚,也许只有当事过人非,回首再看时才会明白什么才是最好的。有人说侯孝贤的电影需要看两遍的,不然你不会明白什么是好的,好东西有时候的确是需要时间来品味。终于分三次看完了《最好的时光》中的三段故事,对于这部电影的喜爱更甚于《咖啡时光》,或许是由于侯孝贤对植根于本土的文化更驾轻就熟,又或者是因为又看到了侯孝贤的一些新尝试。侯孝贤的电影风格总是“闷”的,尽管他不断的在追求变化,但所谓百变不离其宗,侯式风格是他自身的烙印,就如同影子脱不开身体而存在。最初对侯孝贤作品的“闷”多少有些缺少耐心,看得多了,也就越来越不觉得烦,反而喜欢上他一个个的长镜头。

三段不同的风格的映像故事中,我最喜欢第一个,却以为第二个最好,而觉得第三个未免不如人意。总听侯孝贤说想尝试改变一下,去为暮色沉沉的台湾电影做些什么,但让一个拍了多年艺术电影的大师去刻意迎合市场又岂是容易的,但在新片《最好的时光》中仍看得到侯孝贤不懈的尝试,三段式的故事何尝不在削弱“闷”的程度,只是效果和希望相去甚远。

在三个故事中第一个[恋爱梦]是将侯氏风格中诗意展现最好的一个,以一首老歌《Smoke Gets in Your Eyes》徐徐展开故事,音乐与影片的第一个长镜头相得益彰。镜头从舒淇身上拉到滚动的球上,再转到一边的拿杆准备打的张震,镜头在舒琪桌球台张震三者来回调度,全无呆滞感,个人极喜欢影片开篇这个炉火纯青的长镜头。时间被定格在1966年的高雄,一个少年郎要去从军,却是怀着懵懂情感留下一封含蓄诗意的情信,淡淡的,却又不直白。当他休假归来时那位姑娘却已不在,于是打听寻找,按着信址寻找线索,颇费周折地找到了她,见了面却又是彼此间无语的笑,青涩的爱情弥漫与无言之中,当少年出门想归去时却又遭遇大雨,此时响起那首《Rain And Tears》,真是情景音合一。(影片中有一个错处不知何因,张震给舒淇的信中曾提到“此时营中正播着甲壳虫的《Rain And Tears》。”,而事实上这首经典名典是希腊一支乐团Aphrodite‘s Child的作品。)

这或许是侯孝贤最初青涩记忆中的一段,大多数影迷都认为它可以归为侯孝贤早期作品《童年往事》、《风柜来的人》同一类型的青春记忆影片,但其实与以往这些作品相比,《恋爱梦》似乎更加成熟,在叙事乃至技术上都有些改变,颇有些岩井俊二爱情小品式的韵味,淡淡弥漫的清新味道,然而却又没有岩井俊二作品为荡气回肠的爱情刻意设计的曲折情节,仍旧是生活气息浓重的乡土怀旧。

第二故事是[自由梦],单听这个名字便觉出侯贤存的野心,而事实上影片也的确要比另两个故事蕴藏更多层的深意,扯上了政治历史,颇多隐喻。如同他的代表作《海上花》一样,[自由梦]同样显现出一番精雕细琢,在小格局中横向飘移的镜头表现出压抑的内在,侯孝贤创新地借鉴默片方式来插入对白,却并不是全然将[自由梦]打造成默片,音乐与画面并不受影响。音乐用闽南的土曲效果极好,画面秉程《海上花》的昏黄色调,用光极为考究,如同乏黄的相片,读得出时间的痕迹。故事的时间置于1911年,书生是个进步人士,追随着梁启超寻求自由强国之法。他在报纸上反对蓄妾提倡女权,他家中有妻小却在青楼又有红颜知己,他出钱助阿妹赎身为妾,却又不能帮助自己心爱的红颜。他给她的书信满纸皆是家国情怀,少有儿女情长,伊人只能黯然神伤。

在这个故事之中,政治的意味是最为浓重的,梁启超的名字频繁在影片中出现,作为追随者的书生心怀救国之志,却有着当时知识分子固有的历史局限性。梁启超在影片中提到三十年内台湾不可能光复,仿佛也点明了一种格局和国人的一种无奈。而书生与青楼女子之间的关系仿佛如同大陆与台湾,心中爱之却又力不从心,受到各种各样的束缚而又缺少挣脱的勇气。这类接受新派思潮的知识分子,有心去追寻自由的理想,却又无力抗拒传统的力量,最终自由只是一场梦。

侯孝贤寻求突破,渴望能把握时代的节奏,但却只能遗憾的说这不是大师的节奏,《千禧曼波》早已说明了一切,可大师仍旧不愿意放弃,于是就有了《青春梦》。在影片中舒淇演一个生活中2005年的新新人类,天生有疾却不惜在纸醉金迷的混乱都市中挥霍生命,她既有一个同性恋的女友,也和饰演玩LOMO的青年张震玩一夜情。在大师的故事里只有迷乱的画面,一个接着一个,歌舞和摄影,做爱和颓废,他抓不住这个新时代的要害,因为他看不懂,只能够用他的视角去讲这个故事,但却只是片面而已,这条代沟却是如此难以越过。

LOMO、一夜情、短信、网络,这些当代的新产物都被侯孝贤拿来放到影片中了,可惜这些标志性的事物都只是表象,并不能完全表现出新新一代的真实思维,而在候孝贤的眼中这是一群挥霍青春的孩子,那种无所顾忌地挥撒,哪怕是生命和情感。《青春梦》只是侯孝贤的视角,单一而无力,比之《千禧曼波》仍有所不及。面对现代题材侯孝贤力有不逮,他仍然更擅长回忆,曾经的过去史。而在当年那部《千禧曼波》中最令人心动仍旧是舒淇在日本夕张的一段,现代与过去时光的交汇,更多仍是沉浸在过往的记忆之中。

三个不相干的梦,三段不同时代的故事,侯孝贤的电影缅怀的仍旧只是过去,三个故事中通讯是一个不可忽视的细节,前两个故事的年代用的是书信,后一个故事用得是手机短信,而犹以第一个和最后一个有着强烈的对比,书信文字虽然滞后,却透着纯情的情感,而手机短信虽然快捷方便却反而充满虚假与谎言。第一个故事中张震借着书信的地址去费力找寻自己所爱的人,而第三个故事中舒淇中却用关机来掐断与女友的联系,在侯孝贤的眼中飞速发展的年代带走了简单真实的东西。

只是两个人的戏,张震与舒淇,有人会说这是前世今生,但三个故事并无关联,只不过两位出色的年轻人用不同的表演方式诠释了三个不同年代的故事。舒淇是令人刮目相看的,又有哪位有三级片背景的明星能达到如此高度,也许李丽珍算是一位,而终究无力为继。舒淇在片中的表演不着痕迹,在侯孝贤的调教与自己的努力之下脱胎换骨,谁又能说她将来不可能成为另一个张曼玉。说到张曼玉便会想到梁朝伟,张震的表演似乎有些近似梁朝伟,犹以《自由梦》中的表演可与《海上花》中的表演相比,虽还未到梁朝伟的境界,不过好在他还年轻,起步又比梁朝伟高。况且本人又极珍惜自己的表演事业,不计利益从来都是和名导演合作,从杨德昌到侯孝贤,再是李安、王家卫,一路走来的艺术生涯可谓幸运。

最后想说的是,金马奖只把最佳台湾影片与最佳女主角给了《最好的时光》,其实是算不得数的,本片的各方面的水准都要高过《功夫》、《三岔口》,只可惜台湾缺少的不是高水准的文艺片,而是撑起电影市道的商业片,于是现在的金马奖更多的是一种平衡,希望能鼓励大家一起去拍商业电影,但又不丢了文艺片,仅此而已。

文:眉间尺

 5 ) 时光的余味

    在一个女人生命中最好的时光里,她该如何选择?
    往往没有黑白分明的答案,被时代的潮水裹挟着向前,每个人都会做出选择,抑或根本没有选择。或深或浅,冷暖自知。
    《最好的时光》,最好的在于它的余味。三个梦,告诉我们前因或经过,没有结果。看完了,余味袅袅地飘散在空中,任人遐想。
    “恋爱梦”仿佛每个人的初恋。在《rain and tears》的浪漫旋律中,展开一段青涩而美丽的爱情故事。淡淡的笑容,淡淡的来信,淡淡的对话,淡淡的怀旧,表面是平静而温馨的,心底激情的暗流在涌动。阿兵哥在找寻秀美的过程中,满怀渴念,一路波折,见面却只是淡然一笑,啊,“原来你也在这里”。1966年那个夏天,留在一个女人的记忆里,一抹甜蜜的微笑。
    “自由梦”讲述了一个女人无从选择的悲凉。这个段落采用默片的方式,大段钢琴伴奏,夹杂着艺旦高亢的南音,整段流畅优美,一气呵成。1911年,当一个大国的自由梦和一个女人的自由梦相撞的时候,只留下一个心酸的背影和欲哭无泪的苍凉。艺旦无法决定自己的命运,她的终身取决于书生的选择。书生可以帮她的姐妹赎身,却决不会娶她作妾。书生的来信中,仍是只提家国,半字不提她。“明知此是伤心地,亦到维舟首重回,十七年中多少事,春帆楼下晚涛哀。”艺旦轻抚信纸,象是抚过自己不知所终的命运。
    “青春梦”取材自真人真事。在一片迷乱之中,徘徊在双性恋中的女主角,黑黑的眼圈,眼神始终迷茫。她可以爱他,或者爱她;她可以逃避,或者坦承。新一代人的青春,就像她的电子音乐,颓废而不知所措。2005年,活在当下,不想明天,也许就是她最好的选择。
    随着长镜头的娓娓道来,让人为片中人物的命运或喜或悲或感叹。侯孝贤是感性的,但他的导演手法却十分冷静,三个梦没有过多累赘,亦无拖沓之处,情到深处,点到即止,却颇值回味。
    最好的时光,都是回过头来看的。

 6 ) 最美的时光是过往

舒琪在这次金马奖最佳女主角的颁奖台上哭了,哭得很伤心。候孝贤很坦然,领奖的时候居然问大家领的是什么奖。不管是舒琪的伤心也好,候孝贤的坦然也罢。不管电影成功也好,失败也罢。总算对过往有了个交待。既然是交待,就让别人的反应来的更惊人一些,让演员和导演对自己刮目相看,最好的时光,也许就是为了这一刻。 舒琪当然有理由哭,就跟导演有理由坦然一样。两者因为同一部电影获奖,心态却不一样。舒琪之前在领奖的时候和张震上台,一句亲爱的,让张震霎时紧张,眉头顿时皱紧了问:“什么啊”舒琪立即转了个弯,给张震说,人家都说我们是银幕情侣……化解了尴尬。张震的表现过于古板,只能凸现舒琪的灵活,在戏里也一样,舒琪的角色,不经意间感动了人们,而张震,再认真的表情,也只是装酷,认真不得,一认真就退缩,这本不是真本事。在戏里,这就叫没有到位。就是这一点区别,能让看戏的观众心肺得到不同的待遇。如果换成是按摩,一定是瞎子跟小姐的区别,一个凭手艺取胜,一个凭暧昧勾引。舒琪修炼多年,从裸女修炼成玉女,就跟白蛇修炼成人一样,历尽了千辛万苦,受尽了百般刁难,终于修成正果。这份辛酸,怎一个苦字了得?张震初出茅庐,便得人赏识,处处贵人相助,高人抬举,怎一个顺字可表?所以,就这部电影来说,舒琪是主角,张震的确没领会要领,白蛇和许仙就算在一起也是悲剧,不如各走各路,就象戏里永远不可交汇的爱情。 而影片之所以能获奖,除了说明评委是异人之外,还说明了影片的沉闷,这本无可厚非,就像读一句话,开始读不懂,多读几遍就懂了。侯孝贤的电影,说白了,就是希望人们多看几遍,睡着了以后接着看,总会有读明白的一天,而那一天,你注定要为他折服。 年轻人都有梦想,都有最好的时光。今天我路过有很多妓女支撑门面的街道,里面一律亮着猩红的灯。小姐白生生的大腿从镜子里反过光来,刺眼。泛着红红嘴唇的青春,我不忍心多看,怕看久了,陡生几分怜悯。最好的时光,从小姐的大腿轻轻褪下,从舒琪张开的阴chun中静静收敛,在戏里戏外,慢慢生出疲惫,在不经意的时刻,开始渲染你记忆深处的梦。

 7 ) 三分之一好时光

  春意绵绵。

  看着这四个字感觉有些好笑,但又想起自己也不经意炫耀文采的时候。想到自己得意于一个典故的妙,一个错别字的双关。一封信就这么游过去,从我底眼到她底眼。

  说起来小张的字很不错,笔笔舒展,勾画小心。

  看着女孩读信时候的骄傲,开心,妩媚,犹豫,很多感情不过是手中薄薄一张纸。

  但是还是各自过各自的生活:男的去当兵,女的再找一份工作,男的回来了,以为女的不会换工作吗?难道女孩子的工作就是静静地等一封信。

  台湾不大。于是山南山北的奔波,找到如何,找不到如何,细雨斜风,看着路牌一个个过去,不停变化的路牌似乎雨丝跟着变脸,似乎就这样女孩只能是一步步接近。对方又换工作了,见到对方的妈妈了,一个个难关过去,终于找到了,似乎又要酝酿成无意间走进来,但天地间那么多地方,你偏偏走进去找她?

  相逢后女孩的笑极其自然,像不像荷花不知道,女孩只知道,写几行字容易,但可以写给很多人,千里奔波不见得不容易,毕竟难了很多。他为自己来的,只是为了自己。于是让他坐一会,于是给他一杯茶,于是陪他去吃点心,于是给他轻轻地拉一下手。到此为止无所谓水尽云起。

  青春的目的就是匆匆错过,因为所有的力气都在跋涉中浪费了,都在相逢的一个刹那浪费了,青春只是在浪费,不知道有用,不知道要留下痕迹。

  看见男的也许回不了兵营,想起了《两个人的车站》多少不同。

  又想起《一块牛排》,老拳击手再有本事,他总有缺一快牛排的力气,年轻人,错过了总能够重来。所以不败。
  
  清汤宽面,唇齿间只觉得朴素。洗眼洗心之朴素。

 8 ) 最好的时光

整部影片都弥漫着似梦似真的感觉,片名虽是最好的时光,但影片并没有多少美好和快乐,反而到处围绕着忧伤、哀怨、还有绝望。最好的时光在哪里?也许只有悲伤才能成长,只有孤独才会记住,只有经过才知什么是最好。

恋爱梦里那一封书信结缘的男女,淡淡的情,很朴素的爱情。一起吃饭,一起雨中等车,偷偷的牵手,在怀旧的背景音乐里,恋爱的感觉如此纯净美好,有淡淡的愁,淡淡的甜,真的好似暖暖的梦境让人无限憧憬。

自由梦是没有对话声音的默片,一个为了爱而等待的悲凉女子,最终束缚于命运,自由可望不可,这个梦也成为了一个充满深深怨念无法完成的梦。

青春梦随着而来的是熟悉感,相互取暖安慰寂寞难耐的阿靖孤独的灵魂却还是无处栖息,在世间游荡,对一切都心不在焉。

三个梦交织出不完美的时光,真实又美好,有遗憾与忧伤。

 短评

rain and tears ,all the same

5分钟前
  • 城南草木生
  • 力荐

最好的果子,最先被采摘。最好的时光,最容易浪费。

7分钟前
  • 芦哲峰
  • 力荐

越看越快睡著。就第一個印象深刻。

10分钟前
  • 米姐起飞
  • 还行

这部片做得最对的地方是找对了演员。最喜欢第一个时光,而第二个时光的默剧形式是一种别样的感觉。倒是对成为封面的第三个时光感觉平平。

15分钟前
  • A-sun*
  • 还行

觉得自由梦最好,但是更喜欢恋爱梦。

20分钟前
  • Bigteeth
  • 力荐

第一个重复《风柜来的人》《南国再见南国》,第二个延续《悲情城市》《海上花》,第三个还是《尼罗河女儿》《千禧曼波》。还是最喜欢第一个结尾时的温情牵手。舒淇真是幸运,遇到那么多真爱她的大导演。

25分钟前
  • 游牧人·芳汀
  • 还行

重看了一遍,第二、第三段还是很难看下去。第二段没感觉出为啥定要弄成彩色默片,“间离式再现”么?第三段光看舒淇和张震的床戏就已然宣告失败了。第一段依然无比动人,有点神似《诗经·关雎》的结构与意境。

26分钟前
  • LOOK
  • 还行

自由梦多酸涩,青春梦多躁乱,只有恋爱梦如此纯净可爱,让人回味。一场彻夜撞球,一封情书,一段追寻,相见俯首而笑,绵绵细雨中作伴等车,伞下牵起的小手,简单,细腻,空气里都是浪漫的味道。

27分钟前
  • 博仔
  • 推荐

比较喜欢第一个故事,一进新世纪就开始乱搞了。。。

30分钟前
  • laputa
  • 还行

three times three kinds of dreams >> about love ,freedom and youth

35分钟前
  • toba yang
  • 还行

以前标记过了。今晚又看了一遍,三星改成五星。原来,这两个月,就是我最好的时光。

39分钟前
  • danyboy
  • 力荐

张震老骗人

44分钟前
  • 画皮手大婧子
  • 还行

纯情心动的恋爱梦,晦涩委婉的自由梦,狂躁激烈的青春梦,被搅碎和环绕的时间叙事,放置在不同年代的你侬我侬。浓郁之下再配合先柔情后温婉再迷离的音乐,化成纸上粘稠色彩。这三段时光不能用或好或坏来衡量,只能区分清淡和浓稠的重量。不是盛宴却很饕餮的侯孝贤。最爱你陪我吃饭我陪你抽烟的恋爱梦。

48分钟前
  • KitajimaJunko
  • 力荐

真是忍受不了这种拿腔拿调的慢节奏片子。。。

53分钟前
  • 西木的风
  • 较差

他费尽周折找到她,没有一句抱怨,两人只是痴痴地相对傻笑,相坐喝茶。一起出去吃碗面,各自呆呆地若有心事。她陪他在雨中等车,细雨绵绵中,他的伞从自己的右手换到左手,右手羞涩地握起了她的左手……

55分钟前
  • littletwo
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Rain & Tears

60分钟前
  • 影志
  • 还行

有一篇影评讲得好,第一段故事是侯孝贤经历的,因此细节饱满真切,第二段是侯孝贤阅读过的,情节曲折,但个性不明,第三段是侯孝贤所陌生的,因此概念先行,缺乏感受。

1小时前
  • 曾于里
  • 还行

你想和她上床,她也想和你上床,你们都知道总有一天你们会上床,但不知道你们会在哪一天上床,这就是最好的时光。

1小时前
  • 办公室甜心
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【冒失说出侯孝贤眼中“最好的时光(或最好的电影时光)”是哪一段并无太大意义,因为所有的时光都是被辜负被浪费的,也只有在辜负浪费之后,才能从记忆里将某一段拎出,拍拍上面沉积的灰尘,感叹它是最好的时光。】

1小时前
  • 匡轶歌
  • 力荐

张震真帅~还露~你看看吧,我这人忒庸俗了点吧.

1小时前
  • 宋阿慕
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