1 ) 柔软母性爱,硬性强制爱,与赤子之爱
一、三种关系
埃琳娜对大卫的爱带着感恩、被救赎的意味,是柔软的母性爱。大卫是英雄救美的形象,并因此瘫痪;埃琳娜从吸毒放纵变为一心照顾他,以及她经营孤儿院,也是从少女到充满母性关怀的一个转变。当大卫质问她出轨为什么不离开自己,她说“你比维克多更需要我的照顾”,她的爱更多是感恩与救赎的母性之爱。
克拉拉与桑丘则相反,是硬质的爱,充满了痛苦、强迫、暴力、恐吓。桑丘一直捆绑着克拉拉的自由,扇她耳光再安慰她(给一巴掌再赏口糖),言语充满恐吓,克拉拉说“等我不再恐惧,我就要离开你”。
这两种感情反倒是不纯粹的。而维克多则是赤子之心,他的目的很单纯,欲望也直接。他的爱有硬质成分,比如他幼稚的报复计划,充满了暴虐的征服欲与雄性荷尔蒙,光是听着讲述就叫人头皮发麻。他的爱也是柔软的,恋爱中总是真诚以待,以及他因为爱放弃报复、最后温柔呼唤孩子。
维克多对埃琳娜的痴迷几乎是纯情的,质问、开枪、报复计划都充满幼稚。桑丘为妻子颓丧了一辈子,诚然是个暴君,但也诚然爱得执迷。大卫吼叫着维护妻子,像个狮子王。
二、爱与欲
埃琳娜的一夜放纵,首先是因为明白自己恨错了人,带有赎罪意味。当年开枪的真相是大卫出轨桑丘的妻子,桑丘发泄私愤,而大卫也对她一直隐瞒曾经的出轨。这给她带来无助与愧疚,在这污糟的两个男人间,维克多反而是赤诚的,他的“报复”都是幼稚单纯的。
其次,维克多向她坦诚复仇计划,充满极端的爱与雄性荷尔蒙,爱总是与征服欲有关,他的爱充满了力量。
第三,被爱是一种权力,总会使人不自觉地有满足感。得知维克多这么多年仍宵想着她,带来成就感。
三、电影手法
紧张感与戏剧冲突满分。两个房间,两番对峙,两次枪响,充满张力与命运感。
第一次维克多开枪时,枪声与电视里《犯罪生涯》的画面交叉剪辑,刺激带感。
大卫偷拍维克多家时,随着快门声拉近画面,造成变焦镜头感,也给观众带来偷窥狂的快感。
最后桑丘举起枪,似乎瞄准维克多裆部,且镜头挪移,再从维克多胯下拍桑丘(库布里克《杀手之吻》也有类似镜头),让人想起桑丘第一次对峙所说“你再不放下枪,我就打爆你的蛋”。
桑丘浸满鲜血的手与妻子交握,两个婚戒闪着光,似乎是真正的“生死相依”,又叫人不寒而栗。
阿莫多瓦还是一贯的浓郁色彩、强烈冲突、鲜明爱欲呐。
2 ) 男性的成长
评论一部电影有很多切入点,而我想将焦点放在男主人公维克多是如何从男孩成长为男人这一点上。
男主人公维克多的母亲是一位妓女,父亲的身份不详。也就是说,他从小是缺乏父亲的教育和爱的,也就缺乏了男性的力量。
故事以他爱上女主人公艾琳娜开始,展开了几个男女悲剧性的纠缠,也展开了他的成长之路。说他爱上艾琳娜,也许只是一种假相,是一种迷恋式的假相。因为那是他的第一次性经历,所以他对艾琳娜非常痴迷,而可以想见艾琳娜在过程中也是对他怀有慈悲的,因为他们甚至约好了下次见面的时间。但是,当他出现在艾琳娜面前时,她不买账了。因为他那次根本不是做爱,而几乎是手淫。当艾琳娜残忍地指出这点时,他的内心被扰动了。因为羞恼,因为恐惧,才出现了后面的挟持艾琳娜。
然后是一个错乱的开枪事故,让他冤屈入狱。在监狱里,母亲的爱和复仇的欲念支持着他学习各种技能和圣经。他坐了六年的牢,他的青春被偷走了。从表面上看,他极其冤屈。但却正是这样的监狱经历,锻炼了他的体魄和意志,圣经培养了他精神的坚韧和慈悲。他从体能和精神两方面都得到了成长。从这个意义上来说,他并不冤屈,反而收获了更大的“父爱”。因为监狱是国家机器的代表,象征了秩序和纪律,是一种男性阳刚的力量。而圣经又是天父慈悲的爱,弥补了国家机器冷冰冰的纪律式的爱。由此,我们也可以窥见完整的父爱应该是既有原则又有慈悲的。
出狱后,他起先仍怀着复仇的打算,他的复仇计划并不针对让他入狱的桑丘,却是在性上以言语嘲笑他的艾琳娜。这里有一个很有趣的悖论,正因为艾琳娜对他在性上的打击,正是这份恼怒,让他要对艾琳娜复仇。也正是这股复仇欲念,让他对性变得有条不紊地有力量。他询问克拉拉的感受,并不避讳自己没有经验。正是因为他的坦诚,克拉拉也给予极大的宽容去教他。他看似并不爱克拉拉,但克拉拉的爱却融化了他复仇的坚冰——他向艾琳娜坦诚自己的复仇计划,这说明他已经放下了这一切仇恨。自此,他已经成长为了一个成熟的男人。也由此赢得了艾琳娜的心,貌似艾琳娜是为了让他放弃而和他做爱,实则是真正地被他的“英雄”气质所打动。英雄,是具有臣服的力量和慈悲的爱的。
电影最后,每个人都为自己的罪恶付出了代价,一切的悲剧都是爱的动力在牵引,所有的动荡最后都归为平静。他以一个成熟男人的身份,和一个成熟的女人艾琳娜真正地相爱并结为夫妻了。这是真正的和谐,真正的爱是没有伤害没有痛苦的。
一个男性要成长为男人,需要父亲的纪律式的爱和强有力的精神引领,这里监狱和圣经就象征了这份爱;以及母亲的付出和宽容,这里就是他的生母对他的付出和克拉拉对他的宽容和教诲。这样的男人才是真正的英雄。
3 ) 一个片段
维克多从狱中出来,到他妈妈墓前整个过程,旁白是他妈留给她的遗言:只有一个破旧的房子,如果还没被拆迁的话,以及银行里的一点存款,如果不是负数的话,都给你了,不要自责,也不要,,,。
画面一切,维克多在他妈妈墓前数着钱,想着,这么多钱,得接待多少客人啊。。。
没有任何渲染,没有任何悲情,自然,一笔带过,不突出,不喧哗,平平淡淡,却难以磨灭。
4 ) 欧洲导演的诗情从何而来
每每观看法国、西班牙等国家的电影,都很吃惊于那些国家导演的文采,就算电影情节再不堪,对白里也有惊鸿一瞥的浪漫之词,就一两句就足以让人回味良多!也许是他们大多导过舞台剧的缘故吧,毕竟舞台剧没有太多的场景,如果对白再不吸引人,就只有乏善可陈了。
可惜没有找到激情结尾处的西班牙插曲,充满拉丁风格的歌曲性感而诱惑,让人过耳难忘,细细品味歌词,真是回味无穷,出奇得好,真不知道是哪位大家谱就的。“生活毫无意义,我们是同一首歌里,流下的两滴泪。”
爱情抵不过爱欲的诱惑,直白的表达有时粗犷而有力地直达人心,就算当面不说,内心深处还是波澜一片。残疾男一开始的坦白就已经输掉了一切,一个改变他命运的男人本已经足够吸引,再加上照顾小朋友的细腻温柔,与女主朝夕相处的情愫互生,不顾一切追求的直率坦诚,无不让女主一步一步滑入爱情的深渊……
喜欢充满诗情的对白和表达,喜欢爱欲喷薄时不紧不慢地表达,日光初亮,女主泪流不止,不是为了解决问题才被迫而为嘛,怎么会又恋恋不舍呢!也许是欲望出卖了她吧!
5 ) 写给在残酷世界奋力生活的孩子
从娱乐角度而言,真是一部完美的影片。阿莫多瓦的世界永远那样光怪陆离,让人相信这是真实的马德里,似乎一生中没有经历(至少见证)过一场情杀,都不好意思说自己是西班牙人。
当那个新生儿到来,女人举起他,窗外是城市迷离的夜色。她说:看,马德里。是祝福,也是诅咒。正如他对唯一爱过的女人谈起圣经:里面有一个无论何时何地都被诅咒的人。被诅咒的人生。
可是又能怎么样呢?这个世界从来就没有什么真正的公平。正如维克多在母亲坟墓前热泪盈眶所诉说的,但相比起抱怨,他选择接受。所以我爱拉丁人种,他们的血液里有种强悍的不服输的生命力,即使是人格缺陷的桑丘,也会为自己认定的爱情坚持到最后一刻。
只要还有心跳。
艾莲娜对维克多的爱,是在一瞬间发生的。在了解枪击事件的真相之前,维克多从来没有真正出现在艾莲娜的眼中,他和其他街头不学无术、暴躁粗野的小混混并无不同。但那一刻之后,她终于明白这个孩子所承受的关于这个世界的残酷,以及他如何对世界报之以温柔。对她,亦如此,是赤子之心的爱与吸引,远比戴维的成熟世故来得珍贵。
……
猎奇的故事,当然要有耸人听闻的结局。好在,阿莫多瓦仍然交出了内心柔软的部分,赐予维克多一个光明的未来。愿所有经历过残酷,却依旧努力坚守的孩子,愿你们有朝一日,得偿所愿。
6 ) 三个男人和一个缪斯,最后谁是赢家
剧情很牛。一开始情感划的很大(嫉妒、冲动、憎恨),难得的是情节、人物跟得上(借刀杀人、入狱憋大招、),导演还埋了个伏笔,看到中途,才理清人物动机。
这就是一个关于背叛和报复的故事。
victor的报复起因和策略,好像是导演开的一个玩笑。 导演好像就是想呈现出一个理想的男性化身,为了让他更完美,就故意把他写进牢房。男主一开头就特别清纯,坐牢6年后,思想被净化了,清纯之外还增添了坚定。
两个jc角色代表了人类有毒的性情。我第一次看到有电影把家暴表现得这么“刻骨相思”范儿。桑丘和另一个jc明知留不住妻子,还是死抱着她不放,就是这种自私自利的占有欲导致了暴力、悲剧。
坐了6年牢之后,男主长这样,是不是特别像徐锦江。。。
7 ) 从《活色生香》看阿尔莫多瓦的创作风格
你看到的是什么?浓郁至死的色彩,一呼一吸之间的欲望,还是臣服在命运之中对爱的绝望,又或者,你只是看到了一个纯粹、极端的阿尔莫多瓦。
一个妓女在公交车上生下代表新生西班牙的产儿——维克多,成为一个可以免费乘公交车的市民,但是故事却与此无关;维克多因为一个深爱的女人与警察发生争执而被诬陷入狱,在狱中发誓要报复,然而故事也没有朝向他的复仇之路发展,就这样,影片一次次否定观众的猜想,让故事中的角色迷失在灵与肉之中。
欲望和爱
阿尔莫多瓦的电影总是充斥着膨胀的欲望和爱。《活色生香》中的维克多由一个妓女生下,本身就是一个欲望的载体,当他被他的第一个女人艾莲娜嘲笑他的年少和稚嫩后,他不可遏制的愤怒使他暴力的殴打了她,因为误伤警察使他顶罪入狱,出狱后,他迅速成长成一个健康、强壮、善良并且性经验丰富的男人,而忍受着无性婚姻的艾莲娜在见到维克多之后重新燃起了对性的渴望,与其说是克拉拉或者是艾莲娜带来的肉体欲望,不如说是这具稚嫩的肉体成长成了一具极富魅力的男性躯体,事实上,当艾莲娜的丈夫大卫还没有瘫痪以前也是这样一具完美的男性肉体,这才是克拉拉出轨的原因。爱总是没欲望来得强烈,至少在克拉拉身上是这样的,桑丘对克拉拉是一种毁灭性的爱,如同《感官世界》一样,不管如何生拉硬拽也要将其关在自己的世界,一旦发现对方的不忠,则只能是两败俱伤的结局,而最好的结局也不过是像《捆着我,绑着我》一样让被困的人患上斯德哥尔摩综合症,渐渐同情喜欢上束缚自己的人。
阿尔莫多瓦对“性”的态度无疑是开放的,但是他并不是在对抗道德,“‘叛逆’是一个道德词汇,而我不想违反某种法则,只是想把我的人物和他们的行为呈现给观众。”不管导演以何种方式表现其情感,只能说是他需要借助这样的形式去释放他的角色,而从来不是以这些东西作为噱头,像昆汀、蒂姆•伯顿这些极具风格化的导演也只是借以他们习惯性的方式去表达他们的故事。
宗教和救赎
《活色生香》一个很特别的点便是维克多对圣经的崇拜态度,维克多何尝不是如同耶稣一样为世人受难顶罪呢?事实上,阿尔莫多瓦从他的第三部影片《在黑暗中》中涉及宗教色彩开始便在他的每部影片中都或多或少的涉及到了宗教色彩的东西,《关于我母亲的一切》更是以一张充斥屏幕的圣母图拉开序幕,对天主教肖像的运用,传达了一种是彻头彻尾的、表面化的宗教思想,而故事中五个女人通过个体之间的关怀,实现了灵魂的救赎。在《活色生香》当中维克多将他所钟爱的所有照片都夹杂在圣经当中,也是圣经带着他度过了监狱中难熬的那段日子,他从圣经中得到救赎,帮助他从复仇的路上解脱出来,他本就是一个善良的人,他忍受了所有误加在他身上的罪孽。艾莲娜嫁给帮助她的警察——尽管这种感恩式的结合带给了他们失败的婚姻,她由一个顶着蓬松的头发的吸毒女变成一个好妻子,也是自我的一种救赎过程。克拉拉曾经说“我在一平米以内也会迷路。”,这正说明了她存活于迷失的欲望中得不到救赎,所以她和桑丘的感情必然落到一个万劫不复的境地。
家庭——缺失的爱
阿尔莫多瓦作品中的家庭总是压抑得让人窒息,家庭关系只是建立在一起生活的必要性,而不是亲情上,他所有的电影中的夫妻关系中都有一个极端夸张、如题铭般挥之不去的特点:受虐狂。在《活色生香》当中,克拉拉和桑丘组织的家庭和艾莲娜和大卫组织的家庭都是畸形的,克拉拉被迫和桑丘生活在一起,并一直受到桑丘的胁迫,克拉拉作为身体的受虐者,桑丘则是精神上的受虐者,艾莲娜和大卫组成的无性婚姻也使得他们的家庭成一个畸形的家庭,加西亚•德•里昂评价阿尔莫多瓦时说:“阿尔莫多瓦的电影都是母性电影,因为父亲的角色总是一大空缺。”的确,不仅是《活色生香》中由母亲抚养长大的维克多,还是《对她说》中一直照顾母亲20年的贝尼诺,都是在缺失父爱的情况下成长起来的,而《关于我母亲的一切》则更为极端,父亲变性成女人,成为了一个装着义乳的怪物。这种特殊的、非典型的、乌托邦式的家庭理念比之小津安二郎作品中的东方家庭截然不同,这不仅是导演个人所处环境的不同,也是东西方文化的一种强烈碰撞,而融东西方背景为一体的李安所拍摄的早期作品中则常体现了这种碰撞的深入思考。
病态的生活
阿尔莫多瓦中的电影在人们眼中总是贴上了“极端”的标签,不管是他片子中那些饱和度极高的色彩还是角色本身,都有自身独特的灵魂在,他的人物都是非典型化的,《关于我母亲的一切》中,阿悦站在舞台上用以一种低级趣味的方式来介绍自己,用金钱标准来说明自己身体的每个器官的价格,这种大胆、嘲讽式的话语让观众赤裸裸的直面这种病态的生活方式。其次,这种“极端”还体现在他作品中所涉及的禁忌方面,比如毒品、同性恋、死亡和性。虽然随着文明的开化,人们越来越接受这些病态的存活方式,而作为同性恋导演的阿尔莫多瓦本人虽然不承认自己将其过激的想法放入作品中,但是观众依然可以看到导演内心的孤独和渴望。《活色生香》中艾莲娜之前便有毒瘾,在结婚之后还是有和丈夫吸食一根大麻的行为,吸食毒品、在红灯区揽客和出轨这些事情虽然不触犯法律,但是或多或少在挑战观众的道德底线。
阿尔莫多瓦的影片中总营造着一种“偷窥”的视觉,《活色生香》中大卫用相机偷拍维克多和克拉拉在房子里发生的亲密动作作为证据去引发桑丘的嫉妒之情,而观众在看影片中不自觉的被引入到一个“偷窥者”的视角,那段唯美激情的性爱镜头,使得维克多和艾莲娜完美的结合,而电影的海报则定格在那一副几句诱惑力的双臀上,然而事实上,这应该是被道德谴责的,但观众却不由自主的“偷看”到了这段出轨的情爱。由此看来,阿尔莫多瓦作品故事中的角色在宗教和这种极度边缘化的生活中游走,并且大多是由宗教救赎引向正路。
再生的电影和音乐
阿尔莫多瓦的影片中总是穿插着一些电影的片段或者海报,他作品中的音乐则来自一些先锋音乐、流行音乐和古典音乐。阿尔莫多瓦直接或者间接的运用这些电影和音乐,将其灵活的运用于自己作品中,达到一种对电影和音乐的再生,用以强化自身影片中角色的情绪。《活色生香》中维克多闯入艾莲娜家中,拿着手枪对着她,然后两人发生争执,随着一声枪响,子弹穿过房间的不同物体,然后转入电视机内一个女人随着枪响应声倒地,而电视机里所放的影片正是1995年布努埃尔拍摄的《罪恶的尝试》,这样一种利用影片空间和电视里的空间结合的手法《对她说》里同样也有运用。而《斗牛士》也可以看到《阳光下的决斗》的影子。阿尔莫多瓦似乎在试图借用电影来说明语言的虚弱、不充分、不完整甚至是失败。《活色生香》中用音乐代替角色独白的意图尤为明显,当维克多在狱中看到大卫和艾莲娜过着幸福的生活以后心中燃起了妒火,音乐的歌词表现了他心中所想,而当维克多和艾莲娜做爱时,音乐的歌词则表现了这种情欲围绕的氛围。这些非原创的素材拿来再生,往往能表现出更为宽广的含义,赋予旧事物新的形式和情绪。
《活色生香》以维克多“我的儿子,你是多么幸运啊,在西班牙我们已经很久不用害怕了。”为结尾,然后是人潮拥挤的街道,灯火通明的夜色,这是1990年的西班牙,对比开头1970年死寂的街道和不敢停靠的公交大巴,西班牙无疑新生了,不再是维克多居住的那片废墟了,人们渐渐敢发出自己的声音了。这部影片是阿尔莫多瓦政治映射最多的作品,维克多代表的是前进中的新生西班牙与佛朗哥统治下最黑暗的余毒决裂的新生西班牙,影片中随处可见新生西班牙的改变——以繁华吞没孤独,维克多将迎来自己的第一个孩子,而新生的西班牙终于也迎来了自己的自由和光明。
一部电影和法国西班牙都有关系那就意味着难看,boring……
本片中的做爱场面相当优美...
6年后,入狱期满的维克多在电视中看到了残疾运动员大卫,后者代表西班牙队参加92年巴塞罗那残奥会,并赢得了篮球金牌。维克多要找大卫复仇,却跟大卫妻子成了同事,这阴错阳差的背后竟隐藏着惊人的秘密
2022-05-02有种被开头“二十年前”剧情骗进来的感觉,就之后三个人的故事和这个男的到底怎么出生的关系密切么?除了最后结尾呼应一下之外基本和他是咋出生的没啥关系,如果这都可以那真是个万能开头。或者难道是用命途多舛的男主暗示马德里,因为“城市之子”啊。。。。女主挺惨的,如果和警察结婚部分源于负罪感,那之后为和男主好上是为什么呢????真不愧是慈善家啊。。。。。别告诉我是因为男主真的成了世界上最猛的男人。。。。另外,电视里的内容选得有趣。
阿莫多瓦的电影真的很娱乐,不管剧情怎么翻转,都能吸引人一直看下去。这部没有很狗血,也不如传说中的色情(也就海报镜头那么一下下啦!),但是情绪拿捏得不错,不过分疯癫也足够戏剧性。但是有点直男癌的感觉是为什么... 其实如果去掉最后的结局,这故事甚至有点十诫里面一集的味道
他和她互相折磨,她偷情,他暴力,哪一种带来的伤害更痛。他爱她,在他朝自己开枪的那一刻,能死在一起他觉得特别幸福吧。维克多让我明白,男人所谓的爱情常常是青春期欲望得不到满足,造成的缺憾,是真的爱还是想证明“我是男人”呢?艾琳娜呢?从未这样淋漓尽致地享受性爱,就以为是爱情吗?
6.5分。看了10分钟后觉得:“KAO,这别又是科莫多瓦那老神经病拍的玩意儿吧??” 半小时不到就彻底明白,一下子又着了他的道了。男主真是好开心,打残人一条腿六年出来还抢了人老婆,性能力不够还有人免费上门培训,这种好事果然只有西班牙才有吧??
整个故事就像一个关于性的大寓言,三个男人分别代表了不同程度的性能力,老警察基本算是无能,大卫从有能到无能,维克多就是旺盛的性能力的代表。于是女人们最终都选择了维克多,甚至不惜以死的代价。而两次出生都颇有意味,尤其是第二次,维克多的孩子的诞生更多表达了只有不息的性能力才使人类得以延续。
贾维尔巴登,年轻时就是有这么狠角色,女人是情性动物,男人是性情动物,完全没想到是阿莫多瓦的作品,印记不明显,但是对女性身体及两性的刻画依旧很美
只是因为《美错》《老无所依》中看好了Javier Bardem,一路寻到这部片子来看,却又发现名导演阿莫多瓦果然是个奇才!片中五位主角、一段五角恋、一个完美的故事。西班牙,今夜请允许我为你哭泣!
切镜处,利索地省去了多余的台词,4对男女的情感虽复杂,电影却一点不显拖沓。依然是阿尔莫多瓦式的明艳色彩。依然是阿尔莫多瓦式的头尾缝合,一点点的政治味精,更入味。放慢的震颤的臀部仿佛是把弗朗明哥舞的激情无限拉长,深得我心!“我就是这样,一生都在像蠕虫似的想接近你。”
以卖春为端,以新生为末,串起三个男子不同的人生轨迹,讲性和人类的发展历程,和西班牙的社会面貌结合起来更加生动,而后来衍生出Hable con ella更加宏大的话题,可谓是阿莫多瓦一部承前启后的作品
男主角不经意地来到这个世上,又不经意地碰上两个警察之间的纠葛,当他的愤怒在圣经中得到救赎时,他得到了他想得到的真爱。同时,他遭受到的痛苦也在两个警察身上体验。关于爱欲纠葛和冥冥中的因果报应。
最喜欢公车上生孩子那段...看之前好奇海报上是啥.看完才知道...
阿莫多瓦,片中运用得最多的依然是典型的欧洲电影色调,红蓝黄几乎贯穿了整部电影,3对男女主人公,依旧还是离不开那个永恒的主题。这混沌的世界。
非常喜欢阿尔莫多瓦的叙述方式!而且如此美丽的做爱真是让人赏心悦目!!太美好了这个世界!
如果这是一部正常的电影的话 最后离开的一定不会是大卫 忠诚的人不该死去 我是指桑丘 但最终两位警察离开了他们的生活 就像从未出现过最开始的那一声枪响
对家庭暴力对男权制霸的批判,是一个主线,两个家庭都是在这个线上挣扎破裂。Live Flesh,鲜活的肉体、生命。可以认为是女性的诉求,但在做对比强调的时候却没有笔墨去描写女性原有家庭关系的干瘪空洞。克拉拉和丈夫关系仅仅在结尾部分做了暴力解决的设定,缺少更丰富的细节填充。而例如更多的一些细节,开头与结尾的对应和母题是必然关联的?男主的永久公交票呢,都成了摆设。PS.活色生香这个译名真的对不上号。
还是痴男怨女的奇情故事,还是用性(满足与被满足)贯穿全片,还是有克鲁兹和巴登。
被污辱的和被报复的,男人的嫉妒心此消彼长。阿莫多瓦脑子里那么多奇情罪孽故事,难免有些稍显刻意动机不成熟的编造案例。片中那两个优美胴体拼在一起像征情欲的屁股看起来很和谐,比不登对的爱情和谐多了。