单身男女（粤语版）

看A片有不按快进的么？我想没有。通常1G大小，2小时左右的AVI格式会为各种喜好的人设置各种观看节点，大家看的时候各取所需，同时也方便大家传阅交流。

你欣赏女人面部表情，他揣摩如何在脱衣服的时候就酝酿前戏；你喜欢喷射的快感，他喜欢喷射前的嘶吼。

没法想象没有快进键的时候该怎么看A片，对于同样是内分泌消费品的爱情也是如此。

谁在乎你怎么在菜市场买菜准备晚饭，大家只想知道烛光晚餐的时候你俩说了什么；谁管你俩上床的时候带没带套，大家只想知道她对他说怀孕后他的表情。

爱情里不是不可以没有柴米油盐，而应该是钗蜜幽言。

于是，我们没看到他是怎么暗恋她，只看到他怎么追；没看到他怎么等她，只看见大楼一夜拔地而起。

对那些招儿我不是很感兴趣，我只想知道古天乐是怎么在那么短的时间里在高圆圆家摆弄了那么多东西；想知道角蛙到底在人工环境下能活多长时间。

就这样，当爱情被按下快进键时，女人哭了一地，男人百思不得其解。

昨天去看了首映，看到一个小时左右就一路吐槽想走人，理好吐槽点写个简评。

一、佐料俱全，但都是过了保质期。
全篇抄袭澳洲短片《signs》不说，单是用楼上的灯光示爱、便利贴爱心和戒指放在书里折射爱心，都是多少年前的桥段了。也许有人说这些小心思如同玫瑰花一样对女人有这永恒的吸引力，那对比短评中也有提及的《志明与春娇》，看过的观众肯定都记得马桶里放干冰的桥段，你见过类似的吗？对我这种恶趣味爱好者来说，更是浪漫至极。
本来此片的一大卖点就是各种追女孩子的办法，变魔术、贴爱心，这些都是言情小说里麻痹剩女的利器，来影院看这些过时的招数，还不如上晋江。

二、选角问题，高圆圆没有演技。
演员与角色的契合度对电影的重要性毋庸赘述，高圆圆适合这么一个被古天乐和吴彦祖狂追的角色么？恐怕只能发生在异次元。
我总觉得眼睛长太大的演员很难有演技，只会把眼睛瞪很大，参见皇阿玛和小燕子。高圆圆同样，这么多年了，岁月留痕，演技丝毫没有进展。她很适合演当景区壁画上的小文艺女，不需要演技，只要摆几个蛋疼文艺的pose就能胜任，比如许秦豪的《好雨时节》。而本片需要的是一个有足够可爱、气场的女孩，她的犹豫不决并不是简单的瞪眼睛就能实现的，不然大家都戴美瞳瞪眼睛，就有大帅哥来追了吧？

三、全片失败的最大原因——没有爱情
爱情片归根到底，谈的是爱情，即使是喜剧，也不能本末倒置。高圆圆和古天乐来电吗？和吴彦祖来电吗？如短评里袁柒所说，三个人就像被设置好的电脑程序在谈恋爱。没有起承转合，没有内心挣扎，古天乐喜欢高圆圆三年结果就像要求ons的谎言，而竟然竟然，还是真心的爱着呢，这是在言情国度意淫的剩女们也无法接受的桥段啊。再看吴彦祖，仅凭一个陌生女人的鼓励就重新振作念念不忘，纵然是在梦幻的电影里，也显得过于虚假。
相较而言，腐女向还稍微靠谱点=V=

综上，一个没有爱情的爱情电影，我是没法打上一星以上的。曾经拍出过让我感动异常的《瘦身男女》的组合，怎会弄出这么一部除了让古天乐和吴彦祖的女粉丝意淫外没有任何价值的电影，实在让人不解。

其实选谁都一样，都是事业成功，都是在失意的时候被圆圆打动，都是暗恋多年，都是苦心追求，都是同样的招数，都是使出浑身解数，都是飞来飞去穷追不舍，都是戒指不离身，都是一见就想娶。

区别就在于程度，古天乐的魔术师是搞笑，吴彦祖的魔术是专业；古天乐给的戒指是碎钻，吴彦祖的是大钻石；古天乐的求婚横幅是diy油漆涂的，吴彦祖的是高科技大楼灯光效果；古天乐求婚是随意的一跪看不清楚，吴彦祖的求婚是堂堂正正的单膝双直角臀部肌肉全紧绷式跪法；

可是选火星人有一个问题，火星人爱上圆圆是因为灵感，一旦有一天圆圆不再是那个灵感了，或者新的灵感出现了，他也会走得很坚决，并且就如同追圆圆的时候一样，蓄谋已久，奋不顾身，绝不回头。如果选古天乐的话，他毕竟是一个地球人，是可以维持的。

有一个办法可以看出女生到底会选择谁，就是让刚子来替换。如果火星十一郎由郭德刚扮演，显然就不会有女生选择了。满大街都是这样的男生，事业稳重，痴心一片，但是就是相貌平平，总是找不到好女生，或者被利用，computer science的男生常遭遇啊。如果是由郭德刚来扮演古天乐那个角色的话，那依然是女生趋之若鹜，没办法，今天玛莎拉蒂，明天豪宅一栋，偶尔出一出轨。所以问题就在于，根本还是在选择两个帅哥谁更帅而已。

其实我认为，古天乐在外形，角色设置，道德高度等等问题全面劣势的情况下，依然展现出如此的魅力，绝对是对于他演技的一个重大肯定。

我强烈建议所有台词念的特别差的内地女演员全部去港台发展，好莱坞也可以，原来粤语地区的人根本听不出来圆圆的普通话还不如两位男主人公。

      夜晚的蓝色港湾就是黑丝和高跟鞋的海洋。从传奇时代影城出来行走在使馆区宽阔的大马路上，昏黄的路灯透过稀疏的梧桐树枝投下斑驳的树影。我掏出手机发出第一条观影微薄，全片无尿点，泪点两次，笑点无数次。

   在看到这部影片之前，我一直以为是杜琪峰以前的风格，或者说是像其他低成本爱情喜剧一样，看看勉强笑两声，过去了就过去了。如果不是豆瓣的观影活动，我应该是不会去影院看这种风格的电影的。但是看完之后却很惊喜。传奇时代影城的环境很赞，影片更赞。

   如果说古天乐算是本色出演的话，那么在这部戏中高圆圆和吴彦祖则都有突破以往既定的荧幕形象，可爱出演。高圆圆几次想转型，几次失败，无论是《无人驾驶》中的小三，还是《好雨时节》中的知性导游。有人说不管是什么样的角色，只要是她出演就让人恨不起来，所以也始终摆脱不了花瓶的称号。虽然在这部戏里很明显地能看到高圆圆苍老的痕迹，但是她小女生般的可爱和在情感面前的不知所措却让人动容。而吴彦祖的外形似乎就注定了角色的帅气和严肃，也注定了他和搞笑无缘。但是令人惊喜的是在这部戏中，傻里傻气、痴情、简单的形象和他那一声声的“蛙兄”都让人印象深刻。

    试映时听到周围的男生都在给古天乐加油，期待最后高圆圆还是能选择他。但是女生都在为吴彦祖的每一次受伤而叹息。古天乐的名言是“十个男生九个坏”，高圆圆坚持要找到那第十一个火星男，而吴彦祖就是那个人。我很欣慰也很庆幸最后杜琪峰给了吴彦祖和高圆圆一个机会。这也是和以往很多电影不同的地方，那就是回归现实和生活。这不是一个简单地选择你爱的人还是爱你的人的故事。这也不是一个选择火星男还是地球男的故事。我相信人还是能够同时对两个人甚至多个人产生感情的。在古天乐那里，他喜欢很多女人也无比明确哪个女人对自己最重要。在高圆圆那里，她对两个男人都有好感，但是不确定自己更喜欢哪一个。在吴彦祖那里，他只知道一门心思对一个人好，一门心思等一个人。或许古天乐的话代表了很多男生的心思吧。吴彦祖也代表了很多女生的期望。

    影片在一个轻幽默的氛围下展开和叙述，许许多多细细小小的笑点让人不仅是莞尔，而是哈哈大笑。泪点几次，一次是古天乐在面对着大大的落地窗模仿当初高圆圆玩转椅时的情形，这时候响起陶喆《爱很简单》的音乐；一次是吴彦祖和古天乐打架，那只他很宝贝的角蛙被压死，他无声无息地跪在那只蛙面前一整天的时候。际遇或者缘分和思念一样是一种很玄妙的东西。两首歌代表了两种情感，有人说两个人的较量其实就是陶喆《爱很简单》和王菲《我愿意》之间的较量。想起杜琪峰以前的两部经典作品《瘦身男女》和《孤男寡女》，我想，或许他一直想呈现从来都不是选择题而是填空题。

不是沒有期待的。杜琪峯韋家輝當年曾經打造港產愛情小品經典，如今首次攜手以《單身男女》（下稱《單》）「君臨」內地——你知道內地的都巿愛情小品發展尚未完善——我本來的感覺就像是將香港的優良流行文化輸入內地，一種光榮的行為。本來我是這樣想的。

但也許像我這樣曾為杜韋愛情小品傾倒的人，看完《單》會失望而歸。其實《單》很「完美」，幾乎無床戲，無出軌，不良的情感如偷食全不能登上銀幕。但對於香港人來說，這樣的「完美」實在甚是虛假。

一切都是討好

《單》裡面不是沒有驚喜的小技倆，我想像那種運用辦公室post-it紙的示愛手法許能掀起模仿熱潮。可是高圓圓與兩大俊男古天樂吳彦祖的感情線，正面直寫，反而顯得平淡。整個故事可稱是非常赤裸地關於「討好」的故事，古天樂吳彦祖使盡渾身解數，貼公仔、吃私房菜、親自下廚、變魔術、送樓送車、飛到上海看日出、點歌求婚、菜單夾戒指、到大廈拉橫額、終極絕招是吳彦祖為高圓圓設計了一幢大廈，用整幢大廈的燈來示愛！就像叮噹百寶袋，裡面拿出一個又一個法寶，使盡渾身解數。

高圓圓雖然甜美時尚，但她徹頭徹尾是一位「內地女性」，不但沒有人性弱點，而且抱持「非港女」的身體與愛情觀念，純愛，容不下背叛，隨身帶有避孕套即等於不忠。對於古天樂的好色，她想也不想就完全抗拒，簡直沒有商量餘地。我親眼見到身邊的港女朋友，指著兩大俊男親吻高圓圓的電影海報，不忿高呼：「她憑什麼？！」或者我應該這樣安慰港女們：這戲根本不是拍給你看的。

不妨這樣想：香港兩大靚仔古吳討好內地女高圓圓，便等於愛情小品黃金組合杜韋，以《單》來討好內地巿場。想當年爾冬陞拍了《千杯不醉》表述自己對於討好內地的不適，相反杜韋則是去到盡，以《單》向內地示威：「你們就是要討好嗎？我更可以討好得超乎你想像！」

沒有港女，沒有辛酸

不過由於故事是一面地關於「討好」的，而且討好得最勁的吳彦祖的確勝過了第一男主角古天樂，電影便變得單薄而沒有張力。最驚人的是，古天樂和吳彦祖，除了一個爛滾一個癡心之外，根本是同一類人。身家相當，不見得在品味和行事上有什麼分別，根本也沒有向高圓圓提供不同的未來圖象。可能有女性覺得兩大有錢俊男已經是超級美夢，但對筆者而言，兩個選擇實在太相似，簡直就像寡頭政治裡的兩大政黨主張都差不多，表面上有選擇，實際上是沒有。如果你追求多元社會，《單》可能會有點令你絕望。

由《孤男寡女》（下稱《孤》）開始，杜韋組合曾經一手把港女捧為女神，下開本土小品電影必然討好港女的風潮（那種討好是意識上的平權，而非《單》那麼「技術層面」）。想當年《孤》的鄭秀文神神化化，話放假就放假，專門被人搵笨，暗裡是摩托研究專家，為愛情為工作都可以訓身，完全無視現實——而且她可以無端端拯救了看來比自己更強的人。除了「勤力認真」這一點外，高圓圓完全沒有類似特點：她沒有特別嗜好，不失控，沒人欺負她，這個角色設計甚至沒去到「挑戰現實」這個層次，因為她本身是最傳統的「夢想成真」。由此看來，在構思的創意方面，由《孤》去到《單》，是一種倒退。

而且我不能接受的是，辛酸和挫折也消失了。《孤》裡鄭秀文劉德華都只是平凡人，在家庭、工作、愛情方面都受著各種挫折與壓力，一點小小的成功、半滴勝利，都是千辛萬苦換來，萬千打工仔看得鼻酸淚滴。你看高圓圓古天樂吳彦祖，整天在office完全是不務正業，除了心上人沒人能給他們壓力。難道只有本土才足以承載現實與辛酸，一旦面對內地就完全要「超現實完美」？這是否也是對內地的一種輕視呢？沒有辛酸，小品就太輕薄。

願香港不乖

傳統的想像：中國代表「乖」（服從），相對香港代表「壞」（反叛）。古天樂在《單》中無疑是傳統好色港男的化身，也可以是杜韋的本土意識寄託。《孤》的結 尾，鄭秀文放棄超級鑽石王老五，回到孑然一身的劉德華身邊，港女斤斤計較的meticulous轉化為對眼前人—本土—失敗者的擁抱，是為一代港女神話。 港女消失，神話不再；古天樂在高圓圓身上鎩羽而歸，也算「輸得心服口服」。最後古天樂瀟灑放手，說讓高和吳留在火星，自己還是回地球（做爛滾男），算是電影令人咀裡發淡的結尾，留給港人的小小安慰。火星與地球的劃界，是「河水不犯井水」的政治意識之無意識流露？筆者還是給一個港女式的回應：「你係番黎至好！」

願香港可以一直壞下去。

杜琪峰的残酷喜剧

看到《单身男女》的高潮处，古天乐和吴彦祖这两位香港最帅的型男在大厦上向高圆圆诚挚求爱时，心动之余，也不由地心生一点小醋意：高圆圆，您何德何能啊，能让两大帅哥争得你死我活？

一边是金融界的宠儿，魅力多金，只是对爱情的忠诚度差了这么一点点（因此常被受伤的女性称为“贱男”）；一边是建筑界的新星，才华横溢，对爱情却忠贞不移。各位女同胞，如果你是高圆圆，你会选谁？我觉得90%以上的人都会选吴彦祖吧。试想，找个古天乐这样的花心大萝卜，谁能放心？即便他现在对你好，就能保证他以后见了其他辣妹就不再流鼻血了吗？

因此，在《单身男女》中，这场PK的结果——同时也是影片的叙事主线——明显缺乏悬念。退一步，高圆圆无论选择哪位，其实终究都是女精英和男精英的结合，是美女与王子的结合。假设，吴彦祖并未如片中那样成功，只是常常借酒消愁、为车贷房贷整日奔波的普通工薪一族，高圆圆还会选择这位对爱情持久专一的黑马王子吗？毕竟，有人曾高调声称“宁愿坐在宝马车里哭，也不愿意坐在自行车上笑”。从这点来看，《单身男女》在爱情喜剧的调调外，一种残酷保守的现实感呼之欲出。

好莱坞电影则一般不会这么处理，因为电影是调和社会阶层矛盾、给观众以希望的造梦机器。通常的，当古天乐这样的事业成功者为追求女主角而刻意炫富之日，也就是他被无情扫地出门之时。如道格拉斯•瑟克的《写在风中》，罗伯•斯塔克饰演的大亨追求劳伦•白考尔，一开始又送女孩House，又展示一大橱柜华服，可白考尔勒都不勒他，直到男人最终真情流露才回心转意。而在传统的两性喜剧中，跨阶层的融合更是主基调：《一夜风流》，女大亨爱上穷小子；《育婴奇谈》，女大亨爱上穷教授；《罗马假日》，女大亨爱上穷记者……这种设置当然是虚构的，但观众却乐意接受并得到满足。

相比较美国喜剧的跨阶级融合，《单身男女》展示的是中国特色的同阶层融合。隔着玻璃幕墙，事业成功的剩男剩女眉目传情。当吴彦祖事业失败时，他没有和高圆圆结合的可能性；只有他也晋级为玻璃幕墙中的一分子，才有获得爱情的希望。我想，这里杜琪峰之所以放弃了美式浪漫喜剧中的民粹主义，源自他一向冷酷黑色的导演处理方法。玻璃幕墙间的三人关系是全片处理最华彩的片段，通过摄影机运动和空间关系、冷暖色调（古处于高处、暗处，吴处于低处、明处）的营造，用高度电影化的方法营造出三人间的紧张角力，无声无语却将各自的内心世界表达的淋漓尽致！从这点看，《单身男女》其实是《枪火》版的残酷喜剧，古天乐和吴彦祖无言对视的目光，又和激烈交战的子弹有何分别呢？

就这样，《单身男女》贴上了杜琪峰残酷的作者标签，但也并不意味着他没有变通。杜导原本被誉为最“香港”、最坚守本地化的导演，但《单身男女》则是在更广大的多地空间内进行的。参照寰亚2010年6月发布的《单身男女》基本讯息，原来的剧本讲得是通过“输入专才计划”来港的高圆圆，在玻璃幕墙的那头暗恋古天乐，因而惹出一系列误会笑料。可在现在的版本中，“女主动”被改为“男主动”，高圆圆具备了最终的爱情决定权；影片没有结束于香港，反而结束在苏州——杜琪峰便是用这种方式来“讨好”内地由于经济快速增长而日渐膨胀的自豪感和大国心态。我把《单身男女》视为杜琪峰正式“北上”的关键一步。因而，当片尾古天乐和吴彦祖使劲浑身解数对高圆圆说“Marry Me”的时候，那分明也就是杜琪峰在对内地广大的市场和观众说：“Marry Me？”

“吃人家的嘴软，拿人家的手短”，发现自己的名字赫然出现在“单身男女”豆瓣免费观影中奖名单的第一位后，我给自己做了这样的心理暗示。同时，我不断告诉自己身为一个广东人在北京的屏幕上看到一个满街都是香港人的地方人们都说着普通话这件事真的毫无违和感，我也不断告诉自己海报连“十年来最好看的爱情电影”都敢打出来了就算不是大餐也肯定马马虎虎过得去。事实证明任何行业的企宣说出的话都绝对不能相信，当我看到杜琪峰端上这锅放满了内地当红小辣椒和澳洲酱汁的港式浓汤时，我真的只想学着马景涛咆哮一句：杜琪峰你肿么了你！！！！！！！！
　　
这个导演，曾经制作了多少为人津津乐道的爱情电影，包括刘德华和郑秀文的“龙凤三部曲”。但今天他作为大厨，却偷工减料端出这样一锅东西我着实难以下咽的东西。再地道的港式茶餐厅也难以一直赔本花大价钱购进价格越来越高昂的食材，近些年香港电影的不景气已经是人尽皆知。曾经为人称赞的香港的电影也正如一锅越来越无味的高汤，惟恐直接了当变成清汤遭人诟病只好寻求外援。而所谓的“外援”就是在汤中不断加入内地引进的红辣椒，在迎合各地市场口味的同时也掩盖了自身食材偷工减料的问题。然而，谁知高汤却慢慢变成了麻辣烫，越来越不知其味。
　　
影片的剧情设置毫无诚意，一个贵为行政总裁的男人天天上班不做事就在窗台上调情，在经济大萧条的大环境下这未免有点太过分了吧？之后的剧情更是一路完全不带歇，具有诸多藐视逼宝秒杀雷被卡的各种吐槽点。首先，一个大男人带着怀孕的老婆（准确的说是第三者）屁颠屁颠去挤公交这件事我们就纯粹当是个人爱好了。接着，这孕妇醋意大发当场嚎啕大哭竟然逼得那男人把EX赶下车！我勒个去“EX都是浮云”也不带这么来的啊！况且你一个不缺钱的男人放着个神智还算正常（为什么说“还算”，请看下文）的高圆圆不爱，不求包养不求搞基找一个醋坛子回家是要供么？
　　
这也算了吧，反正是配角嘛人设简单一点咱也忍了。问题是吴彦祖你一个设计了两栋香港高级大楼的人穿个犀利哥的打扮就出场了干什么？这谁告诉你艺术家就要犀利哥打扮你直接差评他啊！神奇的是，吴彦祖凭这一身造型就指导发廊剪发师该怎么剪发，还时尚基帝上身帮高圆圆挑起衣服来。艺术家的创意说没有就没有，完了就莫名其妙天天喝酒咱也当个人爱好了。但就一个陌生女人回眸一笑跟你说了一句“我相信你，你一定可以的”，就春情荡漾果断放下酒瓶再次投入到美好的的工作中连迪士尼也不带这么坑爹的啊！

并且吴彦祖还喜欢天天跟一只不知道是牛蛙还是角蛙的东西自言自语，这就是所谓的艺术家们古里古怪的爱好吗？能帮助戒酒的牛蛙已经不是牛蛙了，它是一只牛逼啊！接下来换高圆圆开始神经了，第一次约吃饭的古天乐爽约了她硬是跑去人家大楼里泼了人家一杯水完了还骂人“见异思迁”，这也太自信满满了吧？人家都还没说爱你只是请你吃饭啊！“爱情不是你想买，想买就能买”，连大街上的红男绿女都会唱了，唯独就你高圆圆毫无意识？你说你这样是不是慕容晓晓的伤心？
　　
古天乐作为一个行政总栽结果因为四季酒店折扣券和好多生蚝果断抛弃高圆圆和大波鬼妹一夜春宵这种事我们也略过。你一定会问我，明明就是内地跟香港的合拍剧啊怎么跑出来一个澳洲？莫非是因为大波鬼妹是澳洲的？那么我只能说杜琪峰太低估上豆瓣的小清新们了。求爱创意这种东西你模仿柬埔寨斯里兰卡这些名不见经传小国的短片不就好了，你偏挑个澳大利亚的短片抄袭。《Signs》这部在豆瓣9620人评价的短片，其中就有一个我的评价，所以歪打正着当这创意出现在屏幕中的时候，我在电影院果断就石化了——这部考验观影者口味下限的电影，竟然是洋气的澳大利亚进口麻辣烫！

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