海雾

渔船在夜雾中轻轻摇晃着靠岸，又在第二天的日出中开始一天纷繁的劳作。那是一只特别特别旧的船，好像拆东墙补西墙，永远有修不完的零件，那船上的人生活的可真是粗糙，可那只船上有最年轻的船夫，他傻呼呼地卯足了劲要在这个粗糙的世界挣扎下去。

上帝真的是有偏爱的，曾经的少年偶像已经可以撑起一个饱满的角色，一句简单的台词都可以讲的这么漂亮。而有天的肢体语言一直是我最喜欢的：在粗糙的男人堆里，他第一次看见这么富有生气与活力的少女，他想示好却又有些尴尬，不知所措的揉着小纸片，绞尽脑汁终于想出下一句搭讪：我也可以来口面汤吗

特别喜欢前半段电影节奏，不管是风平浪静的海面，还是接偷渡客时的险象环生。只是从中段氟利昂泄露偷渡客全部死掉开始，船长的突然究极进化以及一个个船员突然暴露的本性有些吃不消。大概是这里故事的进展有些突然，好想看申奥的那个版本TUT

好的电影不会把观众当成傻瓜，聪明的导演会用很多细节去编织伏笔、刻画人物形象，等到故事结束的时候，除了沉思那真挚、善良的、残忍的、狡猾交织的人性，很多谜底也解开了。

东植只是红梅生命中的一个过客，红梅确实欺骗了他让他爱上自己，死也要保她平安。他的爱是单纯的，单纯的我只想让你过得好，我只想让你活下来；他的爱是鲁莽的，笨拙的示好，一旦有人伤害到她，他就会立刻炸毛一般为其大打出手，甚至杀人。可是作为红梅，在目睹族人惨死、船长崩坏到连自己的老船员都可敲碎脑袋丢到海里的时候，唯一的反应大概就要如何生存下去。“谢谢你。”然后她留下了一串长长的脚印，消失在无边的人海里。她一定是利用了他，可要说她有没有爱过他？我猜想，也一定有那么一瞬间吧！多年之后，她结婚生子，他为了她一直生活在九老三洞，而她为了纪念那个愿意把生命给她的人，为了那段还没有开始就必须要死去的爱情，她也保留了吃拉面要加青阳辣椒的习惯。

他曾是风光一时的船长，那条旧船上刻着他的战绩和荣光，可惜时运不济，但即使用曾经他最不屑的方法，他也要保住那条渔船，他的战友、他的兄弟、他全部的自尊心。既然下了那么大的赌注，赔上了所有的虔诚和运气，那么，这个赌非赢不可！因此，当偷渡客不小心丧生，他淡定的解尸抛海，当老船员愧疚发疯时，他仿佛没有心一般的再次杀人，他的眼里除了那条船之外再也没有其他，保住了船，就是保住了所谓的尊严，别的，都沉入无边大海也在所不惜。而当失败的脚步逼近再也回天乏术的时候，他不在抗争，甚至放弃求生，只是到死都很委屈，为什么昔日的荣光不能复回？

 (文/杨时旸）
    韩国电影整体崛起的背景下，这一次能否打破在奥斯卡从无斩获的窘境，很多人都在猜测。韩国选送的这部《海雾》在一众外语片中虽然不属于最显眼的一个，但也算引人注目，毕竟在之前的多伦多国际电影节上也收获了不少好评。
    《海雾》有着一个惊悚故事的商业外壳，也有对人性善恶的拷问，与此同时还把故事植入了宏大的时代背景，韩国的金融危机、偷渡客、黑工与本土底层人的生存现实。相比于奥斯卡的标准，《海雾》在格局上可能尚显不足，在细节和人物内心的呈现上仍有些粗糙，但毕竟还是有可圈可点的地方。尤其是，这部影片由著名编剧、导演沈成宝与奉俊昊联手合作，在那之前，他们已经合作推出过影史上著名的《杀人回忆》，两位大牌主创再加上金允石等实力演员的加盟，无论是否能入围奥斯卡也确实值得关注。
    封闭环境中对人性的拷问是文学、戏剧与电影中的经典模型之一。风雪山庄的杀人事件或者密室内的推理都属于这类模型的范畴。《海雾》则稍微做了一点点变形，把密闭空间移植到海上，很像《东方快车谋杀案》的呈现方式。只不过，茫茫大海，孤独的渔船以及笼罩四周浓稠的海雾都更能塑造悬疑和惊悚的气氛，而看似象征着自由的开阔海洋其实是一个更加封闭的牢笼。
    故事发生在1998年，韩国经济危机。原本生意一直很好的渔业也受到冲击，渔船老板决定接一单走私生意补贴家用。在此之前，他对此一直嗤之以鼻。但对方告诉他，这次的生意不是偷运假表，而是把偷渡者运来韩国。为了躲避海警的检查，十几个偷渡客临时钻进了鱼舱。但船体老化，制冷设备的氟利昂泄露造成了这些人全部罹难。只剩一个女孩，因为一位年轻船员对女孩有好感，提前将她安置到了轮机室，才使她幸免。船长决定把所有尸体分解，抛入大海喂鱼。海雾愈发浓重，此时的渔船似乎变成了地狱。极端情绪在密闭空间中相互传染，船员们互相吵闹、伤害，最终渔船沉向了深海。
    这个看似有些耸人听闻的故事其实改编自一则新闻，而沈成宝和奉俊昊将这则社会新闻中隐含的人性深意和隐喻色彩放大了。这部电影逐渐演进了三个不同的深度层面。事件层面中，偷渡客与渔船船员的冲突，这是最浅显的表层；社会层面中，船员知道因为经济危机，自己的工作原本就朝不保夕，但为了当下的生存，却要帮着更廉价的劳工偷渡到自己的国家，进一步抢夺自己的饭碗，这种荒诞的局面，自己又无法掌控；进而引出了第三层心理层面的内容，突发局面激发了各自心理暗藏的玄机，埋藏很久的不满、贪婪和性压抑，各种原本深埋的“心理暗物质”都破土而出，最终引发了血腥冲突。
    这几个船员都是最普通的“好人”，有缺点、狡黠但也善良，突然之间，他们就能变脸成为魔鬼，这一点才是真正值得玩味的。某种程度上说，那艘被困于海雾中的渔船就是当下社会的写照，平日里脸上挂着微笑的普通人，不知道会被怎样的契机点燃，变得让所有人都不认得。这样的事情并不鲜见。
    这种故事，可以拍得阴暗到底，让一船人彻底互相残杀殆尽，当然，如果真的那样，它或许就不会被选送到奥斯卡。《海雾》还是保留了一条象征人性光芒和善良的线索。最年轻的船员始终拼命保护着幸存下来的姑娘。两人得以上岸。但在极端环境下，给出过承诺的女孩，还是选择了离开。几年后，幸存的船员在小饭馆中看到了一个人的背影，似乎就是那个姑娘。电影没有安排相见与确认，只有淡淡的凝视，他们有那样惨烈的经历，但如今仍然可以像没发生任何事一样泯然众人。人性真的深不可测。

一个人穷困潦倒的时候，一般会有两个选择，要么缺乏向生活挑战的勇气，作出一副听天由命的样子，这样的人不在少数。还有一些人穷极思变，在困苦中挣扎、努力，其中一些人靠自身改变了命运，得到了一个好的结果，而那些发现自己挣扎努力过后，仍是竹篮打水一场空的人，则会变得冷漠、冲动、偏执，最后，他们铤而走险，放手一搏，选择与命运做一笔黑色交易，走上一条不归的路途，这是《黄海》中的出租车司机久南（河正宇）的命运，是《海雾》中朝鲜族偷渡者的命运，也是过气船长姜（金允石）的选择。
1998年韩国IMF外汇危机，波及渔民，这就是影片《海雾》的时代背景，故事来自真实事件改编。按常规，作为一部现实题材的韩片，最终都会将矛头指向政府，况且，本片的制片和编剧之一是黑美帝黑政府出了名的奉俊昊导演，但是，《海雾》另辟蹊径，不同以往，它对政府一笔带过，将一群普通人困在特殊的环境里，揭露他们的欲望，展现他们为欲望挣扎、撕咬的行为，反而成为本片的一大特色。
影片的开头是“前进号”船员们劳作的场面，他们各司其职，分工明确又相互配合，溢满和睦的暖流，就像一个其乐融融的大家庭，除去结尾，这是影片唯一亮堂的一幕。出海归来的船老大一无所获，拿不出钱来修理船只，一票人以此糊口维生的船只面临报废，唯一的办法就是筹一笔钱，买下这条旧船。影片的前十几分钟交代了这次出海的缘由，顺带也提了提两位主角的家庭背景，东植（朴有天）与奶奶相依为命，生活贫寒，迫于生计，高龄的奶奶还得劳作，贴补家用。船长姜空手而归，撞见了正在出卖身体的妻子，令人意外的是，面对妻子的嘲讽，他没有举起愤怒的锤子，而是选择忍气吞声，看来妻子的行为已经得到了他某种程度的默许，处在这样一个家庭，任谁都要心灰意冷。
他们此次的任务是送一批偷渡者入韩，在影片中段，船只本以安全过卡，不料，偷渡者因毒气泄漏，意外死于鱼舱内，面对他们的死亡，船员们惊慌之余，表现出了更多的冷漠。这是一个出人意料的转折，在偷渡者和船员之间，并没有形成期待中的正面冲突，他们的意外离席，可以说，使得影片后半段的暴力大部分建立在了性欲望的基础之上，流于简单粗暴，张力失衡。《海雾》“身兼数职”，不仅要打造群像，还要突出重点，打击面太广，会失去力度，揽得太宽，容易走马观花，顾此失彼，船上六人的形象，基本上维持原状，没有起伏，使得影片可看性骤降。
《海雾》与《黄海》有相似的地方，表现的皆是一群背时人的悲剧命运，《黄海》里的出租车司机久南，其实是一个穷途末路的悲情英雄形象，在船长姜的身上，也能嗅到一丝这样的味道，在“前进号”即将淹没的时候，他一个人喃喃自语，手忙脚乱的挽救沉没的船只，这一幕，我们似乎会忘记他拿斧劈人时的凶残样子，转而可怜起他来。一直以来，他迷恋的，是一个船长逝去的辉煌，他所极力挽回的，是一个船长能够改变船员命运的身份，而他所处的时代，俨然是抛弃了他。
海雾所代表的，是月黑风高时的人性，也是一群背时人那不可知的命运，不过，作为一部申奥片，还是单薄了点。

《海雾》有着《黄海》一样的时代背景，且有着后者相似的人性对立。但《海雾》却不如《黄海》一样有着稳态的故事线及人物表演的强大张力，这与《海雾》整体略小的故事格局有着很大的关系。韩国电影的强大在于稳健掌控好故事整体调度的同时巧妙的揭示人性点。《海雾》只做的略有成色，却难当典范。

一张金融危机的大网成为了故事的背景。影片开头是闲暇的渔夫在破旧的甲板上日常作息，错位的出海季节让生活在社会底层的几位渔夫凄惨落魄，好不容易发现鱼，正准备撒下那卷鲜红色的渔网，却因为新手渔夫的失误导致网破鱼跑，应景了故事窘迫的大背景。

整条故事主线基本都发生在这条破旧的“前进号”上。这条旧船，从片头落日余晖下荡漾着到片尾海雾中沉入大海，最终没能带领落魄的人群冲出海雾。而人性的发展线几乎紧扣在故事的主线上，没丝毫跑偏，这是《海雾》最为成功的一点。

金允石扮演的船长有着失败的家庭背景，“前进号”是其全部的精神支柱，但惨淡的收成让其徘徊在失去“前进号”的边缘。为了带领大家保住“前进号”，最终铤而走险选择了一条如身在雾中的迷途。当船出海时的那一次挥手后，故事环境将转为狭窄的船体，虽有大海的巨大外框，却有一条看不到边的隔离线。

海雾出现，人性从最初平凡的善为慢慢变质成麻木的恶行。

阴暗、贪念、麻木、残忍，种种的人性毒气都随着浓雾散发开来，每个船夫都代表着不同的人性元素。《海雾》又让人再次见到撩起大斧头的金允石，依旧是毫无表情的麻木不仁，剁人肉像垛猪肉。从船长的一声令下，引出几名下手的无知、贪婪、不满。一段一见钟情的火花迸发导致人性的对立得到升华，人性的主线从之前的一路被切成了两路的时候，结局在一瞬间有了答案——那一束微弱的人性光芒吹散了笼罩在这个压抑阴暗世界上空的海雾，吹响了为爱前进的号角，最终驳岸。而身为另外一条迷途上的无知客都随船沉入大海。

故事主线的节奏把握的恰好，急缓有度。后半段高潮戏有些许漏洞。全片人物过于渲染人性色彩，内心戏却显得很单调，金允石一角便有失很多人物本身的特点。男女主角上情感戏显得牵强，且人物入戏不足。相比于《黄海》一黑到底的人性触点，《海雾》则更守规矩的加入了一条善良的分支，却也失色了不少，整片制作手法是前者的套路且中规中矩。

在《海雾》中，没有一个最为原始的黑暗点，黑暗的是那张由时代背景编织成的大网，底层的群体就像被网住的鱼，断了方向，断了希望，垂死挣扎也逃不出网住的命运。而人性的残酷不见边际，当冲破海雾，那一丝微弱的人性光芒流向真实却也残酷的世界，是永不磨灭的番号，也是一种心灵的希望。


文/牧嘎

  我得承认，相比于去年的《华颐》， 我对于《海雾》的期待值并没有那么高。至于原因，说出来不免可笑：豆瓣上，《华颐》的剧情简介远比《海雾》吸引人，后者只有寥寥数语： 该影片讲述了6名船员所搭乘的渔船“前进号”在茫茫大海中载着偷渡者卷入一场无可挽回的事件的故事。但或许正是如此平淡的简介才令我在看毕此片后大觉惊喜。
  “海雾”这块巨大的幕布下是一个的关于人性的触目惊心的故事。影片运用戏剧化的激烈和现实主义的冷酷完成了一幅人性善恶交战的宏大图景。 剧情的绝大部分都发生在一条普通的渔船上，而在这其中的大部分时间里，背景都是暗沉的天空和翻涌着海浪的灰色汪洋。6个船员，因为一桩偷渡的生意，引出种种由欲望驱使的残酷抉择，以至于肉体和灵魂，都最终在这大海里翻覆。
  影片的布景风格粗犷，船的各个部分，包括部件林立的轮机室，凌乱的甲板，以及破旧的船身，在与灰暗的海天相衬之下，形成一种现实和虚幻交织的奇异色彩，反映到剧情本身，则是困境下爆发的人性之间的挣扎与搏杀，这种狭小空间里巨大的戏剧冲突，使得整部片子张力十足。
  《海雾》对人性的善与恶之间矛盾冲突的表现完全不留余地。一个人可以放弃底线和道德，可以举起屠刀变成禽兽，或为钱财，美色，执念。也有人坚守信念，奋起反抗，也只不过为了保护爱人，维持尊严。片中的渔船虽名“前进号”，但船上所载的人，在欲望的驱动之下，做出的种种暴行，却无不令人感受到由人性向兽性的极速倒退所带来的强烈震撼。 船上6个人之间前后关系的强烈反差充分展现了极端环境下人性黑暗面所具有的强大破坏力，在这一点上的处理上，《海雾》所体现出来的残酷亦是此类韩国电影的一个醒目标签。
  总的来说，《海雾》是一部风格太过刚硬的影片，观毕使人心情沉重难以自持，有许多心思和情绪堵在胸口却无处发泄，犹如一记速度不快但力道十足钝击。但是，就和主演金允石的另外两部作品《追击者》和《黄海》一样，《海雾》噪点太多，柔情又太少， 振聋有余而发聩不足，这既是它的美中不足之处，却也可或多或少称之为此类电影的通病。

电影点开的时候首先注意到的是限制级的提示语，18岁以下青年不能观看。看来又是一部重口味的片子，而我很快就发现这片口味真的是太重了。
电影开场用了5分钟的时间介绍了一艘渔船在茫茫大海中作业，六位主角都有镜头交代，加上有些莫名伤感的配乐，这一段算是奠定了全片的整体基调。
第一个重口味镜头，是船长回到家时，看见他老婆跟别的男人在家里偷情，他老婆竟然毫不慌张，还顺手扯了一截卫生纸，伸手就在库底下胡乱擦了擦。还真是18禁。
男主东植第一次注意到他是开场片段中，他被渔网缠住双腿，险被转轮碾碎，这说明他明显经验不足。面对这一帮老油条，东植将要在重重海雾中体验惊悚的海上漂流。
整个事件的过程，电影将铺垫和情绪渲染得十分充足，以至于当鱼舱里所有的偷渡者全死掉的时候，电影已经进行到了一半，这时候海雾真正来到，全片的重点戏也才刚刚拉开帷幕。
本来鱼舱里有一个人还活着，是救还是不救，金允石船长果断操起长梯，狠狠的砸了下去。既然都死了，那就要死得干净些。
可是，仍然有漏网之鱼，小姑娘红梅在轮机室门后目睹了一幅恐怖的人间屠宰场。接下来，所有人的命运都将围绕着她。扮演红梅的演员叫韩艺礼，之前已经在好几部电影里注意到她了。豆瓣里有人说她丑，但这个演员扮演的角色很容易让人记住，《同窗生》里被人欺负的女学生，《南方大作战》里金允石的女儿。
保护红梅的重任全落在青年东植的身上，茫茫海雾里，逼仄混乱的渔船上，一场人性博弈的戏码开始了。
事实上，类似设定的电影很多，但此片仍然是此中优秀之作。在成熟的商业电影环境里，韩国电影在商业之外也愈发出彩。本片继承了韩片一贯的血腥、色情的调调，剧情推进十分紧凑，大叔金允石依旧张狂不羁，朴有天的表演也很出彩。
此片值得一看。

给我喜爱的演员—朴有天
谢谢你带给我们如此优秀的电影。东植让观众流泪，也让大家对人生作出反思。期待你下一个出色的作品。

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『海雾』带来的巨大震撼

如果只能用一个字去形容『海雾』，那就是『震撼』。它由画面、内容甚至持久力无时无刻都在刺激观众每个神经。

在9月4日清晨我刚到首尔，到逹旅馆后，第一时间向老板查询海雾的上映时间，他说因为已经播放了1个月，只剩下2间电影院播放，一间在钟武路，一间离首尔很远，还要一天只播一场，不到2天便会换画。由于翌日我打算到釜山，那么只剩下当天的正午12时能看。老板说因为算是老片子，所以不用订票吧！但当我站在售票柜位前，几乎要疯了，因为只剩下6个坐位，还主要分布在第一和二行。最后我自私地让朋友们坐第二行，而我一个人跑到尾二那行。更意想不到是到开场一刻，全院满坐！

这剧被评级为19禁，看故事大纲也略知原因。事实上观众早有心理准备看性爱场面，但当他们看见船员们高高举起斧头、菜刀等把尸体斩成碎件时还是感到无比震惊。那时候我也用手紧紧掩着嘴巴，生怕自己因失控而大叫。其实不止东植不愿意把人当蓄生斩下去，就算其他人也不想干，直至船长从远处飞掷斧头到尸体上，血溅满了其中一名船员，毫无疑问不管戏里戏外、剧中人还是观众同样深深被冲击。

在故事介绍内一直聚焦在东植的思想大逆转。当然相对东植的纯朴，其他人就显得绝对的不纯洁，好像好色、贪婪和坏脾气。比喻船长为了钱而偷运非法入境者，船员要求女偷渡客给予性服务以交换较好的待遇。相反最初的东植为红梅所做的一切都是出于怜悯。那么其他人都是坏人吗？当发现所有偷渡客全部死去，船长坐在甲板上鸦雀无声，仿佛连时间都被凝固！但我们还是能感受到他沉重的心，毕竟杀死30人并不好笑，不单止是他的麻烦；也是整个团队的末日。他该如何做？为了生存他作出了艰难的决定– 就是毁灭所有证据。就算连他的船员也感到残忍得不能忍受，可是他别无选择，谁阻碍就是他的敌人！

坦白说没有一个人在电影中是特别坏，他们只是随心而行，包括东植也不例外。因为同情红梅，他没带着一些邪念去关注和照顾她，如果这是一个爱情故事，那画面是多么的动人，可惜这是一场生死游戏。其后当他们有了性关系之后，他以全部的爱去保謢她，因为东植就是如此纯朴。他恳求船长让红梅活下来因为他会和她结婚，当船长拒绝他后，东植开始和其他船员动武、跑进控制室大呼求救、又和红梅一起跳进大海，他唯一想着就是如何去救她。因为爱，他陷进了疯狂并把所以道德观抛诸脑后。

那红梅又如何呢？他是唯一由始至终都没变过的人吗？在经历那场海上的生死博斗，犹幸飘流到海滩上，她醒过来却留下还是昏迷的东植，不久又跑去结緍，我怀疑她由一开始告诉他偷渡是为了找亲哥哥已经是一个谎言。最初他只是以吻来报答东植的恩惠，但当他们见到船长因老船员的失控而杀掉他，红梅紧紧抱着东植、吻他、逃逗他、最后顺理成章就发生交欢之事。一般人的说法是面对死亡，他们深深希望能做一些事以证明自己的存活，但我认为更多的是因为东植是红梅那刻唯一能依靠的，她欺骗是为了利用他，发生性行为是为了抓紧他的心从而增加自己的生存机会。

到了剧末时，是发生那件悲剧后的六年，东植已经成了一个地盘工人。某天他下班后到小餐馆吃饭，突然听到非常熟悉的声音，抬头一看，画面让他感到惊恐，听着声音、看着背影，他已经知道是红梅正在喂哺两个小女孩。看到这个情景，我也快哭了，东植像是大输家，在那场巨变后失去了一切，为了爱；他抛弃了伙伴、放弃了原则、连误杀的事也做了！但最后他得到了什么？之前他不知红梅突然离开的原因，还能幻想、为她找上千万个理由，但看到此情此景，他崩溃了，原来她从没爱上自己，他只是棋盘上的一只棋子吧！余生都将会在痛苦中渡过，何其哀哉！

海雾带给我最深的感觉是 ~
面对绝境，我们永远不知道会怎做，还有该怎做。
为了生存；我们可以完全变脸，这就是所谓的人性吧！

后记：由于我不黯韩文，在没字幕的情况下，内容只能猜测，所以如有错漏，万望见谅。

不言迟
2014.9.10