清空播放记录
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 重观Paul Verhoeven《机器战警 RoboCop》
小时候的最爱。如果用心理分析的话，必然影响了我的心理结构。。。
大量的符号，对于当代人类心理发展趋向的暗示。对于身体和心灵异化的欢迎与恐惧。
人们面对机器，以及机器与人的结合时，与面对神和半神的反应没什么区别。
钢铁的城市背景-》一种未来。
死亡-》重启-》复生的主观视角。
巨大的影子笼罩住罪犯，典型的漫画视角。
重复场景-》重建自我的过程。
从节奏来说，某些段落更像是黑白片。
美国文化中对于高层官员的不信任，阴谋论。
face和身体的关系-》符号与实在之间的矛盾。围绕face的故事构建起了自我。
已fired作为结尾，是公司制度的极大幽默。
2 ) 《黑色英雄》
end
3 ) 商业电影中的个人化表达。（机械战警）
在80年代美国商业电影疯狂发展的浪潮下，B级动作片成群结队地出现。他们大多数都在后来被人遗忘，可有一些经典之作的魅力却越来越的闪耀，有构成八九十年代大多数人童年记忆的终结者，美国人调侃圣诞的经典虎胆龙威，以及常常在恐怖片榜上面排名靠前的血尸夜。在这些经典之中，机械战警也是独一份的存在。难能可贵的一点，在我看来，作者在完成高度商业化的同时，所加入的大量私货，使得本片拥有着与众不同的个人化表达，值得推荐。 本片的故事在现在看来也算是比较平稳的动作科幻电影了，在近未来的底特律城，因为汽车行业转型的失败，政府破产，整座城的产业被一家私人机构所收买，恶性犯罪也不断上升，城中老大之一的科伦更是心狠手辣，接连杀死了31个调查和他有关案件的探员。主角墨菲就是一个倒霉鬼，在一次行动中，被犯罪团伙逮个正着，然后用枪扫成了筛子。与此同时，收购政府的科技产业ocp，为了对付罪犯研制出来的新型兵器机器人，在试验中发生重大事故，因此总裁决定启动全新的方案，把一个垂死的警察改造成机甲战士。垂死的墨菲就成了试验品，在一通改造后，变身成为机械战警，为这个城市的治安而与犯罪分子展开了斗争。 光看剧情就知道本片是一部刺激的电影，的确，属于R级电影的大尺度场景，与暴力美学的动作场景，还有科幻作品中炫酷的工业设计，本片一点都没有落下。未来感十足的配乐，配合着在未来城市的夜色里发生的犯罪，使得戏剧性的张力增强。迪斯科乐厅与肮脏的贫民窟形成场景上的新鲜感，以及破旧的后工业化基地中的毒品生产线，在视觉上也让人耳目一新。更别说，范霍文一直被人所称道的，暴力美学也是极佳，爆血的场景与B级的猎奇桥段（被扫成烂肉的尸体的特写，浓酸腐蚀后的罪犯，以及更是奉为经典的，后脑全为机器的主角脑袋），满足了cult电影迷的好奇心，真是很厉害的商业产物。 不过光是如此，它还不足以被称为经典。在向通俗的娱乐文化妥协的同时，导演把自己的思考融入也到了电影中。本片不断出现的电视新闻桥段，既使观众感到真实感，又反思了媒体传媒的过度饱和性，让大家的视野收到监控与控制。财团的发展发达，暴乱与犯罪的几率上升也是在照应现实美国80年代的情况，看似使得娱乐性增强的公司内斗的故事线，实则表露出导演对商业公司制度的调侃态度。更是厉害的一点，导演把更深层次的讨论，人在工业时代自我的丧失，融入到了主角的整个个人故事线上。墨菲在被改造后，失去了记忆，正如同美国普通人在不自觉的情况下，被高科技产物所包围，而在同样的制度与环境下，反抗与寻找自我也就有了全新的英雄主义气质，我认为，这才是更能吸引大家的内在因素。 当然，这部电影当然也有很多的缺点，不过瑕不掩瑜，他依旧是80年代动作片的精品。十分推荐大家！
4 ) 在未来，本片应该会更有意义。
故事流畅，不拖沓、突兀，看得很爽。比许多高估了的美国80年代经典电影好太多了。片子细看蛮糙的，但糙的带感，有cult味。大尺度暴力美学、科幻、软色情使其更有看头。那个反派头子演的很好，那副金边眼镜让他平添了一分狡诈与阴险。本片探讨了人与机械高科技，小心翼翼地表对政府的不满，借未来讽“今”（当时的美国存在的问题:贫富差距大、犯罪率居高不下）但此“今”也适用与29年后的今天。本片的前瞻性真的是强，底特律在2013年真的破产了。相信在不久的人工智能的未来世界，此部电影的意义会更加体现出来。
5 ) ROBOCOP——寻找家人
墨非本来只是底特律的一个普通警察，再一次任务中被暴徒打死，科学家把他的头和机器相结合制造出了一个机器警察。他虽然有着人类的头脑，却拥有机器人的身体，成为了一个惩恶扬善的救世主。然而即使是救世主也无法挽救一个垮掉的社会，更何况墨非并不是一个冰冷无情的机器人，他时刻还在寻找着自己的家人。影片的结局虽然墨非取得了胜利，但是给人留下的深思却无穷无尽。在后来的两部续集里墨非的武器更加先进，敌人也更加凶狠，但是已经变成了彻头彻尾的商业娱乐影片，我们在观看的时候得到的是刺激，留在脑子里的只有打打杀杀了。
影片的背景被放在了美国的汽车城底特律，放眼望去到处都是机械的感觉，而色彩也偏向于暗灰色，这正符合影片的主旨——在机器时代人性的异化。给人留下深刻印象的是墨非的内心挣扎，那是一种半人半机械的思维，很难呈现在屏幕上，但又以让人很容易理解的方式呈现在了屏幕上。在墨非的脑海里出现最多的字眼就是“家人”，寻找家人贯穿影片的始终，而这也时刻提醒观众墨非是一个人不是一个机器。家人，一个多么甜蜜的词啊，然而对于墨非来说，又显得那么的遥远，通过墨非的记忆碎片，我们可以了解到他的婚姻是不幸的，妻子已经和他离婚，孩子又不知道去了哪里。虽然墨非奋力挣扎寻找，然而他的内心依然是孤独的。
作为一部警匪片的升级版，当然少不了暴力场面，然而robocop却能够做到恰到好处，不会让人腻烦。而当墨非面对一群小学生的时候，所说的“不要惹麻烦”，又让我看到了影片幽默的一面。
也许人的内心都有孤独的一面吧，所以才会不停的寻找，寻找家人，寻找爱情，寻找一个理想的生活……
http://emlary.wordpress.com/2006/04/05/robocop%E2%80%94%E2%80%94%E5%AF%BB%E6%89%BE%E5%AE%B6%E4%BA%BA/
6 ) 《机器战警1》
这个电影想象不错，有机体与机械体的双重结合，利用人的大脑控制机械的身体，实现个人能力的放大化，生产出超级战士。而影片中其他机器人的不成功最大的问题似乎在于系统的问题，不能准确的识别命令，不能有效地判断环境，对程序的执行显得呆板而缺乏判断力。这种战士希望保留智能的同时阻断感情的产生，不知道为什么使我想起了机械公敌中男主痛恨机器人的原因。
前阵子电视里放 看的时候超震惊 30年前的特效竟然丝毫不五毛 相较于14年的重拍版我更爱这版的剧情 因为贪恋IMAX特效而给14年那部也打四星的我真是汗颜
仰视资本与科技（奴性），俯视暴力与生命（匪气），平视广告与新闻（困兽）。集直男想象力幽默感恶趣味大成之作，时刻保持着迅猛的语调变换速率，如解锁层层密室，既是实景娱乐的轰炸，又是极客文化的狂欢。
“范霍文是极少真正表现暴力于人的导演。我对审查的最大意见是他们允许幻象式暴力无处不在，却不让性以任何形式呈现。这是倒退。幻象暴力应被视作非法，儿童应知枪支所为。只有真正看到对人的伤害才会吓坏你。电影的真实暴力完全可被接受和看到。因为它产生结果！游戏也应尽量暴力，但要适龄。”…达伦
竟然又给我想起一部小时候看过的电影，不过记不清是1还是2了，先标着1备忘吧。
其实蛮白痴的，造型酷里透雷，谈不上有动作的动作片
【B+】好看，实打实的好看！暴力血浆肢体横飞，各种R级的破坏场面还不算完，看看这场戏：子弹穿过女性的长裙，直接摧毁强奸犯的生殖器，怎么会有这么爽快的设计？这还不算完，对电视媒介的批判从始至终没有停止，看看广告和新闻是在何种时刻生硬插入破坏情境的，再看看那些低俗的成人剧又是在何种时刻出现的，范霍文用他的恶趣味嘲弄着观众，对媒介的敏感程度也恰恰是评判导演的重要标准。全片印象最深的三处高光：机器战警归家回忆的悲情时刻；执法机器人在楼梯间摔倒后，却显露出与其身份完全不符的“孩童”样貌；以及最后，一句解雇的话语等于死刑宣判，对规则漏洞的趣味玩弄。
2013版《星际迷航》里面的大反派就是机械战警啊。范霍文太牛逼了，将反乌托邦科幻与超级英雄完美结合的唯有这一部电影。如今范佬在好莱坞找不到投资，反倒是沙马兰这种鼠辈如鱼得水，好莱坞也快了。
大公司阴谋、赛博格个人身份的追寻，文本上充斥着这些赛博朋克的标准母题，风格上却没有像后世同类作品那样被“银翼杀手化”，而依然是80年代好莱坞的硬派动作片+罪恶都市的设定，现在回看无疑是一个异类（而且范霍文这部已经开始夹带对广告传媒反思的私货了）。Basil Poledouris的配乐实在经典
很经典的科幻片 还有点暴力 但某种程度上也很讽刺了
在电视与武器的并行中能看到范霍文的讽刺功力，通过电视影像，他令其自曝出道德问题：电视台播音员播报着暴力恐怖事件，语气和表情竟是眉开眼笑——原来机器并不如我们想象中的那般没有立场。
范霍文第一部好莱坞电影，当初看了20页剧本就扔了，以为只是又一部公式化科幻片，他妻子从垃圾堆里捡回来，说服他这个故事可以深挖，它是对里根经济政策和人性贪婪的讽刺，而且这部动作多对白少的电影对英语不熟练的范霍文而言着实是不错的选择，男主死后以机器战警的身份重生即基督徒的隐喻，
在影院和很多人一起重温感觉很棒，八十年代的特效当然是不如今天的那么细腻流畅，可是那感觉真是无可替代，浓浓的末世感完全不过时。大机器人不能下楼笑晕。有人问范霍文这剧本他有没有做点改动，他说大部分没动啊但是我加了一场戏，强奸犯被机器战警打爆蛋那场… 蒙圈了，哈哈哈
其钢铁外形及气质符合男人对力量的所有幻想~
3.8，第十部范霍文，招牌恶趣味四溢（比如男女混用更衣室）。找人试验打成筛子、女警视线⬇️和隔裙开枪都笑得我不行，然后在奇怪的地方又很瑟（男主被黑白黄组合犯罪团伙虐杀、救回来的手臂又截肢和高层洗手间吵架）。但有些细节太不讲究还是微微出戏（虽然知道不该苛求），女警打靶疯狂眨眼就算了，留那么长的指甲hello？？？
早在Starship Troopers十年前，范霍文就以同样的讽刺、同样的媒介反思、同样的cult风格展现了暴力的未来。RoboCop是更靠近现实的“未来”，其以治安混乱的城市为背景，借警匪关系做出更为直截了当的表达——暴力起源于权力争夺。由于设定的格局较小，剧作反而有了更大的发挥空间。尽管两部影片均以“反派”失败而告终，但结尾的意味不尽相同。RoboCop的乐观色彩较强一些，它甚至相信权力可以赋予“自由”。
三星半//不能算纯粹制造感官快感的商业类型电影 在科幻动作杂糅的类型创作之下还有些许对社会和人类本质的思考 被改造后的墨菲如同超级英雄一般而反抗财阀的主题本身又带有反乌托邦色彩 墨菲作为人与作为机器的部分则讨论了机器是否能够拥有人性的话题 不过在这一部中这还不是重点//一开始还惊讶说这样的类型片里居然能有这么多血浆和软暴力但看到是范霍文突然就理解了//这种惊讶对我来说也算是一种规训结果的呈现//底特律的机器人好适合变人啊（不
比起老套的人体改造伦理，范霍文很晓得荧幕如何侵犯观众更值得呈现。如眉飞眼笑地报道恐怖新闻之余，墨菲复活醒来时看见自己被人围观、强吻，他被改造也蕴含着另一种超现实意义的改造：看电视的人与电视对调，观众成为了被电视观看的对象——坐在电视前观看本片的我强烈体验到了这个不适。
Et-209不会下楼梯！~
我爱死这个片名了，真想抄来给自己的剧本用，这个剧本就是讲故事的典范，坏人坏的让人咬牙切齿，无法无天的还有点可爱，我们的英雄死后重生，在一次次的危难中从冰冷的机器到记忆、情感和人格的逐渐恢复，他最后彻底的重新了。只要坏人足够的强，你的英雄才足够伟岸，这是优秀的编剧教材。★★★★
从场面调度、摄影、剪辑来看是部有点B级片风味的科幻&犯罪类型片，在文本（如人物、矛盾冲突）和配乐等方面则是古希腊神话式的，关于复活、力量、阴谋、命运、使命、自我认知以及它们构筑起来的古希腊式的残酷而光辉的强力美感，你很难联想到美式英雄主义这个词。造型很经典。新闻插播的广告很恶趣味~