特工王妃合集版1.0

*请不要仔细思考我说的任何一个字。
导演太拼了。拍出了一部非常欢乐的星战同人。不仅故事像，连角色都几乎可以对应。我真是。。。服了。

kingsman=jedi order
都knight了，还有专门的“制服”，全息眼镜。

主角小蛋哥=安纳金+卢克
单亲家庭，怀揣梦想。然后不小心就成了chosen one。各种平民上位，一步登天。六部合成一部，父子二角合一也是可以理解的。

加拉哈德=奎刚（据说删减的片段里还用上光剑了嘿）
因为帅。而且也挂了。

亚瑟=温度+犹达（你以为场子不是圆的就不像了？哼）
解释是多余的

瓦伦汀=皇帝+维达（黑的）
解释还是多余的

（双）刀腿妹妹=达斯摩
解释又是多余的

主角的妈妈=阿尼的妈妈/卢克的妈妈
反正也生了一个妹妹

主角妈妈的男友=沙人
虽然有各种打手，但是只能是沙人，不能是贾巴。

梅林≈欧比旺
继任奶爸

卢克演的博士=奥德朗星球
炸了

瓦伦汀的卫星/瓦伦汀的基地=死星
需要被炸的目标，以及基地的入口非常狭小，内部装饰也是浓浓的。。。星战风。

瑞典公主=莉亚公主
就，公主嘛。“作为一个间谍，你是不是矮了点儿？”

瓦伦汀的卫队=怎么看都是暴风兵
穿白的是要怎么样。

从kingsman偷走的汽车=阿尼小时候赛车的车
够了
洛克希妹子=han
够了
洛克希妹子的狗=秋衣
够了

不过，导演的心我们应该懂了→卢克终于和莉亚睡了！耶。。。

只有三个字：快去看。

很久没有看过这么过瘾的动作电影。片子进入状态非常快，一上来导演就告诉你他是来真的，游戏就是这么残酷。虽然这种电影我们都知道最后英雄一定会战胜坏蛋，世界会被拯救，但是故事情节并没有因此让人觉得老套，甚至导演故意加入了很多吐槽这类电影情节俗套的台词。


演员方面，还需要有疑虑么。年长一代个个都是大咖，举手投足都是戏。新人表现也很精彩，尤其Taron未来肯定发展不错。另外Sofia妹子身体动作太棒了，不愧是舞蹈出身。

Matthew Vaughn的暴力美学在这一部里从摄影、动作设计、剪辑、视觉效果、配乐各方面得到全方位体现，有些场面真的让人目瞪口呆。我最喜欢的地方是，在拍摄打斗的时候镜头晃动使用地恰到好处——用了，但是没有像《饥饿游戏》那样给你晃晃晃到鬼都看不清，而是从正面增强了动作戏的张力，而且并没有让观众感觉是摄影师癫痫发作。

整部电影没有任何尿垫，情节进展平稳，前后衔接流畅。整个电影两个多小时，只有国内剪辑搞出的那一个地方场景转换突兀。在这里不得不再次呼吁国内电影分级，不仅是为了能让电影留个全尸，也是为了挽救那些不幸投胎在不靠谱父母手下的孩子。这部电影虽然过于暴力和血腥的画面已经被剪掉，但是台词里脏话连篇，给小孩看还是不好的。

最后，这次引进的翻译可以打4星。很多需要过多背景知识的地方都处理得不错，没有离谱的错误——虽然有些地方换了我会用不同的译法，但翻译风格和手法有差异是正常的，不能说谁对谁错。有个别笑点，只有听懂原文的人才会笑，我推测是内容不符合老爷们的要求，翻译弱化了。其实我们对翻译的要求真的不高，不要错得让人出戏、影响理解剧情，大家就烧香拜佛了。

总而言之，尽管有个别地方被简单粗暴地审查掉了，这部电影还是非常值得去大屏幕看的！你们不会后悔！我今天看完就想再多去看几次了！

我其实一直不喜欢“商业电影”和“艺术电影”两种区分方法，好像“商业”的就不能“艺术”，“艺术”的就不能“商业”。何必如此认真。电影的用途很多，细心编排制作，能让观众看的过瘾的同时又能获得好心情的片子为什么一定要被一个“不艺术”的标签束缚着。比如《银河护卫队》就是部很有趣的漫改电影，各个方面都下了心思、虽说上不了奥斯卡这样的高台，不过能做到不侮辱观众智商又独具匠心也算难得。

导演Matthew Vaughn 产量不多，不过从《星尘》开始就让人注意到他对的喜剧元素的独到处理方式。《X战警：第一战》更是我心目中叉人系列里最有意思的一部，执导效果反而好过元老级的Bryan Singer，给这个超级英雄系列带来一种独特的生命力。这一部片子他更是把个人印记发挥到了极致。

不过既然说到所谓的“商业”电影，不妨来看看为什么这部”Kingsman”是近些年最出色的商业大作之一。

航拍镜头的运用

大投资片子的Coverage(素材覆盖面)往往都很全面。意思是不管剧本有多糟糕，远景，中景，近景，多机位等素材都会有。但是本片最让人不可忽视的是各种航拍镜头，给观众非常直接的视觉震撼。不管是片中的雪山，Kingsman总部，以及最后全球人类的撕逼大战，航拍的使用让逼格瞬间提升。往往这种航拍都会在《魔戒》《星尘》这样有史诗特质的片子里广泛运用，但是在这部关于特工的片子里的出现有着很特别的震撼。特别是和喜剧元素结合后给观众带来很独特的观感。演职员表里更是有一大段献给了航拍组，足以体现导演对航拍素材的重视，这也一定是一个刻意的选择。

丝般顺滑的镜头设计

《鸟人》已经让观众体验到流利的镜头运动能带来多少畅快感。动作片节奏掌控向来是一大难题，在邦德系列里拖泥带水的不在少数。很少能像《谍影重重》系列那样干脆利落。本片的导演很好的利用一致的镜头运动来加速时间流逝。比如柯林叔被天行者卢克炸晕之后发生的那个简短的蒙太奇，男主训练，神盾局局长加速sim卡生产，柯林叔昏迷不醒，这些都是从下到上的镜头运动。虽然从空间角度完全没有道理, 但是不同事件都被一样的镜头运动串联在一起，看起来既让观众觉得舒服，又有一种流畅感，让时间流逝显的不那么突然。有些过渡镜头也是相当顺滑。比如一开始从玻璃球里的雪山直接穿越到真雪山; 从需要勾引的女生照片直接穿越到真人。很利索。

镜头运动的速度掌控也很不错。比如Eggsy在家门口被混混围攻开始跑酷那一段，镜头流利的跟随他的动作，不快也不慢，把他的好身手体现的淋漓尽致。前期肯定做了不少演练。镜头推进推出的速度也有抖包袱的功效。比如男主成年后的第一个镜头是个Kingsman徽章的特写，然后慢慢推到远景来呈现他已经成人这个事实；还有神盾局局长和奥巴马会谈的那段也是以前者的面部特写开场，然后慢慢推远，等到他台词结束，观众正好看见奥巴马的背影，把这个包袱抖了出来。当真是在无形中让观众领会各种信息。

慢镜头的使用也算是恰到好处，没有到丧心病狂的程度(卖拷贝黑的就是你)。只是偶尔为了体现张力的时候会用一下，其他时候都是相当利索的快速剪辑。比如结尾和男主和钢腿侠大战那里，没了双踢腿运动那个酷炫的慢镜真的不知道会少了多少味道。


节奏掌控和音乐配合

其实两个小时时长包含的信息量很多的，但并不觉得漫长。我觉得既有情节设计上的功劳，也有对话的作用。文戏有逗比来调节气氛，武戏就更不用说多过瘾了。其实数一数，全片让人心跳加速的地方真的不少，比如:

雪山劈人
倒车撞人
酒吧训人
面试之潜水秀肉
面试之跳伞耍帅
面试之卧轨喊娘
面试之开枪射狗
生化危机5：教堂的诅咒
……等

大戏过瘾，小戏揪心，文戏愉悦。观众的肾上腺素一直处于分泌状态，注意力没有跑偏过。有几个关键情节点的出现位置处理的不错，没有太靠后也没有太靠前，让风险一点点上升。很多地方的交叉剪辑也是增强了张力，比如双乳飞天炸卫星/一路小跑斩杀敌/后勤酷炫巧作机。 这一部分就是在三段行动里不停切换而达到高潮的。

Henry Jackman的配乐也是相得益彰。除了个别地方有点抢风头，大部分时间的衬托都比较到位。其他音乐选择也是“超凡脱俗”。本该残忍的教堂戏在背景音乐的帮助下增加了不少荒谬；本该血腥的爆脑戏更是在威风堂堂进行曲的衬托下变的恶趣味十足。寻常路是什么？没听说过。

动作戏编排

关于特工的电影怎么能没有动作戏呢。片中让我觉得最出彩的是跳伞戏和教堂戏。

跳伞又不是没在大片里出现过。比如《钢铁侠3》《哥斯拉》《变形金刚》。这部片子跳伞戏让我惊讶的是在如此的高空中，依然能该切远景切远景，该切近景切近景，甚至在短暂对话戏里还能切各种角度，用剪辑来创作戏剧张力。这在前期得花了多少功夫统筹。尤其对于高空戏，因为没有多次演练的机会，得设计镜头角度，还有安全问题，何况还得同时录声音…真是想着就头疼。或许运用了很多后期特效吧，但从制作角度这依然很了不起。

教堂戏看到很过瘾。但是不要忘记，任何看着过瘾的东西都得花很久来设计，尤其是涉及这么多人的打戏。你得告诉每个群众演员该怎么演吧？你得设计每个群众演员身上是被插把刀啊还是流点血吧(特效化妆部门开始头大)。你得在看似混乱的场景里设计最佳拍摄角度吧？你得让演员和镜头排练看是否冲突吧？你得保证所有人的安全吧？真不是所有人都能handle了这个工作量。动作设计人员一定是费心费力。

还有水下戏。先不吐槽男主是怎么做到在运动的同时还这么能憋气的。水下戏又要牵扯到多少部门！又要提前演练多久！又得拍多久！(因为经常为了演员安全考虑，一条拍十几秒就停)

这样的动作场面比比皆是(科林叔的酒吧戏！)。虽然有着导演独特的处理，比如节奏控制，音乐选择等方面，但是能把这么多都统筹的这么好并且风格统一不凌乱绝对是本事。


反间谍片的间谍片

当年导演Mattew推掉"Days Of Future Past"的原因就是"Kingsman"。他说自己想拍一个“有趣的间谍片”，如果不抓紧拍出来别人有可能会抢先。这部片子可以算是充满了对间谍片的致敬和戏谑。

首先是情节上的设计。最开头拯救天行者卢克教授的那位超帅特工上来就挂了；男主居然没有通过Kingsman最后的考试；科林叔被直接毙掉；男主的娘真的要砍死自己的宝宝(闪灵神马的)；以及逼入绝境后的大脑烟火……都是情理之中，却也在意料之外。在恶心/喜感/紧张/震撼/伤心/萌/等情绪里让观众经历乱炖，完全脱离传统间谍片的刻板印象。

有人问导演为什么要用新人演男主。他回答说比如你选小李子来演男主，观众肯定觉得他最后没事。新人的话观众根本不知道结果会怎样。(话说男主长的还真是耐看) Samuel Jackson的反派也是不传统。不像邦德电影里反派那样故作高深，反而是一身街头风，动不动骂脏话，操着奇怪的口音，还晕血，死之前还吐一吐……简直了。

对话在小幽默的同时还有各种冷吐槽。黑邦德，黑Jason Bourne，在秘密电梯下沉此等酷炫时刻吐槽“这破烂玩意还要下沉多久”......

这些选择都达到了导演对“有趣的间谍片”的承诺，也是他刻意的选择。就如男主和反派所说，”This ain't that kind of movie.”

结语

虽然有不少的动作戏，但是每一段都是有机的和故事串联在一起，没有片段化的炫技感，这都归功于导演对整体节奏的掌控，还有很多故事本身的因素。不管外表看上去多么疯狂，这本质是一个关于成长的电影。观众永远是和Eggsy一起走的。结尾彩蛋的前后呼应也更是把这种成长体现的淋漓尽致。独到的动作+血腥+喜剧的奇妙组合更是近些年最有意思的观影体验。“商业电影”让人看的如此过瘾放肆又有人文关怀，也算是一种极致了吧。

吐槽：
1. 柯南叔叔手表专利已被攻破
2. 柯南叔叔眼镜专利也被攻破
3. 再来个神奇领结就真齐活了

2015.3.23.国贸百丽宫《Kingsman》photocall+首映

【首映photocall的照片在我的相册里面，可以去舔脸叔】

话说估计我今年的人品都已经用完了！！首映实在是爽爆了！！3月9号的时候，突然知道脸脸要来北京首映！！我的心！！后来看到FOX家官微有活动，送首映名额，我就想试试呗，用小基基的话说，万一有缘分呢~~~在我刷了1个礼拜屏之后！！！我拿到了首映名额~~当场就在办公室哭了！！！也是太丢人！！

后来就和主页君在微信群里面接到各种前期的通知啊，注意事项，也认识很多好基友~我也提前准备好了礼物和手举牌！！手举牌在后面的首映式上刷到了存在感！！！

23号前几天，FOX收集了我们的信息、准备的礼物和想要问的问题，说会有2个在photocall时候可以上台送礼物的名额和12个可以问问题的名额~我那个时候是不抱什么希望啦~~能看首映就很好了！！

后来把信息交上去之后，有一天主页君突然问了我礼物的事情，我就觉得，哎？难道有戏？

本来FOX并不是安排我在photo call环节上台送礼物问问题的，但是后来我准备的礼物被主办方看中了...就临时换了我上台（这样一来其实很对不起原先准备上台的妹纸）。

23号下午5点20左右到了影院门口，人已经很多了，媒体的，粉丝的，换了门票签到之后就到粉丝区等着（这里要对主页君和七万君说声感谢，真的是辛苦你们了！）。陆陆续续来人，我们身后也突然来了一群棒子迷妹，大家都在想叔到底什么时候来。等到6点多之后，七万同学来拍我肩膀说，你该去哪儿哪儿等着了。我那个心duang的一下就紧张了...被工作人员带到后台等着，千叮咛万嘱咐说哪儿也不要去，就在这里等着。我就默默的在心里背问题....没多久就和我说，快到了。那个时候我就开始发抖了我的妈。

后来叔的保镖大哥率先出来了，现场都已经激动了好么！粉丝都在叫，突然！两条大长腿就出现在我眼前！！啪啪的走啊，一边大迈步啪啪走，一边挥手，离我大概2米远吧，啪啪的就上台了。这就是叔啊，真的是长腿叔叔啊....我当时其实已经有眼泪在眼眶里面打转，后来默默的在心里装了装逼，就强迫自己淡定下来惹。叔上台之后，我在后台旁边偷瞄得正开心，工作人员突然说，你上去。上毛啊！根本没准备好啊！！结果主持人说粉丝上台，我就一咬牙，上去了。

我的妈，上去之后脑袋一片空白，心里面唯一想的就是OMGOMGOMGOMG...也是没出息啊啊。我走到叔身旁之后，他转过来朝我笑，笑得超级温柔，下巴沟，脸颊旁边那些熟悉的皱纹都出现了....虽然都说叔大脸，但是其实他的脸真的是小脸啊啊啊啊，巴掌脸，当时我的血槽就空了好么！他先伸手和我握了手！暖暖的！！然后我在头脑空白的情况下，说了句很不要脸的：OMG U'R REAL，CAN I HUG U？结果他笑着对我当然可以啊，声音超级软啊超级软～口音不要太好听了！！！然后我就【很不要脸的】死死的抱上去了！！！真的是死死的抱啊！！然后我【很不要脸的】摸到了叔的后胛骨和肋骨～简直是专业咸湿手啊！！哈哈哈哈哈～～抱了大概有10多秒？Hiahiahia～～

十分舍不得的撒手之后，主持人就说让我自我介绍一下。然后我就望着叔说自己从什么时候开始，多么多么喜欢他啊，多么开心他能来啊，就看着他的眼睛啊，他的眼睛美死了，温柔极了，像含着水一样，润润的。我估计我就一直在痴笑，叔听了之后就一直很开心的和我说谢谢，嘤～我的小心脏。

接下来主持人说送礼物吧，然后她就说让我把礼物打开，我犹豫了一下就说，我想让科林亲自打开，就转过脸和叔说：come on，open it.叔感觉还很惊讶，然后就打开了....打开之后就一脸【这什么】的表情，他是真的不知道剪纸啊哈哈哈哈哈，然后就把剪纸举起来给媒体拍照，大家都发出了哇哦的声音～～叔举了一下就放下来，【弯下腰】问我，这个是怎么做到的？画的？我说不是啊这个是用剪刀剪出来的balabala解释了一下，然后我还说我特意选了我最爱的一张你的杂志照剪的～叔就说哇哦真的很感谢，我很喜欢。我说真的吗，你真的喜欢吗？他说【我真的喜欢，我会带回去好好珍藏】他用的是treasure这个词......我都要激动死了！【一想到我的礼物会放在叔的家里面～顿时就高潮了好吗！！！】期间在我们探讨剪纸的时候，因为台上只有两个话筒，所以后来我和叔就共用了一个话筒～他说话的时候我在帮他举话筒！举话筒啊！帮自己的男神举话筒啊！！他人还超级nice的，在他打开礼物的时候，一只手拿着话筒不方便，然后我就把他手上的话筒很自然的拿了过来，多么有默契啊【不要脸】！！他还一直和我说thank you，超级有礼貌我都快受不了了好么.....
研究完剪纸之后，叔把卷轴乖乖的卷起来了！真的是乖乖的，刚卷完，主持人说哎哟再来展示一下吧～叔又把礼物举起来让媒体拍了照，然后就又乖乖地把卷轴卷起来了！！萌死人了啦！！

然后主持人说，好啦，你来问问题吧。然后我就问了第一个问题，这个时候我和叔是对视的哟！！妥妥的对视！！他笑眼盈盈啊～温柔死了，so gentle！我就问他你对中国的感觉如何呀，用三词来形容一下？他就很认真的思考了一下说，哎哟这还真不好说，可能是，mysterious，beautiful and culture.我感觉他一直在思考要怎么说哈哈哈哈哈～

第二个问题问他，要成为他这样gentle的人，有什么秘诀吗？叔就说哎哟因为和我工作的人都是很gentle的啦，不管男女都是，所以我们都是这样拉，也习惯了。【这就是自己在夸自己好么】
问完了之后，就是合影时间了。我很认真的站直了照几张之后，

他！就！把！我！搂！过！去！了！真的是搂！到！他！胸！前！！然后我很不要脸的埋胸了！！！

不要怪我！！

脸叔身上的香水味超级好闻，虽然闻不出来是什么牌子吧！！但是真的超级好闻！就粘在他身上照了20秒之后？【我们一起换了两个pose哟】主持人说OK啦，就结束啦～然后我就撒手了.....结果呢！叔转过来又和我说拜拜！！又把手和【空空的】怀抱放在我面前，

他！要！抱！我！啊！！！！1

那我还犹豫什么？赶快抱上去啊啊啊啊啊！！！最后一次用力抱了之后，我就心满意足满脸高潮洋溢着幸福的粉红色泡泡下台了！！！

然后柯林转到了粉丝区去签名了～等我从后台绕过去的时候，已经根本挤不进去了....其实我也好羡慕有签名啊～我没拿到签名～这真的是最大的遗憾..........
另外科林叔的保镖长得挺萌的哈哈哈哈哈～还必须夸夸20世纪福斯，负责联系我们的主页君和七万君都十分尽力尽责，而且公司也真的为粉丝考虑，尽可能的满足了我们的需求，这一点真的很棒！还提前告知我们很多注意事项，首映的时候也是秩序井然，赞一个！！！

最后说说电影。那就是：都！给！我！去！看！！！！

我的梦终于实现了。18岁的梦，做了8年的梦，以前觉得这辈子我都不会实现的梦，居然实现了！！！

我此生圆满了！！#此生无憾#

科林•费斯生于1960年，塞缪尔•杰克逊生于1948年，只要看过莱奥纳多主演的《猫鼠游戏》，就不难理解，跟时下的90后、00后被《小时代》、《盗墓笔记》和漫威电影所包围一样，科叔和塞叔他们那一代人，不可能不受到六十年代兴起的007电影的思想价值和时尚观念的影响。那年代从青少年到中老人男人，几乎个个都想过上一掷千金、香槟作陪、美色环绕、有惊无险的奢靡生活，很大程度上方便了谍报机构的招募。

根据世俗经验，绅士是当不了间谍的，尤其是奋战在第一线的干员。现实的间谍是勒卡雷的《柏林谍影》那样，低调又苦逼，别说穿西装，有时候衣服都穿不上，别说佳人云集，关在牢里连封面女郎都看不到。其实弗莱明原著里，007经常遭到背叛，被严刑拷打，受伤流血，是电影将他改头换面成泰然自若、魅力四射、总能游刃有余了结对手的绅士间谍。时至今日，已经没有人会追问，电影里为什么坏人总是那么蠢，为什么007的小道具总那么好用。大家都明白，这是绅士间谍所能生存的虚拟世界的一部分，就像平行宇宙，我们这儿的逻辑法则，在那儿全用不上。

那么来说说这部号称全面复原老派007风格的《王牌特工》。漫画出身注定了它有了ass里塞着金勺子的特权，可以罔顾《谍影重重》刮起的现实主义风，向华丽抽离的旧时代风情尽情靠拢。片中这个名为“王的男人”（Kingsman）的间谍组织，成立于一战后期，王指的是亚瑟王，旗下特工都以圆桌骑士命名；同时王也指代王自如，表明“王的男人”是一家客观、独立、第三方的间谍机构，绝不掺和信息共享、官僚主义、动物保护那一套，专心一致为全人类提供手机评测服务，把心怀不轨的sim卡制造商消灭殆尽。

“王的男人”教会了小混混出身的主角很多东西，培养起对武器、美酒的鉴赏和隐含了男性沙文主义的自信、斗志、责任感与征服欲。其中最重要的一课是，打架一定穿西装。西装是现代骑士的盔甲，刀枪不入，尽管我们并没有机会见识西装PK子弹，因为片中大部分角色是爆头而死。不可否认男一号塔伦•埃格顿演的卖力，男版茶花女的气质变迁也具备说服力，但他无法不被两位大叔抢走风头。有同样西装革履黑框眼镜雨伞武装的科林•费斯在先，埃小哥再搔首弄姿，也生出穿龙袍不像太子的山寨感；科林大叔在酒吧、教堂两场四面开花的徒手万人敌，堪称近年来最酸爽1V多段落，是导演马修•沃恩对《海扁王》超杀女的全面超越，而埃小哥调戏那群枪法奇差的暴风兵，虽然腾空翻滚难度系数更大，观赏性却差了半个档次。公道点说，不是他不够好，是影帝的气质太亮、光环太强。

这部间谍动作片，实质上的动作对抗篇幅并不多，规模只算中等，但口碑之逆天，胜过无数毁天灭地的大制作。足以证明一流的情节编排，比任何视听震撼更能取悦观众。比如两大叔对手的几场文戏，何等有滋有味，他们嚼着麦当劳（迈克尔贝学着点，这才是好的植入广告），互相表达对超现实的老式间谍片的推崇，那充满机锋又露骨的互相试探，故作浮夸的60年代演法，真是蠢萌的典雅，典雅的蠢萌；他们故作世故的对经典桥段表示出尊崇和逆反（“我会告诉你所有的计划，用复杂的方式杀掉你，你会用更复杂的方式逃脱”），一方面应了《王牌大贱谍》里小儿子的吐槽，你怎么不一枪毙了他！另一方面，整个故事又是完全按照六七十年代的架空和杰克苏思路编的，大处旧酒新瓶，小处叛逆开涮，我想不出在2015年，还能怎样更好的复古，拍过叉子人前传的马修•沃恩，的确给复古下了一个全新的定义。（文/方聿南）