我们的存在(上)

忘了是谁这么说过……回忆，是由记忆的片段与片段组合起来，重新构筑的创造物。回忆，其实等于幻想。——高桥七美

2012年的春暖花开，小畑友纪连载长达10年的少女漫画《我们的存在》出到单行本第16卷终于正式宣告完结。小畑有纪在北海道钏路小屋子里创造的《我们的存在》打动了无数读者，拿下第50届小学馆少女向漫画大奖，累计销量1000万册。人气上涨促进更进一步的推广，动画改编6年后，轮到了电影改编。

要感慨季节的周而复始，人世的尘嚣纷纭通常用一句话“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。小畑友纪漫画里的人物们从少年时代开始，一页页地在作者的笔下长大成人。读者也是追连载足够在10年的时间内长大成人，十年前的我们，看第一卷，到十年后的我们看第十六卷，是同一个高桥七美，是同一个矢野元晴，同一个竹内匡史，同一个山本有里……青春的蓬勃和青春的流逝，有些在改变他们，也有些没改变他们。故事也在时间的流动里不断地调整我们读者对故事的构筑，关心人物的感受，牵挂人物的命运，探究一天的热情和一生的承诺之间的辩证，是难解的题，是易懂的感觉。

那个少年时期的纯粹爱情，经历时间掉落的结晶不断砸到人物身上的命运演变，回忆的点点滴滴，人间的悲欢离合，通过几个彼此关联的角色编织出“存在”，你与我的存在是什么？存在是因为有记忆，记忆创造回忆，回忆是过去的存在，现在的幻想，也是未来的梦想。小畑有纪带给读者直击内心的感受最莫过于此吧。

和漫画完结的同一时期，日本各家电影院线也上映《我们的存在》电影，票房卷走了上亿日元。《我们的存在》电影又是不同于漫画、动画平台的新观感。漫画的存在，真爱之纯，细腻之绵；动画的存在，声情之柔，画面之意；电影的存在，旋律之梦，节奏之幻。

三种平台各有千秋，漫画方方面面描写完整，动画截取漫画前9卷的内容，则是矢野和七美高中时代的故事，取舍漫画一些小细节，主干基本没有动。电影的画面构成好似漫长的MTV，4个多小时，分成前后两篇。前篇和动画一样，也是前9卷的内容，后篇是10卷后直到最后一话的内容。

前篇的故事是没有什么问题，就是24岁的吉高由里子和28岁的生田斗真极力装嫩演高中生会有些违和感，不过MTV式的大柔光对他们的扮嫩助益增强了不少吧。二次元里的高桥七美被描写成是长相普通的一般女孩，但是个性温柔，有小女生的倔强和别扭，素淡带着小可爱，矢野元晴因为很喜欢高桥七美，怎么看都怎么好看，所以高桥最大的特点就是“可爱”。吉高由里子端正的面容，24岁的身躯嵌合高桥七美这16、7岁的角色，运用的表演方式纯真又拙朴，适当的夸张演技加上精心圆润的把握，时收时放非常突出高桥七美的少女气息，吉高本人又有甜甜的酒窝，笑起来甚是可人。吉高不太显本人实际的年龄，散发的气质和漫画里的高桥并无二异，真实且亲切。

吉高由里子就是演出了这种可爱如同小兔子的少女，全方位无死角，外貌和性格契合到位。特别是前篇，有高桥和同学一起去餐厅的一幕，高桥帮山本说话反而被矢野嘲讽几句，高桥又恼又怒，拿起杯子泼水到矢野的脸上“去死，笨蛋！”摔门而出，随后矢野追上高桥，高桥对矢野骂道：“白痴，笨蛋，蠢猪，你妈妈天生肚脐凸。”吉高把怒气冲天的高桥七美这种青春小女生的范儿演得淋漓至极。整部《我们的存在》电影可以说是由吉高由里子主导了灵魂。

很多情节合并删改对于电影来说也是更为紧凑了些，旁枝末节砍掉，次要角色的作用合并到其他主要角色上，比如矢野在东京的同学千见寺亚希子，她一个人就兼了另外一个原本就有的追求者功太郎戏份，一条主线进行到底，没那么多拖泥带水。比嘉爱未对亚希子的淡然处理到最后和高冈苍甫扮演的竹内相映成趣，其实两人的行动模式和性格差不多，只是一个是男，一个是女。在矢野和高桥的两头牵引且合拢成圆，丰富本片的角色关系。

生田的外形是老气了些，应该在他更年轻的时候来演少年矢野。高桥七美眼里的矢野有不少描写，外表加上高桥视点去对矢野内心的探寻：“当时，他才十五岁。即使现在，也不过才十六岁。但重重压在他身上的现实，却总是比他的躯体更巨大。”生田斗真演高中生很生硬，但是他对人物的演绎采取了审慎的态度，他一向表演喜剧夸张的角色见长，演矢野元晴这个角色是比较现实性，虽然是爽朗外向型，内心戏却比较复杂。摆脱故作中学生姿态，到后篇里生田斗真就犹如宽衣解带，放松了很多，成年的矢野就演得很自然，刻画深入，有几个进退两难，受生活所迫，迅速成长的场面拿捏得不错。

生田斗真要做出十五十六岁少年的烂漫笑容还算勉勉强强，许多特写表情达意在镜头下带着一些匠气，覆盖到生田那张脸上，可以观看，心理上还要适应。摄影极力追求美感，追求养眼，稀松平常的街景都拍得朦胧效果的移轴炫目，以符合男女主角的互动，各种镜头语言比较偏二次元化，不少原本的漫画场景是还原得十分到位，像教室里高桥和蹲下身趴在桌面上的矢野，高桥送矢野上去东京的电车——这里还是去掉了动漫里本来有其他送行的人，稀稀落落的雪花，远去的电车，整个世界只有他们两个人似的，浪漫得异常。

不管怎样，本片对原作的改编中规中矩，没看过原作的人也可以纯粹去享受一次青春梦，再相信一次爱情。高桥七美和矢野元晴重逢的温馨令人感动：

我曾经怀疑我的指南针是否失灵，可是如今我依然靠着它走到这里。你就是我的指南针，我现在仍然爱你。——矢野元晴

16岁的时候看的这部电影，在从美国飞回香港的飞机上哭得泪流满面。
后来又反复看了好多次，依旧在同样的地点被感动。

唯美的画风，甜蜜而苦涩的青春爱恋。
三木孝浩似乎总是很擅长呈现朦胧而浪漫的场景。即便是矢野的回忆杀中死去的前女友，在三木式地滤镜底下也变得美好起来。一边美好，一边感伤。
光是看着荧屏上的阳光和薄雾，就觉得内心似乎也被照亮了一样，触碰到了温柔的一角，整个人都跟着变得柔和起来。就像电影里七美对矢野形容的那样，“暖烘烘的，像肉包子一样。”


高中时期最单纯的爱情。
真的很暖不是吗？

而电影里男女主角同框的画面也美得让我捂心口，真的感受到了电影里满满的爱情的味道。
一度是我高中时期最喜欢的青春电影，除却它涉及到了“死亡”这个令人无力的因素之外，里面那种为爱的人付出和奋不顾身，正是我憧憬和期望的爱情的模样。









七美真的是个很勇敢的女孩，吉高由里子的演绎不如原版动画里那样柔弱，但是却多了一份坚毅和爽朗（特别是她的笑声真的太可爱了），正是这种比原版要“刚强”一点的形象，更吸引我。

她为了自己所爱而追求，也为了自己所爱而祈祷。



只是为了那个人的幸福，为了那个人的愿望。老实说，我很佩服她的这种坦荡。

也许死去的初恋真的是那个人心中永远的伤。
你也永远没有办法超越一个在时间上永远定格了的死人。
但是，他依然是你心中的爱，你依然会为了他而虔诚祈祷。









电影结尾这段站台送行，似乎被许多人引用过。
这段诚心真挚的祈祷，话语间包含的深情和纯真，大概只有那个年纪才会拥有了。

电影的最后一句台词还是深深地伤到了我。
七美平静而略带无奈地说着，那是她最后一次见到矢野。
那时候的我，还不太能领略毕业和离别，只是觉得这样的结局让我难过。多年后重温，我更深地感受到了这种离别的无力感。世界那么大，一个城市那么小，可是分开了，就真的遇不到了。

这部电影真的带着我感受到了很美好又伤感的青春啊。

第一次看漫画已经是好久好久以前的事情了,中途实在没有那么好的耐心,算是放弃了,前不久才知道漫画已经完结了,花了一个晚上,看完了最后几年连载的内容,幸好有了一个美好的结局.

看着电影版,不得不说,男女主角表演其高中生来,还是有点勉强,演技没问题,主要是颜,女主还行,男主很帅可惜这张脸怎么看都不像高中生了,感叹着斗真的成长更是感叹自己的岁数.

看完之后很感动,特别是女主,以前看的时候其实不怎么喜欢女主,大概是由于本人一直不喜欢小女生般的主角吧,总是更喜欢霸气一些的,不过现在的我看着电影版,慢慢的懂了,很多少女漫画或者言情小说,更多的是讲着男主角多么深情的爱着女主角,至死不渝也好,多年无法忘怀也好,当然可以理解,毕竟上述影视小说的受众群大部分都是女生,但是很多时候觉得挺莫名的,女主有什么好的,凭什么让这个男人如此深爱,以前可以笑着说爱就是爱了,哪有理由,但是现在开始觉得只有懂得爱人的人才能获得他人的真心.

我们的存在里女主不一样,她是真心的在爱着这个男人,不是自私的,真的是爱其所爱,男主的幸福就是自己的幸福.,这让我觉得男主对她的爱是那么自然,没有这是为了剧情的需要这种自我解释.


女主是勇敢的,是善良的,她无保留的付出着自己的爱,所以无论过去多少年她依然在男主心中,无法取代,所以最后的最后她会获得自己的幸福.

6年，没有音讯，没有句号，青春里本该美好的一段就被省略在铁轨上。

这部漫画，是他给我看的。实在想不通一个大男人会津津有味看这种少女漫画，也想不通我怎么会答应着慢慢慢慢看完了所有碟。之后我们的日子也没有变得怎么唯美纯爱，在走不下去的时候分了手。

分手2年多，之间零零散散联络过，彼此都知道从此各为路人。却不想，有一日突然看到了这电影的名字。老实说第一次看到的时候完全没有反应，直到看到了日语海报，脑波突然潮涌，那几张碟的模样清晰可辨了起来。绝对不会错，绝对没有错。

于是在深夜，打开，播放。纯爱剧场，那还是两年前我跟自己开的玩笑。那时候但凡两人吵架生气，深夜总要自己消化一部电影，或大笑或大哭，补充正能量。那夜也是如此，我的男主角换了人，故事却还是老套无聊。播到片头，看着女主角头顶大包的发型，我坚信这部电影是忠实原作的了。

在十几岁的高中，确实可以发生许多可爱的感情戏。女孩拿着8分的卷子愁眉苦脸，男孩把100分的卷子折成飞机扔掉，故事就这样开始了。然后是情愫相生，些许波折，最后浓情蜜意。其实情节桥段没什么特别，但是很淡很淡的就是有纯爱的感觉，似乎看着看着，自己的心里也没有了猜忌迟疑，也变得如电影一般火炽一颗红心，暖暖又生辉。两个成年人演着未成年的青涩，笑起来眉眼弯弯，哭起来嘴角撇撇，嫩，乱人心跳。

片名叫做我们的存在，似乎是意味着，这一段的甜蜜，最终只是存在而已。因为看过漫画，知道男主要离开，但是已然忘了那是一种怎么样的结束画面。影片的处理，很老套，火车开动的最后一刻，男孩上车，关门，目送；女孩哭泣奔跑，渐渐追不上渐渐被留下。

被留下的人，即使处在人群中，依然只感觉到浓厚的寂寞包裹。

忘了最后漫画到底是如何结尾了。电影演到这里，存在的感觉出来了。原来就是一种两两不相见，却又实在无法相忘于江湖。片头的旁白中就说，那天车站的离别，是6年里的最后一面。以为一年就能重逢，以为离开只是暂时，以为童话还是童话。

我也以为过很多以为，但是今后再也不敢随便以为了。

纯爱片的好处在于，虐心以后，现实里的一切都不再是问题。人变得宽容，心变软，不会再咄咄逼人，不会再斤斤计较。日本小女生的体贴温暖真的是举世无双，时不时感化下自己，会变成他喜欢的样子吧。

很久以前看的动画版，当时真是惊艳啊，明明画得那么省钱，剧情怎么那么好看。但是还是看一半弃掉了。。。。。因为中间开始虐了。
所以看这部之前是知道这是一部虐的片子的。
说实话拍得一般。先说缺点
1.可能我之前看神探伽利略对女主的那个演员有一些偏见，我觉得她没有演出高桥的可爱和率真。动画版里面的女主真的很讨人喜欢，看的时候甚至会觉得男主配不上这么好的女主。但是电影版我会觉得这个女生有点作。其实长相，阳光气质和一些小细节（比如说手的姿势）和原著的设定还是很像的，但是偶尔，会觉得违和感很严重，觉得一点都不可爱，太刻意。
2真的是很讨厌冗长的车站分离镜头。
3我很奇怪为什么在告白夜后面还有一个小高潮，虽然理解是为下篇做铺垫但是太累赘啦！！累赘到我看完他们的告白后发现后面还是这么长时间忍不住暂停休息一下
4 。。。。当年看动画女主想和男主分手的原因是前面铺垫很多的，电影版里面只是因为生日没有一起过就要分手，显得很小家子气。。。然后为什么会说女主才是在意前男友的事，这个问题动画版和真人版看得我都是一头雾水啊有人能帮忙解答一下吗！！

优点
1男女主角的颜值还是很赞的！TOMA的一些阳光气质和原作很像，前女友很有感觉，女主其实颜也很正。
2现在再看里面一些以前理解不了的想法和问题，现在再看稍微能理解一些。活着的人永远赢不过死去的人，因为已经没有可能性了，所以只能在回忆里面一遍一遍后悔。以前看的时候觉得男主略渣，没放下又来坑妹子，不停纠结弄得两个人都痛苦。现在再看稍微能理解男主的想法，对前女友痛恨不甘却又想念喜欢，同时因为现在的自己好好得活着，好好得恋爱，而感到深深的自责。原来，他也只是一个善良的小孩。这部电影让我重新认识了自己以前误解了的角色，谢谢啦。

最后写一些自己的感受。
来看这部电影纯粹是为了TOMA的颜。好久没有这样喜欢一个明星了，觉得真是十分的欢乐啊。一直都觉得能一直喜欢一个偶像，然后这个偶像身上也有正能量，一起一起在各自的人生轨迹上面成长起来是很幸福的一件事。我不是很有恒心，但是也希望能喜欢他久一些。喜欢这种东西，不用有多少回报，单纯这份感觉就十分的美好了。