高海拔之恋Ⅱ粤语

“什么时候有过部叫《高海拔之恋》的电影？是不是日本片啊！”在杜琪峰银河映像的个人风格大作《夺命金》热映几天后，人们又听到这商业艺术两手抓的高产作者又捣鼓出一部《高海拔之恋II》时，不免对这片名产生好奇，就连最资深影迷也拿不准究竟有没有过一部《高海拔之恋》，“莫非是杜Sir对儿时看过的某部非英语第三世界爱情片的致敬？”

事实上，这只是杜韦组合在片名上开的一个聪明玩笑。从没在影史上出现过的《高海拔之恋I》其实是《高海拔之恋II》这部真实电影的“剧中剧”。正戏中，郑秀文扮演了一个在高海拔香格里拉的林海边开客栈的老板娘阿秀，其丈夫小田（李光洁饰）7年前在林区意外失踪再也没能走出，阿秀一直不相信小田已死，坚守着客栈，甚至固执的原封不动保留下男人留下的故障卡车、小拖车甚至是那架永远奏不响“Duo Re Mi”的钢琴。因失恋而醉酒落魄高原的影视歌三栖巨星Michael（古天乐饰），在香格里拉的日子里，渐渐被阿秀执着的爱情故事所打动，在带着这位自己的“国际歌友会033号”资深粉丝即将走出感情阴影之际，公安人员却意外找到了小田的尸体，原来，阿秀的丈夫凭执着的毅力在林海熬过了整整7年，并冻死在离牧场仅500米的树下。可想而知，阿秀又悲痛的回到阴阳两隔的苦痛世界不能自拔。回归演艺圈的Michael下定决心，为阿秀拍成一部叫做《高海拔之恋》的电影，并让其拥有一个团圆的美满结局。

关于分离、关于失恋、关于坚守、关于异域旅程中滋长的新情感，所以这些情绪上的涟漪和波涛，从来都是常规爱情片不可或缺的，也不要指望杜琪峰来带来什么新的突破，反正人之常情，有过相似经历的人必然都能或多或少的来点共鸣。阿秀这边的高海拔分离，是一次人为难控的意外，一位爱你在心口难开的老公因找寻失踪孩子而带来的高尚牺牲；Michael那边的低海拔分离，则被置于八卦圈的聚光灯下，事业有成又专心对待爱情的他，竟在向圆圆（高圆圆饰）求婚时，被意外抢婚。

要说此片中关于人物情绪发展的惟一新鲜点，仅在于抢婚人身上，杜琪峰拉来了本色出演的王宝强。操着河北乡下口音的矿工竟以一首《达坂城的姑娘》争回了两小无猜的圆圆，并让其甘愿抛开名利一道去黄河边卖板面。人们又相信爱情了。

而作为《高海拔之恋》这样的戏中戏，从艺术片过度到商业片里，也早就屡见不鲜，关于电影人工作的情节，从来也是从业者愿意表现的，要么吐槽要么美化。杜琪峰为档期爱情片所选择的，当然是后者，于是一声Action后，扮演小田的演员疲惫的漫天大雪中坐下，以最后一丝力气翻看爱人阿秀的照片，发动机的轰鸣过度为Michael为这段浓情谱写的《Do Re Mi》（罗大佑作曲、林夕作词哦！），伤感而美丽的气场建立。360°的旋转俯拍后，拍摄场景转为盗录版效果般的影院银幕，座位上泣不成声的阿秀随即替身入戏，于拥吻间过度为最精致的影像效果。在舒畅的转场呼吸中，内外两部《高海拔之恋》也颇为优雅的融为一体。

当俗套的情感戏，被置于畜牧业小清新的伤怀背景，情人们或许也会有那么一丝升高的提问，美好也就有了那么一点升腾的空间。

       导演太不敬业了。情人节档期的商业片，既不文艺不小清新不感人并且浪费香格里拉的风景就算了，关键是连笑点都没有（不过要承认的是，当七年后的李光洁变身白毛男坐在距离出口五百米的地方抚摸盒子的时候，我还是笑了）。去年的《单身男女》，把一个美貌落魄灰姑娘与单身帅气多金男、守身如玉火星男的故事讲得多漂亮多花哨！今年这个……本来不知道为什么叫2，看完了才知道，导演多么有自嘲精神。

       站在树海边敲锣打鼓，一会儿就唤回古天乐，七年却换不回李光洁啊。七年了，人家都变野人了，背包都石化了，只能日复一日地痴痴看相片了。导演认为这样的情节很催泪，于是闪回了三次，怕我们看不清楚，又给了髑髅三个特写啊。

       只要在镜头前一站，郑秀文就是一根筋各种轴偏执加自闭的形象。当年她也是这样的，可那部和古天乐拍的《宠物情缘》，多清新的港剧，《百年好合》《恋上你的床》也还有笑点吧。可现在，真没看出这俩人有什么电光火石的吸引力。纳闷，他们是怎么看对眼儿的？

       还有那些配戏的，你们敢再生硬些吗？为了衬托天王巨星的号召力，身边人非得集体花痴。一高一矮的俩妹纸跳到镜头前挤眉弄眼像在演话剧，神父总是一副欲言又止的表情，看到最后还是个路人乙。负责搞笑的还有恬妞，角色就像《单身男女》里的林雪，但是她讲起悲伤的故事来，敢再港味一些么？镜头啊镜头，你切得敢再生硬些么？

      还有呢，骑着锃亮的摩托追日落……敢再怀旧再帅酷再陈凯歌一些吗？那啥啥广告，你敢再显眼些么？那谁谁，挂着国际歌友会的胸牌，把偶像的硬纸板堆了一屋纸。那谁谁，嫁了傻根，切着面片儿，看剧本看得涕泗横流的，敢演得再真实些么？那天皇巨星的片子，《老公的眼镜》《追风日落》……亲爱的导演，您的观众都生活在八十年代么？

      总结：YY出来的剧本+高山反应的导演＝不靠谱的情人档。

这是一本，大概只有性情中人才会喜欢的电影。

因为这电影的瑕疵太多了：剧情有点弱，前半部分节奏略拖沓，叙事有点杂乱，大部分情节在现实中更接近“完全不可能”。总而言之，它并不练达，更谈不上“完美”。

所以，为什么还想打五颗星？

是因为在放映厅里一会笑，一会又双手捂脸哭起来？因为剧情曲折，一唱三叹？还是因为放映结束，从电影院里走出来，雨雪天气里的恍恍惚惚？

我也不太懂。只不过，当剧情高潮部分那首歌响起来的时候，黑暗里的我和片子里的郑秀文一样，彻底崩溃了。同时，又感受到一种“解脱”，如同禅门“尊者的棒喝”。很奇妙。在那一刻似乎感受到很多，但现在又很多记不清了。

在进电影院看这部电影之前，已经看过不少杜琪峰的片。杜sir的电影，常常是“瑕瑜互见”，又往往“瑕不掩瑜”。（似乎总是一意孤行在讲自己的故事）这是有趣的地方，比起那些四平八稳的电影好看的多。因为阅读障碍症的关系，我的词汇量其实很有限。“瑕不掩瑜”这个成语，还是在小学四年级左右学到的。那一年的我还想过，没有“瑕”行不行？只有“瑜”可以么？在更年轻一点的时候，其实有的时候还是会偷偷去想这个问题。尽管答案早已不言自明。

看完杜sir的电影，好几次总有一个感慨：金牛座的情感实在是太细腻了。“一句话不说，理解你心里的每个皱褶”，大概就是这一类人。你甚至很难想象，这就是导演《枪火》，《暗战》，《黑社会》系列的那个杜琪峰。那些至刚至柔之处，很让人动容。

前几天在一篇私密日记里写过一句话，“很多时候，人们都会有坚硬粗糙的外壳，也许是因为灵魂本身太甜美软弱......”。在杜琪峰的电影里，他常常会剥开人物的“壳”，让那些内在的东西裸露出来。所以就很直接，总是性命相见。

可惜，性命怎么能一直见。尤其在这个时代。人们更愿意保护自己，更妥当，更有利，不是更直接。许多人觉得这本电影情节夸张，不够现实。他们是对的。在回来的路上，我也一路在想，电影到底是什么。是不是有的时候，电影就是太不现实了。让人迷糊。电影像魔术，像不断吐着泡泡地造梦机器，像世界尽头笑而不语的守夜人。

那些活得很现实很妥当的人，还是不要去看这部电影了。会失望。

        上次看sammi的电影哭到不行还是《我左眼见到鬼》，片中sammi和刘青云饰演的老公一见钟情，闪婚七天后老公潜水身亡，此后多年老婆不能释怀一直醉生梦死。直至自杀未遂导致左眼受伤而能见鬼后最终解开心结。自2002年《我》片上映开始，该片一直是我最爱的香港爱情电影，没有之一。每看必哭，从无例外。
        时间挪到2012年。还是sammi，只是名字从《我》换成了《高海拔之恋II》，片中的老公换成了李光洁，一见钟情变成了三年的浪漫相恋，潜水身亡换成了树海失踪，线索从鬼魂换成了偶像。一直没有变的是主题。未亡人的执念，逝者对未亡人的思念。以及，离开的人已经离去，还在的人要怎样继续。
        未亡人要如何走下去可以是个很严肃的哲学问题、道德问题、社会问题，也可以是个很浪漫的爱情问题。感情越深，执念越重。越是放不开，越是走不出。一个人离开，绝不止一人为他伤心，但最伤心的一定只有一人。离开的那个人虽只他一人，却带走了最伤心者的生命力。Sammi所演的未亡人尤其动人。不管是在《我》片中发现原来自见鬼后一直陪伴在自己身边的鬼魂就是老公后一遍遍急切的呼喊，还是在《高》片里在树海间一遍遍心碎的喊叫，都让人同心碎与落泪，忍不住想去劝慰或者至少陪她一陪。《高》片中原本从古仔饰演的男主角情伤需劝慰开始，到sammi的故事才进入正题。同是伤情人，本无谁更苦之说。只是前者爱人在世，尚有补救机会，而后者经历的是迷茫与生死，难以参透释怀。人有多苦，要相爱，可终要分开。
        《高》片的宣传与影评中一直提到这是一部“戏中戏”、是个“偶像”爱上“粉丝”的故事。这样的说法都没错。只是这是一部“戏中的戏中的戏中的戏”，是从前的偶像爱上曾经的粉丝的故事。为什么叫《高海拔之恋II》，大概是因为片中男主角的职业是个演员，根据女主角的经历拍了部电影叫做《高海拔之恋》，由此推知，这部《高海拔之恋》中也必然有外一部在影片中提及的电影，《老公的眼镜》。而这部《老》片的原型，我想即是《我左眼见到鬼》。戏中的戏与戏和戏，多了就难以分辨清楚，正如了不起的盗梦里层层梦与梦和梦，层次多了就难以记得分明。只是一直相同的是情感。你道为电影的形式与演员的表演所感动，而真正打动人的一直是传递的情感共鸣。至于偶像与粉丝，在信息闭塞的那些岁月里，哪个港片演员不曾是而今的年轻人的偶像，而如今正活跃的内地年轻演员们，又哪个不曾是星光熠熠的港星们的粉丝。只是时间一直向前走，未回头。过去就真的只是过去，看的开的早早促成融合面对进步，看不开的一直坚守过去拒绝现实。放得开与坚守执念都是好的，人总要为了生活而接受什么，为了坚守什么才去生活。
        从《我左眼见到鬼》到《高海拔之恋II》已经整整十年，看电影的心态也已经越来越宽容，愤怒与挑剔都不是坏事，可是随着年纪长才发现怀着善意看待别人的努力有多么重要，这么浮躁的生活里，每一点美好与感动都很难得。好的影片总是因为传递了思想或者情感才被赋予了艺术生命。从这个角度上，即便换个形式或者换班演员，只要未脱离这个故事，《高》永不会是烂片。如果仅仅是因为未满足自我的某种设想而便称之为“烂”，那么每一部电影都会因为不满足需要而有成为烂片的可能，正如每一个人都因曾有遗憾的生活而不得不归类为失败的人生。尽管你可能纳闷为什么一个人走了七年仍走不出一片树海，但依然会为他在离出口只有五百米时功亏一篑而落泪；尽管你可能纳闷为什么一个美好的故事非要加进一个偶像和某品牌巨大的LOGO，但没有这些设计可能你永远看不到这个美好的故事。《高海拔之恋II》中女主角的老公最终逝去，《高海拔之恋》却让女主角有了个美好的结局。配上sammi演唱的那首《do re mi》：“有结局的...都是剧本....没结局的....才是人生”，又让影片有了个小小的高潮。然而不管是戏还是戏中戏，看起来都是个美丽的扯。可是既然是电影，就有赋予结局美好的权利。现实已经够残酷，何必再来一遍又一遍的提醒？所有的现实都是悲剧。你觉得是喜剧，那只是因为现实还没有结束。不如让这些个美丽的扯，代替现实，抚慰痛苦的回忆。
        
        
        
        
        
        PS：洋洋洒洒的一篇，却没有提到演员。说到演员，这部片子绝对是银河映像都市爱情片中不错的一部。选角也非常具有银河映像的风格，总是能够挖掘到演员不为人知的闪光一面。黄奕近期的影片都开始走这种有存在感的主要配角路线，效果非常成功，本片里也非常突出，要知道不是每个人都有实力当好一片大绿叶；此前一直非常讨厌李光洁，但在本片里却出人意料的有所改观，不管是演出来的或者是演员本色，他所出演的角色还真是具有朴实与天真的一面。
        至于女主角sammi，时光催人老，却好似略过她；而时间所赋予人的成熟，却在她身上表现的淋漓尽致。褪去了神经质的夸张表演，仅凭不动声色的出演就能够表现喜怒哀乐与悲欢离合，不得不说Sammi仍然是爱情片女王。而男主角古仔，时间却是真真正正的没有放过他，而没有给他应得的回报。比起《我》片中刘青云的精湛演技，古仔的演出就像刘青云的外形与古仔的容貌一样天差地别。好在老天拿走一样总会还回一样，至少古仔在出演喜剧上仍有一线生机。

高海拔是怎樣的一個愛情故事？當你看完整部電影會發現沒有一句『我愛你』，沒有kiss，但那種情懷，卻讓人不能自已。

天王Michael的出現，三番兩次的打破秀竭力維持的等待，鋼琴、卡車、三輪摩托車，全部都是她對小田的思念，她堅信，小田會回來，正如小田也堅持了7年。7年的叢林生活，若不是心中那個『愛』，如何能堅持下去？他為愛她而堅持，她為愛他而等待。

試問秀心中沒有想過小田已經離開麼？一定有，只是這個答案是她不肯觸摸的。她去樹海裡釘木牌，就是她明白進去樹海很容易沒命。

小田的愛是默默地想秀開心，為她買海報、為她學鋼琴。

Michael的愛是默默地守護秀，點醒她，『沒有do re mi的鋼琴就不是鋼琴了，你真的想這樣嘛？』

秀心中的痛，只有Michael最了解，高海拔之戀的上映，是讓秀學會放低，醫院裡古天樂仰望著相擁的一對戀人，其實他望著的是熒幕前的秀，有個人願意等她。

杜sir的電影裡總是有很多浪漫的小情調，香格里拉的星星閃爍的夜空、陽光透過的斑駁樹影、昏黃的日落，那種感覺總是淡淡的，很舒服。

而電影裡穿插的《老公的眼鏡》是那部從來沒有在大陸上映過的，但非常好看的《我左眼見到鬼》的翻版，看完高海拔很有翻出來重溫的衝動，杜sir的愛情戲好似都有這種讓人反复品味的醇香。

杜sir的愛情片裡鄭秀文就算不是御用演員，也算得上是經典吧。當鄭秀文開著大卡車，綁著繩子跑進樹海釘牌子，你就會發現那個有點神經質的都市OL不見了，擺脫一個標誌的形象很難，但是好的演員就是有讓你在十分鐘忘記她本人的本事，鄭秀文做到了，她再不是那個美美的、很時尚的鄭秀文，而是那個搬起東西有點粗狂，頭髮凌亂不堪的樹海老闆娘，就連你擔心的普通話，也好像一夜之間變得很好。個中的努力恐怕也只有她自己明白，鄭秀文就是這樣一個努力的人，他不會讓你在同一件事上擔心兩次。

鄭秀文曾在圍脖中說過：『他她他都沒有說「我愛您」，但都選擇在愛情裡忠誠付出。誰不曾在愛中經歷遺憾？遺憾；也許是下一個幸福的預告。「我等你，遠比我愛你三個字，更須要勇氣」。』

電影裡秀等待小田等待了七年，現實中，鄭秀文經歷了七年，愛情失而復得，『我等你』這份情感沒人比她詮釋得更好。

記得長恨歌拍攝結束的兩年裡，等待這個詞一直藏在fans心中，舊東家華納出過一張精選集，slogan就是『係咪好掛住佢咧』，就這簡簡單單的一句話，就已經讓很多人眼濕濕，慶幸她願意讓我們等，等到她的『勇氣回來了』。

等待的人需要勇氣，其實被等待的人更需要勇氣，電影裡033終於放低了小田，願意和等待她的Michael一起；現實中，鄭秀文也證明了她是值得被等待的！

Ps：值得一提的是電影主題曲《do re mi》歌詞、曲調感人至深。

    影片已经上映三天，豆瓣上的评分并不高，跟去年同是杜琪峰指导的《单身男女》相比，本片在口碑上似乎输了一截，甚至有些观众认为杜琪峰还是回去拍港产黑帮片比较好。其实杜琪峰早年是拍爱情喜剧片的行家，他执导的《孤男寡女》《瘦身男女》等片均收获了口碑和票房的双丰收，也令郑秀文成为了当时的票房女王。不过自从2004年的《龙凤斗》之后，杜sir便很少拍摄爱情题材了，就连在他影片中出现的女性角色都凤毛麟角，加上《黑社会》《放逐》等片受到的一致好评，使我们淡忘了那位曾经靠爱情喜剧拯救香港票房的杜琪峰。直至去年上映的《单身男女》才使我们翻飞的思绪拉了回来，不禁感慨老杜的爱情片依旧光鲜诱人。可能正是这次试水的成功又给了老杜执导爱情片的信心，《高海拔之恋2》也应运而生。

    跟之前杜琪峰擅长的爱情喜剧不同，《高海拔之恋2》是以悲情作为基调的，因为老公失踪，秀（郑秀文饰）独自坚守在香格里拉经营着一家小旅馆。天王巨星Michael（古天乐饰）在婚礼当日被抢婚，自此昏昏噩噩酗酒成性，机缘巧合下Michael来到了秀经营的旅馆，二人上演了一段彼此疗伤的情感故事。其实两个心灵需要慰藉的大龄青年相遇在香格里拉，这样的故事还是很有看头的，可是编剧认为这样还不够，于是安排秀成为Michael的第33号粉丝，此处的设定我就不是很喜欢，因为这种身份上的居高临下使他们之间的爱情掺杂了一分崇拜的气息，本来二人是因为情感缺失这个相同的立场才走在一起的，可是一旦加入明星与粉丝这条线索，就会削弱彼此情感的依赖，换句话说这段爱情不纯粹了，而且变得有些俗。尤其是“粉丝”这个身份在不同场合的放大和减弱，比如当Michael初到旅馆时秀的镇定以及秀和丈夫相爱时粉丝这个设定的推波助澜，这更让我相信“粉丝”只是让情节推进的工具，是不得已而为之的设计。

    当我最初听说这部戏的片名时有些困惑，尚未看过《高海拔之恋》何来一部《高海拔之恋2》呢？看过影片才知道这是编剧韦家辉先生卖的一个小关子，戏中戏的想法我很喜欢，想想一个男人为了弥补一个女人心中的伤痛，拍了一部不同结局的电影，也许现实中的遗憾已经不再重要，关键的是此刻有个真心人能帮你拾回心中缺失的Do Re Mi。这个意味深长的结局有几分韦家辉导演的《再生号》的意思，现实与虚幻的交替让人们更加懂爱，依旧是银河的调调。我很中意片中Michael为秀写歌的那场戏，本来Michael想写一首没有Do Re Mi的歌，但越想逃避反而这个念想越往心头涌，所以曲子写完后才发现竟是Do Re Mi，这首由罗大佑作曲，林夕填词的歌曲很好地契合了影片的主题，放下才能走出困境，拾回Do Re Mi的钢琴才是一架完整的钢琴。

    看完后不得不提的是郑秀文精彩的演绎替本片加分不少，她将一个感情受到重创的女子秀诠释得入目三分，时而歇斯底里时而天真活泼，更令人动容的是其对感情的执着，对比郑之前出演的一些爱情喜剧，这部电影中的表演更有种洗尽铅华的感觉。

    还有个有意思的事情，有些观众看完开玩笑说影片最出彩的是抢婚的王宝强，这个荒谬的人物选择更像是杜琪峰有意而为之，对中国电影市场和香港电影市场的隐喻也就不言而喻了，所以不要纠结王宝强何德何能击败古天乐抢走高圆圆，这只不过是杜sir一个狡猾的比喻罢了。