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剧照
更新时间：2023-09-25 20:16
详细剧情
女记者（叶德娴 饰）受托跟踪采访一个忠实于精神病患者救助事业的社会工作者（冯淬帆 饰），二十多年来他一直与街头流浪汉打交道，旨在引导他们走向康复，但他的行为得不到人们的响应。女记者亲眼目睹了他对垃圾佬（周润发 饰）、终日游荡在菜市场的癫仔（梁朝伟 饰）与康复的患者（秦沛 饰）的关怀 与他们辛酸的故事。康复患者其实有间歇性发作精神病，受到生活中重重压迫后，想念儿子的他持刀闯入幼儿园酿成血案......
长篇影评
1 ) 生死交瘁
老师上课播的片子，还一直强调说怕里面的一些情节会吓到我们。
其实，吓到我们的不是电影的情节，而是故事的本身。
那么多的死亡。
特别是最后那二十分钟。
其实，都可以避免的，不是吗？
如果，人们都有社工的心态。
如果，人们都不是冷漠无知而又势利的动物。
如果，人们可以冷静思考患者的感受。
如果，人们的心理世界可以互知。
如果，不是一切都只是为了一切。
正如某人所说： 社工不该在心力交瘁献身后惨淡的躺进一方小墓！！
其实，吓到我们的不是电影的情节，而是故事的本身。
那么多的死亡。
特别是最后那二十分钟。
其实，都可以避免的，不是吗？
如果，人们都有社工的心态。
如果，人们都不是冷漠无知而又势利的动物。
如果，人们可以冷静思考患者的感受。
如果，人们的心理世界可以互知。
如果，不是一切都只是为了一切。
正如某人所说： 社工不该在心力交瘁献身后惨淡的躺进一方小墓！！
2 ) 《癫佬正传》：自己把自己杀死
我试图在很多文章中都将自己的城市描绘成理想中的样子，安逸而悠闲，一年四季都有足够的雨水和阳光。马路上总是熙熙攘攘热闹非凡，不管什么时候置身于繁华之中，都能感觉到丰满的幸福。在城市不远的郊区，有大片大片的田地和树林，人们在田地劳作，在树林休憩，日出而作，日落而息。美中不足的是，有一个女人，总是呐呐自语，一年四季都穿着相同的衣服，身上有一股酸腐的味道，远远都能闻见。人们说，这个女人是个疯子。她行为乖张，偶尔引吭高歌，偶尔低声谩骂，偶尔驻足观望，偶尔步履匆匆。没有人知道她从哪里来，更没有人知道她要去哪里。她是疯子，只因为她和别人不一样。
犀利与尖锐
《癫佬正传》是尔冬升的第一部作品，如果不是机缘巧合，我可能很久都不会看这部电影，更不会知道尔冬升也曾是个锋芒毕露的少年。影片从一开始就呈现出一种冰冷的绝望和悲凉，尔冬升用非常细腻的方式将一个特殊的群体呈现在观众面前。这样的电影虽然不是第一次欣赏，但是，出自尔冬升之手，难免会觉得有些特别。记忆中的第一部尔冬升的电影是《枪王之王》，不过，当时完全是冲着演员去的。《枪王之王》中的张国荣的确是让人惊艳了一次，那种演绎而复杂的性格在尔冬升的镜头中表演的近乎完美。之后，接二连三的看了很多他的电影，尔冬升喜欢关注社会的边缘人物，喜欢站在灰色地带来审视周遭的生活，他喜欢讲故事，他喜欢讲述一些看似不起眼，实则无奈无解的故事。
尔冬升的很多作品都带着浓郁的文艺气息，但是，他绝不是文艺片导演，而是中规中矩的商业片导演。然而，他并没有像很多导演那样专注明星效应和票房，他游走于商业电影和艺术电影之间，让影像的表达和现实的意义集合起来，让电影的镜头走进香港的大街小巷，让人们在熟悉的香港生活中，进行思考和审视。在《癫佬正传》这部影片中，尔冬升并没有给出对或者错的结论，而是用冷静客观的镜头来展现“癫佬”的生活，通过社工和癫佬之间的关系来展现一个特殊群体的真实生活。他将社会中最尖锐的问题抛给观众，让每个人都能感受到这种冷峻的力量。
挣扎与纠结
技术娴熟的导演总是懂得如何来讲述一个普通的故事，在尔冬升的电影里，不管是令人血脉喷张的商业电影，还是细腻温婉的文艺片，他总是能够将一幅人间画卷展示出来。很多角色都是我们身边存在着的角色，比如《癫佬正传》中的阿全，《忘不了》里面的小巴司机等等，尔冬升用非常微妙的表现方式，让这些生活中的小人物，成为镜头中的主角，通过客观的讲述，让人间的悲欢离合毫无保留的定格。
虽然尔冬升的很多电影讲述的都是非常平实的故事，但是丝毫没有烦闷的感觉。他毫不避讳现实的黑暗和残酷，将命运最真实的一面展现出来。身边的很多朋友都说，尔冬升的电影太消极了，看完之后总觉得胸口像堵了一块儿大石头，怎么样都不舒服。其实，现实又何尝不是这样。
癫佬正传
这是一部有争议的电影，其争议并不是因为其中角色的行为，而是个人在整个社会中的价值以及能够做的事。我很少去关注，去了解“癫佬”的生活，因为他们和我们有太大的不同。每次都在街上，看见一些惹的路人大呼小叫，而自己嘻嘻哈哈的疯人，我总觉得那也是一种生活，对他们来说，这样的疯似乎更加自由，更加随性，只是不知道，他们是否知道自由的意义。
犀利与尖锐
《癫佬正传》是尔冬升的第一部作品，如果不是机缘巧合，我可能很久都不会看这部电影，更不会知道尔冬升也曾是个锋芒毕露的少年。影片从一开始就呈现出一种冰冷的绝望和悲凉，尔冬升用非常细腻的方式将一个特殊的群体呈现在观众面前。这样的电影虽然不是第一次欣赏，但是，出自尔冬升之手，难免会觉得有些特别。记忆中的第一部尔冬升的电影是《枪王之王》，不过，当时完全是冲着演员去的。《枪王之王》中的张国荣的确是让人惊艳了一次，那种演绎而复杂的性格在尔冬升的镜头中表演的近乎完美。之后，接二连三的看了很多他的电影，尔冬升喜欢关注社会的边缘人物，喜欢站在灰色地带来审视周遭的生活，他喜欢讲故事，他喜欢讲述一些看似不起眼，实则无奈无解的故事。
尔冬升的很多作品都带着浓郁的文艺气息，但是，他绝不是文艺片导演，而是中规中矩的商业片导演。然而，他并没有像很多导演那样专注明星效应和票房，他游走于商业电影和艺术电影之间，让影像的表达和现实的意义集合起来，让电影的镜头走进香港的大街小巷，让人们在熟悉的香港生活中，进行思考和审视。在《癫佬正传》这部影片中，尔冬升并没有给出对或者错的结论，而是用冷静客观的镜头来展现“癫佬”的生活，通过社工和癫佬之间的关系来展现一个特殊群体的真实生活。他将社会中最尖锐的问题抛给观众，让每个人都能感受到这种冷峻的力量。
挣扎与纠结
技术娴熟的导演总是懂得如何来讲述一个普通的故事，在尔冬升的电影里，不管是令人血脉喷张的商业电影，还是细腻温婉的文艺片，他总是能够将一幅人间画卷展示出来。很多角色都是我们身边存在着的角色，比如《癫佬正传》中的阿全，《忘不了》里面的小巴司机等等，尔冬升用非常微妙的表现方式，让这些生活中的小人物，成为镜头中的主角，通过客观的讲述，让人间的悲欢离合毫无保留的定格。
虽然尔冬升的很多电影讲述的都是非常平实的故事，但是丝毫没有烦闷的感觉。他毫不避讳现实的黑暗和残酷，将命运最真实的一面展现出来。身边的很多朋友都说，尔冬升的电影太消极了，看完之后总觉得胸口像堵了一块儿大石头，怎么样都不舒服。其实，现实又何尝不是这样。
癫佬正传
这是一部有争议的电影，其争议并不是因为其中角色的行为，而是个人在整个社会中的价值以及能够做的事。我很少去关注，去了解“癫佬”的生活，因为他们和我们有太大的不同。每次都在街上，看见一些惹的路人大呼小叫，而自己嘻嘻哈哈的疯人，我总觉得那也是一种生活，对他们来说，这样的疯似乎更加自由，更加随性，只是不知道，他们是否知道自由的意义。
3 ) 向每一个从事社工的人致敬
看完这部片子，让身处大二并就读社工的我不知是加深了从事社工的决心，还是减少了从事社工的信心。可以确信的是，这片子让我对社工这个职业更加有了敬畏之心。
社工是一个稀缺资源的职业，它在社会中扮演着重要作用。像这部片子所展现的那样，社工都在为忙于解决精神病患者的问题而奔波，但却不被人理解（康复患者的母亲和那个医生），这就导致社工的动摇，怀疑做不到的事情为什么要去做（社工很少有成功的个案，大部分都没成功），所以男社工就有了动摇的内心。但值得注意的是，当社工决定辞职时，听到癫佬要自杀，仍跑去帮助癫佬，但最终男社工死于癫佬的手下，让人倍感惋惜。不过最终女记者接替了男社工，这是值得感到欣慰的。
在这里需要强调的是，精神病患者作为一个边缘群体，被人们不理解和歧视（这种现象现在仍然在不断出现），其实那个康复患者没有想杀人，可是却被人们激怒了，导致旧病复发。对于精神病患者，更多的是需要理解和鼓励，精神病患者活在自己的内心世界，是一个长不大的孩子，我们不应该去歧视。而身为精神病患者的家属，我们更不应该去抛弃他们，这是很不人道的。政府也应该要加大对精神病患者的保护力度，让精神病患者能够很好的融入社会当中。
生活中的每一个人都应该对社工怀有敬畏之心，许多政府做不到的活都是由社工接管的（例如留守儿童现状、孤寡老人.精神病患者），社工干着最苦最累的活，最需要的就是一份理解。
Respect
4 ) 该拷问还是该幻想？
前一阵子看这一届中国大学生电影节的颁奖典礼时，好像李连杰、文章等主演的《海洋天堂》获了几个奖项。之后看了这个电影，总是觉得除了诚意和热情之外，实在乏善可陈。在获奖感言中，文章似乎在呼吁社会多关爱片中“大福”这类“孤独症患者”，只是，只要对我们这个现实社会稍有认识，就会知道不但这个呼吁、就连整个电影都处于一种幻想状态——身患绝症的老王，自感时日无多，拼命完成了一个几乎不可能实现的“奇迹”，教会了孤独症患者：儿子大福在水族馆上班……要知道在中国社会里，水族馆工作人员属于事业编制的“肥差”呢！别说一个毫无背景关系、智商有问题的孤独症患者了，就是一个智力正常、工作勤恳的健康人员，没有领导打招呼，怎么可能成为这里的工作人员？！
又忽地想起同类型的电影，首先在印象中浮起来的就是尔冬升1986年的作品《癫佬正传》。影片围绕一个忠实于精神病患者救助事业的社工徐先生推展，二十多年来他一直与街头流浪汉打交道，旨在引导他们走向康复。但他的行为除了一个女作家给予支持外，得不到人们的响应，直至一精神病患者持刀闯入幼儿园酿成血案，社会工作者也重伤身亡。
尔冬升的一些电影似乎有一种稍显固化的风格：由喜剧或温情的气氛带领进入故事，最后把悲哀、残酷甚至血淋淋的事实展现给你看！《新不了情》、《旺角黑夜》、《新宿事件》是这样，《癫佬正传》似乎也是如此——先由癫佬（精神病患者）“阿狗”、“岑医生”和“三姑婆”搞笑开头，又有美女、又有火花、还有“笑果”，正当观众以为要看完一部喜剧片的时候，接下来却都猝不及防地被尔冬升骗了。接下来的故事是却是让人心碎的残忍接踵而至：由于不被注意、不被关怀，阿松因不知如何医治，竟活埋了自己的孩子；由于不被社会和亲人接纳，本已康复的精神病患者阿全再度发疯，提刀闯入幼儿园后惨死警察枪下；最后连社工徐先生本人，也被阿狗误杀……
1980年代时，大概香港的精神病院的建设情况也不理想，大量的精神病患者流浪街头。但这些“癫佬”也是人，谁来关心他们？电影中尖锐地指出，由于经费不足，社工人员本就寥寥无几竟还面临着继续减员的局面，最后一直坚持的徐先生也惨死血泊之中；精神病患者本需要关怀和帮助，可现实社会中对他们的只有漠然、排斥和误解，以至于本已康复的阿全再被逼疯；“癫佬”们本已是悲剧，可冷漠的社会还让悲剧一再延续甚至复制，坐视疯子阿松与智障女结婚生子且对其不闻不问，最后阿松将病重的儿子活埋……面对“癫佬”们的这些悲剧，记者们在急着拍照抢新闻，阿明这样的社工早已转行赚大钱去了，周围人群准备的则是咒骂和棍棒！
尽管最后漂亮的女记者决定继承徐先生的社工事业，似乎让人不致绝望，但总体上电影的基调仍是“拷问”！拷问社会的残忍，拷问制度的欠缺，拷问人群的冷漠……几组情节和镜头的对比（开头的喜剧效果与最后血泊中的残酷事实对比，高楼大厦、灯火辉煌的场景与“癫佬”们脏乱的容身之所对比），让这些残忍和悲痛更刺眼，而这些拷问也更显锋利和沉重。
离《癫佬正传》拍摄的时间1986年已有20多年了，不知现在的香港对于“癫佬”们的帮扶机制和措施进步到什么程度了。只是反观我们城市各处，天桥下、地下通道里、垃圾场中仍有许多流浪精神病患者，而在这样的背景下，我们的电影工作者却拍出了《海洋天堂》这样的电影——既没有残酷，也没有锋利，既没有沉重，更没有拷问，除了戏里一个温情脉脉的“海洋天堂”幻想之外，戏外就是文章在获奖感言中柔弱的呼吁：“请多关注、关怀孤独症患者……”
又忽地想起同类型的电影，首先在印象中浮起来的就是尔冬升1986年的作品《癫佬正传》。影片围绕一个忠实于精神病患者救助事业的社工徐先生推展，二十多年来他一直与街头流浪汉打交道，旨在引导他们走向康复。但他的行为除了一个女作家给予支持外，得不到人们的响应，直至一精神病患者持刀闯入幼儿园酿成血案，社会工作者也重伤身亡。
尔冬升的一些电影似乎有一种稍显固化的风格：由喜剧或温情的气氛带领进入故事，最后把悲哀、残酷甚至血淋淋的事实展现给你看！《新不了情》、《旺角黑夜》、《新宿事件》是这样，《癫佬正传》似乎也是如此——先由癫佬（精神病患者）“阿狗”、“岑医生”和“三姑婆”搞笑开头，又有美女、又有火花、还有“笑果”，正当观众以为要看完一部喜剧片的时候，接下来却都猝不及防地被尔冬升骗了。接下来的故事是却是让人心碎的残忍接踵而至：由于不被注意、不被关怀，阿松因不知如何医治，竟活埋了自己的孩子；由于不被社会和亲人接纳，本已康复的精神病患者阿全再度发疯，提刀闯入幼儿园后惨死警察枪下；最后连社工徐先生本人，也被阿狗误杀……
1980年代时，大概香港的精神病院的建设情况也不理想，大量的精神病患者流浪街头。但这些“癫佬”也是人，谁来关心他们？电影中尖锐地指出，由于经费不足，社工人员本就寥寥无几竟还面临着继续减员的局面，最后一直坚持的徐先生也惨死血泊之中；精神病患者本需要关怀和帮助，可现实社会中对他们的只有漠然、排斥和误解，以至于本已康复的阿全再被逼疯；“癫佬”们本已是悲剧，可冷漠的社会还让悲剧一再延续甚至复制，坐视疯子阿松与智障女结婚生子且对其不闻不问，最后阿松将病重的儿子活埋……面对“癫佬”们的这些悲剧，记者们在急着拍照抢新闻，阿明这样的社工早已转行赚大钱去了，周围人群准备的则是咒骂和棍棒！
尽管最后漂亮的女记者决定继承徐先生的社工事业，似乎让人不致绝望，但总体上电影的基调仍是“拷问”！拷问社会的残忍，拷问制度的欠缺，拷问人群的冷漠……几组情节和镜头的对比（开头的喜剧效果与最后血泊中的残酷事实对比，高楼大厦、灯火辉煌的场景与“癫佬”们脏乱的容身之所对比），让这些残忍和悲痛更刺眼，而这些拷问也更显锋利和沉重。
离《癫佬正传》拍摄的时间1986年已有20多年了，不知现在的香港对于“癫佬”们的帮扶机制和措施进步到什么程度了。只是反观我们城市各处，天桥下、地下通道里、垃圾场中仍有许多流浪精神病患者，而在这样的背景下，我们的电影工作者却拍出了《海洋天堂》这样的电影——既没有残酷，也没有锋利，既没有沉重，更没有拷问，除了戏里一个温情脉脉的“海洋天堂”幻想之外，戏外就是文章在获奖感言中柔弱的呼吁：“请多关注、关怀孤独症患者……”
5 ) 很灰，很灰～～
这样的电影，看一回伤一回，时间长了也就麻木了，曾经看过一部令我心情极为复杂
的三级片，在这儿也借此机会一并说说吧《弱杀》，也是钟淑慧主演的，讲一个弱智的MM如何被人面兽心的社工（吴毅将）性虐待，大家如何合力揪出这个禽兽并弄死了他，这部三级片充满了暴力和色情，但是又是在讲弱智人士的悲惨故事，真是令人哭笑不得，片子一开始就是一场拖着两个孩子跳楼的戏，社工在下面劝，妇人还是要寻死，并且真的跳下来摔死了，目睹这一幕之后，那个社工MM跑回工作单位，一路上嘴里嚷着『太灰了，太灰了，我不做了』----这大概是每个社工都要经历的工作历程吧。
《癫佬正传》则更是真实、集中的反应了社工的工作和生活，演癫佬的几个人：梁朝伟（卖鱼的傻佬，狗仔）周润发（弱智，并且和弱智结婚，生了两个弱智孩子），秦沛（康复又被逼疯者，主角之一），这几个人演傻子演的很好，所以特别令人震动。
片中着墨最多的是本以康复又被逼疯的『劏鸡全』，他爱孩子，却被前妻申请法庭禁制不能见，精神病复发，又被街坊知道，被街坊追打，最后手拿一把牛肉刀闯入幼儿园，乱砍一通，被照顾他十几年的社工冯淬帆亲手击毙---真是地道的人间悲剧。
而冯淬帆最后终于也坚持不下去，感觉到自己虽勤勉尽心终究无法扭转社会对于非正常人的歧视和伤害，将要辞职时，被Call去看狗仔（梁朝伟饰），被狗仔失手一刀斩死，倒在工作岗位上---真是悲剧中的悲剧。
尔冬升比较善于驾驭这种催泪写实型电影，因此这部电影严肃认真、充满了对社会问题的思考和关怀，叶德娴演的女记者也很出彩，她本就长得比较悲情，放在这样的戏里非常合适。
总之，这样的电影，不会再看了～～人生已经很灰，何必再灰上加灰啊。
的三级片，在这儿也借此机会一并说说吧《弱杀》，也是钟淑慧主演的，讲一个弱智的MM如何被人面兽心的社工（吴毅将）性虐待，大家如何合力揪出这个禽兽并弄死了他，这部三级片充满了暴力和色情，但是又是在讲弱智人士的悲惨故事，真是令人哭笑不得，片子一开始就是一场拖着两个孩子跳楼的戏，社工在下面劝，妇人还是要寻死，并且真的跳下来摔死了，目睹这一幕之后，那个社工MM跑回工作单位，一路上嘴里嚷着『太灰了，太灰了，我不做了』----这大概是每个社工都要经历的工作历程吧。
《癫佬正传》则更是真实、集中的反应了社工的工作和生活，演癫佬的几个人：梁朝伟（卖鱼的傻佬，狗仔）周润发（弱智，并且和弱智结婚，生了两个弱智孩子），秦沛（康复又被逼疯者，主角之一），这几个人演傻子演的很好，所以特别令人震动。
片中着墨最多的是本以康复又被逼疯的『劏鸡全』，他爱孩子，却被前妻申请法庭禁制不能见，精神病复发，又被街坊知道，被街坊追打，最后手拿一把牛肉刀闯入幼儿园，乱砍一通，被照顾他十几年的社工冯淬帆亲手击毙---真是地道的人间悲剧。
而冯淬帆最后终于也坚持不下去，感觉到自己虽勤勉尽心终究无法扭转社会对于非正常人的歧视和伤害，将要辞职时，被Call去看狗仔（梁朝伟饰），被狗仔失手一刀斩死，倒在工作岗位上---真是悲剧中的悲剧。
尔冬升比较善于驾驭这种催泪写实型电影，因此这部电影严肃认真、充满了对社会问题的思考和关怀，叶德娴演的女记者也很出彩，她本就长得比较悲情，放在这样的戏里非常合适。
总之，这样的电影，不会再看了～～人生已经很灰，何必再灰上加灰啊。
6 ) 小记
“一条小鱼一个头，两只眼睛黑油油，一条尾巴在后头，摇摇摆摆水里游。”
被小伙伴拉来豆瓣学习，也被他推荐看这部电影，没想到内容好深刻。只记录一下自己的感受。
他们的心不被理解，他们没有能力生活在不被理解的社会，这部片子讨论的社会问题过于沉重，我们的制度无法妥善解决，甚至，最终徐先生解决的方法也是向他多年关心的病人扣下扳机。普通人与他们相处时，只是从自己的角度去审判癫佬，评判他人，是的，没有一个人可以从癫佬的角度去考虑问题，我们都做不到，世界之大，物种繁杂，因此片中解决问题的方法归结于进化最简单粗暴的方式，通过暴力的方式解决了一个阿全，可是还有千千万万个阿全、阿松、阿狗并不能全都如此，这只是一个极端的案例，病患在伤害他人的时候本身并没有认知，甚至自身是异常恐惧的。但是暴力不能解决所有的问题，甚至暴力最后也只能归结于暴力，处理精神病患这一社会问题决不能用简简单单的方式来完成，错误的处理方式和不正确的手段，必然导致错误的后果，有可能是毁灭性的，甚至在处理过程中唯一冷静处理的幼稚园老师被残忍杀害，多少让灰心丧气，几个案例已经快要达到目的的时候，或因为周围人的处理不当，或因为某些细节的失误，让异常敏感的病患再次爆发。徐先生最后倒在病患的手里也令人沮丧。目前相比于地震，台风等自然灾害，精神病患造成的社会影响要小的多，因此才没有投入更多的力量去真正关心这类问题，至今病患的生存状况依然令人担忧。愿我们的社会制度更加完善，愿人类繁衍生息，愿世界缤纷美丽。
这是一场长期的战争，会有很多人无可奈何倒下，会有很多人忍受不了退出。
“每日悄声过去，静看漂泊身躯，世间多少破碎，何人改变今夕，
彼心执著梦想，似久旱甘霖，吾知不可放弃，需坚强独立。”
被小伙伴拉来豆瓣学习，也被他推荐看这部电影，没想到内容好深刻。只记录一下自己的感受。
他们的心不被理解，他们没有能力生活在不被理解的社会，这部片子讨论的社会问题过于沉重，我们的制度无法妥善解决，甚至，最终徐先生解决的方法也是向他多年关心的病人扣下扳机。普通人与他们相处时，只是从自己的角度去审判癫佬，评判他人，是的，没有一个人可以从癫佬的角度去考虑问题，我们都做不到，世界之大，物种繁杂，因此片中解决问题的方法归结于进化最简单粗暴的方式，通过暴力的方式解决了一个阿全，可是还有千千万万个阿全、阿松、阿狗并不能全都如此，这只是一个极端的案例，病患在伤害他人的时候本身并没有认知，甚至自身是异常恐惧的。但是暴力不能解决所有的问题，甚至暴力最后也只能归结于暴力，处理精神病患这一社会问题决不能用简简单单的方式来完成，错误的处理方式和不正确的手段，必然导致错误的后果，有可能是毁灭性的，甚至在处理过程中唯一冷静处理的幼稚园老师被残忍杀害，多少让灰心丧气，几个案例已经快要达到目的的时候，或因为周围人的处理不当，或因为某些细节的失误，让异常敏感的病患再次爆发。徐先生最后倒在病患的手里也令人沮丧。目前相比于地震，台风等自然灾害，精神病患造成的社会影响要小的多，因此才没有投入更多的力量去真正关心这类问题，至今病患的生存状况依然令人担忧。愿我们的社会制度更加完善，愿人类繁衍生息，愿世界缤纷美丽。
这是一场长期的战争，会有很多人无可奈何倒下，会有很多人忍受不了退出。
“每日悄声过去，静看漂泊身躯，世间多少破碎，何人改变今夕，
彼心执著梦想，似久旱甘霖，吾知不可放弃，需坚强独立。”
7 ) 让感动的好片子
今天看个贴是让你感动的电影,想一想想到了这个,可能是深有体会吧,感触很深,我表哥和他的妈妈也有遗传性精神病,他妈妈是生下他之后发病的,我哥哥是25岁因为一点打击还有从小照顾他的我的爷爷去世了发病的,这种病真的是需要社会来关爱,尔不是鄙视和嘲笑还有恐惧.片中秦沛在幼儿园那段演的太还好了,看的我大哭,这部影片也促使人们开始反思，为什么这样的事业没有得到人们足够的理解与支持。编导对这一主题的的深入发掘使影片具有了一定的社会意义。
8 ) 尔冬升当了一回香港的手术刀
“不要用闪光灯”———尔冬升《癫佬正传》。
看到尔冬升的处女座会让我感觉很可惜。
1986年6月，杨德昌的《恐怖分子》还未上映，但凝视着片尾的冯，我越来越感觉这也是尔冬升给香港社会的一刀，尽管没有追求成为一个冷静的表达者，但感性的表达还是深深看出他对于这片土地的厚爱。
当然，批评者可以有很多理由挑出毛病，过于主观的感情调动，偏惊悚的配乐弱化了现实感，以及群戏的单调，但似乎在特定的时段这算不上缺点，如同影片里的那一个女记者，用了一个好的手段造成了不恰当的结果。过度追求客观冷静的感觉，或许也不会造成如此反响，以至于“无人过问癫佬处境了”。当然，这是不关乎电影本身的题外话了。
冯给出的那一枪，冯挨受的那一刀，就已为这部电影落下了最终的注解了。
后来，尔冬升改编了《热天午后》作为自己的第二部作品，比起原作更大的社会学方向，尔冬升似乎要玩的就是戏剧，人质帮绑匪，狄龙前一秒是个侠义人士，后一秒就是极为自负的说教者，最后他再把这一切都毁掉，把一个简单的故事在连续的时间和不变的空间玩到了极致。
如果回到九零年代，我看到尔冬升的前两部作品，我会相信他将是未来的马丁斯科塞斯。
绝望而残酷。梁朝伟和秦沛的疯癫非常到位。
社工不好做 演员也不好做
8/10。绝望现实主义，深入刻画了癫佬复发的原因和孤魂野鬼般的生活状态，他们在菜市场稍有举动便被警察围堵激怒，家人早就搬家消失，硬要抚养孩子以为孩子病了埋土里还有救。最终砍人的竟是个表面正常的康复者充满讽喻，父爱的无从表达，医院的漠视，记者的疏忽，邻居的驱赶歧视，多重压力造成的惨剧。
很少在短评中直接推荐电影。但这里，向各位强推本片！！！！除了爱情亲情片我很少哭，但这次真的被感动的～～～都不想废话。尔冬升真的很会选材，选才，作为导演，出道即巅峰，他本身就是大cai。
很致郁的片子，冯淬帆饰演的男主忙忙碌碌的奔走在几个癫佬之间，但是他付出的关怀收效甚微，癫人自有自己的逻辑，有自己的执念，有自己始终迈不过去的坎。其实哪有什么康复之说，对于大部分癫佬来说，癫才是对于他们最好的状态。癫佬从来不是社工的责任，他们是社会发展遗下的悲剧产物，哪是靠几个人散发大爱能帮的过来的呢。
垃圾婆交响乐大剪刀暴走，烟屁股棚屋森林藏女藏尸，幼稚园小鱼儿歌癫佬菜刀，鱼市场Jackie拳击闪光灯之殇；从社工关怀方向出发的猎奇疯子集合，对边缘人士的赶尽杀绝拍出了《科学怪人》的感觉，居然还能以潜移默化的强烈社会责任结尾，很神奇
叫《社工正传》更合适。有些精神病可能是街头实拍的。都是好演员，表演很生活化，发哥尤其好。最后秦沛砍人对声音的处理很有味道，从精神病的视角过滤嘈杂的人声。音乐开端则类似街上汽车驶过。幼儿园一段节奏把握很好。叶德娴好靓！
如鲠在喉。2015.3.9成都
在香港能那么有社会责任感的导演非尔冬升莫属。尔冬升是悲观的，所以结尾的悲剧效应才那么震撼人心。能直面社会的最阴暗面，这本身就是不容易的。可惜现在的合拍片只能happy ending。没有反思，没有批判，何来灵魂。当然没想到秦沛、周润发、梁朝伟演疯子，演技也能如此考究，佩服之至啊。
秦沛演得最好。
#720p# 群像演技大爆发。尔冬升的《癫佬正传》和林清介的《失踪人口》都是知识分子型导演的良心作品，三十年后尔冬升的视线依然聚集在小人物拍出路人甲，证明他关怀底层的心境犹在。
小宝的第一部如此之好，不妥协，太令人激赏了
挺悲伤的现实题材影片！～本以为会是部喜剧！～
赞叹小宝的处女作竟如此程度，比后来的作品犀利，我原以为是年轻的凌厉与意气所堆砌的，没想到二十年后他却道破：“作为一个新导演，前两部戏就要放胆去选材，因为其实你也没有什么好输的，所以选材特别一点，你才容易表现，让人认同。相反你拍主流的电影就很难让人注意”。噢！精明到让我哭笑不得。
那么愤怒！那么悲痛！
梁朝伟挥刀，周润发埋子，秦沛咬鸡——尔冬升的处女作现在看来仍有些血腥与可怖。也许你我都是癫佬，只有最后仍在奔跑的叶德娴，才让人觉得人生是有一点暖的。
压抑程度已经超出我的范围！不知道80年代后半的港片是否都是如此，社会底层和边缘人同时展现强烈的紧张感和顽强的生命力，然后爆发在一个悲壮的结局上。当然现在香港的贫富分化也一样明显，但没人敢拍这样的片了，敢拍怕是也放不出来了。
馮淬帆這派表演好踏實又有血有肉的，我幾乎都覺得自己一向愛秦沛太膚淺了~~癲佬並非只暴力狂一種，吸引眼球是做夠了，and then?
2008-11-21 11:13:38 7/6.6(69) 看过还标喜剧的是脑子坏掉了,周润发啊、梁朝伟啊、经典喜剧、爆笑啊……好多网站也只能拿这个当噱头和卖点了
很会拍电影的人拍的，叙事、节奏、摄影、人物性格塑造都很出彩。追周润发那段几个机位切得太有数了。秦沛的表演精准到位，让原本毫不相干的我真的融入进去了。也是很多人的故事，却讲得流畅生动，形象都立得住（除了梁朝伟太夸张了且两次闹事不符合常理）。有社会良知的电影，业界良心！非常推荐！