碟中谍5：神秘国度

【无剧透】

这是一部你看完立刻就会忘得一干二净的电影——我找到了一个更好的形容：那种你都懒得去B站看弹幕重温的电影。主要这片九月还要上映，所以在九月之前被点了很多没用也在情理之中。

如果你妄想它像碟4一样高潮迭起笑点不断，那么你再看一遍预告，是不是有一种不祥的预感。抱着这种预感的我仍然走进了影院，毕竟碟4的三男主还在，光是这一点就可以让我乖乖掏钱了。

一言难尽。不过有一点好那就是你随时可以去上厕所。以往我中途去厕所，来回都是一路小跑，可这次就是悠哉地晃回来的，因为知道肯定不会错过精彩剧情，更不用说视觉奇观了。

以下是忠告：

1、这部动作片可以去影院看，但是看IMAX（不好意思，因为我所在的影院选项是IMAX3D，我之前误认为有3D场）显然很亏。因为全片的动作设计毫无新意，无论是追车还是拼刀还是男女混合双打，中规中矩，没有特色甚至没有激情，就是全部剪掉也不遗憾，不会给任何经常看动作片的人留下任何印象。不过你要是觉得木星上行的动作戏特别好看，那么你也会喜欢碟5动作戏的。

不知为何，就连那种搏命感都没了。碟4的动作戏是拳拳到肉的，身份暴露时双方瞬间爆发的对碰让人血脉喷张，打斗中甚至还能听到反派骨折声。女特工的厮杀善用房间内一切普通道具，如钥匙和花瓶，期间撕衣踹下体怎么黑怎么来。Ethan和反派在停车场的决斗也是简单粗暴，砸来砸去，反而多了真实的痛感和不顾一切的玩命。

这部里有什么呢。这部里有千篇一律的追车戏，摩托飞车让人瞬间回到碟2，尽管有几个主视角镜头能提点神，可是瑜不掩瑕，创造力为零，也许导演想走现实路线，可是真的不好看。本片重点似乎是男女混双表现默契，可惜并不出彩，哎？的一下它就没了。有一场女主和反派二号拼刀戏，期间我默默地想了一下美队和冬兵的拼刀，心有戚戚焉。还有一场短暂的歌剧院肉搏戏，可是歌剧院梗007量子危机已经用过了，没劲。

没有更多的动作戏了。如果还有，抱歉，我实在想不起来。

全片大概只有跳水一段勉强可算“好看”，就是你预告里看到的那点点。

毕竟导演的作品里有侠探杰克这种闷片啊。


2. 不要指望它像编导承诺的那样“回归了碟1的悬疑元素”。请你再看一遍预告，然后告诉我你觉得这个神秘的女人是好人还是坏人，她最后会不会帮男主。

简直是男女主见面第一个眼神就猜到剧情走向。

猜疑不叫悬疑。悬疑是故事有悬念，可能性无穷，让观众急不可耐想知道谜底。可惜这部电影一个都没做到。整个像一部欠考虑的三流同人小说，好像把高位人物拉下马就能显得阴谋很大似的。

你要么剧情有超越时代的智慧如同碟1（你在今天看肯定觉得碟1一般般，不过这个系列能延续到第五部，你要说碟1水平不高我表示怀疑），要么有引领当年好莱坞动作片风尚的标志性风格如碟2（碟2不是我的菜可是当年确实流行吴宇森风），要么像碟4那样剧情很简单却充满各种张力让人紧张不已。 然而这就是一部碟3水平的智商非常有限的流水账电影，所以给人的印象也非常有限。

唯一“回归碟1”的元素是夜晚雾中追逐。这种设定就是导演在隔着屏幕朝你叫“看出来了没看出来了没这可是碟1经典重温啊！”

而它的另一条剧情线——IMF被解散，也没给人任何紧张感。就如Ethan Hunt的设定是百分之百被诬赖、背叛、除名一样，IMF这个组织似乎只为了死局长、反复面临解散而存在。头一次面对这种命运大家会为主角揪心，然而多来几遍，再听下预告里那句“这可能是我们的最后一次任务了”，你肯定会想“你骗谁啊”。

感情线方面，碟4好不容易撇开前三部，达成了“动作片中男女主并没有暧昧关系”的成就，这部又双叒叕回归了上世纪老路线。


3. 不要指望像碟4一样从头笑到尾。碟4的笑点中带着机灵劲和独创性，比如阿汤自黑身高，跳塔绳子不够长，设备永远坑队友，参谋宁愿勾阔佬等等。这部强行模仿碟4却没有学的三分像。Simon Pegg一人独挑重担，但仍然不好笑。


总之，挺遗憾这部动作片被拍得如此平庸，完全辜负了我三年的期待。三个男主演我都相当喜欢，但并不能阻止我给中评。如果你只是想随便看个电影消磨时间，看看倒也无妨，不要抱太高期待说不定还会觉得挺好看。


ps.
1.优点也不是没有，比如Simon惨遭捆绑play，我好兴奋啊。
2.Boss试图改变全球然而却因没钱惨遭反杀，逼格顺降。
3.本片有电影频道投资。所有二三星的影评都被点了很多没用。这两者有没有因果关系我不知道。
4. 回复非要逼我承认碟1不好看，可是我做不到啊。个人观点怎么能如此相逼呢。就像我说这部电影不好看，我有要求所有人都跟我同一个看法吗。

1.女主身着黄色礼服，缓缓走上台阶的时候。

2.女主掀起礼服裙摆，曲起一只腿，把枪架起来的时候。

3.在演奏图兰朵歌剧的时候，众人的殊死搏斗。

4.女主和男主再次见面，女主邀请男主一起走（私奔？）的时候，背景音乐响起轻柔的图兰朵曲调。

好吧，我觉得这部片子如果没有图兰朵的存在真的很平庸了2333看了这部电影之后，图兰朵直接变成我单曲循环列表里的一首歌了。

从事卧底任务的IMF已为千夫所指，当最可怕的威胁正在酝酿，他们竟面临全面解散的危机。造成威胁的 “辛迪加”是一个坚不可破，由一群受过精良训练的叛逃间谍组成的组织，他们为了自己的理想离乡背井企图瓦解文明世界的基础。在间谍世界里，辛迪加长期以来只被视为空穴来风，但伊森·亨特揭露了众人不愿面对的现实，他发现这个秘密组织真的存在，如果再不行动，将会在全球引爆一连串灾难。中情局不肯相信，此时，伊森·亨特自己的团队命运岌岌可危，但在尽所有努力之前，他绝不会放弃，当伊森·亨特面对他的终极对手，他所有无可取代的特质立刻面临考验：在危急时刻从容不迫的脱身能力、穿梭游走全球各地的技巧、以及邪不胜正的渴望。从维也纳到卡萨布兰加，从军机上的一发千钧到深水危机，伊森·亨特将用尽手段，面对他出生入死的间谍生涯中最严峻的危险。但最重要的是，他将达成最具意义的任务：坚持对朋友的忠心，并继续创造不可能的理想。总体来看《碟中谍5》是一部出色的商业片，整个故事完成度高、角色丰满度高、情感饱满度高，绝对可以称得上是一部不可多得的上乘之作。当然阿汤哥的卖力出演也为《碟中谍5》大增其色。

一般的电影系列，拍到第五部总会让人有点审美疲劳，但《碟中谍》系列却总是能给人以新鲜感，可能是因为每一部都会更换导演，真是铁打的阿汤，流水的导演。第一和第二部碟中碟分别由大导演德帕尔马和吴宇森执导，都各自打上了鲜明的导演风格烙印。第一部碟中谍如今看来已然是悬念丛生的谍战片佳作，只是曲折深奥的剧情烧脑程度已经超过了一般暑期大片的极限，本来就是来看打打杀杀爆米花电影的观众直呼”逼格太高“，于是第二部的吴宇森就走向了另一个极端，剧情薄弱的一句话就可以概括，影片绝大多数时间都用在了展示吴式暴力美学上，超慢镜头展现动作场面，烈火中飞舞的鸽子，一股浓浓的港片即视感。而阿汤哥在影片中风流多情的花花公子样，又活脱脱是一个美国版的007。眼看《碟中谍》就要沦为詹姆斯邦德的廉价模仿秀，却从第三部挽狂澜于既倒，全片节奏飞快让人肾上腺素激素狂飙，而阿汤哥奋不顾身的搏命演出也让只会喝马蒂尼泡美女的邦德汗颜。到了第四部，把第三部的超快节奏再次升级加速，全片狂奔毫无尿点，而那场阿汤哥勇攀迪拜塔的场面又把无数观众给”吓尿了“，看来真是和观众的前列腺有仇。

懒得看文字的朋友，可以点击观看视频版。（有很多阿汤哥小鲜肉时期的画面哦)http://v.qq.com/page/x/y/v/x01629huiyv.html

而这回的第五部真是”奋四世之余烈“，把前代的诸多优点来了个合体升级：第四部的爬高楼好评如潮，这次就来个更狠的，万米高空爬飞机，这回阿汤哥依然是不用替身亲自上阵，而且来来回回拍了八次！八次！用生命来拍片这种陈词滥调实在不足以形容阿汤哥了，或许对于他来说，拍片就是生命？照这个趋势发展下去，估计下部碟中谍阿汤哥只能爬火箭了。第二部评价两极分化，但是追车戏还是被吴宇森拍出了不俗的水准，这回第五部同样有精彩火爆的追车戏致敬前作，而同样没用特技车手，阿汤哥亲手操控手到擒来，对此影片动作指导给出的原因是“没有像阿汤哥车技这么出色的特技演员”，嗯，阿汤哥可以考虑到《速度与激情》里客串一下了。其实阿汤哥的车技早已获得专业认可，几年前就曾经玩票F1赛车，单圈最快成绩仅仅落后F1著名车手库尔特哈德两秒而已，所以就电影里这点追车戏，对他来讲真是小CASE，在开车之余还有心情整人，他身边陪他出生入死的战友，西蒙佩吉就不幸中招。

而全片最让人惊喜的是，影片的剧情继承了第一代高度悬疑的优点，只是照顾了部分观众的智商，下调了烧脑程度，但几个重要角色忠奸难辨，剧情也由足够的张力，不再只是用来放置动作场面的理由。而且故事对间谍特工的生活黑暗面有着超越前作的深刻描写，记得当年007上映时，英国情报机关还要特别登报声明真正的间谍工作绝不像电影里表现的那样华丽潇洒，本片就绝不会让人产生那样美好的幻觉，孤独，绝望，频繁的被抛弃，被遗忘，被当做权力机关的砝码随意牺牲，这才是间谍工作的真相。这境界，都快赶上《锅匠，裁缝，士兵，间谍 》了，那可是一部奥斯卡级别的影片呢！

碟中谍历代的优点精华在这一带得到了汇聚升华，然而不幸的是，系列一贯的缺点居然也被发扬光大了。与其他长盛不衰的系列电影相比，碟中谍系列的致命伤就是反派的存在感低到了可以忽略不计的地步，除了最后出场被阿汤哥KO一下，其他的时间都主要负责在后台打酱油。这次的反派更是创下猪对手的智商新低，几次可以轻易杀掉阿汤哥的机会都被他一一错过，而且最后大决战终居然被阿汤哥的并不高明的心理诡计轻易欺骗，乖乖束手就擒。回顾前几部碟中谍的反派再不济好歹也能在最后把阿汤哥逼得狼狈不堪，让其斯文扫地满身是伤才能堪堪获胜，这回可倒好，阿汤哥轻轻的动动嘴皮，就KO了一个BOSS，没留下一道伤痕，你这是逗我吗？

影片的宣传语“绝望的时刻，极端的方式”, 这么弱的反派，哪里看出绝望了？这不是自己打自己脸吗？据说本来这回想请卷福来担任反派，但是因为档期冲突只能作罢，也难怪前几部的大BOSS不是奥斯卡影帝就是各国国宝级影院，这次的反派居然连台词都说不清，原来是个备胎！

相比于大草包反派傻瓜般的表现，本作的女性角色们则绝对光彩照人。本判官在之前的节目中已经多次强调了，现在的暑期大片，没一两个女汉子，上街都不敢和人打招呼。丽贝卡弗格森扮演的女主角真是能文能武的现代女性，影片里既有性感比基尼的福利镜头，练舞蹈出身的她演起打戏来也是毫不含糊，使用各种武器也是游刃有余，而且居然在阿汤哥面临最“不可能的任务”生命垂危之际，上演“美女救英雄”的好戏。有传言说随着阿汤哥年事已高，他有退居幕后由新人来担任主角的想法，如今看来，新碟中谍的主角不如干脆就是这位女特工，是不是更有看点呢？本片其余的女性角色虽然人数不多，出场镜头也屈指可数，但是总体颜值绝对是系列的最高峰，对比现在越来越不堪入目的邦女郎，堪称业界良心。值得一提的是，张静初居然也出现在本片中，还扮演了CIA内务部的工作人员，美国最机密的中央情报局居然请中国人作内务工作，也真是醉了，你能想象中国国安局里出现金发碧眼的歪果仁吗？估计也是因为中国市场实在太过巨大，现在好莱坞大片总是免不了放几个中国脸孔讨好一下我国观众，可是这也做得太没诚意了吧？从头到尾张静初就十几秒的镜头，台词就一句还是配音，下次能别这么忽悠中国观众了吗？

今年虽然是好莱坞的超级大片年，但是对于许多老牌影星，这个夏天实在有些冷飕飕，乔治克鲁尼的《明日世界》、施瓦辛格的《终结者：创世纪》、亚当·桑德勒的《像素大战》都是口碑一塌糊涂，票房不振的失败之作，甚至在美国互联网上最近热炒的话题就是：好莱坞是不是到了改朝换代，明星大洗牌的转折点了？但汤姆克鲁斯却能逆市上扬，《碟中谍5》目前口碑票房双双飘红，续集的拍摄也立刻提上了日程。

阿汤哥能永葆票房吸金力的秘诀，就在于他总能用超人的意志力改变自己的戏路，来适应市场的新潮流。看着现在上天入地的阿汤哥，有谁还记得他当年也是枚演青春偶像片的小鲜肉？但是不同于众多昙花一现的小鲜肉，汤姆克鲁斯抢在观众厌倦自己颜值之前就果断转型，通过《义海雄风》《生于七月四日》等几部奥斯卡级别的影片把自己慢慢打造成了演技派新秀。冲击奥斯卡屡屡未果，再加上私生活上的几次闹剧让公众开始厌倦了阿汤哥，尤其是他在2006年奥普拉秀上向霍尔姆斯示爱的夸张举动，直接把自己沦为了小丑，在美国观众心中的地位直接跌至谷底。阿汤哥不得不开始专攻国际市场，毕竟相比起喜新厌旧的美国观众，海外观众则要忠心的多，不管在美国如何他如何受到争议，在海外观众眼里，他依然是那个完美的阿汤哥。这也让阿汤哥坚定了走起了动作片硬汉路线，因为海外观众最爱看不就是子弹拳头乱舞的好莱坞大片吗？于是《碟中谍》到《俠探杰克》再到《遗落战镜》，阿汤哥完成了自己的华丽转身，成长为了为好莱坞动作大片代言的打星。相比于史泰龙和施瓦辛格，阿汤哥没有变态的体格，但却有着变态的执着。

电影中的英雄们总是可以无数次的突破自我的极限获得成功，但是现实中能像阿汤哥挑战自我的人可谓少之又少。冲着阿汤哥的这份拼劲，本来本判官是应该给出5道令牌的，可惜想到片子的反派，实在掉价的厉害，人家反派都是来搞破坏的，他纯粹就是是来搞笑的，实在忍不了，只能给四道令牌了。

本片主要关于IMF与邪恶版IMF“辛迪加”的斗争，阿汤哥在调查该组织过程中失手被擒，还被剥的光溜溜耻辱Play。在一旁围观的女主角感叹世间竟有如此曼妙的身体，于是当场倒戈，把阿汤哥放走。

阿汤哥了解到辛迪加正派刺客去维也纳打算趁着演《图兰朵》的工夫对着奥地利总[哔]撸管。于是阿汤哥赶去把刺客撸了，然后又对着总[哔]轻轻丢了一发来示警。可惜总[哔]最后还是炸了。不过此行也非一无所获，阿汤哥得知辛迪加的真正目标是一块保管在摩洛哥的满是种子的硬盘，于是动身前去与女主角会合，准备展开一场北非谍影。

为了更换校验信息以便顺利拿到硬盘而潜入水底的阿汤哥因为长时间憋气而把脑子憋瓦特了，在接下来的追击战中展现了驾照被扣成负分的驾驶技术。翻车之后改骑摩托的他才重新找回了作为一名摩的大飚客的自信。然而这并没什么卵用，硬盘终于还是被女主角夺走。好在阿汤哥手上还有备份。

原来这硬盘里的种子是腐国有关部门拷的，由于内容过于劲爆，所以设置了家长模式，只有腐国首相能解锁。女主角将她从阿汤哥那儿夺走的硬盘交给了军情六处的头目，以为这样就能结束自己在辛迪加的卧底生涯，获得解脱。万万没想到自己的上司早把她当成了弃子，掉包了硬盘之后想借辛迪加之手杀她灭口。为了活命，她只好引辛迪加的人去抓阿汤哥。被她坑习惯了的辛迪加决定暗度陈仓，抓走阿汤哥的好基友作为人质要挟他交出备份硬盘里的种子。

为了救回基友，阿汤哥派自己的另一名好基友鹰眼去色诱腐国首相以便解锁硬盘，终于成功观摩了硬盘上的学习资料，随即销毁硬盘。在最后与反派谈判时，机智的阿汤哥表示硬盘和种子都已经没了，现在我就是种子，想学姿势只能靠我来给你示范。气急败坏的大反派亲自出马与阿汤哥决一死战，结果中了阿汤哥设下的陷阱，被关进大玻璃柜中，叫破喉咙也没有人来救他，欲出柜而不得。

最后IMF洗去了污名，还成功地引起了到CIA负责人的注意，并使其以一个长者的身份加入IMF。未来这位首长也许会时不时拿出自己令人难以抗拒的秘制肉丸来改善一下IMF小队成员们的伙食。
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
对于实拍和电脑做出来的大场面，像我这样的普通观众即便不具备相关专业知识，也能感觉到细微的品质差别。大部分观众还是更喜欢真货，这也是为什么剧情简单粗暴的《疯狂的麦克斯》以及本片今夏都能先后收获一片掌声。

相比本片，我其实更喜欢2012年上映的《碟中谍4》，除了一样火爆的动作戏份，那电影里出现的所有角色，无论正反，基本上能让你记住脸的也同样能让你记住他的性格和作用。而本片则收拢线索，成了双雄（其实是一雄一雌）模式，笔墨都集中在了男女主角身上。西蒙佩吉戏份虽多，但已经退化成了一个类似于美国队长身旁的猎鹰一般的小粉丝加备胎基友型角色。至于《复仇者2》里怒刷存在感的鹰眼，到了本片却成了可有可无的几近路人的角色。不过这些都不是重点，本片最令我不满的是是开场不久那个音像店的漂亮妹子居然这么轻易地便当了，简直人神共愤。她虽然不像四代的女杀手那么有气势，但是外形也足够亮眼，导演为什么不肯让她多呆一会儿，哪怕让她演到后半段再从楼上摔下去或者在水里憋死也好，多看一眼是一眼。上网一查才知道这女演员叫赫敏·科菲尔德（Hermione Corfield），看来颜值不够高真的hold不住这个名字。因为上述原因，本来想给这部电影打四星的，但是鉴于我给新神奇四侠打了两星，如果让本片和那烂片之间只留两颗星的差距，未免失敬。

《碟中谍4》是我第一部在短时间内多次去影院重复观看的电影。原因有很多，比如那年春节档确实也没什么其他像样的电影。但是最重要的原因还是电影本身质量过硬。四代算是当时的话题之作，可惜那一年的话题之作实在太多，国产的有《泰囧》，好莱坞的则有《复仇者1》等，于是年初那一部精彩的特工大片很快被人淡忘了。从《碟中谍4》到《碟中谍5》之间的这几年，正好是漫威的超级英雄片全盛的时期。每年两部，每一部都质量不俗，票房口碑双赢。然而就像没有一直疯涨的股市一样，也没有哪一种电影类型可以持续性的爆发。经历几乎宣告漫威影业天下无敌的《银河护卫队》后，超级英雄片收获的关注度达到了顶点，今年的《复仇者2》则遗憾的未能达到预期表现。《复仇者2》拍的并不差，只不过在观众的预期被它的前辈们一再拉高之后，再要带来当年那种爆炸性的惊喜已经比登天还难了。没有什么能真正千秋万世，一切伟大的成功也早就从一开始就蕴藏了最终归于沉寂的伏笔。我并不是说超级英雄片要就此衰落了，而是觉得它们大概会逐渐回到08年到12年之间的那种状态，在保证质量的前提下，始终在影院排片表上有自己的一席之地，去继续给真正喜欢这一类型的观众带来欢乐，然而很难再像过去的两年一样，让其他影片侧目而视了。

而接过超级英雄片“最有存在感商业片类型”权杖的，应该会是特工片。就像当年《钢铁侠1》的上映揭开了漫威超级英雄片全盛时代的序幕一样，作为特工电影全盛时代到来的预兆，也有这么一部标志性的影片。讨论到这里，我跟我的好基友孙师傅异口同声的说出了那部电影的名字：Kingsman。超级英雄也好，特工也好，都是已经存在了几十年的成熟电影类型，一直以来有着相对固定的观众群。而一部能为该系列注入别样活力的标志性影片，则往往能成为该类型在一定时期内观众覆盖面迅速扩张的关键。当年的《钢铁侠1》就是凭借轻松幽默的气质与神秘莫测的伏笔，一举洗掉自02版《蜘蛛侠》以来超级英雄片的苦情色彩，使原本相对小众的超级英雄漫画亚文化在接下来几年内迅速受到世界各地观众的欢迎。类似的，《王的男人》也凭借着极致爽快的动作与特有的英式幽默使特工电影中原有的商业元素得以全面引爆。只不过不同于漫威影业的一肩扛起超级英雄片半壁江山（因为原本作为IP来源的漫画就有一半是他家的），特工电影在今年的全面爆发则是众人拾柴火焰高的结果。除了福克斯的《王的男人》与《女间谍》外，其他各大发行公司今年也各有特工电影面世。我的好基友孙师傅被新神奇四侠恶心了一把之后，第一个反应就是接下来一定要去看华纳兄弟出品、新超人主演的《来自舅舅的你》来治愈一下；而超人的死对头莱克斯卢瑟领衔的《美国极端》看起来也别有一番风味。在这些新片之外，更不容忽视的自然是像本片这样经久不衰的系列电影。只不过就像超级英雄片的火爆是靠漫威影业卧薪尝胆、步步为营换来的一样，接下来我预期的“特工电影全盛时代”的到来肯定也不会一蹴而就。中间必然要经历一番大浪淘沙的激烈竞争，一些崭露头角的新特工电影系列也许会在这竞争中突出重围、后来居上；而碟中谍、007这些长寿的系列电影也会在与新的特工电影的互相比拼与互相学习中不断焕发新的活力；除此之外，肯定也会有电影因为质量不过硬而被淹没，比如今年上半年的《飓风营救3》和《刺客学妹》。但不管成败，我们都该感谢这些电影为特工电影爱好者、动作电影爱好者提供更多选择、更多欢笑。

本片最后亚力克鲍德温的立场变化与《007大破天幕杀机》里老干妈殉职后引入伏地魔作为新任M有异曲同工之妙，所以说这些特工电影本来就有很多相通之处。忍不住又要提起上面那个关键年份，2012年，那一年除了《碟中谍4》和刚刚提到的邦德23以外还上映了《谍影重重4》，其实也算个特工电影续集大年。而《谍影重重4》的男主角还是当年上映的《复仇者》里的鹰眼，所以我当时就在想，如果有人能把这些特工电影的版权都买下来，也许可以拍一部特工版的《复仇者联盟》，让杰森伯恩、詹姆斯邦德、伊森亨特等特工来一场大乱斗。我产生这个不靠谱的想法甚至还远在我想出那篇葫芦娃的东西之前。作为秘密计划的试验品、同时一直遭到有关部门追捕的伯恩其遭遇很像无敌浩克（不过《美国队长2》上映之后又觉得这两个系列现在看来更相似一些）；而英伦绅士詹姆斯邦德的家庭背景与童年经历则有点类似于蝙蝠侠；至于跟詹姆斯邦德一样风流倜傥，但是在武器装备设定方面更天马行空的伊森亨特，则可以对应钢铁侠，而且两者还有一个非常关键的相似之处，就是身高。

我曾经总结过《碟中谍》系列的六大特色：招牌配乐，汤姆·克鲁斯，兵不厌诈，周游世界，特工利器，些许幽默。

在这最新一作中，那段招牌配乐自然不会少，还配上了《图兰朵》的歌剧主题。大量背景配乐由管弦乐完成，让整片的气氛更加深沉，格局也更加宏大，十分好评。

汤姆·克鲁斯虽然不是顶级演技派并且身负争议，但至少是个敬业且专业的演员。他近年的科幻片和《碟中谍》系列都是成熟的工业体系下加入些许创意的用心之作。也一把年纪了亲自迪拜塔跳楼，爬上飞机拍戏。骑着摩托车飙车的一段至少是看出他的真车技和亲力亲为的。而《速度与激情》那帮人只用坐在假的驾驶室里换换档就完事了。

周游世界是现在好莱坞大片的标准桥段了，本作也带观众游览了明斯克、伦敦、巴黎、维也纳、华盛顿、哈瓦那、卡萨布兰卡。与其他大片只是在不同布景下拆房子杀人不同，《碟中谍》系列一直很好地利用了各个地标融入剧情中，比如第三集在西塘打麻将的大爷，比如第四集在迪拜塔跳楼的阿汤哥，这一作最令人印象深刻的自然是维也纳歌剧院的那一段。欧洲古典的歌剧院中，上演的是中国背景的《图兰朵》，歌剧演绎的是个彪悍的公主被降服的故事，也正映射了同时上演的女杀手连环暗杀桥段，《今夜无人入睡》，正好好几个人在暗地里行不可告人之事。在歌剧院中上动作戏不是第一次见，20多年前的《教父3》就做过了。但本作是在场景设计上用心的，比如下面这张



东方韵味浓厚的窗棂前，身着典雅的西式晚礼服的女杀手，在《今夜无人入睡》荡气回肠的歌声中，静静端起交响乐器改装的狙击枪，殊不知自己也正在别人的瞄准镜中。这不正是电影的魅力所在吗？

说到乐器改装的狙击枪，也就说到了《碟中谍》系列那令人眼花缭乱的间谍道具，说实话甩了《007》系列不知几条街。原来招牌式的头套已经过时了，但还是要出来现一下，而一支长笛改装的狙击枪，明晃晃的，精致无比，操作起来的咔嚓咔嚓声，那逼格真是不知高到哪里去了。这同样也包括动作场景设计，水下换磁卡那一段让人想起了第一集从屋顶上潜入机房那一段经典，徒手爬上飞机也是汤姆·克鲁斯敬业很拼的表现。摩洛哥飙车那一段也很过瘾，还夹杂了些许搞笑瞬间，印象最深的自然是四人撞车打照面那一刻了，犹如第一集里让·雷诺打老鼠那一段。不过总的来讲，还是不如第一集和上一集令人印象深刻。

兵不厌诈，本作基本就集中在女主角身上了，这也是本片主要缺点所在。她的立场和目的集中了本片所有悬疑元素，虽有一定悬疑感，但还是显得单薄，与第一集更是没得比。但是女主角的气质真是没话说，和第四集里昙花一现的Léa Seydoux有的一拼，详见上图。再有就是反派的智商问题了，由于本片的反派占据的优势实在太大，只能用很低的智商来给阿汤哥铺台阶了。反派的行动在情理之中，但实在是没什么谋略可言。而身手，那个看上去很厉害的俄国人，竟然也不是女主的对手。

总之《碟中谍》的招牌在此，虽然夸张，还是贵在道出了间谍工作的艰辛。还是比纯扯淡的复仇者联盟和007要精彩不少的。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)