1 ) 来不及——《八月照相馆》
八月照相馆是韩国的一部老电影,许秦豪的作品,又叫“八月的圣诞节”,我更喜欢八月的圣诞节这个名字,会让你心疼,你很真切的感觉等不到幸福的绝望,生命的残酷和爱情的无奈。对于来不及的事情,我们遗憾,我们发疯。
电影却很从容,如同四月的阳光一样开始,然而我还是没有预兆的闻到了死亡的味道。
我时常闻到那种味道,腐烂的肉体中掺着劣质香水还有凛冽的光,这股味道飘过时,通常我会感到恶心和恐惧,缘于死亡。
第一次目睹死亡是奶奶的离开。
十五岁。
九月。
天阴有雨。
那段时间猫头鹰经常盘旋并伴随着奇怪的叫声,老人平静地说有人要离开这里了。半夜我去喊伯父,在猫头鹰的目光里,我从头冷到脚,我想哭。我不知道它们要把奶奶带到哪里。夜很浓的黑,我跑的很快,仿佛拼命挣脱一种很粘稠的东西,我害怕。
第二天,奶奶穿着诡异而华丽的衣服,幽蓝,亮黑,炫红,你知道死亡离我多近吗?伸手便触及它的凹凸。有人过来拉我的手,去摸奶奶的脚“摸了奶奶的脚,你就不会害怕了,她会保佑你。”我触到那些诡异的莲花开在鞋面上,很慌很慌,心想你为什么不等等呢,等我做完了作业我就给你洗脚,陪你散步,不管多慢我都等着你,听你讲那些过往,重复几遍我都听,你怎么就不等等呢。有人像唱歌一样动听的哭起来,我在角落里无声地流了一天的泪。
我想死亡是一股很强大的力量,不容分说便带走了很多的人,但他们被带到了哪里,我想知道怎么找到他们,他们幸福吗?人只能活一次,一次就是什么都没有,这是昆得拉说的。在死亡面前,人是不堪一击的。
这就是死亡,死亡毁了很多的人。
永元,一开始便知道了自己的绝症。假如换成我们,知道一个月后我们将死去,你有没有想过我们可以做什么事来完美我们的生命,旅行,做爱,一一告别,拥抱,紧紧的那种,歇斯底里地哭和笑,或者选择明天死去?我是个惧怕时间限的人,从小就是,考试,计时游戏,赛跑……我怕我做的不够完美,我会后悔。所以我是个不太容易快乐的孩子,但快乐起来就会歇斯底里,忘记一切。
永元坐在自己的照相馆里,平静的微笑,看着阳光照进玻璃窗,让进来的每个人笑着留下痕迹。他的笑就是四月的阳光那种,三十岁左右,普通人的长相,眼镜,格子衬衫。
可是在他的笑里,我看见不动声色的痛。我使劲咬自己的手。
导演一直把生与死强烈的对比着,希望与绝望,快乐和痛苦,美好和残酷,爱和死,他理智地摆了出来。
一群孩子跑进来,带着孩子特有的肆无忌惮的活力,他们拿着一张集体照,让叔叔帮他们放大自己喜欢的女孩子,他们吵着自己喜欢的女孩子是最漂亮的。这个情节我们都曾经历,那时候我们都像花一样甜美,我们不知道时间限是什么东西。他们也像我们,屏息看着叔叔等待他的评判。永元在这时看到了走进来的德琳,她笑着看他们,她有满月一样的脸,我会想到奶糖化在舌尖的瞬间,你知道给人那种感觉的女孩子吗?应该有着很温暖的美的。孩子气的她却穿着一身交警的制服,很滑稽的来拍工作照。永元说这个姐姐最漂亮,你们同意吗?
最好的事和最坏的事没有预兆的一起来了,死亡携着爱,越美好也就越残酷。永元对着她微笑。
没有人知道永元的病情,家人,朋友。永元和家人一起吃饭,吃西瓜,和姐姐一起往院子中间吐瓜子,一切安静的没有痕迹,见不到死亡前的歇斯底里。
永元其实已经开始了一个人准备自己的死亡。
他一个一个约朋友去喝酒,节制内敛的他会拼命地喝,没有明天。喝醉的他在大街上把痛苦喊出来,和朋友像小时候一样在大街上赛跑,甚至撒尿。他把儿时的伙伴约到一起聚餐,拍照,在照片上挤着歇斯底里的笑,我的胃开始绞痛。我想起奶奶絮絮叨叨跟我讲故事,我却打断她的话让她快点吃饭。也许她知道很多的事来不及了,我却不知道啊。
永元骑着摩托车上班,下班,一直微笑着。照相馆来了一家人,拍照留念。老人,小孩,很拥挤的在照片上幸福着。最后全家人一致要求老人独自拍一张,老人很不情愿,但碍于儿孙的请求,便拍了,晚上,老人一个人又来了,穿着很美的衣服,梳着整齐的发髻,她小心翼翼地说,“我可以再拍一张吗?我知道我快要死了,我想把它作为遗照,上午拍的不好,我不想留给儿孙那么一张,你给我拍的好一点啊,一定要好一点啊。”永元的手抖了一下,我竟也跟着抖了一下。
死是不痛的,死之前的心是痛的。
在黑暗里走,我们知道前面有个悬崖,我们不知道什么时候会掉下去,只是清楚这是肯定的一件事。于是我们有很多的心愿来不及了,来不及成为这趟旅行的最大遗憾。
就像,爱情来了,永元站在原地,微笑。德琳和永元一起快乐的聊天,讲故事,一起回家。德琳像个婴儿一样在照相馆的沙发上面睡着。永元只能看着,他什么都不能给。不想让这个甜美的女孩看见死亡,感到悲伤,所以他看着,没有亲吻,没有拥抱,没有歇斯底里的爱。用衣服挡着雨送她回家,这就是唯一的亲近,美的让人心碎。世上最无奈的爱莫过于还未开始便已结束。亲爱的,不是不爱你,是我来不及和你相爱,如果可以我愿意和你相守百年千年,可我又怎么忍心让你和我一起跳下来呢?我好想替他告诉她。
永元关于死亡的准备一直在继续,对亲人,对爱的人,对陌生人……
爸爸经常让永元录下自己喜欢的电视节目,反复看。永元想让爸爸自己学会录,一遍,两遍……爸爸还是学不会,他暴躁地发起脾气。爸爸纳闷地看着他,爸爸一定会走在你的前面,为什么非要教会我呢?我们啊最容易不耐烦的往往是爱自己的人,因为我们知道他们不会离开我们,于是我们反复的伤害和被伤害,挥霍着爱。镜头一直不动,很耐心地让我们看着父子两教和学的不耐烦,直到永元扔了遥控器,跑出去。记得大学三年,每次回家妈妈必问寝室里人的名字,我讲了三年,她还是记不住,后来她问我就发脾气;和爸爸一起看球,我每次给他讲什么是越位,他还是要问。生气之后,我会想我再讲一遍又会怎么样,我为什么不耐烦,我会骂自己。在别人那儿能忍的在你这儿就是不能忍,亲爱的,这就是爱了吧,我想。永元回到自己的屋子,把操作步骤写下来,躺在黑暗的房间里哭。我终于忍不住在电脑面前放声大哭,别人很奇怪地看着我。
永元住进了医院,安静地睡着,别人哭的时候,他笑着安慰。
他在医院里的日子,屏幕黑了又亮,亮了又黑,德琳远远的看着关门的照相馆,他每天都来,每天都什么也没有。她把信一一塞进门缝里,再到最后,她捡了砖头,把门窗敲碎,离开……
永元的死,导演没有浪费笔墨,永元去照相馆,把自己拍照的步骤一一拍下来,标上序号。忙完这些,他把焦距调好,自己坐在灯光下,微笑着给自己拍遗照。没有痛苦,没有生离死别,没有闭上眼的瞬间,照片形成之后慢慢变成遗照,上面的永元笑的很甜,如同他来这个世界时一样。
记得在医院里,姐姐问他,有没有需要通知的女孩子,永元很甜蜜的回忆了一下,说,没有,这样就好了……
记忆会褪色,就像那些照片,时间久了,你会忘记我,就让我永远记得你甜美的面容,永元带走了记忆。
再后来,有人交给德琳一个盒子,里面有照片,信和礼物。永元说,现在是八月,我想祝你圣诞快乐。
街道很空,韩国看上去很干燥。
心也一样了。
我回忆着电影里面死亡看上去是安详唯美的,像人重新回到子宫一样,尤其是两个拍遗照的镜头。如果死亡是轮回,我们将趋于完美;如果没有轮回,我们会一直往前走。
后来我的韩国朋友告诉我,在韩国,这是一部很老的电影,很有名。而且确实有这么一个八月照相馆。我很想去那里拍一张照片,心里酸酸的。
我想知道爷爷奶奶姥姥姥爷在那边是否生活在一起,很快乐吗?会原谅我小时候不知道时间限一直存在吗?
来不及的时候,我们撒腿就往前跑,还是留在原地。奋力往前跑,尽管赶不上,可是我们没有时间悲伤;留在原地我们会绝望。永元看似没有跑,其实他尽力地迎着死亡走过去,快乐的疼痛着。最好是在来得及的时候,把该做的事情做好,尽自己的力,我想。
如果我们还有一个月的时间来生活,我们一起去看这个繁华世界,牵着手走在阳光里眯起眼睛,去掉棱角在一起。
2 ) 相片会褪色,而你在我的心里永远美丽。
这是一部很美的电影。青涩纯净的爱在他们之间静静的弥漫着,整体呈现出的不俗气质又让《八月照相馆》变得淡雅而又朴实。人物的设定和剧情的发展,自然且柔如清涟,平和而不乱方寸,你的思绪和心情会被它牵引,带给你的触动似和煦的微风拂面而过。
纵使仍有刻意布局的“重症”编排,电影却拍得丝毫不煽情不做作,一如男主角对生活“平淡无奇”的描述,在暖色调镜头的全程贯穿下,有意淡化了可能煽情的细节,只让相片的诞生和生命的过程融进胶卷,平静,细腻,温柔。两人的爱意温暖动人,无能为力又令人心疼。相片会褪色,而你在我的心里永远美丽。
或许相爱,却没能相濡以沫也没能相忘于江湖,淡淡开始淡淡结束淡淡幸福淡淡哀伤... 8月的天空晴朗干净,感受到的很多,能说出口的很少。
3 ) 八月照相馆里的似水流年
歌手李健曾唱过一首歌,叫做《八月照相馆》,这首歌萌生自1998年韩国同名老电影。李健的《八月照相馆》出自2003年的专辑《似水流年》,是十几年前的歌了。
嗯,好一个似水流年呀。
他唱道:那一个夏天,在心底深藏,偶尔荡漾,渐渐泛黄的相片带我回到那某一年的某一天。
1998年夏天,全中国都在热火朝天的追着《还珠格格》,年轻的人们在策马奔腾共享人世繁华的爱情故事里憧憬着热烈的一切。
那一年,韩国电影《八月照相馆》推出,一经推出便获得韩国电影界许多大奖,98年之后,韩国电影界爆发光头运动,导演们及众多影迷不满韩国加入WTO之后好莱坞对本土电影的冲击,遂集结一起,请愿政府特别保护本土电影。这样的背景之下,韩国电影起死回生,韩剧也逐渐成为亚洲地区的一种强势文化,相信看过《蓝色生死恋》的人们,都还记得自己流在2000年电视荧屏前的眼泪。也还记得看《我的野蛮女友》时笑着流过的泪或是流着泪的笑。
可这么多年过去,当韩国爱情片被一次次复制,那些俗套的故事和标签被一再的重复,当所有人都知道韩国人喜欢得绝症喜欢失忆时,当这些被用烂了的梗又被复制到中国出现诸如《分手合约》、《被偷走的那五年》的电影时。你是否还能从这样的一部淡淡的不刻意煽情只是讲述一个故事的电影里获得感动呢?抑或只是带着那些观影经验在看过剧情简介后便终止了那些许的观影欲望。
《八月照相馆》是我最喜欢的韩国电影之一。
我喜欢这个故事,源于我一直喜欢读那种关乎生命亲情回忆爱情等介质的散文,而《八月照相馆》给我的就有这样的一种电影文学感。我喜欢这部电影里那些时刻流露出情愫的平凡细节,喜欢这部电影里流淌着的似水流年。
八月照相馆前,永元初识德琳,那时的玻璃门上的照片摆放的还是永元的前女友
电影的开始,男主角永元从睡梦中醒来,远处传来附近小学新学年典礼的广播声。永元骑车去医院检查病症,一路扭头看着校园内的热闹景象。在医院等候的闲暇里,他不时的与对面小孩做着鬼脸,下一个镜头便是永元跑到校园内玩单杠的情景,再然后,永元坐在那操场边,画外音的永元说着:我小时候,同学们都走了,我仍独坐操场,想念死去的母亲,突然明白,我们最终都会消失…
这三两个镜头,就将这个童心未泯的男人心底的温柔和怀念细致地勾画出来。
永元已经三十来岁了,一直在这个小镇生活着,他是一家照相馆的主人,这间照相馆是从他父亲手中承接下来的。永元得了绝症,一开始便知道自己时日不多了,整部电影其实就是一场告别接着另一场告别的故事,只是这种告别仅存于永元个人心中,旁人无从知晓。
永元在生命最后的时日里,终于走出了一段陈旧的沉埋于心的旧日恋情,也结实了可爱地美丽地姑娘德琳。当他和德琳的爱情在沉闷平淡的日子里慢慢滋生时,当这朵爱情之花即将开放时,一切便又随着永元的默默离开,画上了句号。
诚然,卸去那些动人的细节描写,只余下大致的剧情轮廓,这的确也是一个稀松平常又略带套路的故事,但电影不紧不慢的讲述,从不刻意放大,也不肆意渲染,那段润物细无声的爱情,和永元那份面对死亡时的淡然与平和,以及他与父亲与朋友们告别时,显露出来的那份最后的温柔和贪恋,却轻而易举的将我击中,动容的无法言说。
永元同朋友告别时,玩笑着说自己快要死了,他知道朋友会认为那不过是他自己用来骗酒喝的小伎俩。而他就在看似默契的打闹里悄悄的释放自己的对死亡的害怕和对人世的流连。永元同朋友谈起旧事,说着真不敢相信,那只是十年前的事情。
永元同父亲告别,父亲喜欢看那部年轻时同母亲一起观看过的电影,但他却不会使用影碟机,永元在教过父亲好几遍之后,父亲还是会弄错,终于他大发雷霆,愤然离去。是夜,永元将如何使用影碟机的步奏一步步工整的画到纸上。另一个雷雨夜的晚上,大家都睡下了,并不抽烟的永元在父亲那儿偷来烟,笨拙地在窗边吸过后,又蹑手蹑脚的睡到父亲的边上,也许就像他的小时候一样。
像这样动人地细细品尝间叫人异常温暖的小细节,整部电影中比比皆是,比如永元与姐姐一起坐在门前吃西瓜,大力的将西瓜籽吐到很远的地方,随即两人相视一笑,想是小时候他们也常干这样的事吧。永元为德琳拍摄证件照时,说把嘴巴抿湿些会更好看一点,下一次见面时,德琳便为他画上了淡淡的唇妆。
以及电影最后一场戏,德琳再也见不到已经过世的永元,却在照相馆的橱窗上看见了自己的照片,那应是永元最后的留恋和温柔吧。
一切未来得及也不能说出的情愫,全然留在这永恒的黑白照片上。
爱情的感觉会褪色,一如老照片,但你长留我心,永远美丽,直至我生命的最后一刻。谢谢你,再会。电影最后,永元的画外音,如是说。
《八月照相馆》是一部以照相为重要元素的电影,他将照相的魅力完整的体现出来。相传这部电影的故事灵感也是来自于韩国一位已故歌手金光硕的遗照,那是一张表情安详而温暖的照片。
电影里,不时地出现照相的相关镜头,有永元一家人的合照,有永元和朋友们的合照,还有永元为别的人们拍照的大量镜头,永元在做这些事情时,总是异常的认真,力求将人们最美的一面留下来。因为这是人们对美好事物最直接的永久纪念,也是人们对终将消逝的人事物最无力却最美好的记录。
关于照相,电影中有两幕情景尤为动人,一天,一位老奶奶在永元的照相馆里与家人们合照之后,儿子希望母亲单独照一张相片,作为遗照用,话说的很小心,说是来都来了便照了吧。老奶奶照了,夜里,老奶奶又单独来到照相馆,换上了她最好的衣物,央求永元再为她拍上一张。
另一天,永元为自己拍摄遗照时,也是对着照相机,整理良久,希望自己最好的姿态留下来。
想来,人到世上走一遭,到最后时,总应该留下自己最好的一面。
人在面对死亡的时候,究竟是怎样的一种状态,我无从知晓,但如永元这般平静的接受,以及深刻的流连却叫我感动不已,在他最后的日子里,面对来的太晚的爱情以及身边所有的人事物时,尽管有时也会显得暴躁和悲恸,大多时候的乐观和从容却是那样的难能可贵。
这是一部平凡而又隽永的老电影,那些偶尔拾起的动人细节,足以吸引我可以从这部电影的任何地方观看下去。就像是一本喜欢的散文书一样。随意翻起,便能继续读下去。并且这样简单而细致的情节,平淡而深刻的故事,会随着时间逝去,愈发的味道更显。
似水的流年,大致是如此。
题图及底图为《八月照相馆》13年的重映海报,音乐来自李健03年发行的专辑《似水流年》中的《八月照相馆》。
本文最初写于13年,略有修改。
你还可以:文字是会骗人的
我希望再也没有如你一般的电影
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4 ) 那个傻傻笑着戴眼镜的男人
最近电影学院放许勤豪的电影,连放,
昨晚是《八月照相馆》和《春逝》,
今晚是《外出》和《幸福》。
我们三个人一起看的《八月照相馆》。
上一次看还是20岁时,那时韩国电影初初兴起,
一时韩潮来袭,第一波正是许勤豪这样的电影,
温和,细腻,美好,没有什么指摘之处,特别能引人好感。
这一次再看,起承转合都在预料之中,中规中矩,
仍旧有许多小细节让我难忘:
比如就是一个男子,用水龙头冲洗玻璃,
玻璃里头,站着多年前的恋人。
比如一个人,知道自己快死了,在医院里胃口奄奄,
突然不甘心的抢过饭食,大口大口,吃得凶狠。
比如就是一个女孩,劲儿劲儿的样子,
明明单纯得很,却还自以为成熟,那样子很可爱。
看着电影中的韩石圭,特别特别的熟悉。
那种小城市过了二十年的男人,温文,和顺,戴一幅眼镜,
笑容太多了,有时显得有点傻。
我突然想到,我确实认识一个这样的人,就在我的老家。
青春期的时候,我们聚集在小城的音像店,那是最潮的地方。
日韩偶像,欧美歌手的海报,他们的磁带,
以及最新电影的VCD,都在那里。
好学生一般不会去那里,所以流连时还有点刺激。
当时我喜欢一个甩嗒嗒的男生,他一有时间就在店里帮忙,
于是我和晓微,有事没事就去晃荡。
开店的人叫小胡,如今应该叫老胡了。
其实长得不错,戴一幅眼镜,头发不长,总是温和的笑着,
品味不错,推荐的音乐和电影总不会让我们失望,
对我们这些小孩子总能包容,知道每个人的脾性,
也知道我们之间的纠葛,但是总是假装不知道的样子。
其实我觉得,开明成熟的大人应该是这个样子。
那曾经是小城市最火的一家音像店。
大学时慢慢移到小商品市场的门口,混杂着一批只卖口水歌的小店。
再然后,又搬家,居然搬到舅舅烤鱼店的对面。
十年过去,不会有年轻人像我们一般在音像店聚集,
生意渐渐冷清,虽然还想坚持品味,但也显得尴尬了。
我记得好像某一次还看见老胡,他还没有结婚,
神色要落寞很多,脸有点油油的。
大概他应该已经三十大几了吧。
5 ) 为什么要照相,是害怕遗忘?
多少年前看的时候只是在最后不住的惋惜,今天再次回顾沈银河的老片子,多少有点物是人非的感觉.
电影里可圈可点的地方很多,虽然是导演的处女作,可是处出得见大家风范.专业地评论电影我做不到.可是导演许秦豪的本领之一就在于对于感情的把握.有好几次都是在眼泪到了边缘,那种感觉突然被现实打破,那种你不得不理会的现实.比如在韩石圭演的男主人公得知自己将要离开这个世界的时候,和朋友喝酒到了警察局的那段戏,其实看的人都知道平时温和的男主人公何以在警察局大肆发泄,是到最后的末路的发泄吧.看到眼泪快出来的时候突然被电话铃声惊醒,生活就是那样的吧,容不得人真真地停留下来悲切,容不得人把这个世界给隔绝了.很无力的样子,用Stan 的一句话就是:men are impotent in this world.
写到这里的时候把准备要写的另一个给忘了,我就是这么的健忘.
其实今天写下这个还要感谢一位网上的朋友,在orkut上说看了我的blog就把我加为好友了,没想到我的涂鸦能够对别人有什么影响,只是有时候应该坚持某件事.我的J'aime la france小组也是在自喜提醒了之后才下定决心坚持到底的.人,至少我自己,就是要鞭策着才能前进的.
6 ) 一人一瞬间,含着泪微笑
“我知道爱情会褪色,就像老照片。而你却会在我的心中永远美丽,谢谢你,再会。”——《八月照相馆》
夏日早让位于秋,中午的阳光却依旧灼热,于是翻出《八月照相馆》,曾经相遇又擦身的电影。纵然这是一部为无数观影者评论的电影,纵然故事的情节为熟知影象语言的我们觉得略微老套,还是忍不住写下一些字来记取属于自己的感动。
刘小枫曾说过,那些属于个人的叙事,每每会在不经意间改变我们的观点,甚至命运。命运,令每个人的内心升腾起严峻感,实际却又那么微不足道。
常常听人说假如明天就是世界末日,该怎么样以惊天动地的方式结束不一样的人生,常常觉得好笑。人的一生的时间,不是早就被判定了吗?无论是身患绝症的余永元,亦或是健康的我们,有什么不同吗?一个人的生命本身是一种很脆弱的存在形式,如同风中在枝头颤动的叶子,仿佛一个被悬置的关于时间的秘密,随时可能凋零。而人任是怎样的心有不甘,又能以怎样有别于人的方式来充盈生命的色彩?
这不过是一个平常的小镇,平常的照相馆,平常的男子。光阴一寸寸、一寸寸地流走,被绝症判定了死亡的永元,一个人坐在学校的操场上沉吟:
“我小时候,同学们都走了,我仍独自坐在操场上,想念已逝去的母亲,我突然明白,我们最终都会消失……”
这个在单杠上动作已经不再利落的男子,仿佛平静而毅然的接受了一个无法抗拒的事实。
是的,一切终会消失。总有一些美丽是渴望被挽留的。照相就是一种记取,在镜头前面对自己的相貌不自信的少女,决定拍遗照的老奶奶,表情局促或是安详,都很努力很用心的正襟危坐,想把自己最美丽的神情留存下来。照片不满意了可以重拍,人生却不可以。
一切终会消失。生活的步调却不该因此而改变。永元,戴着一副粗框眼镜的男子,总是爽朗地笑,依旧安安心心睡懒觉,依旧不紧不慢做着家务,依旧开着电频车呼啸过小镇的街道,依旧认真细致地经营着照相馆。
一切终会消失。但无法拒绝一些人在生命中走进走出。永元过去心仪的女子,在这个共同生活过的小镇重逢,一些只属于他们的记忆的味道在各自的心间被细细地咀嚼,落到口上却成了调侃。而德琳,这个安静素淡的女子,却在最平常的时刻向他走来,陪伴他走完最后的路。
八月,夏末初秋的时令,阳光温暖地铺洒在街道,透过窗玻璃,折射出希望。他们相遇在八月的照相馆,她起先生硬和霸道的语气令他觉得有趣,他在树阴下递给她一支雪糕;用车载着她一阵风似地飞驰;在滂沱的雨中羞涩地相拥前行;给她讲让人哭笑不得的鬼故事……这一切如同东方传统的对爱的理解,涓涓地铺陈,细细地白描,含蓄而写意。
这美丽的相遇几乎冲淡时时笼罩着的死亡的阴影,而在那些细琐日常生活的间隙,他也是会恐惧的,在一个冷雨敲窗的难眠之夜,他也会在父亲的身旁寻找安逸;在一个酒醉的夜晚,他也会控制不住躁动的情绪。
死亡的脚步近了,近了。仿佛一声预先的警告,令他猝不及防地倒下,却是虚惊一场,只是难为了德琳等待的焦灼,一日复一日在门扉紧闭的照相馆前徘徊,秋意渐浓,自然开始出现颓败的迹象,几阵秋风萧瑟,几片枯叶无声地落地……终于有一天,她负气地砸碎了玻璃窗,将这个无缘无故消失的男子重重地摔进记忆的深处……
八月照相馆,生命的驿站:美丽的相遇,安静的陪伴,猝然的挥别。是谁在隔着窗玻璃眷恋的凝望,是谁又禁不住折回送上一个轻浅的微笑?永元为自己拍遗照时由肃穆而转为的微笑,德琳在橱窗里看到自己的照片时会心的微笑,怎能不让银幕前的你含泪的微笑呢?这一笑,多少宽容、谅解、释然的生活信念蕴涵其中。
一人一瞬间,如同轻按快门的一刹那,最应记取的应是那轻轻浅浅的微笑吧……
7 ) 平凡中的伟大
这部电影是我最喜欢的一部电影,当初看第一遍时感觉很平淡,并没有过多的想什么.不久后的一天,闲来翻出这部电影,看第二遍时我的心被深深打动了,片中一个个细小的片段让我体会到了平凡中的伟大,虽然电影是以爱情为主题,但亲情,友情的描写更为深刻,现在让我带领大家回顾这一个个动人的细节吧.
细节一
父亲一直不会用录象机放录象带,儿子开始很细心的教他使用,但父亲怎么也学不会,儿子终于不耐烦了,生气的走开了.
这样的情节经常发生在我们的身边,我父亲就不会用电脑,一个关闭的简单操作怎么教也不行,这时我就不耐烦的发脾气了,想想当初父亲教我骑自行车时辛苦的跑来跑去,心里非常内疚.
细节二
知道自己的时间不长了,晚上被雷鸣惊醒后感到恐惧的儿子来到父亲身边看着父亲入睡.
现在长大了,家里经济条件好了,不能象小孩子一样和父母一起睡了,失去了最亲近家人的方式.单纯的死亡并不可怕,可怕的是死使我们离开了我们最爱的人.
细节三
姐弟吐西瓜子,仿佛又回到了童年时光,表现了姐弟之情深.
手足之情是我们八十年代人所难以体会到的.
细节四
将最好的朋友的叫出来喝酒,朋友知道他必有心事,陪他继续畅饮.
男生遇到伤心事时一般会叫好友陪他出去买醉,朋友往往会舍命陪君子,这就是兄弟情(友谊).
细节五
终于压抑不住内心的悲伤,在朋友怀里失声痛哭.
遇到挫折,遇到不幸,遇到困难,我们往往会先对身边挚友倾诉,这就是朋友的意义,在你最困难时陪伴你,安慰你,帮助你.
细节六
最右边的是他最好的朋友,喝的最多,表情最凝重.
通过合影这个细节就能看出哪个是关系最好的朋友,导演的功力真是神乎其神.
细节七
老奶奶在得知这是自己的遗照时,再次来到照相馆,请求重新拍摄.
男主人公给自己拍摄遗照.
如果一个人知道将要拍摄的是自己一生最后的相片同时也是遗照时,他一定会努力让自己看上去最美,给活着的人留下最好的印象.
片中这样的细节还有很都很多,大家有空时一个人静下心来,看过的再重温一遍,没看过的找来看看,你一定会有所收获的.
因为知道有绝症的情节,以为又会是一部呼天抢地的生离死别。没想到这部电影居然完全淡化了绝症的部分,而重点集中在恋爱的整个过程和心情,以至于即使到了分离的时刻,也只有感激的微笑,而没有伤心的泪水。很久的片子,演员的化妆技术远不及现在。可就是这种质朴而浑然天成的美,造就了爱情本来的模样
「我知道愛情會褪色,像老照片,唯獨妳永遠美麗,直至生命的最後一刻。」
他曾经为她拍下了最美丽的一张照片,她曾因为好久没见他而用手中的石块杂碎过他照相馆的橱窗,他们曾经在雨中一起撑起雨伞漫步。他们在默默暧昧中爱上了对方,但却无法表白~~~爱情的感觉会褪色,一如老照片,但你长留我心,永远美丽,直至我生命的最后一刻。谢谢你,再会
因为李健的歌 看了这部电影。
这部电影不是韩国电影惯有的那种煽情的风格,我很喜欢这种淡淡的节奏和味道,爱情和生活都应该是恬淡的。永元用枕头蒙着头痛哭,父亲听到站在门外想开门又停下来走开;雷电交鸣的夜晚,来到父亲身边安心地睡下;在医院里不甘心地奋力把饭吃光;在雨中跟德琳打一把伞,用摩托车载着德琳;永元生病住院,德琳在照相馆前徘徊了很多天,最后愤怒死心地用石头打破玻璃;隔着橱窗用手抚摸爱人的身影,那封没有寄出去的信,给自己拍的遗照。平淡中那么多美好的细节,永元感谢德琳让他在美好的爱情中离开,我要感谢导演和演员20年前创作了这部电影。
多年前就曾感兴趣的电影,在八月的七夕节这天又偶然“邂逅”记起,刚好最近又数字控作祟地拟定按顺序观看数字片名电影的计划,于是就顺水推舟地将《八月照相馆》纳入片单了。→ 我终于明白,就像我看过的无数张照片一样,爱情 也会变成永远的回忆。你让我在美丽的爱情中 悄悄离去。我要对你说,谢谢,再见。→ 温情、浪漫、美好又无奈、遗憾、悲伤。→ 李健的第一张专辑《似水流年》里也有一首同名歌曲《八月照相馆》。 -13813
棒子的恋爱 不管是浓烈的还是象这个这样淡淡的细节的 都是要让男主或女主得病啊。身体素质那么差的国家。。
喜欢的韩国电影之一,疏疏淡淡的,一点都不撑。
我很明白,爱情的感觉会褪色,一如老照片。但你长留我心,永远美丽,直至我生命的最后一刻。
我很明白,爱情的感觉会褪色,一如老照片。但你却长留我心,永远美丽,直到我生命的最后一刻。谢谢你,再会。
看完没什么感觉,只是想这样的感觉没有延续,被老天剥夺了。如果继续,那就是一个平常的幸福家庭了吧。
时光的这套卡做的太丑 像鬼片一样 我一套都没合 今天偶然看了电影 哎 就算再平凡 这都不算憾事 【爱情的感觉会褪色,一如老照片,但你长留我心,永远美丽,直至我生命的最后一刻。谢谢你,再会。】你永远活在我心中 不会褪色
我竟然现在才看………是讲一个人如何面对自己死亡的……几乎是最好看的绝症爱情片了……少女砸玻璃那一幕好伤心。
浅浅淡淡,就是人生的真谛。
感谢还有这样一份爱情让我悄悄离开
2008-8-20 0:44:42 7/7.9(1121) 很喜欢前半部,淡淡的,很好,女主角,也很好
3.5;与《春逝》一脉相承,萦绕着淡淡哀愁的素净清雅,即使分离,即使错过,仍保持哀而不伤,有种知天命的洞达。叙事节奏与影像基调与今年看的剧集《春夜》也不无相似,韩剧/韩影对这类风格向来拿手。90年代的胶片感非常美,照片就是凝结的时光和记忆,谢谢你,再见。
那个老太太去重新照相的时候 很有感触啊
永元得了绝症,棒子拍绝症片还是OK的,片子节奏有点慢,文艺片,没办法的啦,片子中永元教父亲遥控器,老人家学不会,他就用纸一步步的写下来,挺真实的,呵。。片子最终他也没向德琳告别。。挺伟大的,韩石圭帅的,沈银河那时候好美。
爱情的感觉会褪色,一如老照片,但你长留我心,永远美丽,直至我生命的最后一刻。谢谢你,再会。