非常生活化,台词也很慢,所以适合1.5倍速观看。何西西在街头唱《five hundred miles》,何岸临场发挥的脱口秀,都是影片精彩的地方。故事发生在长沙的一个奇妙的夜晚:夜猫子景为为(尹昉 饰)在书店邂逅了明早将要离开故乡的何西西(张婧仪 饰),俩人相约搭伙夜游。何西西聊起同父异母的哥哥——脱口秀演员何岸(张艺兴 饰),就在今晚的演出上,何岸的父亲(罗钢 饰)出现在观众席中,两人之间的矛盾如何化解。这一晚也是网红大排档老板娘丽姐(苏岩 饰)最后一次掌勺做粉,她决定让自己的徒弟旭哥(吴昊宸 饰)接手继续经营大排档。丽姐是何岸的母亲,何岸的父母早年离婚。
夜晚即将过去,一群人一起坐在大排档里嗦粉,邂逅、热爱、留下、离开、和解、团圆,都发生在这座城市里,每个人都找到了深爱这里的理由。何西西不走了,和景为为在一起。何岸与父亲完成和解。丽姐与旭哥展开黄昏恋。
去旅游景点比剪刀手,甚至刻字留念,已经是非常要命的行为,而比之更“要命”的,就是生于斯长于斯的,还在斯,比剪刀手和刻字留念,而《长沙夜生活》几乎就是这般的社会行为,以及电影语言。当然这是此处的五湖四海都很流行的,地方政府要搞旅游,“印”文化名片,给自家城市写首歌,拍部电影是最好,甚至是唯二的做法。但这符合一部电影的创作或制作规律吗?应该是背道而驰的吧。长沙和别的同级城市一样,有何特色?方言,粉,小龙虾,夜排档,脱口秀,摩天轮,跳河,离婚,还是醉乡民谣?老实说,我个人特别讨厌不断重复,或者自认为是标志性的地方“名词,动词或形容词”,比如巴适,过早,以及嗦粉,这跟网络热词没有本质区别,似乎只要异口同声下,就跟上了“潮流”,或者融入了“特色”,但这实在太过廉价,甚至浅薄。本来看起来是个“爱在”三部曲式的邂逅,到最后却还是个需要“二次曝光”的全家福叙事。倒不如是一个抑郁的长沙脱口秀演员,舞台上表现不错,但他的女友从未被他逗笑过,两人在长沙的一整晚,演员暗忖:如果这一晚,他还是不能把女友逗笑,两人就分手,他就会在另一个城市,开始新的生活,职业,甚至感情……
《长沙夜生活》的出现挺令我意外的,这是一部国内院线罕见的“城市漫步(Citywalk)电影”。尤其在商业片云集的五一档,它必然会是一个“异类”。整体看下来,影片调性自然、观感舒适。不愧是之前曾写出过《中国合伙人》《亲爱的》的编剧张冀,不做大路货,够独特,也有惊喜。
也许很多人还不知道,《长沙夜生活》讲的到底是什么。简单来说,它像是在银幕上勾勒出一条无限接近日常生活的“渐近线”——以一对长沙兄妹分别在一夜发生的故事,串联起城市夜生活的图景,继而呈现出普通人平凡生活的流动状态。和某些“一眼望到头”的院线片相比,这个尝试显然是新颖的。
电影观感上的妙,在于没有刻意去构造传统商业片三幕式的戏剧结构,而是散点发力,以形散神不散的叙事方式“移步换景”。我们观众跟随片中人物的步伐,散着步进入这个迷人的夜晚,感受着现实长沙市井生活中那微妙的烟火气、治愈的人心温度。
电影的开场就把我吸引住了。夜幕降临下的长沙,到处人潮汹涌。晚上20点的文艺书店里,一个穿着朴素、踏着双拖鞋的男生,出现在哲学书籍区。他是尹昉饰演的男主景为为,活脱脱一个落魄的文艺宅男,典型的i人一个。书架另一侧,是张婧仪饰演的女主何西西,阳光、外向,e人的气质呼之欲出。
两个陌生人在书店里不期而遇,经过一阵子小矛盾后,何西西坦言:“这是我在长沙的最后一夜”。景为为因此相约她一起夜游长沙,说走就走,边走边谈。一趟浪漫的城市夜游就这样启程。
想在一座城市的夜晚,与一个陌生的朋友建立关系,最好的方式无疑是相约一起去漫步街头。街道、弄堂、大排档,这些随处可见的日常空间,构成了本片在空间叙事上真正的主角。不得不赞叹一句,片中大量的街景实拍镜头,给人带来的“亲临感”非常强。看的过程中,我仿佛和戏中人一起,看到同一湾码头、同一片街景。
在言语的推拉试探间,他们不仅走过长沙的大街小巷,还把藏在心里的难言之隐、那些生活里的伤心事,都慢慢说出了口。
两人的对话里,偶尔是真诚的谎言,偶尔是生活的感慨,偶尔是沉浮的往事,偶尔是掉书袋的诗意。其中游离的“虚构性”恰到好处,他们探讨的两性议题与生活难题,都被包裹在幽默与温和的日常感里,温和又不失锋利。
最让我心生感动的,是戏中的一段互文。两人初见时,景为为被迫要在众人面前即兴作诗。他这样说道,言辞很美:“街上没一样东西我想占有/我曾遭受的不幸也已经忘记/我不会因为没人理睬我而感到悲伤/这一刻,我忽然明白了人生究竟是怎么回事/我单纯地为此感到悲伤/悲伤到不再害怕死亡……我抬起头,望着头顶/一个群星闪耀的夜晚。”
而这段诗背后的故事,在电影临近尾声的部分才逐步揭开伤痛的谜底。
两人都在各自的生活中受过伤。但放掉对彼此的心防,慢慢打开自己,他们才体味到——在无奈又无常的岁月流逝中,学会重新出发有多么重要。
这条主线故事,多少会让我想起当年那部经典爱情电影《爱在黎明破晓前》。一次意外相遇,一场散步谈心,滋生出一见钟情的情愫。缘分,妙不可言。
西西的哥哥何岸(张艺兴饰)的夜晚,则是电影的支线。这是一个追梦之夜,穿过文和友密密麻麻的游客人群,何岸奔赴脱口秀小剧场的舞台。他要用一口地道的长沙方言,演出自己精心打磨的段子。
但可惜的是,段子没能奏效。因为对原生家庭,尤其是离自己而去的父亲的怨恨,他总是逃避,不愿拿自己身上真实的经历来逗笑观众。但靠技巧显然无法引爆现场,只能频频造成冷场。此外,方言越来越没落、越来越无法引起共鸣,这同样是他要面临的困境。
当一个人始终无法得到正向反馈,肯定会对自己追梦的行为产生怀疑。尤其是何岸这样的年轻人,他放弃按部就班的生活,选择追梦,必然会引发父母的反对意见。在与亲临现场的父亲爆发争吵之后,满头血痕的他讲起大段的即兴创作,最后撂下一句话:“这是我最后一场脱口秀”。
他挖出自己最不堪的家丑、落魄经历,不惜以自我攻击的方式,为自己的梦想划下一个休止符。当他当众说出自身的情感经历,让脱口秀源于日常生活、变得“有血有肉”的时候,反而收获到了从未反馈到的全场大笑。被包裹在脱口秀幽默金句里的锋利言辞,刺痛着到场父亲的心,却也让父子俩开始重新直面他们的关系,抚平着原生家庭的伤痕。
为了梦想,你愿意做到什么程度?梦想与现实的分野,是每个年轻人都会面临的两难选择。每年有太多人被劝着“直面现实”,他们无法按自己的愿意选择职业,以及自己未来的生活。理想与现实的鸿沟间,是多少人短暂的一生——但人生终究是属于自己的,只有自己知道生活过得开不开心,只有自己知道那份梦想的执念有多重要。
值得一提的是,张艺兴在片中全程用长沙方言表演,为他加分了不少。这次表演能看出他不顾形象的轻盈感、沧桑感,演戏状态明显松弛了许多。
在两条主要的叙事线索外,《长沙夜生活》还呈递出一份丰富的城市夜生活图鉴。其中的每个配角,即使戏份不多,也都有着自己的人生况味。
最终,多线人物汇集于丽姐的大排档。“长沙人的一天,从一碗粉开始,再到一碗粉结束,嗦完粉又是新的一天”。当所有人围坐在桌前,共同嗦粉聊天,日常的烟火气也愈发浓郁。大排档容纳了每个人的酸甜苦辣、聚散离合。这一夜发生的事,此刻已变得不再重要。
不知从何时起,当代人的城市生活成了枯燥的“两点一线”。城市的休闲属性被日益消磨,留给年轻人的,是无休止的操劳与疲惫。人们在路上奔波,几乎不会对日常的街头巷尾投以关注。
但日常的场景,才是构成我们生活的底色。它们承接着我们欢喜与失意、落寞与温情的时刻。在大城市漂泊的艰辛与难熬、与父母无法理解彼此的争吵与误会、爱情里的伤痛与错过……所有的遗憾,似乎都能在这里,得到一个治愈的机会。
所以我愿意推荐《长沙夜生活》,因为这是一部将我们的日常生活作为主角的电影。
它讲的故事,归结起来,其实就是让我们学会偶尔停下来,看看生活周遭的街角巷尾,发现不曾看到过的风景,重新感受城市的趣味。
可预见的是,今年会是“史上最挤五一假期”。不妨去看看这部《长沙夜生活》“云游长沙”,在终于可以休息的时候,抱着休闲心态,体验下它的舒适感。
看完片后,无论你是生活在长沙,还是身处于其他任何一个城市,应该都会想走入人流之中,去感受街头巷尾的活力,感受日常带给人心的温度。
和朋友一起去看的 整场电影看下来让我有想去长沙的欲望了,最让我吃惊的是何岸的演员张艺兴,何岸出来的时候我刚开始都不敢认,他好像周星驰,还有他的湖南话说的很好听,在整个电影里面是一个很亮的点,特别是他开始和他爸爸吵完架后来再次回到台上脱口秀那段看哭了,而且和他本人的那种执拗也好像,真的觉得张艺兴是个很好的演员胚子,未来可期……
长沙夜生活,十足的网文标题,为什么还要去看呢,因为我没去过长沙,想感受一下热闹的长沙生活,想看看长沙人是什么样的做事风格,长沙人晚上吃哪些夜宵,有哪些特色,结果呢,只听了快两个小时长沙话,出电影院转头就忘了。
开始是景为为,何西西这俩吧,这俩主打的是超级低配版《爱在黎明破晓前》是不是,记得以前看爱在的时候,两个人聊得来还有暧昧的气氛,他俩一天说的话,比我一个月说的话都要多,男主在饭店偷了红酒和杯子(事后好像有介绍是老板同意资助的),邀请女主共饮,两个人最后以天为被地为席,天亮说再见,这是有可能在生活土地上开出的花朵,让人忍不住去欣赏和爱护。
再来看景为为,这个人物是悬浮的,我看到他的时候就在想,这个人每天晚上在书店哲学区看书到天亮,大晚上喝冰美式,你白天没有工作吗?看年纪也三十多岁了,家里人不催你结婚生子为自己的人生负责吗?至于日常的消费,是自己之前的收入还是本身就是二代不需要考虑这些,完全没有介绍。再来何西西,开头就说你是不是想睡我,结尾是主动亲了景为为,我拜托,这是一正常女孩儿吗?也许是我见过的女孩子都很酷(真实)?
更让人意想不到的是,景为为的前女友跳江了,他一直走不出来,仅仅有几个小时交情的,一开始还对景为为很“防备”的何西西,为了帮景为为跨过这条心坎,自己选择去跳江,来重新覆盖景为为的记忆,让景为为觉得自己不是一无是处的,自己最终还是救了一个女孩子,天哪,何西西,你可真是一个大慈善家啊,你在跳江的时候,有没有想过这会对自己的健康造成什么伤害,有没有想过家人会怎么担心你,有没有想过会给民警带来多少不必要的麻烦?私下和被老爸抛弃的前妻来往,你考虑过前妻的感受吗?你考虑过自己妈妈的感受吗?你活这么大,全是靠着老爸给你的双倍父爱吧。说到跳江,会想起南康白起。
两个人跳水的镜头在游泳池里拍的吧,效果真不行,长发在水中都开散的效果确实很差,两个人的对照组,貌似一个油腻男老师和一个单纯女学生,这个组合,是有很多真实的性侵案例做底色的,这里只是作为一个搞笑对照组,真的很低级。
丽姐的大排档,很表面,很公式化,一开始那个极尽讨好之能的下属兼徒弟,原来是她的情人,这是哪个频道的狗血。
何岸,终于,在何岸出场的时候,稍稍看到了长沙热闹的一角,结果冲出来一个工具人女朋友,这位女朋友一共起到两个作用,第一个是跳出来,表明自己是一个被抛弃想求复合的前女友身份,第二个也是”最重要“的作用,是往受伤的何岸身上泼一杯水(没看清具体是什么,黑色的液体),让何岸变得更惨兮兮,即便是抛弃自己的前男友,有几个人会在前男友脑袋流血状态十分差的情况下泼一杯水,编剧是想不出别的巧合和意外了吗?就哪怕是左脚绊右脚摔倒在地,也自然一点啊,这女友真是一个完全没有必要存在的角色。
说何岸,大排档丽姐的儿子,专职的脱口秀演员,这里是主打一个父子和解吗?父亲在妈妈下岗摆摊人生最艰难的时候,自己还小的时候,抛弃了我们娘俩,等我长大了,还想教育我如何生活,面对不是故意但也不无辜的把儿子脑袋磕出血的父亲,最终的儿子还是决定听父亲的话,决定去大排档帮帮妈妈,哪怕这父亲没有养过你,对你付过责任,哪怕这父亲对你的印象还停留在小时候第一次被叫出爸爸的喜悦,没错了,之后这父亲再也没有参与过儿子的生活,他把所谓的多出来的父爱都用在了女儿身上,但是呢,你最后还是得父父子子君君臣臣。去你的父父子子。
专职脱口秀演员何岸,别人赚的的是窝囊费和精神损失费,你赚的是白费,白来的钱,场子老板做慈善的,不指望你带来人气,就看重了你这个人,就知道你以后能火,不仅让你说脱口秀,还付费让你说脱口秀,还付费让你在这里专职说脱口秀,这要是丽姐私下没给老板免单或者私下没有给老板钱,我是没办法相信的。就电影何岸第一次上场脱口秀讲成那个样子,还专职演员,真是不尊重演员,还技术流,我的天哪,人有时候要有自知之明。随后,被老爸虐了,被前女友虐了,灵感来了,第二次上场讲脱口秀,观众笑了,可是我明明听到电影院有女孩子在哭,这有多撕裂,如果导演就是想要这个效果,导演对脱口秀的理解太肤浅了。
最边缘的打工组合,你俩的存在吧,就是在设计这个项目的时候,说讲一个城市的生活,讲到了文艺青年的爱情,讲到了大排档个体户老板的不易,也得讲讲底层打工仔吧,这叫一个全面,嗯,其实,说到全面,我很想见识一下富二代是怎么消费的,看看权贵是怎么过夜生活的,来一个现代版的东京梦华录一角,而不是看你们想象出来的底层打工仔的日子。
最后的最后,导演出现了,大意是说长沙是自己的故乡,很有感情,在长沙很多年,见到了很多,看到很多人把一把好牌打烂了,很多人一把烂牌坚持下来打好了。电影看到最后,我想,之所以存在一些把一把好牌打烂的人,就是因为有你这样自身能力差手握一把烂牌但还是要强行打好的人。
何岸被丽姐养的很好,虽然很气自己的父亲 但是当面骂了他,拿脱口秀嘲笑了他,看老父亲落泪又觉得他很可怜,又主动去和好。所以他发现丽姐有了其他依靠以后又蹦蹦跳跳去追梦去了。虽纠结但洒脱,年轻人大部分人都如此。人物,演技,剧情,都立住了。关注张艺兴一年来,真是没有一时一刻让人失望过,每次出现都是惊喜。
看到了电影快结局致敬悠长假期的经典镜头,但是我的minami是阳光开朗大姑凉,和这个女主大妹子不一样。再看看冬雨妹子的那短短一个片段,红了眼睛望着镜头,一个又愧疚又坚定的女孩子的所有故事都跃然而出。演戏真的需要天赋。
不过除了演员自身的天赋外,导演或许不太知道女人坠入爱河的那一瞬间,会在听到同一个歌曲互相对望的那一秒钟,或许会在跌落的跳跳球滚到想着男人的脚边,在转角处的偶然相遇。
这个片子最走心处是,何岸编段子嘲讽自己的老父亲,观众哄堂大笑,但是何岸嘴里带着笑眼里却没有任何温度。再就是关了闸门落幕时,二大家牵住了丽姐的手。
导演将镜头对准长沙一夜,通过台词和行动串联起分散的人物,最后用烟火与大排档把大伙聚拢起来,可情绪没推上去就散了,不如《还是觉得你最好》,更像是长沙为吸引外地游客拍的一部城市宣传片,淄博你还在等啥。
不必交代所有人的结局,更不必刻意制造乐观,留点遗憾更有琢磨的空间。
张艺兴那条线最好,虽然从冷场到爆梗的转变过于理想化,但这碗亲情的鸡汤很能让人动容;
还有主角段落中那对“关系微妙”的师生,一处幽默的闲笔,竟然与最近闹得纷纷扬扬的史航事件巧妙地形成了互文,可见编剧出身的张冀对现实洞察之敏锐。
全片最大槽点就是结尾男女主莫名其妙的爱情——男主前一天晚上还为失踪的女友发疯来着,第二天早上就亲上了认识不到一天的女生,爱情的力量难道就是刷新上一段爱情的疼痛?太抓马了。
总的来说,对人物群像的刻画不够深入,好好生活、珍惜眼前人的主旨又很烂大街,拍成抖音短剧效果会比现在好,无论票房还是热度,但矮子里拔将军也算五一档最佳了。
“One Night in 长沙,我留下许多情,不管你爱与不爱,都是历史的尘埃。”看完电影后,这首歌的旋律时不时萦绕在我的耳畔,我自动将歌词中的“北京”替换成了“长沙”。
对了,这首歌中还有一句词:
“哇,我已等待了千年, 为何良人不归来。”
送给一直等待着女友缉毒归来的廖凡。
“你到底要怎样?”
电影中的城市,不仅仅意味着故事的发生地,就像电影里人们说着的方言,也还代表着更多的东西。它展示了大家对于这座都市的想象,寄托了这片土地背后的文化,甚至还编织着在这片土地上生活着的人们身上的那种共性。如果以城市作为划分,我们就可以在华语片中找出一系列的“地域电影”,《长沙夜生活》里的长沙,便也因此显露出了它的不同。要说清楚这一点,我们还需要先来说说其他的那些“地域电影”。
北京和上海在华语片中,是个比较特殊的存在。作为超级都市,它们其实很少在电影里展现出它的特殊性,这是因为在全球化的背景下,超级都市都太像了,北京和上海更多时候是作为某种模糊的现代、时尚的代表,出现在那些都市片里。近些年来,真正展现北京和上海“文化”的电影,《老炮儿》里的胡同文化和《爱情神话》里的小资爷叔,应该是为数不多让大家印象比较深刻的。
四川和重庆因为它们极富辨识度的方言体系,在这些年的犯罪片、喜剧片中也经常出现,西南官方可以提供喜剧效果,川南人身上的那种江湖气和草莽气、重庆赛博朋克的视觉特征和火锅文化,则是犯罪片和草根故事天然的发生空间。还有一个不能不提的“电影中的地域”是贵州,在以毕赣为代表的导演的镜头下,这片亚热带的城镇则衍生出了一种魔幻性,成了华语片都市里比较特殊的存在。
在这样的背景和不同城市的代表性之下,再去看长沙,就能发现它的特殊性。
长沙并不是一线都市,所以这里的生活和工作,没有那么快节奏。但长沙非常不同的地方在于,它又有着全国顶级的文娱电视产业,这又让长沙变得特别“快”,但这种“快”,和北京上海那种超级都市的“快”又是完全不同的。它当然现代、时尚、先锋、实验,但这种“快”不完全服务于金融、资本、科技或互联网,这种快,服务于长沙这种城市给人的第一感觉:“享乐”。
长沙,是一个非常看重“享受感”的城市,比起拥有同等现代化程度和都市化程度的城市,长沙一定是最懂感受“烟火气”、尊重“烟火气”的那一个。
但我想给“烟火气”换个形容词,这也是一个我觉得非常适合长沙的词——
“锅气”。
长沙是一个带着“锅气”的城市,炒菜时,火力最猛、火候最佳时才会激发出的那种香味,弥漫在这座城市的每一个大排档、每一家网红店里。它可以是一碗粉、一份盖码饭,和一杯奶茶上的芝士的味道;也是萦绕在灶台边,但又可以端到桌上,进入到食客生活里的那种生命力;再进一步,这是务虚的精神和务实的生活,混合在一起的气味。
《长沙夜生活》的故事是围绕着“锅气”展开的。开着大排档的丽姐,在这里迎来送往形形色色的客人。在大排档里长大的何岸,虽然不愿意接过老妈在灶台边的事业,看起来好像是远离厨房昼夜的人,却在自己身上植根了另一种“锅气”——长沙话。
因为,他是一个坚持要用长沙话讲脱口秀的演员。
这部分对方言的坚持,以非常直接的方式,传达出了“地域电影”里对地域文化的守望和焦虑。当年轻人们越来越不会说方言,甚至听不懂方言,老一辈人也说不来普通话的时候,属于这个地方的文化,其实是在缓慢流失着的。
比起那些用方言来制造喜剧效果的地域电影,《长沙夜生活》其实是在反向操作,何岸用长沙话讲的脱口秀不好笑、听不懂、场子冷,反而又成了一种讽刺性的、黑色幽默式的好笑。它甚至有些悲凉,这个试图在维护方言正当性的青年,也是在维护一种与“主流”不同的生活的正当性。何岸所做的工作,或许在家人看来不务正业、不够稳当,但还有什么比梦想更“主流”的事吗?这是属于这一代的年轻人,用生活方式为自己争取回来的“主流”。
关于何岸另一个很有意思的设定是,他从不愿在脱口秀里讲自己的生活,暴露自己的经历。在脱口秀演员都喜欢“讲自己”的当下,这样的坚持显得很执拗也很特殊。但这恰好从另一种层面上,展示了何岸对“生活”的尊重。他不愿意随便讲述自己的生活、家人、经历、痛苦,是因为他还没有准备好如何理解、讲述、定义这些对他来说最为重要的东西。当他真正说出那场成功的脱口秀的时候,也就是他真正接纳了这些过去和自己的时候。
影片的另一对主角何西西和景为为,则又代表了另一种关于“锅气”的反差。他们相遇的24小时书店,之后去到的诗歌分享会、岳麓书院,是片中和“丽姐大排档”非常不同的影像空间和文化空间。这不仅仅是属于一座城市的多元化,也代表了他们所属的这一批年轻人,所身处的世界的样貌。
而像长沙这样的城市,是既可以有24小时大排档,又能够开得了24小时书店的,因为这里既有烟火气,又有诗意的浪漫。其实影片在一开始,就已经从何西西抢了景为为在哲学区的小凳子,坐着理直气壮看漫画还和景为为斗嘴的戏里,暗示了这种反差和共存。
这些年轻人们关心的哲学、诗歌、远方,虽然看起来好像和大排档里的口味虾、猪油拌粉、牛油烤串如此不同,但关于这座城市的“锅气”,其实早就已经进入到他们的生活里了。何西西和景为为拆穿男主编的那场戏,就是典型湖南人霸蛮式的正义。
丽姐的身上也存在着这种反差,她可以是一个大排档的女老大,因为手下在口味虾里放了不该放的东西就掀翻整个食盘,有能震得住上百平、二十年店铺的“霸气”。但她同时又是“和气”的,她可以为爱人去世的老爷子端上一碗粉,陪分手的女孩走一杯酒,也能最终接受自己的孩子,选择他自己的生活方式。也正是因为有这样上一代,这座城市的“锅气”,才能以这样不同的方式,传递到何岸、景为为和何西西这样的年轻一代身上。
我想,张冀用一个夜晚的时间来承载这个故事是有原因的。这些人们在长沙的这一晚,是他们信任这座城市深夜的一晚。现代的年轻人们太容易走进一座都市,却不容易感到自己属于一座都市。但在某一天,或许会有那么一个时刻,我们能真正把自己交付给这座城市的深夜,那也就是我们开始和这座城市拥有彼此的时刻。这座城市,也可以是任何地方。
长沙的纨绔子弟都没有夜生活的吗?就每组人物都要选这么励志和有故事的?就不能选一组那种开开心心喝酒吹水玩女人玩男人的角色吗?
看完了,张艺兴的台词真的挺惊艳的,长沙话特别好听,装扮很贴切角色,眼神戏很有层次感很丰富,和妈妈的拥抱这里也很感人,第一次脱口秀讲的时候大家都冷场的表情转换到生气,表演的很自然,第二次在讲的时候戏里的他更坚定更有信心了,这里的表演也很打动人,很明显能看出和第一次眼神的不一样!导演把长沙拍的很生活化,街道人来人往的人群,巷子里的一家家小吃店,一群人围在一起吃顿饭,也许生活就是这样,家人朋友在一起,哪怕是嗦一碗粉,也是幸福的,看完了只想快点去到长沙,下个月马上去,哈哈!
竟然只有张艺兴那条线立住了 尹昉张婧祎的爱情线 致敬不了爱在也致敬不了新桥恋人 完全是俩不知所云的二货
张艺兴的演技狠狠让人共情了,看见他被轻视被取笑被家人看不起的时候,我真的很想哭,我太能体会这种感受。
上海人去了东方明珠会失去上海户口,长沙人看了《长沙夜生活》会被开除长沙籍。
预料之中的观感,像综艺、像段子、像纪录片、像小说、像电视剧、像旅游vlog 、像脱口秀、像短视频……啥都像,就是不像电影。可惜的是前四分之三还能看,后四分之一从跳湘江开始全线崩盘,各种侮辱人智商的情节连连上演,影厅里笑声此起彼伏,很乐。
谁大晚上去岳麓书院啊?谁命那么大,湘江随便跳啊?
从“地域电影”的角度看,长沙和超级都市的北京上海、适合犯罪片喜剧片的四川重庆都不一样。它因为全国顶级的文化娱乐产业而现代,而“快”,但又不是超级都市那种资本的“快”。它的“快”,是大排档和夜生活即来即得的“快”,是烟火气和锅气的“快”。它拍出了长沙和长沙人的“锅气”,那种快火猛炒下的味道。何西西和景为为的锅气在正义,在理想主义;丽姐的锅气在大排档的呛辣烟火中;何岸的锅气,则是对长沙话的坚持。这锅气属于长沙,而这生活则在更广泛的城市共同体验里。我们和城市的关系,只需要这样一个交付彼此的夜晚就可以建立。
没头没尾。。。三分给何岸讲的地狱笑话
果然是长沙版「从你的全世界路过」
确实不是想象中的城市宣传片,情感浓度很高,很浪漫。创作者对长沙这片土地的情感,投射到每一个角色身上,又通过角色间的情感碰撞传递给观众一种关切,一份治愈。看完不难理解为什么张冀要拍这样一部电影,对小人物的精准把握,对生活的体察一以贯之,确实如陈可辛所说,是“很张冀”的一部电影。
宣传长沙美食做得蛮好,刚看完人还没到家就点了碗双码粉的外卖男女主的体力堪比铁人三项了,大晚上的,从德思勤走到黄兴路步行街再爬到岳麓书院再走到橘子洲大桥顺便跳了个江游了个泳再走到五一广场嗦粉,凌晨的时候两个人已经坐到了梅溪湖边上并宣布在一起了[强]特种兵们旅游的时候学着点,晚上睡什么睡!都来给我通宵夜游长沙!张艺兴这次的表演惊喜到我了,很松弛自然,准确甚至丰满地传达出了这个角色的个性,摩天轮的两个西北小伙也很不错,说家乡话的时候,我这个长沙人听哭了好想跟编剧说:我们长沙人真的不是天天把“你要哦解咯”挂在嘴边的,听到这句话居然还被编成诗真的是全剧最尴尬的点没有之一!男女主的人设和情节,毁了其他所有演员营造的好氛围,格格不入,以至于最后两人突然接吻的时候,我周围都是一片脚指头扣地的嘘声
内地市场里,算是很特别的创作,也肯定会是有口碑争议的片子。有想法的地方真的非常好,但糟糕的地方非常糟糕,尤其没有捕捉到城市真正的呼吸感。#2.5(张艺兴可以提了一个金鸡男配
看完电影直奔大排档,在一天忙碌生活结束之后继续开启下半场。虽然不在长沙,但是《长沙夜生活》展现的恰恰是生活在城市一角对我们。充满烟火气的生活,就算疲惫也吹刷不了我们的幸福感,如果有更大的烦恼,不如就去嗦一碗粉吧。
著名编剧张冀老师首执导筒,把一篇洋洋洒洒、有笑有泪的情书献给心爱的长沙,他所有饱含深情的遣词用句,都从银幕之上穿越而来,送进了每一位影迷的心里。有了《长沙夜生活》,我们就有了中国本土的《真爱至上》和“爱在”三部曲系列。影片讲述的,其实是“中国夜生活”,充满烟火气的、色香味俱全的、独属于中国人的夜晚,它是刻印我们每个人记忆里的家乡滋味,是几代人共享的对美好生活的殷切期许。夜晚结束,新的一天就将开始,日夜循环,构成一个又一个七日。影片围绕几组人物展开,有搭伙夜游的景为为、何西西,有坚持用长沙话讲脱口秀的何岸,还有守护摩天轮、经营大排档的各色人物。在这个奇妙的夜晚里,人们相遇、争吵、纠缠、和解、失去、放下,好在当清晨紧接着夜晚的脚步越来越近,他们都找到了各自的答案。
对五一没办法出行的游子来说,整部电影都是献给异地长沙人怀念家乡的礼物,有笑有泪的一部作品!
长沙版爱在黎明破晓前饮食男女
张冀编剧的影片真是从小看到大,这一次亲自拿起导筒解锁了新技能,很惊喜!!长沙话好亲切啊,曾经匆匆而过的城市,扔下了好多记忆。影片中多了一点点当代霓虹的色彩,看着陌生又莫名熟悉。中国式父子关系真实得有点揪心,能想到很多身边熟悉的朋友。把关心藏在心里的父亲,还有鼓励儿子勇敢追梦的妈妈,谁还不是在这样特色的爱中长大,想带爸妈走进影院再看一遍了。
真正的沟通,不说话也可以,但必须真诚
长沙大型赶客宣传片。故事是稀碎的,技法是为零的,人物是有病的,逻辑是隐形的,核心是没有的,分线是混乱的,颜色是饱和的,道具是穿帮的,结局是强行的。长沙本身就是一座烟火气十足的城市,哪怕不做任何设计拿个手机在街头巷尾乱拍都捕捉到市井气息,这是长沙最令人着迷之处,而剧组应该是接到了文旅局的任务,明明说着小人物的故事就要剪点航拍大远景进来展现长沙多么繁华多么威武,分裂感十足,同时明明是小人物的主角们却一点都没有亲切感,虚浮感爆棚。