我爱你2020

《所言所行》是一部完美践行着“模拟欲望”理论的电影。电影里的角色无不身处三角恋情中，从一者滑向另一者。

“模拟欲望”由法国哲学家勒内•基拉尔提出。他认为，欲望主题和欲望客体之间存在一个欲望他者，欲望主体对欲望客体的欲望实际上是对欲望他者的模仿。“欲望实际上是对他者的模拟，是被中介化的。”

导演以基拉尔的“模拟欲望”为基础构建了整部电影，并借其中一位角色之口说出要点。

为什么三角情爱才是迷人的？因为第三者为两性关系提供了一种平衡的可能，一条转移的口子。以使得欲望不至于枯竭和堵塞，而能够得到自然地流动。

这同样也是情爱游戏展开的可能。两厢厮守是社会规习下的产物，违背人的本性。肉体之欲终会衰减，想要维系长久的关系，爱情会向友情和亲情转变。

还有另外一种可能，即介入第三者。第三者的存在，不仅重新激发了两性之间的欲望，同样将其维系。由此，肉体上满足的欲望转化为文化上占有的欲望。

与满足的欲望不同，占有的欲望必须由消失和嫉妒引发。小马塞尔对阿尔贝蒂娜的欲望即由两者组成：《女囚》中的嫉妒和《女逃亡者》 中的消失。

如何理解“模拟欲望”？让·鲍德里亚的一段话做出了最佳诠释：“只需对一个女人谈论起另一个女人，就会在她心里激发出取代那个女人的想法。只需一个女人向你谈论另一个女人，你就会产生从一个女人转到另一个女人的欲望。”（《冷记忆：1980-1985》）

“否定这种转移性不忠的人，那是疯子。”

勒内•基拉尔和他的“模拟欲望”

最近在看《亲密关系》，提到有柳六种爱恋风格，。第一种风格是情欲之爱（eros），与人的色欲有关。第二种风格是游戏之爱（ludus），视爱情为没有约束的游戏。这类爱人常常反复无常，（试图）同时拥有几个伴侣。第三种风格友谊之爱（storge），引导人们不再重视强烈的情感，而去寻求真正的友谊，逐渐发展为真实的承诺。第四种风格狂热之爱（mania）难以满足、占有欲强，充斥着生动的幻想和沉迷。第五种风格利他之爱（agape）无偿付出、利他、无私，把爱情视为一种职责。最后一种风格现实之爱（pragma）客观而务实，使人冷静地寻找理论上和自己最般配的伴侣。 看完这部电影，在电影角色上找到了不同的爱恋风格。让我思考自己的爱情观。 爱情的发生与激情有关，一旦确定关系，我觉得双方都应该保持真诚。我认同戴芬的爱情观，即使我们很相爱，但是我们任何一方已经有对象我们都要学会克制。然后后面戴芬确实也克制不了，这也许是人性确实很难克制。但是我认为爱情是难得可贵的，就是因为这份可贵，我们更应该珍惜，保持真诚不是吗。 开头女a我认为她是风格现实之爱，她认为婚姻应该和利益捆绑。女b我认为是游戏之爱，她在需求刺激。女c我认为是风格友谊之爱，她的爱并没有太多激情，在于陪伴与灵魂理解。女d我认为是利他之爱，她真的太让人佩服了，在妒忌让前夫付出代价和无私成全让自己受伤的自尊高贵起来她选择了后者真的太佩服了。男a他是狂热之爱和友谊之爱共存 结果是他们都明智的珍惜眼前哪一个爱自己的人收获了他们各自的幸福

昨晚在小厅选映的电影，只有我和前排两三个中年男女。中年男人对着反反复复的偷情出轨频频苦笑，我也随着电影逐渐笑得越来越大声。

也有一点点感慨。贯穿始终的哲学家，成为了人们不符合moral protocal的七情六欲的救赎。嫉妒是丑陋的，偷情是丑陋的，爱上不爱自己的人是丑陋的，不纯粹的爱是丑陋的，但是只要哲学家一句话，所有的丑陋都可以被自己接受。哲学家相对于moral protocol，竟然变成了律师和法律的关系。

人对另一个人的情感有多复杂，我们却傲慢的把它们都归纳成了爱和喜欢两个词。度过时光，坦诚相待，毫无保留的交流自己的想法，乡村的黄昏，如果不是看不顺眼，很难不产生感情。普通人如你我，大概也有过几段类似的情愫，勇敢的人会去抓住每一段这样的机会，被moral protocal束缚的人也会去抓住然后再用哲学原谅自己，胆小如我也只会把这些都扔在回忆里。

前妻是伟大的，但也不是榜样。她用了让自己最安心的方式离开，结束一段感情有很多办法，最好的永远是让你自己顺心的那一种。

sentiment是最美的，没有契约没有束缚，每一段都可以不一样，每一段都可以清清楚楚的记在心里。可到底什么是纯粹的爱，活到现在我也还是不明白为什么人类对爱的纯粹这么obsessed。一段荷尔蒙促成的sentiment演变成每天相见的日常就一定会有落差，如果爱一个人的开始是对方不在的时候的想念，那如果不再想念了就一定是不爱了吗？

也可能我没有耐心接纳和思考爱的多维度，大概就永远会是一个collect sentiment and pretend it’s love的混蛋。

在法国乡间度假期间，已怀孕三个月的德芬要独自接待男朋友弗朗索瓦的表弟麦森，因为弗朗索瓦的同事生病，他要赶回巴黎代班。在等待他回来的四天中，德芬和麦森逐渐熟络起来并开始互相分享一些非常私密的故事，二人亦因此愈来愈亲近……它关乎真相与谎言的博弈游戏，以及性别和话语的诱导诡计，最终皆是亦真亦幻难取舍的记忆。男人与女人背负起这些，逐渐自缚而麻醉，欲望的梦醒往往是昙花一现而追悔莫及。

"所言所行"，这片名多妙啊。看看自己，有几个人能保证总是言行一致哒？更别说爱情这个混沌的世界啦。只有法国人能拍出这爱情的妙处啊。以精巧的戏剧结构，在极小的时空构架里，给出诸多情爱众生相。尽管都是出轨，外遇，三角恋，却色而不淫，充满哲思。这年头，没有点哲学高度，都不好意思外遇了。“人生的路没有唯一正确项...而众多的路径，也不可能一一踏寻...尊重你所选择的，轻装前行吧”。导演年纪不小了，一直没大名气。但这个片子不输欧容呀。

很少有两部法国电影同时让我兴奋。

一部是第70届柏林国际电影节金熊奖(提名)《眼泪之盐》，另一部是第73届戛纳电影节首次入围戛纳导演作品(提名)《所言所行》。

两部影片以法国人特有的节奏和思维方式，缓步前行。

两部影片的共性是都将世俗准则抛之脑后，导演似乎并不想评判人物行为的对错，任由男女主人公之间去碰撞。

看似复杂的关系只是表面，背后是对自我的挖掘，是对“本能”打出的一个问号。

在《所言所行》中，导演借人物之口探讨了爱情：“你跟一个人在一起，因为ta有这个有那个，那不是爱情，是资本的积累。”

在《眼泪之盐》中，当一个女性被两个男性“共享”，观众却无法作出高下评判，也无权作出评判。这种情况下，男女关系也被置于公开讨论中。

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文章来源：Le Bleu Du Miroir（有删减）

作者：Thomas Périllon

翻译：凌霄

公众号：抛开书本

在新片《所言所行》中，埃马纽埃尔·穆雷将影片中角色的“言”和“行”置于同一层面。

在这次浪漫的闲逛中，导演兼编剧被人们声称的原则和行动之间存在的差距逗乐，他带着一种微妙的讽刺去审视男人和女人之间的种种矛盾。

这部电影像是为对“言”“行”不一致的褒奖，当情感来挑衅我们的立场时，我们说的那些话，做的那些事就会默许这种不一致。

导演用我们所熟知的调皮和细腻，为我们展现了马克西姆和达芙妮的相处过程。

当二人互相向对方讲述自己的经历时，和往常一样，导演在这些爱情故事中注入了额外的浪漫色彩，让这些故事变得更加令人不安，也更加动人。

爱与偶然的游戏

有爱的存在就没有什么是确定的。对好朋友的女友产生感情，被亲近之人的伴侣所吸引，为了年轻女人欺骗妻子，留恋于青梅竹马的爱情......浪漫主义让禁忌有了更强烈的吸引力，也让情感浓度倍增。

当克制或迟疑掺入这种情感，便造就了影片中“不可能的爱情”的戏剧性。

在银幕上，演员之间的碰撞非常奇妙。Niels Schneider 带来了他的矜持和敏感，Vincent Macaigne 带来了他可爱的笨拙，而埃米莉-德肯Emilie Dequenne则带来了她的优雅和温柔。

Camelia Jordana 在这里贡献了她最惊艳的表演之一，既脆弱又感人，直击这个凄美的爱情华尔兹的心脏。

存在、欲望和情感的复杂性，在《所言所行》中一览无余。

埃马纽埃尔·穆雷在多重的情感唤醒中达到了艺术巅峰，优美的场面调度和抒情画面让人着迷，而精巧的语言和出色的演员们也让这部电影可看性非常高。

《眼泪之盐》影片介绍：

卢克（洛根·安托弗莫 Logann Antuofermo 饰）是一名出身平凡的小镇青年，他只身一人前往巴黎求学，在那里邂逅了名为杰米拉（欧莱雅·阿玛拉 Oulaya Amamra 饰）的美丽女子，两人之间很快就发展出了一段浪漫的关系。实际上，卢克在老家有一个交往多年的女友让娜（路易丝·舍维约特 Louise Chevillotte 饰），当卢克返回老家后，他和杰米拉渐渐疏远了，反倒是和让娜旧情重燃，不仅如此，让娜的腹中还怀上了他的骨肉。

一封录取通知书的到来意味着杰米拉必须离开让娜，返回巴黎继续深造，他抛弃了让娜，并且和一个名叫贝茜（Souheila Yacoub 饰）的女孩走进了一段新的关系中。被抛弃的杰米拉将整件事情都告诉了卢克的父亲（安德烈·维尔姆斯 André Wilms 饰），与此同时，卢克发现贝茜不是一个省油的灯。（摘自豆瓣）

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作者：Florent Boutet

五十多年的职业生涯，几乎把一生都奉献给了银幕。菲利普-加雷尔是法国电影的导师级人物，他是新浪潮时代的幸存者，他的诗意世界围绕着非叙事性的电影建立起来，情感和独特的色彩也从这里涌现出来。

提起他，影迷一定会想到《内心的伤痕》（1972年），他自己就在影片中扮演了一个魔鬼。72岁这年，他拍出了《眼泪之盐》，这是他十年来的第五部电影。

《内心的伤痕》剧照 不平等的爱 Renato Berta的黑白摄影之美，从剧照开始就深深地吸引着观众。这种审美趋势在近几年反复出现，似乎想把镜头对准亲密关系和情侣身上。 这也是一种将动作凝固在一种令人不安的永恒性中，在一些场景中甚至达到了漫画式的程度。 第一幕呈现的是 Luc 的第一个征服者Djemila，他们的相遇十分平淡——在一个公交车站。菲利普-加雷尔在寥寥数语和几分钟的时间里，成功建立了这两个角色之间的联系。 随之而来的是恋人间急促的呼吸，低声的话语，亦收亦放的感情。 然而害怕的她拒绝了他，正是有了这个临界点，Luc 的懦弱得以爆发出来，并且在接下去的关系中加剧。 如果说这部电影似乎是在展示爱情的面貌，以及面对爱情时的犹豫不决，那么我们很快就只能看到一个只花时间在自己身上而从不承担后果的男性的轮廓。 Luc是个善变的年轻人，他似乎在取笑他所遇到的女人的感情，而影片中穿插的旁白也让观众认识到一个事实：他是个懦夫。 随着故事的发展，这种人物性格越来越让人反感，甚至喘不过气。 Oulaya Amamra Luc 让每一个与他擦肩而过的女人都无法释怀。 让人疑惑的是，影片中呈现出多名女性的裸体，而男性却始终保持隐秘的状态，吕克的欲望除了通过他的遭遇来体现外，并无其他。 从这个角度看，我们很难不对这个新的"加雷尔的"冒险感到失望，从它身上，我们很难相信它除了沉溺于老套的剧情之外，什么都不做。 人们更愿意记住Oulaya Amamra出彩的表演，她的敏感性和准确的情感表达，让她在被一个只存在于她想象中的爱情，被一个最卑劣的男性的折磨下屏住呼吸。 添加微信号paokaishubenxbb加入全国影迷群

看完有点啼笑皆非又无可奈何。尤其是看完之后细细品味这个题目，所言所行，真的有一丝黑色幽默的意味。导演或许不是为了讽刺影中人物，但是用所言所行这个题目，拍摄的是却是影中一个个人物在婚姻或者亲密关系中的“胡作非为”以及他们冠冕堂皇的借口和自我辩解。

有这么一句话用来补充这个题目很恰当，不要看一个人说了什么，而是要看他做了什么。所以别再像男主一样用人性意味着有能力去抵抗欲望这种鬼话麻痹自己来实现自我感动了。女主说着我们在欲望面前都太过渺小，不去抵抗，是人性的一部分，但是在结尾她却能悬崖勒马。男主的所言所行一丝一毫没有体现所谓对欲望的体现，体现的不过都是他自我辩护的虚伪和他自己人性的丑陋。婚姻、爱情、责任、忠诚、欺骗、欲望，亘古至今纠缠不休的命题，本片也只不过是芸芸众生给出的几种答案罢了。

回忆性质的叙述叙事手法也更增添了影片中人物行为的不真实性和不可靠性，而拉回实际对话时他们各自的结论也更加深了这一对比，。所以真的，这个题目实在是妙哉妙哉。

亲密关系中，还是守一分责任为好。自我的道德约束还是有必要的。