1 ) 小镇的五月
《小镇》是一部黑白片,也是锡兰的第一部长片。影片以锡兰本人成长的安特罗尼亚地区小乡镇为背景,讲述两个孩子的世界和一个家庭的故事。时间上跨越了冬天、春天以及夏秋时令,展示了季节更迭的美丽风光。影片主角是姐姐和弟弟两个小学生,他们正是小时候锡兰和姐姐生活经历的再现,讲述了摘李子、玩乌龟、篝火的夜晚以及大人们的围坐长谈。
正如后来《五月碧云天》所表现的拍摄场景现场,包括锡兰本人在内,《小镇》的幕后只有两名拍摄成员,剩下的都是几位亲友所组成的非职业演员。
第二部长片《五月碧云天》是以“我”(导演)拍摄《小镇》的经历为引,讲述了父亲对于故乡的情感还有导演本人的心路。还没名气的导演回到老家,构思着拍摄一部影片,希望能够记录下周围人们的平常生活和小镇的安宁景象。他说服父母双亲还有一些亲友充当非职业演员,在林间开始了拍摄。结尾,五月的天空云层很低,一场雷雨就要到来。
《五月碧云天》的人物焦点更多是对准了锡兰的父亲艾明·锡兰,在家庭成员离开家乡后,他一直留在了小镇,过着与大自然相伴的平静生活。他喜欢骑着自行车去原野里的一块林地,那里种满白杨树,他担心林业局的人来砍伐,把土地给没收了。锡兰的姐姐在回忆文字中写道:父亲发现当演员是一次特殊的体验,在电影拍摄过程中,他只需要对自己生活体验进行摘录,不需要去特别费力地去表演。他珍藏了一封来自巴西影迷的信件,并且保存与《五月碧云天》有关的文字评论。2000年的亚历山大国际电影节,艾明·锡兰获得最佳男主角奖,他为儿子还有自己感到骄傲,电影所获奖杯、奖状也被安放在房间里的醒目位置。
影片中饰演导演的并不是锡兰本人,而是穆扎菲·奥德默,他也出现在《小镇》里,客串演出了开头部分雪地里的一名疯子。艾明·托普拉克饰演一个没考上大学,在工厂打工的年轻人,他一心想着去伊斯坦布尔开开眼界,两个角色的故事在《远方》得到了延续。《五月碧云天》是一部特殊的电影,乡村气息浓馥醇和,日常的小人物栩栩如生,跃然银幕间。影片的某些部分模糊了纪录片和剧情片的界限,同时融入了纯粹的个人式体验,这点上有点媲美阿巴斯的《生命在继续》。
全文:
http://www.mtime.com/my/moviel/blog/1198587/ 2 ) 这就是生活
“有时我孤独一人坐下
在五月的麦地 梦想众兄弟
看到家乡的卵石滚满了河滩
黄昏常存弧形的天空
让大地上布满哀伤的村庄 ”
在诗人海子的笔下,五月的村庄,有麦子的芬香。而在导演的镜头里,有为了那片长着白杨树的土地而纠结的父亲艾明,有为了得到一块手表而需要把一只鸡蛋放在袋子里40天不能破的小孩阿里,还有梦想很远,但现实很残酷的萨菲特,还有为了拍电影,动员自己父母的穆扎法。这是电影《五月碧云天》里的故事。
这也是我看的NB锡兰的乡愁三部曲最后一部,其实它更像是导演自己讲述拍摄电影的一部纪录片。片中导演一次次地说服父母亲参与到自己的电影拍摄,一次次的NG后的不放弃,还有拍摄的镜头其实就是电影《小镇》里的一个片段。
记得有个影评说,锡兰电影里总能看到一些固执的坚持。在《五月碧云天》里也是这样:
“五月,让我不安”, 父亲艾明说。他为了得到那片守了50年的土地,为了不让政府征走,他学习法律,他要用法律捍卫自己的权益。他说,“我不是以自己的力量和司法对抗,我是用司法体系来请求我的权利”。固执的父亲甚至在拍摄完电影,还要坐在树下守着他的土地,就像他曾经说的,“我不想在这件事之前死掉,这块土地属于我好多年了。”这是一个老年人的坚持。
而九岁的侄儿阿里,为了得到一块梦想的手表,他需要按照姑妈说的把一只生鸡蛋放在口袋里40天不破。为了这个诺言,他拒绝了穆扎法说的弄一个熟鸡蛋放在口袋里,以及把鸡蛋放在一个地方保存起来等各种建议。这是一个九岁孩子的坚持。姑妈说,她知道阿里做不到,她只是让他明白责任二字。而阿里原本是可以做到的,但出了意外。在放学的路上,有人让他捎带一篮满满的西红柿,篮子太满了,一只西红柿滚了下来,阿里为了捡这只西红柿,一不小心把口袋里的鸡蛋弄碎了。他很不开心,把一篮子的西红柿踢翻了,还去别人的鸡窝里偷了鸡蛋。为了得到一个能有LAMBADA音乐的打火机,阿里放弃了手表,他对姑妈说,希望爸爸给他买一个音乐打火机。幸运的是,有人送了他这只音乐打火机,而他的手表看来也是指日可待了。这是一个孩子的坚持。
萨菲特在一家工厂做事,可是他想考大学,他想去大城市。他辞职了,想和穆扎法一起去伊斯坦布尔,去看博斯普鲁斯大桥。可是穆扎法在电影拍摄完之后对他说,不能带他去伊斯坦布尔。因为远方没有你想像的那样好,城市租金也贵,甚至“从厕所的窗户只能看到一片小小的天空”。但萨菲特仍一遍遍地请求着。而《远方》这部电影,两主角是一样的,表弟终于还是来到了大城市。这也可以看做这个中年人的一种坚持吧。
而穆扎法演的就是导演本人。其实我一直很惊讶于锡兰的电影,他用的演员似乎总是这几个,至少在我看过的三部电影里,都是这几个演员。甚至还动员了自己的父母来参加演出。更惊讶地是,这些从来没有表演经验的人,演得非常好。或许,他们本身就不是在演,而是在做自己。但,成功的花,我们总有看不到的它奋斗的源泉。在《五月碧云天》里我们能感受到拍电影的不易。一次次的NG,一部电影用了50卷胶卷。NG一卷要五千万旧里拉。是萨菲特在工厂两个月的工资。但导演完成了他的作品。锡兰的作品不多,但每一部都获了奖,也是个传奇。
这部电影和其他两部一样,每一帧画面都很美。云在头上飘啊飘,乌龟在地上爬啊爬,每一处都生机无限,这是导演心中始终无法忘怀的故乡。最可贵的是,影片中留下了导演父母的记录,那满头沧桑的白发在风中舞动,还有骑着自行车飞速前进的父亲,定格在画面中。突然想起,现在这么多人玩DV,玩摄影,有没有想过给自己的父母来一组影像记录呢?
帕伊耶叔叔的妻子去世了,他说,“没有哪两个人能一起走,总有一个人要先走,这就是生活。”
这就是生活!
这部电影是献给Anton Chekhov.安东契诃夫。
3 ) 五月碧云天|我不喜欢五月,总是会有不好的预感
为什么是五月?
好像也没有什么特别的意思。
或许,五月,就透露着一些文艺的气息吧。
故事里头的导演,在喧嚣的城市中迷失了方向,想着回乡下来放空一下自己,或许能找到灵感。
在这个被遗忘的角落里,其实都是一些平凡到不能再平凡的小事。
然而,当时间变慢了,小事中也有不平凡。
现在人都喜欢去旅行,以为旅行可以解决问题。但其实或许旅行只是一种形式,通过这种形式,让自己不用在工作和生活中苟且,可以有时间好好体验一下真正的生活。
我们只是太匆匆,没有时间去发现。
整个故事里头唯一的“大事”,好像就是导演的老爸想保住自己的树林。
那个隐藏在背后的“大红圈”,在故事里头一直都没有出现。
或许,这就是一种“无形的力量”,平头百姓面对这种“压迫”,无计可施。
身为“被文明熏陶”的导演,知道这件事是“法律规定”,可惜自己的老爸,只有一个朴素的念头。
如今,这种朴素的念头,被嘲讽为“法盲”。
这事儿不能往深里头挖,再挖就挖出了大不敬。
小镇里头,还有一位想着走出去却无路可走的年轻小伙儿。
外面的世界很精彩,外面的世界也很无奈。
有时候世事本来就是这么无奈,好多人面对这种无奈都是无计可施。
老一辈如此,新一代也如此。
这是个关于“社会”的怪圈,导演也困在这个怪圈里头,找不到出路。
故事里头的小孩,为了实现自己的愿望,一直小心翼翼的呵护着一颗蛋。
在他天真的世界里头,以为做好这一件事,就能获得自己想要的奖赏。
只是可惜,到最后还是空欢喜一场。
这个小镇里头的老中青,都被现实碾压得稀碎。
关键问题是,“社会”告诉他们,这些都是你自己的错。
比如老人,你法律意识不强,没手续怎么行?
比如青年,你读书读不好,走不出这个小镇,能怪谁呢?
比如小孩,你自己没保护好蛋,自然得不到奖励。
如果你想问,这些规则到底合不合理。
对不起,规则冰冷得连你是谁都懒得问。
故事里头的导演,不喜欢五月,总是有不好的预感。
然而一直到故事结束,这种“不好”始终没有来。
或者,它已经来了,只是悄无声息。
故事最后的小孩,忘记了那颗鸡蛋,因为他找到了新的喜欢。
4 ) 前言:野生导演如何拍摄长片
近几年看了几部由根据生活本身改编的电影,差不多是伪纪录片,比方赵婷的《骑士》,19年丹麦的《叔叔》,都在大的电影节取得成绩。而《五月碧云天》,在我看来,也算是这一类。电影场景人物和真实生活差别不大,也就不需要太多的资金投入。
锡兰的第一部是《小镇》,这一部就是讲了当时回家后如何拍摄第一部长片。他走走停停到处录像,与亲戚们相处了解他们的生活,并说服他们跟自己一起做。而支线剧情,是父母表弟小孩阿里他们自己的心事,父亲怕上级收走自己的土地,表弟辞职后希望通过导演进城工作,阿里则希望有一个音乐手表,并和姑姑做出鸡蛋放口袋多少天不打破的约定,还有几个人只顾抱怨自己生活。大约就是这些事情。
故事有了,就开始拍摄,电影嘛,首先要拍的好看,这是做了半辈子照相师傅的锡兰最擅长的事情,锡兰以后的电影取景也都非常好看,深得我心。那么故事如何讲呢?
同样的故事,不同的人讲述,效果也不同。很多人说锡兰讲故事有点像老塔和阿巴斯,老塔的风格我琢磨不透。很多杰出的先辈们都做了很好的样子,这让我们都有章法可循,慢慢探索属于自己的风格,这是其中的好处。我有很多朋友喜欢拍摄影片,他们拍摄到某个地方,就要说了,这里要跟哪部电影里哪个段落一样,这些人就有点不会学习。学导演,就是学习如何讲故事。
我看了很多关于拍电影的书,感觉对我帮助不大,更重要的是多看优秀的电影,并尽可能多的去尝试自己拍摄。关键时候要放弃,不能仅凭一腔热血,要理性分析。
就这部而言,锡兰的镜头是自然朴素的,但有些有精巧的设计,比方这个父亲听到车声要起身先放下脚上半身占据了脚的位置,还有一个小孩子捂单眼对比父亲照片和真人的一段,都比较明显。所以第一步,学会设计镜头。
镜头多是固定或固定摇,这是没钱导演拍片的基本方式,关键是要摇的意味深长。锡兰曾在采访中对年轻导演的建议:多拍素材。估计当时锡兰也拍了挺多,知道什么时候放进去哪个。而其中人物的言行也是慢腾腾的,这些一起形成了本片的节奏:慢。初学者不懂怎么控制电影的节奏,不如一开始就慢一点,这样好控制。所以第二步,就是控制好电影的节奏。
本片主要表现了故乡和家庭的感情,所以还应该避免分散电影情感的新人物和新事件的出现。
对于热衷于拍片的年轻人们来说,有了一个可讲的故事,能够用巧妙好看的镜头,有节奏的完整讲述故事,就是成功
5 ) 四月的雷,五月的雨
一、打雷
1、青年的大学入学考试成绩出来了,没考上;
2、小侄儿弯腰捡蕃茄,压碎了荷包里的鸡蛋,一怒踢翻竹篮,蕃茄滚遍山坡;
3、乡村表演的老人,忽然间失去了老伴;
4、乡村表演的老人,不会演戏,想要述说心中的哀伤,导演和青年无意倾听,怨声白跑一趟;
5、儿子放家庭录像带,母亲看着电视里的自己,说我们都这么老了;
6、政府要砍掉父亲地界上的树。他骑着自行车到小树林里去锄草、浇水,要与土地测绘员抗争到底。
二、下雨
1、小侄儿跑到别人的鸡窝里,拿了两个鸡蛋;
2、还剩最后一场戏,导演劝青年留在小镇,不要到伊斯坦布尔去,那里只有从厕所的小窗才能看见天空,青年说他曾看到导演住所的大阳台;
3、乡村表演老人,躺在床上,一个人过活;
4、导演(儿子)拍摄父亲讲述一个老农民的生活,很不满意(一次又一次),费了好些胶卷。
5、父亲在演抬头看天是否下雨的镜头,发现树上被做了标记——红色的圈。
6、父亲一个人留在小树林,拿起花洒装上水浇灭地上的火种,拾起小孩留下的鸡蛋,吃一口野果子,靠着树睡着了;
7、不知道,当小孩儿告诉姑妈(导演的母亲),他揣着鸡蛋已经35天了,依然完好时,她的心里是不是下雨了。
三、结语
以前特吕弗也拍过一部电影,来讲导演怎么拍电影,但锡兰比特吕弗有意思:每个人都在导在演,都会听见命运的雷声,会听见心灵的雨滴,最终都希望剪辑出一部像样的影片:于父亲是守住小树林,于小孩是得到音乐打火机或音乐手表,于青年是获得到伊斯坦布尔生活的机会,于乡村表演老人是被关怀,于导演是完成胶片里的影片,于母亲呢?
母亲这个角色像是个生死的旁观者,人生还有一部大电影……
6 ) 五月碧云天
五月的阳光和沙尘随着我一路回到家乡。
这里的一切似乎还是那样。人们按部就班的生活,周遭似乎有了些变化,不过这不会改变什么,反正谁也不知道自己最终会在哪。
父亲努力要保住树林,就像那只试图摆脱控制的老龟,虽然一场大雨后不知它上哪去了。
阿里守着鸡蛋,犹如朋友向往大城市的执念。为什么丢掉眼前鲜红欲滴的西红柿,跑到一个笼子里受罪呢?
沿着光的轨迹,一路扬起的尘土蒙在每个人身上,生活缓慢而缺少活力,洗手间外水龙头流出的水抹不去对这个地方的厌倦,雷雨冲不净周围的尘土,但是,这里的河还在流淌,被画上记号的树干依旧俯视着大地,五月的阳光穿过碧云、透过枝叶,仍然均匀地洒在这块土地上。
中间有行云笔,其他各处太过点画显眼
算是远方的前传? 果然让人联想到阿巴斯,但他的人物不那么讨喜有更明显的缺点,于是每个人的小心思也更有意思。外景美极了,一点不辜负这漂亮的名字,有几个真实但我从没在银幕上见过的小细节看得我心花怒放。唯一前半感觉长了点。
蜕为大导前似乎都有这般自反的过程:先解决乡愁——最要紧,亦是最早可以——还是最易——捕捉的;后是加入一个艺术家/导演的角色,不管是自我指涉或是其他,都能算作一种对自我之事业的困惑(或前进方向)的回答。锡兰应该就是这种稳步前进型的。播放茧和《远方》里挂着茧的海报遥相呼应。
锡兰太会捕捉小镇的风息,苍翠欲滴的绿意涨满阳光的温度,鸡叫蝉鸣,又是一日。三代人的时光叠加,彼此有了些似是而非的交流,却愈发寂寥与惆怅。故乡真是个特殊的域,年少时想逃离,年长了不舍,但只敢在他方提炼些熠熠发光的幻梦,等到走近,只可在亲近的人与事身上采摘疏离与失落,但在这晴好的光阴里,早已丧失沟通的欲望。彼此都有些执着,到头来,小孩Ali得到火机,老人Emin迎来朝阳,大人Muzaffer带走承载着不赚钱梦想的胶片,反倒要为家族外的青年Saffet失落,那远走他方的愿望被谎言打了水漂,仿佛能看到老树枯藤拽着腿脚后扯。又念起最绚烂的一场反叛与觉醒,是Ali把那篮艳得嚣张的番茄推倒,滚落十数点纯真原则。四星半。#岛展#(演员Emin Toprak才28岁就离开人世,唉。)
归乡拍片的导演手记。父辈的森林,一篮番茄滚落山坡,重复的台词,口袋鸡蛋换来狡黠成长,欺骗朋友,裁缝赶不上增肥的屁股……剧组乌合之众各有各烦恼,却是镜头外别样的现实
想给高司令道歉 这片里的儿子才是跟猫头鹰长得一模一样 / SIFF第4场
2019-6-15重看;阳光透过树叶撒下的斑驳金光,幽静光束中尘埃飞舞,乡愁化作林间微风云卷云舒,尘世间最难过最美好的事都莫过于此;迷人的地理风貌。上一辈固守故土,下一代却努力逃离家园,锡兰一直在回归与重返间徘徊。某些段落的神韵想及《镜子》。
岛展,第一届。影片一开头便将迷茫无措的氛围勾勒出来,每个人都在自身的价值中挣扎着、渴求着。考试落榜、鸡蛋破碎、树木被画上红圈,所有人的希望消失后,一如那篮被打倒的番茄,生活不如意之事十之八九。影片突破年龄圈层,刻画出时刻都在欲望之下的人的彷徨,以及在挫败后的茫然不知。每个人都关心着自己前路如何。
锡兰带有自传色彩的电影情书。片中给父母放的录像其实是导演的短片《茧》彩色版,父亲拍电影的那部分直接copy自第一部长片《小镇》。锡兰电影里每个人都有自己的执着,从一到终。土耳其乡村风光美如画,锡兰是有多爱他的家乡。另外,又一只乌龟被玩弄了---p.s.片中父母就是锡兰父母,也是《茧》的主演
原来和《小镇》《远方》是三部曲啊~这部就像给侯孝贤的电影配上阿巴斯的诗意,欲罢不能的镜头和说不尽的故乡情怀。
13805 - 真是惊喜,这个《五月碧云天》的文艺片名之下,没想到讲述的却是一个拍摄电影的故事。淳朴养眼的摄影,悠然平实的剧情,若不是因为一些杂事影响到观影情绪,倘若能更加心平气和地看片,或许能收获更好的观感。即使如此,对本片的喜欢还是胜过了努里·比格·锡兰拿到金棕榈大奖的《冬眠》。附注:小朋友阿里看相片的主观镜头,用直接跳切的方式感觉不太自然,毕竟左右眼交换的速度没那么快,用快速叠化的效果会更好一些吧?
(¯﹃¯)真希望有朝一日也能制作出如此之美的关于故乡的电影。
22 #SIFF2019 @百丽宫万象城 8.5/10 LUXE巨幕厅买太前排了,脖子累,但画面确实很美,需要静下心来看,能体会到大自然对人的治愈力,最爱番茄掉落的画面。老人对故乡的坚守,青年人对拍电影的坚持,孩子对心爱之物的追求,构成了呼应,事实上他们都很接近幸福。人这一生,总会遇到能让自己执着追求的事物的吧?遇到了,生活就不会是一片虚无。
各国都存在用这样的手法进行创作的导演,中国有贾樟柯
1.与《小镇》互文有趣,想起阿巴斯的《生生长流》和《橄榄树下的情人》;2.镜头里的乡土风光令我迷恋,每一幕都觉得好美;3.小孩不小心压碎的鸡蛋,生气地踢掉小土坡上的西红柿,这种心情深有体会;4.老人关心土地、大人关心电影、小孩关心音乐手表,没有谁真心关心着谁。
六月不适观影季,汗流不断人浮躁,边开电扇边看。如诗镜头故乡景,年迈老父守林木,九岁侄儿护鸡蛋,年轻表亲行衰运,苦乐参半伴人生。
片中对于时间的展现不仅仅是自然风物的位移、生成或是消逝,还有清晰的人物走向—父母即将失去自己的家园,孩子对于外部世界新奇物像转瞬即逝的迷恋,以及青年渴望踏出小镇而不得的心切。锡兰有着充分的自觉与自省意识,对于自己所代表的从山野走出去的小知识分子不吝嘲讽—当父亲“表演”过程中突然意识到即将失去自己的土地 ,导演的身份被置换为政府官僚所代表的权力符号,那么拍摄这样一部电影的意义何在呢?为何言“故乡即他乡”?因为即使回来,故土的一切在他眼里只作为发掘故事性的可能。如若不能意识到手中摄影机所代表的“讲述”的权力,那在我看来此类“片中片”电影是绝对不成立的(反例就是《吉祥如意》)。仿作痕迹也太明显了,从《橄榄树下的情人》到塔可夫斯基……
锡兰的电影字幕都是在黑屏中出现,而声轨未断(转场时声轨总是比画面延续时间长)。其中的三条故事线(守护树林的老爸、一心想要一个音乐手表的小孩、拍电影的儿子,每个人都没有真正试图去理解对方),平淡中让人感动,这是我想要的电影感觉。逆光剪影、弱光或光影斑驳下人物状态拍的像油画。
6/10。诚实的小侄子为拥有梦想的音乐手表每天呵护鸡蛋,不愿作弊将蛋煮熟,却因为帮助阿姨送西红柿而弄碎了鸡蛋,他生气地踢翻西红柿并偷了鸡窝的蛋装进口袋,开始追求音乐打火机又狡猾地反悔,这个丧失纯真的孩子是导演的喻体,穆扎法为劝说弟弟辞工帮忙拍片,答应带弟弟去城市却不想兌现,他找独身的老人演电影却打着哈欠听他诉苦,甚至用拍电影的收音设备监听父母谈话,当他凝视着照片,知道过去的时间已经被封存,完全不理解父亲现在的生活和护林抗争。个体的围困之感如影随形:弟弟站在一堵玻璃前等待不理想的大学报考结果;伏案桌前的父亲研究起厚法典,学习司法来对抗土地测量局,但他上街寻找测量员时,被举着红旗吹着号的少先队阻挡。乌龟爬过、风不断吹拂的林荫,最终还是画上了要被砍的红色标记,父亲躺在金色光辉透射的草地上,如死去一般。
太棒了!十几年后重看,发现它不仅片中片,不仅是对《茧》和《小镇》的延续,也在提示着《远方》,一直延续到最新的《野梨树》。载着父母去恰纳卡莱旅行的那一天,高大的白杨树被划上了红圈。许多横摇的镜头,像极了业余风格的家庭录影,但在许多瞬间,又强行老塔附体(小孩阿里身上),并且有幽默灵光。