一开始就是奔杰西才看的,题材过于沉重,都猜到自己看过肯定会陷入一系列的沉思与反观。丧尸乐园是青春的回忆,那个懵懂畏缩的少年早已蜕变,此片作为一个怀着艺术梦想与人类美好憧憬的青年出现在影片之中,表面看上去独处亦有清欢事,实际上在女神面前完全就是段子手。
在艺术导论中有一段话我印象深刻:
所谓艺术,它一定是一杆人类追求感性自由和精神超越的风向标。
它的实质,其实是对自由的招魂,是对压迫的反抗,是对庸常的挑衅,是对无知的讽刺。
所有艺术,都是在孤注一掷地挣脱现实大地的干涸与乏味,再满怀热忱地创造出一个诗意的栖所。
这也是为什么人们常说,艺术无国界的原因。 这样的艺术一旦降临人间,定然会带来一种震撼人心的美感。
而男主角一直都在用他的艺术去创造一个想象中的栖所,让孩子们与其他人可以暂时忘记所处境地的栖所。
影片中有一句台词:人们害怕犹太人是因为你们在对着不可见的空气祷告,你们的信仰无形无状。
男主角回答:他们恨我们,是因为所有人都告诉他们是我们杀了耶稣。
当然,耶稣也是犹太人,犹太教也早于基督教,一个不努力传教,入教门槛高的吓人,还得给自己来一刀的宗教怎么可能竞争过一个宣称:耶稣的死替全人类赎了罪。
只是犹太人,这个另一个一神教的民族!他们弑神!
犹太人的痛苦早已开始,弥赛亚其实早已在他们的羊皮卷中,在他们的坚持之中,在保有着善意的孩子们中!
这部由文青们最喜爱的青年演员之一的杰西·艾森伯格主演的二战题材片,说实话是让我失望的。
故事是根据法国最著名的哑剧演员马塞尔·马索真实经历改编的电影,本应可以成为一部欧版的《辛德勒的名单》。但却几乎全方位的失败了,剧本是最显而易见最大的问题,选角和导演方面也近乎崩溃。 作为杰西·艾森伯格的粉丝我还是要说,“卷西”过于强烈的个人风格(其实就是演技差)毁了角色。而所有的角色缺乏完整度和丰满度,主线和副线的编排极度不合理,缺乏连贯的逻辑走向,导致整部电影毫无高潮。
最终只能靠新闻片段和脸谱化纳粹的传统方式来提升共情感,人物冲突的建立缺乏细节铺垫,剧情的推进虎头蛇尾,情感的推进支离破碎。 原因肉眼可见的明显,对于人物和历史都缺乏细致深入的研究,使得整部电影像是一部三流的内地抗战剧。 一个一心只追求艺术不问世事的哑剧演员成为一个拯救了千百个德国犹太儿童的英雄,还带着孩子逃开德国人的穷追猛打翻越阿尔卑斯山到瑞士避难,本该是一个多好的故事。 可惜,建议大家找找位英雄的历史资料看,一定更值得一看。
无声的抗议 海报真棒,电影真捉急。单人海报,配上男主角二战期间犹太哑剧演员的人设,真会让人浮想联翩。 结果看到这么个玩意。 根据人物设定想看到的内容基本没看到,没有惊喜,连惊吓都没有。几乎都在喊纳粹怎么坏,这群法国抵抗军多么不易。那你就好好讲抵抗军呗,讲一半又去救孩子了。 至于期待中的哑剧,只有寥寥两场戏,和片名 无声的抵抗 几乎不符。 编剧想要展示的东西太多,倾诉欲太强,导致篇幅不够,电影里所有的人都是一根筋插到底,几乎没有变化。靠大背景来吸引人,又不是史诗的套路,太直白。最后落一十三不靠。 人物是真实人物,可能因为这个束缚了手脚吧。还是那个观点,能自己编就别碰IP。IP都是骗外行的,现在水退了,哪还有那么多傻子。?
默剧,也可以说是哑剧,尤其是卓别林的哑剧,是快乐的艺术。快乐就不应该有眼泪,不应该有悲伤,所以,电影中的马索一直在试图笑。就算气氛很危险,他也会偶尔笑一两声,展露一个笑脸。哪怕是面对盖世太保,哪怕下一秒他就可能失去生命,那也要笑一笑。就像他说的,教给孩子恐惧和悲伤,在这个战争年代,有什么用呢?这就是一颗快乐的良心。另外一层,卓别林的哑剧是关于生的,活生生的,不是关于死的。在这里,沉默不带来灭亡,无声却带来生机。于是,他自己一个人就拯救了几百名儿童。
3星,真实人物事迹改编,两大帅哥饰演正反派对决,场景精致,自然风光美轮美奂,摄影非常用心。故事题材不错,但相比起来演绎情节就很单薄了, 对主角感兴趣,但没交代清楚,哑剧就是个过场。 抵抗军戏份一大堆,但又没啥大的战争戏。一味的强调纳粹害人,抵抗军救人。俨然成了一部法国主旋律剧,很庸俗,可能法国人自己喜欢吧。情节基本就是各种熟悉的桥段大拼凑,片名《无声的抵抗》反而抛到了脑后。
丧失方向的导演让一个以哑剧艺术家为主角的影片走了下坡路。
杰西·艾森伯格似乎拥有源源不断的表现力。这是好电影的一个特点——想想《社交网络》(the Social Network)的大结局,不停地说话的马克·扎克伯格终于短暂地沉默了。如今,在《无声的抵抗》(Resistance)中也发生了类似的状况。
这是一部以哑剧演员马塞尔·玛索为主角的经典战时影片,他年轻时曾在法国地下组织与纳粹作战。导演乔纳森·雅库博维茨在紧张《1938》中首次将艾森伯格作为主角,艾森伯格是一个在斯特拉斯堡长大的叛逆的演员,他在家里引用弗洛伊德的话来对抗那个不赞成他的父亲。
父子之间的紧张关系仍在继续,但随着犹太孤儿越过边境来到以色列,历史加速了。
起初,曼格尔用小丑来抚慰他们的创伤。被占领后,他再次帮助他们逃离,使用同样的技巧,巧妙的沉默。
乍一看,艾森伯格的选角非常不符合常理。1938年,玛索15岁,而这位演员今年36岁。他的口音是纽约皇后区带元音的法语。但是,在观看和听到这个超级健谈、艾森伯格式的人物时,有一种反直觉的逻辑,那就是发现了无法用语言形容的英雄主义。
这个角色也有细微差别。没有自然的救世主,他在一段时间内停留在珍贵的艺术家,无法克服自己。问题是导演从来没有得到同样的教训。影片的背景很浮华,盖世太保首领克劳斯·巴比的平行故事常常令人不安地出现在舞台中央。
结果是奇怪地分散了注意力,对于一个足够丰富的故事来说,这是一个遗憾。
【碎碎念观影】
《无声抵抗》生肉✅
一个人物传记电影 卷老师年代剧太少了
真的超期待所以看了生肉
刚开始风格比较轻快 从中间开始节奏便加快了
火车上那段看得我揪心极了
好在结局孩子们终于奔向了新天地
刚开始在舞台上表演的马索也重归舞台
但他这次带来的节目与战争相关
他仍然在“无声地抵抗”
最后望向天空的那一眼 回味无穷
电影译名也双关了就很棒
卷老师在这部电影里面有了很大的突破
小胡子很适合很可爱 又是很新的尝试啊
法式口音也很可爱嘻嘻嘻
人生第一次的无字幕完整版生肉体验献给了卷老师!
没想到两个小时的电影我也就这样看下来了
除了中间几段卷毛语速太快 还有德语给出字幕一些单词不认识以外 整个电影我居然大概听了个明白?
太不容易了 不过自己英语还是一般
成为一个合格的船员要把英语学得更好呀!
才看了一个Clémence Poésy被写死的剧…接着又看了一个被写死的电影…我tm…😂
压迫者最害怕的是解放的奴隶,但是没有谁就该是奴隶。看到最后的数据还是崩溃了,150万个儿童啊,历史是不该忘记。
为卷毛加一星
整片的叙述有些无聊,但又不乏精彩的小片段和表演,摄影也很美。
摄影加分
关于法国犹太哑剧演员的传记片,二战期间拯救数百名犹太孩子的故事。导演比较差,不懂得取舍,对一些二战影片已经用滥的情节与细节,还不厌其烦地重新呈现。整个故事显得松散、拖沓,缺乏力量,而哑剧的表现也未给影片增色,反而拖长了节奏。
这个组织二战中救助了10000个犹太儿童。太感人了!做的好事太多了,所以长寿!!!这个法国人的英文真是好。“芙蓉”啊,你怎么还这么瘦!这小虎牙是给你加的戏吗?在哈利波特里没觉得你有小虎牙啊!
反法西斯题材,卷老师的法式英语说的还是可以的
影20192:真不好看。
感觉线索太杂了,感觉特别别扭的地方在于,法国人互相说英语,而德国人确实说德语,但德国人面对设定上的法国人说英语,甚至德国犹太人一家也在说英语。
We will never forget.
为大银幕而生的电影。选角满分献上!集齐我最爱的德法金发美女和德国拉美男演员及欧洲多国优质冷门演员。卷西贴起小胡子胡言乱语模仿希特勒笑死我了!大有卓别林之感!还以为Édgar Ramírez演抵抗成员结果只在开头“水晶之夜”昙花一现……看完才知道女二原来是捷克那位性感美女Vica Kerekes。纯良小奶狗小马哥首度演凶角兼纳粹,一袭威武军大衣的凶狠党卫军中尉,边弹琴边掏枪杀人看得我惊喜又发怵!!!火车上一段剑拔弩张,观众神经绷紧至极限。摄影怡人写意,古典名曲浪漫洋溢,既有莫扎特的《C大调第21钢琴协奏曲》又有《饮酒歌》。
连着看了两部同类题材的影片,都是法国人帮助犹太儿童越过边境获得新生的故事,那一部叫《等待安雅》,感觉比这部要好。这部影片的故事很一般,演员表演总感觉有些别扭,男主看不出是个多么厉害的哑剧演员,孩子们的表演也有些板。
想说的太多又没那个能耐,无数老套东拼西凑还不够,还要故意煽情。杰西艾森伯格个人特征太明显了吧,像从现代美国穿越过去玩大冒险的……
阵容非常强故事没讲好.竟然有小雀斑Vica Kerekes和小马诡异的同台
我怀疑杰西进组拍这个样板戏是想要带薪学习逗孩子技巧(巨大雾 老师努力了✊🏻
发现我以前看过,也不难看就又看了一遍。而且怎么感觉看了个删节版,以前看那版真的有片人皮那段。总之是故事讲全了,有个人奋斗也有历史进程。外国那些演员演技真是禁得住考验,有个默片时代喜剧演员叫基顿和卓别林分庭抗礼那种重量级的,可能后来是因为卓别林是左翼因为冷战牵连反而在东雅大火了一阵,基顿的表演真的很牛b站就有。
虽然是个俗得底儿掉的片子,却依然有打动人心的部分,笨拙而真挚。杰西的哑剧表演,讲真实在是有点半吊子。
故事仿佛看过千万次,但应在表演真挚,情感依旧能拍出动人的部分。摄影也是好的,总之精致。但也不一定值得看。
摄影有可圈可点之处,但这编剧太碎了,有几个剧情点和人物都可以删去,再精炼一些场景,感染力还可以更强。为了保持Jesse的表演在我心中的地位,我决定最近不去寻找Marcel Marceau本人的表演…