龙虎群雄2

看过一个叫《武之梦》的动画短片，虚构甄子丹与李小龙比武，把两人的格斗路数还原地十分地道。没想到有一天，能在大银幕看到真人版甄VS李，还是连续两场。下个月的《叶问3》，少年李小龙就要出来跟叶师父闹别扭了，有没有动手暂时不知道。反正在《卧虎藏龙2》里，两人确实是真刀真枪较量上了。演戴阎王的李截，曾经演过《李小龙传》，是李小龙传记电影里评价较高的一部。跟速激那一群硬汉秃子一样，李截光头不显老，依稀还留着几分布鲁斯李的音容笑貌，真怕他打着打着，阿达一声使出一个侧踢来。

这种想象中的穿越感遍布整部电影，时时在提醒我，这不是一部华语武侠片，而是网飞出品的合拍电影。关于合拍，《卧虎藏龙》是最值得研习的案例之一，尤其袁和平就是前一部的武指。但这部续集上马仓促，资金全花在大牌明星、新西兰搭景和武打特效这些面子上了，文化交融的里子不是创作重点。平心而论面子部分做得不错，杨阿姨时隔15年仍有一丝风韵，甄子丹证明了自己在古装片也可以打得很好看（反面例子参照《关云长》），新西兰的原野和冰湖自《霍比特人》后别来无恙，袁八爷的武指功力未见老态，群殴、夺剑、冰湖茬架、宝塔砸四旧，都有可圈点之处，尤其是大侠溜着溜着冰刷的飞上天，宝宝看了20年武侠片，从没见过如此奇景。

只是少了个中国搭档，编过《功夫之王》和美剧《马可波罗》的约翰•福斯克，显出独木难支。看得出弗编剧对中国文化颇有兴趣和研究，只是造诣不够。《功夫之王》和《马可波罗》，都是西方视角看中国，主演也都是歪果仁，口味洋气一点不打紧。而《卧虎藏龙》是中国故事，这中西合璧疗效好就没那么容易玩了。

2000年的《卧虎藏龙》，说透了道家奥义和江湖情怀，又拿下好几项奥斯卡。能赢贯东西，很大部分要归功于两名编剧。中国编剧王蕙玲负责把王度庐的原著提炼成电影语言，而美国编剧詹姆斯•夏姆斯则下了一番功夫，把所有可能产生文化歧义的中国元素，全部翻译或修改成西方人可以理解的，就连武打招式也做了精心加工，保证让欧美观众不会像在看虚无缥缈的超能力。

续集如果纯为迎合东方市场或取悦西方观众，也不至于陷入两头不到岸的窘境。这个7000万美金的项目开初，就同时瞄准了两个半球。还记得以前看80年代港片，里面的外国配角虽然说着字正腔圆的英文，遣词造句却一点也不像母语使用者，不伦不类十分怪怪。《卧虎藏龙2》的江湖豪侠们，也给人类似的混搭错位感。也许站在一个西方观众的角度，用一种猎奇的心态看“一群古代中国人飞来飞去打架”，更能品出足本的乐趣来。

不过，或许是之前的英文预告实在太糟心，我对成片的印象居然还不错。虽然口型对不上，好歹不是满口译制腔的出戏台词，强烈怀疑有不署名的中国编剧参与了剧作。“贝勒爷广施恩义，来祭拜的人很多。”这种句子就没有一丝翻译痕迹，舒服得很。“现在不是说故事的时候”，“那改日吧”，这种不知有意无意的网络段子，也足够博人一笑。露馅的地方，几乎全集中在杨紫琼文艺女侠の大长句独白，有一种CW台美剧的矫情，恨不得全砍掉加快节奏。

约翰•福斯克也许不够精通中国文化，却绝对是合格的剧本医生。少年男女斗嘴调情的俏皮话，信手拈来，什么你的杂念比头发还多，什么换个车轮子再练吧，都是神吐槽。几位助拳的高手，围着篝火来了一段群口相声，后面又吃着小酒演了半个小品，气氛都是哈哈哈的。其实俏皮话荤段子什么的，很少有文化隔膜，只是碍于武侠题材不能多用，看得出福斯克很克制，上一次《功夫之王》就不用憋得这么辛苦。

看完电影上网转了一圈，挺替袁和平喊冤的。我更愿意相信，这电影差强人意之处，不是八爷的过失，包括他上一次砸锅的《苏乞儿》，编剧一栏的杜致朗三字足以说明一切。要说袁和平不懂导演，那么《醉拳》、《奇门遁甲》、《洗黑钱》、《铁猴子》、《太极张三丰》这些功夫经典从何而来。袁家班纵横香江三十多年，当然不是全靠拳脚兵器的。

看预告的时候，还有个地方让我哑然失笑：一把宝剑统领武林，这种过时的江湖观在21世纪怎么会有市场？谁知竟然是虚晃一枪，开窍地瓦解了陈旧的唯武器论。当然李截那句点睛之词说得太唐突，要不是版权所限，把古龙《圆月弯刀》的结尾改改才恰如其分：有些人，纵有宝剑在手，也是无法成为剑神的。（文/方聿南）

 时隔十六年，卧虎藏龙的续作青冥宝剑再度出鞘。物是人非，李慕白在澳门和一帮香港老炮儿忙着卖萌；玉娇龙作为后母与丈夫前任撕逼正欢；早己成为豪门贵妇的俞秀莲，因为青冥剑而重出江湖，有人不禁要问上一部人都死干净了，她会不会觉得孤单，不怕，袁和平让她早年许配的孟思昭（甄子丹）死而复生。

袁和平根据李安留下的痕迹又扯出了一个完整的江湖，这个血雨腥风的江湖气势磅礴，高潮迭起，人们尚未来得及细细回味刚刚所发生的事情，另一波激战就以迅雷不及掩耳盗铃之势拍打着观者的肌肉与神经，出了影院跟做了一场马杀鸡一样，过瘾！李安与袁和平所描绘的截然不同，一个是徐志摩的康桥下荡漾的碧波，另一个则是但丁的地狱里奔腾的熔岩；一个是游吟的张楚，另一个则是撒野的崔健；李安如李清照般寻寻觅觅冷冷清清，袁和平似辛弃疾样八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。

在速食主义横行的今天，人们不会像十六年前那样慢慢咀嚼李慕白们的句句箴言，袁和平用金戈快马刀光剑影冲刷观众的味蕾，生鱼蘸辣根儿般的透亮爽快，三言两语，点明情节，开干！颇有“你瞅啥，瞅你咋地”的架势，袁和平已达能动手尽量不吵吵的境界，毕竟武师出身，觉悟跟得上。

青冥宝剑的故事很简单，李慕白死后的第十八年，铁老贝勒也挂了，黑道人士炸了锅，有一个坐拥帮派的自我感觉良好的哥们儿想要拿到宝剑成为社会大哥，进而决定血洗贝勒府！孟思昭为保武当传家宝去贝勒府挡刀，半路遇到了神奇四侠，五个人组队去贝勒府准备群殴，他们发誓绝不像恶势力低头！五人组队是不是可以来段精彩的lol描写，但是臣妾做不到，不是臣妾词穷，而是因为臣妾根本没玩过！这五个人来到贝勒府，正好俞秀莲也在，和孟思朝四目相对带着点儿泪花转身就逃，半夜他俩就在后院唠嗑：“你无情、你冷酷、你无理取闹”“你才无情、你才冷酷、你才无理取闹”这是琼瑶奶奶的打法；两个人动起手来，打斗半天，打入房内，干柴烈火，将遇良才，怨恨无奈惊讶气愤交织在一起，两个年过半百的老人褪去各自的衣裳，寻回久违的激情，这是李安大大的打法；真实的情况是孟交代当年诈死是想成全李俞二人，虽然二人儿时定亲，但他知道她爱的是李，孟思昭诠释了有一种爱叫做放手的真谛。



后来一心想要当大哥的哥们儿排了好几波手下把小贝勒和神奇四侠干死了，后来手下被孟俞二人联手绞杀，那哥们儿亲自出马，最后被叶问陈真关羽孙悟空附体的孟宰了，江湖从此太平，最后，孟思朝和俞秀莲把宝剑带回武当准备开展一段黄昏恋。整个故事还穿插了一个武当叛徒的儿子和女徒弟由恶变善的过程。

此片没有废话，不啰嗦，儿女情长的戏几个眼神几句对白三两表情交代而过，袁和平着重交代的是大江湖的概念，并非李安式的小猫三两只打来打去，袁和平让大侠们开团战，即便是单挑环节，也是成组的单挑，两三对儿单挑利用蒙太奇的形式展现出来。江湖是侠气，何苦那么琐碎的言语和突兀的感情戏，像和平哥这种布局，看得就是个舒心！

请扫码关注，更多好玩精彩内容等着您那！~
<图片1>

      虎，在中国的传统文化里被认为是百兽之王，代表着威风，以及蔑视其他的霸气。
      龙，则是存在于东亚传说中的一种动物，在中国被认为是最有灵性的一种神兽。
      卧虎藏龙，则在中文里有高人深藏不露之意。
      不得不说，周润发和杨紫琼特有的那种大气、儒雅，章子怡和张震的那种灵性，配合上李安行云流水的节奏把控与充满诗意的影像呈现，将《卧虎藏龙》演绎成为了世界电影史上一部独一无二的中国武侠电影。
      《卧虎藏龙：青冥宝剑》是卧虎藏龙2，是第一部的传接。但是传接只靠了那把青冥宝剑，剩下好像和卧虎藏龙什么关系都没有，更没有把片子的核心气质承接下来。

      因为动物选错了。
      这片子通观下来，卧的应该是个哈士奇，藏的应该是个大带鱼。
      不信你看，甄子丹演的人，外号“孤狼”。
      光这名字，就透着一股深深的哈士奇气质。
      要是不看电影，光听这俩字，我还以为刚上初中的00后组了个七匹狼老大叫孤狼在校园里行走江湖呢。
      而在小酒店莫名其妙打架莫名其妙组团那一段，甄子丹那鬼魅几笑，让我想起了哈士奇咬烂沙发后没被逮着时候非常突然开心的那种状态。一种深深的装逼和逗逼杂交起来的气质，让我坐在电影院里突然非常怀念周润发。发哥大概是想明白了，该有的都有了，所以每年弄个澳门风云来逗大家开心。
      可是人家周润发叔叔的李慕白不知道比你要高到哪里去啊！

      为啥还藏了个大带鱼呢。
      带鱼是深水鱼。
      深水鱼基本都是瞎子。
      这部电影的主色调，很暗。很暗。很暗。
      大概是为了让我们体验女三号那个能飞来飞去的瞎子的内心感受。
      你们天天黑子怡。人家子怡的娇龙和张震的小虎当年演的多么灵性。
      你看现在，全片儿看完了，就配角那瞎子给我留下了深刻印象。那俩眼瞪得，窜来窜去的，速度快的和带鱼似的，配上一出场就黑咕隆咚的色调，把我给渗的，简直就是深海鬼片啊。

      可是带鱼毕竟是个配角。
      这片子更多的内里则体现在哈士奇的二逼气质上。
      小时候没有电影院和视频网站的时候，在央视六台看了不少译制片。那种官方翻译腔的配音以及一配声音就要断背景音的独特手法，能毁掉一部好电影。
      说实话，对于一部电影来说，优秀的配音配乐是非常重要的，甚至可以说怎么评估配乐在电影中的作用都不为过。
      要知道，自从我长大了看完译制片再看原片发现“这电影原来这么棒六台简直毁了电影”之后我已经很多年没有看过那种粗制滥造的译制片了（听说功夫熊猫的中文配音很不错连嘴型都重新做了我都差点去二刷）。
      谁能想到，居然在电影院里重温了十多年前的这种感觉。
      这个片子的配音，召唤出了我体内的哈士奇。
      我平时一直以逗逼自居，我一直以为这种逗逼是我妈遗传给我的。看完这片子才明白，原来是我体内隐逸了一只哈士奇，只有在对手足够哈士奇的时候，我隐藏的哈士奇才会被召唤出来。

      而这个片子的大逻辑，则让我感觉其实大家都是哈士奇。我根本不是里面最二逼的。
      这个片子，首先就政治及其不正确。
      一个帮派，那么点人，竟然能把京城围了？围了之后几个人带着一个瞎子竟然就能把皇帝他兄弟的府邸操翻了？
      Excuseme?
      央视都姓党了，你几十个人就敢在电影里围了京城？电影里那皇帝还是皇帝，贝勒还是个贝勒吗？
而这群操翻京城的人最后又给四五个人就全杀了？
      Excuseme?
      之前他们更多的人不是被几个反派配角操翻了吗？这还是BOOS还没上场呢？这是为了说明猪队友实在太多了所以拖累了大家还是这几个人体内洪荒之力集体爆发了？
      铁贝勒在电影的台词里保了江湖二十年平安，贴个榜大招天下义士最后就招了五个人来？
      Excuseme?
      这是中国的侠义？高中时候社会上的混混要来我们班打人我们班还能站出去三四十个男生呢，你贝勒爷就算弄不来锦衣卫吧，弄点儿人总行吧？
      ……
      此处省略三十七个Excuseme。

      这个片子，实话实话，拍得不怎么走心。
      各方面的糊弄鬼，说明它只是一部为了拍给外国人看的所谓武侠片。要不然怎么能让我看出来党视六台译制片的味道呢。
      很多动作戏都特意放慢了，大概也是为了让外国观众看得爽。
      我知道，卧虎藏龙当年创下了票房神话。要是能借着这个名号再创个奇迹，那不赚大发了。
      可是哥几个，你看看现在国内的市场，把10亿人民币以上的片子名单拉一下，稍微走心点，别说2亿美元了，3亿美元根本都没那么难啊。
      你打着卧虎藏龙的名号，稍微弄得好点，票房超出当年根本就不难啊！

      剩下的
      除了杨紫琼没一个人能让人觉得有演技那么多有名号的人没有一个能让人和中国的侠义联系起来这片子一点文化底蕴都没有台词中废话那么多莫名其妙的对白那么多剧情上你们组个团发展个感情能不能多点铺垫吗既然知道要偷剑为啥门口不能多留两个人编剧已经是个外国人了既然还是要来中国骗骗钱翻译能找个走点心的吗人不为己天诛地灭里的“为”读二声不适用于表述“我要是不给自己抢宝剑老天爷就得劈死我”
      什么的我就不想太多吐槽了。

      最后我就说一句话。
      这部电影，我给一颗半。
      一颗星，给杨紫琼。
      另外半颗，我给他发掘了我的本性。
      原来我是单身狗里的哈士奇。
-----------------------------------------------------------
开了个公号，以后影评会先发在公号上。同时也会写一些乱七八糟。
欢迎大家关注。
<图片1>

如果没有这部电影你可能十年没有提到过《卧虎藏龙》

甚至都不敢和人讨论吧你确认你完整的看过？

如果不是突然离世你也许不会在朋友圈悼念一首他的歌都要没听过的大卫鲍依

在我预言大卫鲍依之后刷遍朋友圈的一定是奥斯卡现场的小李子后，斯耐普教授和我开了一个大玩笑

大卫鲍依的歌你可会唱一句？斯耐普教授演员原名是什么？

《敢问路在何方》都会唱吧？你的朋友圈里可找得到闫肃老师的悼文？

曾经都是巴黎人香港人世界人的你大年初一看到旺角暴乱的新闻是不是一边喝酒一边和人打着哈哈？

即将到来的4月1日你是不是继续怀念那个生前无感离世后却突然变成好像你亲哥哥的“哥哥”？

电影质量不讨论，也不想讨论，好坏自有公道。

但有些人的态度实在太可笑，憋好久了朋友圈有领导不敢说我也是个怂逼。

以上提到每位的真爱粉请原谅我的冒失。

对号入座的欢迎来喷╮(╯_╰)╭反正我就是小丑你们就是脑残啊

<图片1>

不知道其他观影者如何感观，我是听着貌似不错的英语，看着满屏的华人脸，配着中国特色的武侠动作，我尴尬症真的犯了。咋滴？咱汉语不好听吗？闹哪样？主演们“thief”群演们“抓贼呀”……边看边出戏肿么办？
武侠和汉语，割裂开来，不只是不习惯，还缺少那么点韵味。
我一土人看电影，评分，作自己的主。

按满分10分的话，我给《卧虎藏龙之青冥宝剑》的分数应该是在5-6分之间。也就是说，摇摆在及格线上下的平庸之作。

影片的剧情在《卧虎藏龙》十八年之后展开，讲述玉娇龙和罗小虎的下一代的故事，据说是根据王度庐《鹤惊昆仑》五部曲的最后一部《铁骑银屏》 改编。但熟悉原著的人都知道，按说这一部早就没有俞秀莲他们老一辈什么事了，依然保留了杨紫琼和甄子丹的角色纯粹是因为票房需要。对武侠小说迷来说，唯一的意义大约就是在编剧一栏里看见“王度庐”三个字吧。

在我看来，《青冥宝剑》与《卧虎藏龙》最相似的地方是那种“文化混血”的气息。影片依然是请的好莱坞编剧，台词依旧文艺缠绵，看得出有继续讨好西方女性观众的意思。王度庐的原著小说一向以对人物刻画细腻见长，而对武术和江湖的描写则相当写实。当年的《卧虎藏龙》虽然混血，在保留这些优点方面却做得可圈可点。俞秀莲和李慕白之间那种欲言又止，发乎情止乎礼的怨侣关系，相当儒家，让人想起从《小城之春》以来的民国电影传统。

如果说《卧虎藏龙》是亦中亦西，那么《青冥宝剑》给人的感觉就是不中不西。两个年轻演员都是西方长大的华人，眼中一片误闯武侠世界的茫茫然。从口型来判断，影片甚至在拍摄时就是全英文的，因此听到“荣誉、责任、侠义”等肤浅直白的台词时，也不用太过惊讶，因为本来就不是讲给我们听的。把此片跟《功夫熊猫3》对比一下倒是会很有趣，连动画都懂得给华语市场专门订做一套口型了，题材如此纯粹的一部武侠电影，展现给国内观众的却是一个配音版。

当年的《卧虎藏龙》是一部少有的文化气息浓厚的武侠电影。镖局、贝勒府、酒馆、长街、大漠……每一个场景都出现得合情合理，充满烟火气，民国武侠的现实主义做派被很好地继承了下来，迥异于当时盛极一时的飞天遁地的新武侠。而《青冥宝剑》则走的完全是架空路线，盘踞古塔中的西莲派（显然是原著中“祁连帮”的谐音）为了抢夺“武林至尊”青冥剑在京城大打出手，而他们对手，江湖正派的总部居然是贝勒府……这简直是连还珠楼主都编不出来的“魔幻”剧情。影片的外景来来去去就是两三处，质感完全不能与前传媲美。至于一干男主角那不僧不俗的发型和从头到尾蓬头散发的春雪瓶，更是让人吐槽无力。

如果说“没文化”是在对一部武侠片吹毛求疵的话，那本片武打场面的平庸才真是让人难以接受。作为曾拍出过《醉拳》、《太极张三丰》、《黑客帝国》等动作经典的“八爷”袁和平，这次给《青冥宝剑》设计的动作场面几乎没有一处令人印象深刻，除了冰河一场能看出点心思来之外，其他基本上都只能算及格而已。《卧虎藏龙》中的京城盗剑、酒楼吟诗、竹林论剑等动作戏都已经成为影史经典，可以说场场精彩。对比之下，《青冥宝剑》则处处让人想起八爷的《苏乞儿》、《恶战》之类不尽如人意的近作。

值得一提的是影片的配乐，梅林茂作曲，郎朗演奏，虽然比不上《卧虎藏龙》，但还算各部门中较为令人满意的。片中几次响起《月光爱人》的旋律，让人不由得想起上一集在第73届奥斯卡颁奖夜的无限风光。随着字幕升起，李玟演唱的片尾曲《如果时间剩一秒》婉转动听，这对于一路失望的观众多少是个慰籍吧。

ps：给新浪写的。

《卧虎藏龙》的最后，玉娇龙纵身一跃，终获自由，带给我们无尽的遐思。而这部续作的最后，俞秀莲、孟思昭带着新一辈的雪瓶和魏方放马海边，柔光镜下仿佛超级英雄回归家庭，等待着下一个敌人的挑战，简单直白的可怕，可也算抓住了真谛：宝剑仍在，侠义长存。

这部续作，导演不再是李安，袁和平无论是极力模仿还是另辟蹊径，都难逃口诛笔伐。幸好最后也算是扬长避短，轻文戏，重武打，该杀就杀，当断则断，走的美式爆米花电影的套路。文戏不拖沓，台词简单粗暴，虽然少了好些韵味，但好歹保证了节奏。武戏还是有亮点的，最近看多了徐皓峰的硬派武打，是时候回来看看似乎好久没见的写意武侠了。树林和王府的几场打戏是有些老套的，冰湖和宝塔的两场戏还算有看点，孟思昭和戴阎王的最后一招很棒，两人凌风而立极具意境和美感。其实我最喜欢的一场戏是雪萍和魏方王府盗剑，缠绵悱恻张力十足，对剧情有重要的铺垫作用。类似的，相对于竹林那场，《卧虎藏龙》里我也更偏爱玉娇龙与俞秀莲在城墙下的打戏。至于九幽女，那是这部电影最大的败笔，武侠片整奇幻这不是扯淡呢么，好在最后死的痛快。

演员上杨紫琼和甄子丹气质上还比较合拍，其他人尤其是反派们真是特别生硬，不得不再次提到九幽女，简直是灾难，瞬间出戏到《权力的游戏》的红女巫。特别说说雪瓶，无论是气质还是妆容都好像玉娇龙啊！章子怡珠玉在前，刘承羽演的也不差，挺看好她的。

武侠二字，武是“十步杀一人，千里不留行”的奇诡，侠是“侠之大者，为国为民”的情怀，江湖儿女，快意恩仇，让多少少年有了一场任性的武侠梦。在这里，我们可以逃离家庭和责任，可以来一场奋不顾身的爱情，也可以做一个保家卫国的英雄，一切都取决于你自己。所以李安说：如何理解玉娇龙的纵身一跃取决于你内心的渴望。外国人拍不好武侠，因为武侠是中国人的童话。由此联想，除技术原因外，为什么中国人拍不好科幻？

我最喜欢这电影的地方就在于，它没有试图讲那些虚无缥缈的道，只保留了侠义的内核，配合绝美的风景和契合的配乐，酣畅淋漓令人愉悦。如果这片干脆直接叫《青冥宝剑》，评价想必会好很多。毕竟冠上了卧虎藏龙的名字，没人会把它当成单纯的动作片来看。

     《卧虎藏龙之青冥宝剑》：最为干净完美的武侠世界！

                                                                                  文/沈寞

        这是迄今为止最干净的一部武侠电影。
        作为一个六岁读古龙、十四逃学上少林、十八进武当的资深侠客，这话我说得一点不心虚。
        这就是我梦想中的江湖。
        没有绞尽脑汁的尔虞我诈以讨好美剧熏染出来的年轻观众；也没有故作深刻所谓对人性对人生的探讨，以讨好各类自以为遍阅苍生实则以谩骂为生的影评人；更没有看似浪漫悲情实则矫情无比的对爱情或者自由的舍生忘死以讨好西方观众。
        这就是一个叱咤风云的老江湖在漫天夕阳下磕着烟袋锅子，唏嘘感慨中将他梦想中的江湖故事娓娓道来，因其简单、干净、纯粹，故而完美。
        那是个大同世界，道义、荣誉、责任是其基石，因与黑暗无耻的现实世界格格不入泾渭分明，所以备受向往，就像《甘十九妹》主题曲中所言，是个成人童话。
        剧情简单至极，反派大BOSS戴阎王要抢青冥宝剑，正派的杨紫琼甄子丹等人要护剑，最后正义战胜邪恶。
        青冥宝剑在此只是一个符号，代表了众生的心愿，那就是人心思善，众生希望所赖以生存的世界是君子国而不是不敢扶老太太的阎罗殿。所以，青冥宝剑就是横亘在黑白之间的定海神针，一旦被抢，人世间的信仰便会崩溃。

        从这个主题分析，好莱坞的英雄片似乎都是这个模式，英雄拯救世界，以亲情做导火线，以飞车爆炸动作等场面戏拉拢男性观众，再以浪漫爱情勾引女性观众，将凡是张着两只眼睛能看电影的观众上到九十九下到刚会走一网打尽，票房大卖，完美收官。
        但本片不落窠臼。
        江湖对应朝野而言，是不肯屈服者的自我放逐之地，这是个虚词，因为没有实指，江湖到底在哪？我们不知。
        江湖，只能诞生在高度中央集权的东方社会，由真正懂得天地生命之美的释儒道三教共同打造。
        江湖，只有两个字，却能让任何一个华人心海泛波、思绪万千。
        江湖是一个虚拟的自由世界，所以一定要有恒定坚韧的运转法则，那就是道义、责任、荣耀。法则要有守护者，那就是青冥剑、铁贝勒、孟思昭、湘西无影镖等若干前赴后继者。
        甄子丹饰演的孟思昭、杨紫琼饰演的俞秀莲所要守护的，便是维持这个自由世界运转的秩序，或者更准确的说，他们所守护的，是所有不屈者的理想。从这个角度看，东西相通。

        我之所以说本片干净，就在于此，本片只讲了一个破坏规则和守护规则的故事，而不牵涉其他。
        其他电影一定离不开黑暗扭曲的人性、复杂浑浊的爱情和欲望。
        我并不否认爱情的讴歌以及伟大，但当所有电影都充斥这种情欲的时候，物极必反，便想挣脱开来，看看头顶的星空。
        道义、尊严、荣耀，在现如今这个名利至上的世界，显得无比可笑，但我们不能否认，他们一直存在，人类也因此从野兽独立为人。
        《三体》用了三个故事讲述得透彻淋漓，儒门用了两千年教化，勉强使野兽升级为人，但失去了道义，只需要三秒钟，人便可回归野兽。野兽的特征是什么？同类可相食。
        爱情这种情感，诞生于人类的生理以及欲望，所以夹杂着浑浊与肮脏，所以无数代文学家艺术家才要费尽心思为其涂脂抹粉。
        但道义是纯粹的，这种情感挣脱了人类的所有欲望，如同天光一般净寞。
        支撑这种情感的力量，儒家称之为浩然正气。
        孟子曰：“吾善养吾浩然之气！”
        文天祥狱中进一步阐发：这种气来自天地正气，杂然赋诸流形，在天为日星，在地为河岳，在人间则为道义。
        《青冥宝剑》的主题，是道义，这种道义只有在江湖环境里，才能生发得酣畅淋漓。

        提及本片，一定会与李安版的《卧虎藏龙》比较。
        一：卧1，是李安打着东方武侠的幌子为西方人量身定做的爱情片，李慕白和俞秀莲是为西方知识分子准备的，柏拉图式的爱情、莎士比亚式的对白、人文境界都恰中要害；罗小虎和玉娇龙这种敢爱敢恨、敢打敢杀的西部牛仔性格的主角是为普通的美国观众准备的；李慕白为师傅报仇杀死碧眼狐狸的故事暗合了《基督山伯爵》的主线，而盗走青冥剑的这条线索又像极了美国的通俗剧。卧1的意义并不在于李安展示了多少中国元素，而在于如何用恰当的方式让众多美国人理解和接受这种展示。
        这是李安聪明的地方，这是美国人认为的东方武侠，就像唐人街上面目全非的宫保鸡丁。
        所以，我很佩服他，但我很不喜，顺带着李安所有的作品一概不喜。不管舆论对其作品有多少赞誉，认为他揭示人性有多深刻，在我看来，都是一个小男人在投机取巧，就像我评《刺客聂隐娘》时所说，李安与陈凯歌一般，没有自己坚守的道，二者之区别在于谁玩弄观众更高明而已。

        二，初看卧1，我并不知李安，所以带着一腔愉悦与期待观看，画风清雅，音乐含蓄，两对情侣的爱情故事抑扬顿挫，如果不是因为一个巨大BUG的出现，我也会对这部为华人电影争光的作品鼓之以掌。但是，这个BUG，我无法视而不见。
        周润发版的李慕白，出身武当，道家真义，最讲究一个天地自然，他怎么会哭着喊着要收玉娇龙这么一个不辨是非任性胡为的角色为嫡传弟子？
        他是怕玉娇龙为非作歹所以要以此约束之从而拯救世界吗？电影中的李慕白说不是。
        他的理由是我自感时日无多，恰好玉娇龙学会了武当剑法，收其为徒简单省事。
        但是，《倚天屠龙记》中的张三丰传授张无忌太极拳剑时已经解释清楚了，武当剑法最重心性，招式之类次之。
        所以，玉娇龙的心性适合吗？恰恰相反，她是最不适合的角色。
        这个BUG，导致了卧1剧情的坍塌。
        非止如此，李慕白与玉娇龙那段暧昧戏，让这部伪武侠电影显得肮脏。
        卧1的主题，是披着武侠外衣说爱情。
        爱情电影，触目皆是。但人之所以为人，最美的情感就止步于爱情吗？
        爱情之上，于人间，有道义、忠诚、侠义、家国、荣耀、舍生取义……于天地，有星辰大海、无尽苍穹……
        东方有武侠与仙侠，西方有魔幻与科幻，这是两种文明想象力的极致，但李安偏偏在里边放了一段肮脏的情欲。
        主题立意高下立判，所以，卧1不如《青冥宝剑》。

        三：《青冥宝剑》的主题是道义，其中的情感戏，则是江湖男儿情。
        这是人世间情感中浪漫与道义的极致。
        你不认识我，我不认识你，但甫一照面，便性情相投，我可以毫不犹豫陪你赴汤蹈火、十步杀人，只因为我看你顺眼，我知道你做得事是对的，便可托妻献子，舍生追随。他们为得不是利益，而是对错。因为我们是对的，所以誓不低头。
        事了之后，若有命尚存，我们各奔东西，数年不通音讯。
        某一天，你我在一家酒肆相逢，开怀畅饮之后，你说，跟我去杀人，我说，好。于是两人再次携手作战，性命相托。
        比如杜琪峰《枪火》中的黄秋生、吴镇宇等五人，比如古龙笔下的李寻欢和郭嵩阳。
        这是武侠世界所存在的意义，这是我们梦想中的成人童话。
        《青冥宝剑》中，甄子丹甫一出场，在林中酒肆，他什么话都没说，只是将俞秀莲写就的英雄帖挂在树上，那些纵酒狂歌的江湖汉子便已知其目的，戴阎王要夺青冥剑，铁贝勒以之守护江湖秩序二十年，而今他死了，该轮到我们顶上去了。
        于是，蜀中飞刀李、湘西无影镖、唐山酒癫、山东铁臂鲁四人站了起来，皆愿追随。
        这四人并不认识甄子丹，只知道他绰号“孤狼”，但他们知道孤狼要护剑，这是对的，道义之所趋，义不容辞。
        说实话，看到这一段的时候，我的脊梁骨在发麻，因为激动，这就是我想要的武侠画面。
        但我也怕，怕导演袁八爷给这四人安插了什么阴谋诡计，那就落了俗套，这是四个干净磊落的汉子与女汉子，不该被玷污。
        尚幸，袁八爷毕竟是老江湖，在黑暗的现实江湖中打滚数十年，才能开出如此洁白无瑕的莲花，这四人终是为护剑而来，至死不渝。
        什么是道义、责任、荣耀？他们四人就是。

        四：该片复原了一个纯粹的真实的东方古老世界，具体对应者，是杨紫琼版的俞秀莲，她将王朝制度下，儒门教育体系中所熏染出来的东方女性之美表现得淋漓尽致。
        受当前教育之害，我们认为封建礼教下，男尊女卑，此谬之大也。
        家有一女，如有一宝，真正的传统东方女性，柔美、含蓄、坚毅、知大体、守大义，是家族和社会的定海神针。
        该片选择了俞秀莲为第一主角，压缩了甄子丹的戏份，我这铁杆丹粉却没觉得愤愤不平，足以证明俞秀莲的魅力。
        数年前，未婚夫甄子丹为成全俞秀莲和李慕白，仿李寻欢故事，诈死避世，数年后，得知俞秀莲要护剑，孤掌难鸣，甄子丹重出江湖，带四大高手前来助阵。
        寻常导演会如何处理两人重逢的戏份？
        俞秀莲肯定会冲上去对甄子丹拳打脚踢，或者耍耍小女人脾气，来一段又臭又长的爱情戏，以此给戴阎王创造趁虚而入的机会。
        但袁八爷没有这么处理。
        那是一个清冷的月夜，俞秀莲依旧温婉娴雅，腰身挺拔，坐在石桌旁听完了甄子丹的故事，她深知这个未婚夫骨子里就是道义为先的侠客，即便在大雪山隐居数年，道心依旧不改，反而越发坚定，所以，她为此欣慰，她对他有情，所以要成全他。
        她有怨恨吗？有。
        但她毕竟不是新中国畸形教育下不管不顾的小女人，她道心清明，能看到未婚夫此举背后，是对自己深深的爱惜，这是他对她的成全。
        江湖一词，首创于庄子的《大宗师》，内里说道：相濡以沫，不如相忘于江湖。既然两人都是江湖人，都是修行者，便应该互相成全。

        五：《青冥宝剑》在人物设置上，延续了卧1的格局，一对中年是甄子丹和杨紫琼，一对青年是雪瓶和魏方。
        二十年前，寒梅偷艺武当后离开，生下魏方，被一官太太以女婴雪瓶掉包，寒梅待雪瓶如己出。魏方被戴阎王手下大将偷走，抚养成人。寒梅为救魏方被戴阎王所杀。雪瓶拜俞秀莲为师，魏方盗取青冥剑失败被抓。这是这一对青年男女的关系。
        其实，这个设置并不重要。
        重要的是，雪瓶与魏方一路走来，不着情欲，有的只是悲悯、坚守以及信任。雪瓶坚信魏方我本善良，所以放走了他，不料，魏方却盗走了青冥剑，在此黑暗关头，雪瓶却依然对他信任不改，于是，追随孤狼和师傅杀上了戴阎王的西莲教。果然，魏方盗剑是为了暗杀戴阎王。
        这种金童玉女的清真与对道义的理直气壮，如朗日晴天，比之玉娇龙和罗小虎的畸形恋欲更入我心。

        六：该片最干净处，便是于爱情戏不着一丝笔墨，却又让人感觉到浓浓爱意，这是处理感情戏最高的手法，试举三例。
        贝勒府一役，甄子丹和杨紫琼并肩作战，互为依靠，默契十足，是其一。
        冰湖一役，甄子丹重伤躺在岸边，与杨紫琼也只是淡淡两句话，是其二。
        贝勒府后院，雪瓶给魏方讲述其母生平，你若良心未泯，我必护你周全，你若助纣为虐，我必除之。是其三。

        七：台词。简练、含蓄、隐有深意，如水墨山水，与画面相得益彰，值得咀嚼。

        八：摄影、色彩搭配，水墨中混杂一丝油画风格，为近年来电影视觉之最。看片前不知是在何处选得外景，只是觉得如此清透的画面八成是在新西兰，果然。按照网络流行语来说，每一帧都可以做屏保。

        九：该片主创，据说有《X战警》的摄影，《指环王》的服装，《驱魔》的剪辑，《第五元素》的特效……
        这些不重要，现在电影市场下，是个大片都这么忽悠。
        最重要的，编剧是《忍者神龟》的约翰-福克斯。
        江湖独属于东方，但真正将江湖刻画出来的，却是一帮西方人，

        十：甄子丹与魏方师徒在冰湖大战，惊艳无比，亦是我想象中的武侠。

        十一：有缺憾。动作设计延续了卧1的风格，是缥缈风，这个可以理解，毕竟飞来飞去更具有武侠范儿。但是，估计会让很多丹粉失望，正如我在《导火线》影评中所言，我们就是来看甄子丹打戏的，因为全世界有很多好演员，也有很多好的动作演员，但是凌厉、刚猛、凶狠、写实的打斗风格，只有甄子丹一家，无可替代。所以，为什么不能在飞来飞去中加入他这种凶猛的风格？我个人觉得并不会破坏全片格调。

        十二：果然，甄子丹用了孤狼的绰号，怎不让人想起他自导自演的《战狼传说》！
        并不讳言，甄子丹之前很多电影（《叶问》系列以及《十月围城》除外），剧本确实不行，他的容颜气质，在张艺谋《英雄》中的长空一角中，展露无疑，活脱脱就是古龙笔下的浪子，所以，建议他在没有好剧本的情况下，可以在古龙小说中寻找。
        另外，甄子丹这次的演技如行云流水，非常自然。杜琪峰拍《暗战》之时，对刘德华说，不要演戏，去做你自己。于是，华仔拿了影帝。
        甄子丹这次是真的没有在演戏，只做自己，他就是孤狼。

        十三：万达IMAX 3D的眼镜，实在过于宽宏，我这大脑袋戴上都免不了滑落，实在影响观影心情。

        十四：说实在的，《导火线》的时候，我说过，看甄子丹电影不需要看什么剧情啊情感啊导演手法之类的，我们就是看他如何打的，哪怕把所有剧情剪掉，只留下三十分钟动作戏，我依然买票。所以，《青冥宝剑》就是冲着甄子丹和袁八爷去的，就是想看看天下第一武指这次能捣鼓出什么新鲜的动作设计。没想到，却收获了我梦想中的武侠世界。
        正式上映后，必须再刷。