黑暗中的孩子们

   南部（江口洋介）的泰国线人有一次对南部说：“以后带我去日本吧！”南部回头笑着说：“我哪里也不去，这里是天堂。”
   贩卖人口、娈童、地下人口器官交易，把镜头对准这样一些话题，恐怕再多的莺歌燕舞，都不免让人毛骨悚然如置身于人间地狱。那十八层的地狱也好，炼狱也罢，于我们，感觉上都是恐怖；唯独这人间，应有尽有，气象万千：宛若天堂，却也是地狱。
   以前我总是被影像中各种生活、现实所惊异，不禁感叹人的想像力。慢慢懂得一个道理，其实生活本身总是一再超越我们的想像力：从天堂到那最底一层永不轮回的地狱，这个世界，早已包罗万象，光怪陆离。所以我们看到了这样一部风格质朴的影片。所有的镜头都是那么平实，叙事节奏也很缓慢。镜头比较单一，以长镜头为主，只有偶尔的闪回（黑社会打手回忆童年悲惨经历、南部脑海中不断闪现自己的娈童经历）。导演是诚恳的，面对这样一些话题性很强的故事并没有大肆渲染，而是尽量让那些龌龊、恶心至极，或者是感性、滑稽，或者是恬淡、小小诗意，都如生活本身一样波澜不惊地出现、交替，没有刻意营造的震撼，却让我在最后，听到桑田佳祐的一曲《现代东京奇谭》时，流下了泪。
   孩子们是最悲惨的，而且在以超越想像的方式迅速枯萎。作者显然意不在极力批判造成这种悲惨的黑社会或非法组织：除了运用大量镜头死角、隐讳镜头外，片中的很多相关描写反倒显得有些不合情理，应该是处理简单化的结果。然而，作者想面对的是，一个恋童癖日本人的罪和自我反省。
   在一部偏重群戏的社会派电影中，唯有南部（江口洋介）是贯穿始终的主角。他的心理变化过程以及最终的结局，无疑是作者的表达出口。
    影片的大部分时间，这条线都是若隐若现。观众的注意力多数集中在南部报道器官交易、NGO解救儿童等故事上，直到最后才恍然南部曾经这样一段不光彩的经历。然而仔细观看，发现南部这条线其实一早铺就。最初，他在泰国调查儿童器官地下交易。作为一个理性的社会记者，他开始的自责并不强烈，这从他拒绝福利院请求报道未成年人被迫卖淫可以看出。而后和NGO的音羽回日本继续器官交易的报道，其间受冲动的音羽影响而加剧自责，他说出了“我背叛了你”这样的话，并加强了揭露的决心，希望通过此而自我赎罪（他开始心情轻松地和女儿打电话）。
   后来，虽然受黑社会威胁也不惜（尽管再次因为“恶心的日本人”而更加自责），他和博明终于拍到交易双方在医院门口的照片。也在此时，他清楚看到了提供心脏的女孩的脸（一个被父母卖给人口贩子后，被迫卖淫，最终因为提供心脏而被杀的女孩，圣拉）。最终，在一次NGO组织的公开演讲被黑社会破坏时，为了解救孩子，他的手被音羽甩开。那不断在他回忆中出现的曾被他侵犯的男孩的脸、手、声音再次出现，他终于崩溃。女孩的脸已经让他自我谴责到极点，他已经脆弱到很难面对；而音羽作为道德的楷模、或者审判者和他记忆中的男孩一样甩开了他的手，意味着他最终不能被原谅而被抛弃。他明白自己的罪始终得不到宽恕。影片的最后一个现实镜头是，在他自杀后，他房中一面贴满娈童犯被捕报道剪贴的墙被发现，墙中央是一面镜子。他一直内心充满自责，被侵犯的男孩始终是他的梦魇，最终他还是不能放过自己，对自己实现了审判：这里也暗含导演的价值审判，所有的娈童者、恋童癖都将背负一生的惩罚。对孩子的伤害是一生的，而相应的惩罚必将是一生无法原谅。无论天堂，无论人间，无论地狱。
     虽然看的日本电影并不是很全，但这种清冷的批判风格和泰国那极具生活质感的环境，使得这部电影有着不同一般社会派日本电影的感觉。不着浓彩，却淡而悠远。阪本顺治作品。

《现代东京奇谭》
  桑田佳祐

不知將去向何方的羊群
彷徨在都市的暗夜中
只能努力保護自己

在春花漠然凋謝的那天
亦背轉身去
棄下傷者兀自離開

佇立在都市燈火中
充滿欲望的亡靈
微笑著的惡狼正在招手

已經習慣馴養的我
甚至無法自己站起來
河水奔流 無情地注視著這一切

好寂寞 好寂寞
給死去的靈魂化上妝
“別走” 呼喚那忘不了的容顏

再一次回味相愛的歡愉
濡濕面頰的
是一行熾熱的淚

在沒有目標的旅途上
人們已經精疲力盡
落入自己設下的陷阱

如果童年夢想盡是虛幻
那為什麼要告訴我
世界有光明有黑暗

望著夕陽步下階梯般地西沉
“郁郁無為是命中注定”
要說這樣的話是如此輕易

向出生此世的孩子們訴說真心
回蕩在心中的
是母親珍貴的話

好寂寞 好寂寞
給死去的靈魂化上妝
“別走” 呼喚忘不了的容顏

和某個人分享相愛的歡愉
燃燒此生的
是鮮紅如血的淚

闇：黑夜；黑暗

    糊涂；迷惑

    绝望，不可预测

    非法，不合法



    4年前当朝鲜裔日本导演崔洋一的《血与骨》上映后，充斥着全片的暴力性爱镜头让当时的日本媒体无不惊叹不已，但同时各方媒体对影片通过这种手法来所传达出的“血”与“骨”之间的矛盾，以及从这矛盾中所激发出来的超越生理现象的罪恶都极具震撼，纷纷给出了非常高的评价，在年底的各大电影奖项评选中也取得了不错的佳绩。《血与骨》的原著和崔洋一一样也是一位朝鲜裔日本人----梁石日，他的作品虽然描写的事物都极具黑暗，甚至有点让人无法想象这是我们生活的世界，但在日本国内他的簇拥者仍不占少数，阪本顺治也许也是其中的一员，阪本素以描写女性人物的电影而出名，但作为一个多面手的他，在这种社会派风格的领域同样有过不错的成绩，这次《在黑暗中的孩子》一片再次证明了这一点，影片很好的将“闇”一词的意境通过对孩子们悲惨命运的刻画，堕落社会风气的营造，以及人性的捕捉传递给了观众们，相信看过影片的朋友无一不会被影片的出色而感到震撼，笔者也在这“闇”的世界里了解到了“闇”到底是什么。

   “闇”的社会

    本片在泰国参加电影节时遭到了泰国政府强烈的干涉，被迫停止上映。的确镜头下的泰国会让泰国政府乃至泰国国民表示不满，虽然我们对泰国的国情不是很了解，但就从发生在去年下半年的政局暴动来看，我们不难发现泰国的混乱程度：让旅客滞留在机场不许回国。试问这样的国家怎么会让人感到安全，生活在这样的社会的老百姓怎么不会引发暴动呢。《黑暗中的孩子》也许只是将泰国社会阴暗面的一部分展现了出来，或许还有更多更为骇人听闻的事情在那里发生着。我们可以从导演的镜头中清晰地发现，泰国下层社会的街头上那种让人窒息的黑暗：贩卖孩童比比皆是；黑帮暴徒到处可见。。。这些黑暗的场景是我们这些生活在大城市的人所无法想象的。

    “闇”的人类

    对于人之本性的善恶可以说从中国古代的先秦时期就开始争论不休了，包括笔者在内的大多数人认为人出生之时是没有善恶之分的，善与恶完全取决于其成长的道路。但本片的原著梁石日和阪本顺治导演却明确的指出了人类“恶”的症结。本片的舞台虽然是在泰国，虽然导演对泰国社会的黑暗进行了深刻彻底的剖析，但对于人物的刻画，我想阪本导演不只是针对泰国“恶”人那么简单，的确片中贩卖幼童，未成年人卖淫，非法器官移植等等恶劣的行径都出自泰国人之手，但导演和作者真正要批判要揭露的是日本等先进国家具有“恋童癖”的“非人类”以及造成这种现象的社会实质。作为一名日本人，阪本导演很清楚的认识到自己国家的部分国民也是“贩卖幼童”等惨无人道的事情的加害者，所以它用了纪录片式的拍摄方式真实的还原了日本国民的丑恶嘴脸：无道德的金钱交易，疯狂的恋童恶行。另外片中还特意安排了一个富裕的日本家庭，父母为了拯救自己的孩子，在丝毫不顾虑泰国孩童生命安危的情况下，进行心脏移植手术，在这温暖的亲情背面我们发现了人性那无情的本性，人类可怕的一面尽显无遗。正是存在着这样的加害者，才使得受害者们的心中留下了永远抹不去的伤痕。片中一名贩卖儿童的泰国人原本是“受害群体”，正因为遭到了严重的迫害，才改变了其人生，使其走上不归的道路。像这种恶性循环存在于每个国家的社会底层，但造成这种情况的根源却是那些社会上流人士。导演很好的把握到了这一点，而且还将其完整的呈现在观众们面前，不得不说阪本顺治是社会派电影的巨匠。

    “闇”的左与右

    在梁石日的原著中并不存在着特定的主角，看上去更像是一部社会派群戏，阪本顺治通过了自己敏锐的眼光找到了属于他的主人公“南部浩行”。由江口洋介出演的南部是一名有着不光彩过去的报社记者，起初来到泰国的他在调查“贩卖儿童”的事件时完全都是出自个人利益考虑，完全看不出他为受害儿童了流露出半点同情心，但随着事件的逐渐深入，他的内心世界开始动摇了，导演也根据其内心的变化，在故事深入“闇”的世界的同时，人性却渐渐地开始发生了变化，南部可以为了孩子不惜生命与黑社会搏斗；为了掌握贩卖孩童者的犯罪证据，不停的奔波；在黑社会暴动时解救受困的群众。。。这一切的一切都好像意味着故事将向光明的世界走去，但阪本却选择了另一条完全不同的道路：他最终让一直在“闇”左右之间徘徊，曾经的虐童分子南部崩溃自杀。最后在他房间墙上遗留下的“贩卖儿童”系列报道被他隐藏在一面大镜子的后面，这意味着什么呢？虐童事件是南部永远挥之不去的梦魇，无论如何弥补过失，都无法得到宽恕。这同时也在告诫那些“恋童癖”，那些唯利是图的“贩卖者”， 一旦进入“闇”的世界，一切都将结束。


     “闇”的彼岸

    阪本顺治在影片中不厌其烦的使用特写镜头对准着受到无尽伤害的孩子们，除了为了渲染影片的整体气氛，给观众加深“闇”的罪恶之外。我想，更多的是想揭露这个社会的冷酷无情。的确，影片中存在着一直抚养支持孤儿的协会，而且还设定了音羽惠子这充满正义感的大学青年。但无论是孤儿院的工作人员不畏黑社会的威胁所动；或是宫崎葵饰演的音羽惠子所持有的那种“天真的”与邪恶抗战到底的执着的信念；哪怕是阪本导演在片结尾处安排的宫崎葵亲吻孩子的镜头都掩盖不掉“闇”的存在。因为我们发现在“闇”的彼岸，除了这些原本就从事福祉事业的人之外，整个社会对此都毫不关心。阪本顺治无疑将矛头对准了现代社会中生活着的人们，在他的眼中或许整个社会是冰冷的。



     2008年日本电影的各大奖项基本都已有了结果，《在黑暗中的孩子》获得了电影旬报十佳影片的第六位，虽然在名次上不及上一次的《血与骨》，但再一次证明了梁石日小说的魅力，以及阪本顺治的导演实力。梁石日的故事虽然都发生在“闇”的世界里，但是我相信会有很多人跟随着他一起去揭露这个世界上更多鲜为人知的秘密，一起去拯救那些在“闇”的世界里生活着的人们。

太震撼的电影了！
这个世界的黑暗和罪恶真的无处不在！

看着身边的孩子
他们的无忧无虑
他们的聪慧可爱
他们的无理取闹

再看到这些孩子
他们被打得满身伤痕
他们被猥亵得身心受伤
他们被装进垃圾袋丢掉
他们被活生生得夺去心脏
他们被愚昧的村民用火烧死
......
原来现实 是这么的残酷！

最初我是冲着这个片名和演员看的
关于孩子的影片一直就是我的大爱
又是江口洋介、宫崎葵、妻夫木聪等的强大阵容

但从影片一开始 就被黑暗的东西完全包围
那些孩子的眼神 真的看得让人起鸡皮疙瘩
以及最后的结局 却是更沉重更残酷的现实

这样的电影
看过总会觉得自己的无能为力
生活安逸的我们除了感叹也别无他法
众然 我们不愿意看着这样的现实一幕幕上演
但是 真的我们又能怎样呢？我们可以做点什么呢？
在光明中成长的我们 该如何才能理解他们所面对的黑暗？

我想日本人可以拍出这样的影片 这样的勇气值得我们尊重
一直觉得在反应社会现实这一面 日本比我们做得好太多了

直视这片黑暗 是否能给这些孩子带来一点光明？

    天上白玉京，五城十二楼，月圆到月缺。
    我永远不会忘记江口洋介饰演的记者最后趴在地上抱头痛哭的样子，他在哭什么？是为自己曾经也是个恋童癖者，也曾谋害过一个幼童而忏悔，还是终于明白自己一生价值原来只是虚空？
    我也不会忘记辛娜、辛娜呼唤着的孩子，在水边玩耍嬉戏的开心模样，因为她们或许，在某些可能下，亦会变成那具被烧毁的干尸。只是不知是否有人曾发现，那个被烧毁的孩子在被遗弃当初，用手抓开塑料袋露出的表情，是微笑的，仿佛如初生的小鸡挣脱蛋壳的那一刻，她又为什么而笑？她从环抱着那棵大树开始，到最后爬到自己家附近的时候，她的表情里，至少亦不曾有太多痛苦。明明过程很艰苦，明明最后等待自己的仍旧是死亡，但也许比之于之前被囚禁，被虐待和被性侵的黑暗日子，她最后终归是得到了最残忍的自由。
    那个一开始便和警察买通，带着一个小姑娘去做器官移植手术的泰国人，为什么中间看到孩子被虐待的实景会呕吐，为什么最后当其他人被警察抓获时都略显愤怒，而只有他竟然还会轻松地笑？是为自己终于可以不再受到良心的谴责，终于遭受报应而如释重负？
    我不会为自己找借口，放开。
    天上白玉京，黑暗中的孩子。

就在习水事件还在遮遮掩掩之时
丽水又不安宁了

以前看报道说非洲儿童生活很悲惨
一粒糖就能把孩子骗上车 然后进行强奸
“因为孩子比较干净”

孩子的大眼睛是那么的美丽 纯净 让人看了很想去保护
当那个日本嫖客用DV对着那双大眼睛拍摄的时候
他还能感受到那种纯净么？
他看不到 他只有享受完处女美妙的滋味之后的炫耀
“那处女的味道太好了”

孩子是脆弱的 所以他们需要父母 社会的照顾
那位日本父亲问南部“你有孩子么？”
那位日本母亲质问惠子“难道你是要我的孩子去死么？”
他们知道要救他们孩子的生命就必须用一个泰国的孩子的生命
他们管不了那么多 他们的眼里只有他们自己的孩子
没有人关心的泰国孩子们该怎么办呢？
他们的父母就这样把他们卖给卖淫所
他们只能听话 否则就要挨打 被香烟烫 “舔啊！你听到没有！”
他们只能被迫任嫖客摆布 施虐 听嫖客喊“哦你好样的！哦哦我高潮了！”
他们只能被迫打足以杀死成年人的激素药物 在那里哆嗦着死去 嫖客们说 “不要报警 不要报警 多少钱？我给你们钱”
他们只能被迫相互性交 只因为嫖客想看
等到他们最终得了艾滋病之后 他们像垃圾一样被扔掉
如果身体健康 就成为了 “活生生”的“器官捐献者”

如果“幸运的长大了” 却成为了迫害其他孩子的帮凶
就如丽水中 被强奸的女孩 最后却成为了迫害其他女孩的老鸨
荣格说 被虐人才会成为施虐人
这样的恶性循环还要存在到何时？
又有多少的孩子可以比较幸运的成为爱心之家的一员？

孩子是人类的未来 每个人都曾经是孩子
可是那些大人们啊 你们用你们比孩子强大的力量去残害孩子的时候
可曾有觉得内疚过？
南部终于无法忍受自己曾经的所作所为而自我了结 徘徊在脑海中的那组场景：大手牵小手 慢慢地往hotel走 “放开我”
只是大手给小手的不再是保护和关怀 给的只是赤裸裸的欲望和伤害

到底这个世界上人人平等还只是个遥远的理想
那位泰国女孩的生命终究没有能挽救
那位日本男孩的生命是否将带着罪恶的愧疚？
“如果不能挽救 报道出来也好”到底是种无奈还是妥协？

在中国的农村城市“同命不同价”多年 我们是否早已从心底里认同了这个现实？还是说在看到报道的时候偶尔抱怨几声？
影片中那个日本小男孩如果不是出身富裕的家庭 他还有机会做这样一次牺牲他人的手术么？
如果孩子和成人在气力上是平等的 那又怎么会遭受如此的蹂躏？

人人平等 到底是种怎么样的平等？
法律面前人人平等？还是说只是种精神上的人格平等？
如果存在物质上的差别 那么是否就是说平等的不可能？

但愿 美好而真诚的人性始终都在闪耀着他的光芒

圣经旧约里关于以色列王大卫的记载中，有一段说到大卫看中了军官乌利亚的老婆拔士巴，他趁乌利亚上前线的时候，让拔士巴怀了身孕。为了掩盖自己的罪行，大卫故意让忠心耿耿的乌利亚死在了战场上，并顺理成章地把拔士巴接进了宫。于是，先知拿单去见大卫，跟他说了一个故事：一个有着许多牛羊的富户，一个只有一只小母羊羔的穷人，然而富户不舍得宰杀自己的牛羊宴请宾客，反而夺去了穷人的羊羔宰杀烹制。大卫愤怒地打断先知：这人真该死，他毫无怜悯之心。拿单平静地回敬道：你就是那人！

      每次读到这一段，我总忍不住疑心英明的大卫为何如此迟钝，在一个虚拟的故事里能够明察秋毫，却毫不省察自己身上同样的问题。然而事实却常常如此，我们往往也是在兜了一大圈后，在他者的故事里翻然醒悟。大卫是这样，南部也是这样。
      在《黑暗中的孩子》里，南部以一个低调的驻外记者的身份出场，骑着摩托车四处打听关于泰国儿童人体器官移植的消息。他的姿态卑微而不张扬，不似“爱之家”中的几个志愿者那般义愤填膺，面对人口贩子的枪口时还会跪地道歉求饶。但他还是努力尽到新闻记者报道真相的本分，即便面对殴打和威胁；看到无辜的小女孩被人口贩子牵引着送到医院，他也会忍不住为她落泪。然而电影的最后，在NGO志愿者和警察的交战中，满怀同情地想去救助孩子的南部，突然一下子看到了自己的真相：他也是一个娈童者，他和他所痛恶的那些人口贩卖者、皮条客、器官交易者，根本上是一样的。
      其实，南部一直没有回避他内心隐秘的事实。在南部死后，他的同事在他房间里发现一堵被遮盖的墙上，发现了许多关于娈童者被捕入狱的报道，而在一片新闻纸中间，是一面镜子——那是南部直视自身的忏悔，提醒自己是娈童者鸡奸者中的一员。但在他心里，或许还是觉得自己比起那些不择手段地逼迫儿童性交易并还把他们活生生地送上器官移植手术台的人来说，还是要正义一些；然而到最后，他忽然意识到：他是黑暗的一部分，并不比那些人更高尚。
      电影在宣传之初，打出了“每个人都必须直视这片黑暗”的标语。虽然影片没有惨绝人寰的性交易和器官交易的袒露镜头；但风格却是直率的，两个多小时的电影，让人感受到几乎窒息的愤怒、震惊和厌恶，而南部的真相和墙上的镜子更把对人心灵的撞击推向了顶点。这片黑暗不仅仅是那些虐童娈童的事实，更直指我们每个人的内心，那才是罪恶滋生的地方。
      就像影片的一个面目狰狞的皮条客指责的，正是南部这些人的龌龊欲望造成了孩子们被迫卖淫，那些活体器官也正是贩卖给发达国家的孩子。而一个志愿者也抱怨说，日本对泰国孩子的境遇非常冷漠，整个亚洲都很冷漠……导演想告诉日本人：这不是发生在遥远异国与我们无关的可怕故事，我们也是加害者。
      其实，整部电影就是先知拿单的隐喻。我们没有一个人可以从“那人”的罪责中逃脱。纵然我们总以为我们所犯的罪，或者比别人轻些；我们的品行操守，或者比别人高些。
      南部的上吊自杀，让我想起卖主的犹大，最后也是在自责和懊悔中上吊。南部和犹大一样，都看清了罪的事实，却没有力量改变和超越。同样的无奈也发生在那个皮条客身上：在他还是小孩的时候，也曾受到侵犯欺凌，成年后却开始欺压其他的儿童。他内心憎恶那些来自发达国家的嫖客，表面上却又点头哈腰地恭迎他们：他被迫陷在一个丑陋的报复轮回之中。甚至那些微笑着的志愿者，最后不得已也拿起了枪，像恐怖分子一样破坏集会、射杀警察——因为他们根本不相信和平和友善的方法能够解救那些受虐的孩子们。尽管这些孩子最后获释，然而罪恶并没有真的消失，伤痛也无法抚平，忧伤痛悔的心依旧没有出路……
     没有一个人能够成为另一个人的真正帮助，因为我们都是“那人”，我们需要的是那可以超越人性丑恶的绝对美善和恩典。