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详细剧情
长篇影评
1 ) Love, that's all
喜欢Shakespeare，读他的作品时，一直在憧憬那优美细致隽永的英伦美景，油画一样的画面，尽显英伦风情，即使是在1950年前后的二战结束时期。严肃而绅士的不列颠人，行走在断壁残垣的街头，庆祝二战的胜利，重建家园。Oh，跑题了。
故事从一栋公寓的窗前开始，从这栋公寓的窗前结束。情节非常简单，Hester结婚已久，丈夫Will是一名律师，也许是厌倦了平淡的家庭生活，厌倦了固执保守的传统，她爱上了年轻英俊的飞行员Freddie,一个饱受战争创伤的自私残忍的（之后看过Tom Hiddleston对Freddie的角色分析）年轻人。Hester放弃了Will，放弃了家，最后，Freddie放弃了Hester.96分钟的电影，讲了24小时的故事，其中以Hester的视角，穿插着回忆。
对Hester的感受感同身受，我想这种情绪，我们每个人都曾有过，只是有些深刻，有些浮浅。其实，她所追求的不一定是Freddie的爱，不是爱情，而是爱的感觉，去爱一个人，充满激情地去爱一个人的感觉，并且也像许多人一样，LOST。她知道Freddie并不爱她，并不如她的爱情一样，不同的感受，不同的方式。她对Will说她从一开始就知道Freedie并不爱她，什么也给不了她，只是还是飞蛾扑火般，挣脱如死水的生活，毅然决然地投入到让她灰飞烟灭的激情中去，哪怕其实根本不是她想要的生活。是对原有生活的极度厌倦？这种自虐般的爱情，让她痛苦不已，却又乐在其中。因为Freddie忘记了她的生日而自杀，可能有人觉得太偏激了，但是当她站在窗前，等待Freddie回来，当她跑去酒馆被拒绝后，站在地铁前，当她在最后一个早晨起来帮他擦好鞋，坐在壁炉前失声痛哭，当她最后站起，回到窗前，注视着街道期盼见到Freddie的背影时，我理解她的那种心情，她的痛苦和悲伤。我想，她既不会再去寻找Freddie，也不会回去Will身边。Feddie说的对，这是个开始，开始都会很困难。Hester选择的方式，无关道德，无关忠诚，无关背叛，无关家庭，只是选择了她想要的生活，可是，这样的选择注定是悲剧。最讽刺的是，Will独自开车来到了她的公寓门口，送了迟来生日礼物，她的生日从未被忘记。我不想谈论什么是非对错，只是在思考，我要走的路，我想要的人，我的选择，结果是否是我们能够承担的。也许，她那种撕心裂肺的痛的内容，只有她自己能够感受。家庭，生活，两个人的生活，就像房东太太说的那样，between the devil and the deep blue sea,做出选择是很难的，但是，总要扶持着走下去。
Tom Hiddleston绝对是演技派，他把Freddie诠释得具有他自己的风格，我没有看过原著和另一个版本的电影，这里面的Freddie是一个年轻，脆弱，自私的人，他对Hester自杀所产生的巨大反应，也许是对于生命的理解不同，也许仅仅是他一直想离开的一个借口。究竟是否爱过呢？（完全是想看抖森侧面全裸～～）
奇怪，怎么会写了这些，我应该过了多愁善感的年龄了......
“What happened,Hester”
"Love, Will,that's all."
2 ) 大欲：得到的已是太多，再要便是贪婪
作为电影的看客，尽管我知道如此，可是看到Hester内心的脆弱，我还是隐隐地心痛了，心痛的同时也有些紧张。似乎，生活里处处有Hester啊。放弃一切，飞蛾扑火，只为真爱。可是真爱存在么？真爱如同烟花，最绚烂的时候只在那绽放的一瞬，那个曾经说愿意和你相守的人，只因为被渴求爱，只因为看到得不到爱便轻生的遗书，便崩了你们俩之间的关系。真爱的保鲜期太短暂了。男人退缩了，他害怕担当起这样的责任。可女人，不管女权主义再怎么阻拦，男女之间Power的博弈中，女人还是弱些，因为她们内心有一种叫做“爱”和“乌托邦”的东西。最可悲的是，这种东西一旦出现，会制掣她很久很久。
这是一部让人内心缺失安全感的剧。于生活，质疑平静和波澜的关系；于激情，质疑真爱和性的关系；于爱的经营，质疑坚守和隐忍的关系；于快乐，质疑究竟是靠自己的内心还是男人或爱所带来的愉悦的关系。
尽管不赞同Hester以死来辞别这个让她失望、憎恨、愤怒的乌托邦，可是当她低到如此尘埃里，Freddi依然决绝冷情时，我觉得男人真是可怕透了。就这么一个点儿，生命不能承受之轻啊。
还有那最后的Goodbye。
“Good Bye, Hester”,“Thank You For the past you gave to me”，配着眼里闪闪的小泪花儿。
Thank你妹儿啊。过去她曾经放弃的、给予的那一切，这几滴小泪花儿和一句thank you就能了事的么？去你妹儿的，虚了吧唧的，若是真爱，怎会舍得离开？
Hester停顿，低眉，过去所有的时光，怕是此时尽在脑海里错乱闪现了一番吧。甚至会闪瞎自己的双眼。千言万语的隐忍和痛，不过是一句“Goodbye Freddi, Be Good”。算是保全了最后的尊严。
伊人离去，在残留的手套里寻找最后的温度和味道时，情绪全部爆发，悲伤?痛？悔恨？怨念？空寂？Whatever,一切都不那么重要了。打开火炉，烧掉最后的温存。打开窗纱，天空依然明亮。日子终究是过给自己的，谁何尝不是呢。
所以，和窗外的一样，各行各事儿吧，各走各路儿吧。只是但愿以后别再出现这么多的草泥马。
3 ) 巴别塔
片子有些沉闷和晦涩（？），感情线有两条。一条是Hester和她的前夫，另一条也是主线，即是Hester和Freddie的感情线。
[/伪砖家]先从第一条说起：[伪砖家]
Hester和前夫的经历，明确地告诉了我们：
1.性生活不和谐是婚姻感情失败的重要前提条件（雾
2.有一个挑剔的婆婆是婚姻感情失败的次要条件（大雾
严肃地来说，夫妻俩的差距太大，确实不利于感情的建立。片中William对Hester其实并不差，但两人年龄差距过大不说，William似乎很少陪她，加之还有一个刻薄挑剔的婆婆在家对她颐指气使，而作为受夹板气的男人却默不作声，这一切都足以构成Hester外遇的完整前提条件。
就在Fred看到遗书后摔门而去，两人分手后第一次见面。William说“你总说我的谨慎、我的顺从会伤害到你的自尊”，对于Hester这样敏感到近乎神经质的女人而言，波澜不惊的生活和总是顺着自己的丈夫也许是不适合她的。
两人分手后又的一次见面，Freddie刚因为自己忘记Hester生日而Hester自杀的事情和Hester大发脾气，William就悄然登场并带着一份准备好的生日礼物，似乎从来都牢记妻子生日，但我看来，也许也算是对分手前自己疏忽妻子的一种心理补偿吧。
说回剧中的感情主线Freddie和Hester。
Hester第一次吞安眠药自杀失败后，她请求管家太太别告诉Mr.Page自己的事情，表示不想让他担心。管家太太问了她一句：“这就是你想要的么？”
这里似乎是一句双关语，管家太太既想问Hester不想让Fred担心是否是她想要的，又想问现在眼前的这一切是否也是她想要的。
而Hester答，是的，拜托了。我想这样。
和自己的丈夫William比起来，抖森饰演的Freddie年轻、帅气、优雅、风趣，对Hester具有致命的吸引力，外遇已成定局。
酒吧外的拥吻，Hester向Freddie表白说，我太爱你了。而Freddie却说，我不想逼着你做任何事。
Freddie是个不想强迫别人的人，同样地，他也是个不想被任何人以任何一种形式强迫的人。于是便有了后面两人的矛盾冲突。
从Hester到教堂询问神父的情节可看出，一开始Hester心里是矛盾的。既知自己行为有悖于道德伦理，却又无法抵御Freddie那该死的致命吸引力。两相权衡下，最后还是对Freddie的疯狂迷恋占了上风。
Hester曾对William说过自己从开始就知道，她和Freddie的感情是“永远不会有结果的”，William问“但为什么你当初会爱上一个给不了你任何东西的男人？”，Hester答“但他确实给了我一些东西，一直给予着我，就是他自己。”
Freddie与William对于Hester来说最大的差别就在于，Freddie会将自己毫无保留地给Hester，即便他给她的爱和她给她以及自己想要的爱是并不对等的。
Freddie：“我从来没有想过有一个固定的生活，你本该明确地知道和我在一起会有什么样的后果。”
Hester：“我知道我会承受什么样的结果，而我也无时无刻不在承受着。”
Freddie：“老天，我恨和另一个人有着感情纠葛！而且我一生都在试着避免这样！我一直是这样！一直是！”
这就是男人和女人分歧的根源所在：女人总是不知不觉地就把爱情当作世界中心，而男人却觉得这世界上除了爱情还有很多事情也很重要，永远没办法像女人一样将爱情置于一切之上。对于Hester而言，这段感情是“令人难以呼吸的悲伤”。Freddie并不想像罗密欧那样为爱不顾一切，而Hester却不知不觉地想要索取更多。对Hester来说Freddie是他的全部，她可以为他去死。这种爱太沉重了，压地Fred喘不过气，甚至会让他觉得被这样的爱包围着是一种枷锁和束缚。她要的和她得到的不对等，这便是矛盾的产生。
但她又无可救药地爱着他，无法自拔地爱着。一方面为他所做所言而感觉到痛苦，另一方面却又无法离开他。互相折磨，痛不欲生。
Hester本身也是最大的矛盾体，她既厌倦William对她的百依百顺，觉得那是对其自尊的一种侮辱，同时却又希望Freddie能够按照她预期的发展去做。
就她一遍又一遍的吞安眠药自杀和企图自杀的事迹来看，她似乎是有心理疾病的。
随着剧情展开慢慢看着，脑海里浮现起几年前看过一本小说，《巴别塔只犬》，所取了这样一个题目。读的时候还是高中，当时对妻子自杀的理由一直不明就里，如今再回想起来，顿觉豁然开朗。
书里的妻子和Hester如出一辙：“假如我早知道这件事，我就会挖出你的眼睛，换成泥土做的眼睛；假如我早知道这件事，我就会挖出你的心，换成石制的心。”
女人总是为细小的事情而忧愁，而男人永远也无法理解女人根本上忧愁的原因。男人所给的永远也不够，所以女人最后得到的，永远是没完没了的虚无。这样绝望的爱情。
【另外附上抖森和导演对这部电影的访谈：http://www.tudou.com/programs/view/xdM6wy1McmI】
访谈大多从男主Freddie的角度来探讨这部电影的，所以可以更全面地了解三个主角之间的感情纠葛。
Fred和朋友在酒馆里模仿飞行员那段，我的关注点全部在抖森好可爱好萌，没意识到这里面代表着什么orz
抖森的解读是：“这名自皇家空军退役的战斗英雄，状似活力迷人，然而在感情上极度危险。”
“他是战争造就的人，用百分之而百的力气来生存。这家伙刚从战争中归来，认识到生存才是首要的。因为太多、太多的人在战争中死去。我认为这也可以诠释Freddie对Hester的冷酷，在影片中他对她确实是很残忍的。其实那并非来自有意为之的恶毒，而出于他无法理解她对自己的痴迷依恋。”
导演说：“他们中的任何一人都渴求从他人处获得他们所无法回应的爱
从而成为暗恋的一种畸变。”
【以上翻译摘自访谈视频】
所以男主和女主的分歧在于，男主无法理解女主为了他那么不珍惜自己的生命，对于他而言生命是比什么都重要的。
在家门口那幕中，女主对前夫说，他一直嫉妒你，不光是工作。
和注册君讨论的时候，也说到这涉及到了阶级层面，女主和前夫是属于上流社会的阶层，而Fred顶多是个中产阶级。
注册君说：“男主和女主看画时吵架就是因阶级观念而起。男主在女主面前时常觉得很没自尊，屌丝心态作祟。”
大抵能说明这个问题。
和注册君一讨论觉得这片其实水挺深的，我已经看过两遍了，还是觉得错过好多能把剧情串联起来的细节T T
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多说几句废话，抖森真是为片子牺牲好多啊，露白花花的屁股啦！〒▽〒
发怒的时候太带感了，表现力十足！
特别是最后那一含泪带笑，将不舍、痛苦、释然种种情绪表现得淋漓尽致，抖森真是太棒了！o(*////▽////*)q
4 ) 蔚蓝深海之下
故事一开始就伴随着Hester的自杀。Hester自杀的理由是什么？最初以为是偷情的耻辱感以及生活落差所带来的压力。随着她回忆到和Freddie在画展中的争吵 ，才发现原来不止耻辱感和压力。她和Freddie一起并不快乐。她很爱他，爱的小心翼翼。甚至不知道该如何面对Freddie的笑话。其实这种情况，最初在酒吧众人合唱You Belong To Me的时候就可见一斑。Hester的表情是面对未知的尴尬，欣喜，不知所措。但是毫无疑问，她深爱着Freddie。 就如同Freddie愤怒时所说，(Hester) “marries the first man who asks her and falls in love with the first one to give her the eye” 她嫁了一个，爱上另一个。两个完全不一样，甚至可以说相反的男人。Bill是个典型的老派绅士，克制含蓄，生活平稳的如同一池平静的水。和母亲一起住，用着委婉到不能更委婉的方式说话，甚至保持着夫妻分床的传统行为。但对Hester来说——没错，Hester，电影一开始就写了around 50，Hester属于post WWII the lost generation，他们新潮，放荡不羁，对他们来说——那样的生活是一潭死水，她无时无刻不在压抑着自我。她也曾反抗过，她曾表示对分床的不解，但Bill的温文让她的愤怒如同一颗打入棉花的石头般无力。 Freddie是上过战场的男人。他有着激情，和Bill的死寂完全不同，他似乎在说话时眼睛都在闪耀着火花。Hester爱他，用她自己的话来说，爱到可以为他去死。这的确是她眼中的爱情，激情、爱、轰轰烈烈，如同午夜巴黎里海明威所说的，“我相信真正纯正的爱情能产生一个纾解死亡的阶段，所有的懦弱都出自于没有爱或爱得不彻底，这两者一样。勇敢而真诚的人能够直面死亡，正是因为他们的爱拥有足够的激情，可以将死神从头脑中驱逐。” Hester似乎有着相同的想法，所以Freddie才是她眼中能满足对于爱情需求的男人。可是别忘了，故事的背景是战后，Freddie是从战争中归来的男人。不管是一战和二战，从战争中归来的士兵们都有着战争后遗症，他们依然有着按耐不住的躁动，太久的战争生涯让他们对于和平和平淡的生活不适应。（这个可以看看Wreckers，同样展现了解甲归田的士兵难易融入社会和家庭的问题。）她曾问Freddie，我们在一起多久。十个月。十个月你和我在一起多久。三个月。可以说，Freddie是可以给她激情可以让她爱，却无法给她安稳的生活的男人。就是这种求而不得，得而不惜，舍而不能的爱，最终让她崩溃。 可是Freddie不爱她吗？不。他爱他，爱到知道她试图自杀之后愤怒得不能自已。然而Freddie爱她的方式，如同Freddie做的比喻，Jack and Jil, Jack loves Jil, Jil loves Jack. But Jack loves Jil in a different way. 就是这么一个不一样（在Hester眼中甚至不对等）的方式，是Hester所无法接受的。 Bill呢？Bill同样爱着Hester，以自己的方式。他的爱本身就如同他本人一样，内敛。他会压抑着自我为了在外人面前给Hester面子，他会在开车来找Hester的时候说，你坐到车里吧，外面冷。他无微不至的呵护着她，唯独少了激情。而他也理解不了Hester和Freddie的爱，他将其归结于情欲。 两个人同样爱着Hester，用不同的方式。一个代表着激情，一个象征着平淡的生活。Hester最终选择了激情。Bill的母亲曾说“be ware of passion, Hester, it always leads to something ugly.”而事实如此，最终不论Hester如何的放低姿态，Freddie依然决绝的弃她而去。 画面最终定格在一片废墟上，战后的废墟，如同Hester无疾而终的爱情。如果说一定要blame什么的话，责怪那个错误时代，那场可怖的战争吧。 整个片子如同the deep blue sea一般深沉，然而在蔚蓝深海的下面，却是如同set fire to the rain般激烈，很多次似乎能看到女主平静的外表下嘶吼的内心。 的确是冲着抖森看这部片子。看完之后却想了些超出花痴的东西。无可置疑，这部片子很美，画面音乐。
5 ) 始于欲望，止于厌倦
自立秋之后，乐山日渐凉快了下来，晚上下过雨后的风很舒服，产生了想看点东西的念头，点开了电影《深海蔚蓝》。
Hester是律师威廉的妻子，老夫少妻的组合加之丈夫的清规戒律，两人在性生活方面并不和谐，或者说，二者无夫妻之实。常年的寂寞生活让Hester对婚姻产生了厌倦，一次偶然的机会，她结识了二战后退役的飞行员弗雷迪，激情让他们产生了花火，Hester陷入这场爱情无法自拔。
威廉无意间得知了自己妻子与费雷迪的亲密谈话，他意识到妻子的不忠，但是他的身份与男人的自尊不允许Hester离婚，Hester搬离了伦敦的家，同费雷迪在外同居。
日子久了，费雷迪对Hester最初的激情逐渐褪去，常不归家，在外同朋友喝酒作乐，与Hester在一起7个月，陪伴的日子却不足3个月，在Hester生日这天，他忘得一干二净。意识到爱情已不再的Hester写下了致费雷迪的遗书，饮下12片安眠药企图自杀，却被房客医生强行救活，房东太太及时联系了她的丈夫威廉。
在威廉的面前，她努力地将生活的不如意藏起来，想要将这份狼狈遮掩住，威廉知晓她的苦衷却没有说破。费雷迪在Hester的衣服中搜寻到了那封遗书，勃然大怒的他离开了Hester，让人窒息的爱的束缚让他远离她。
一个是不计前嫌一如既往地爱自己的丈夫，一个是拴不住的飞鸟，激情过后就要逃离的费雷迪。电影的最后，费雷迪离开了Hester去了南非，二人哭笑着说着再见，而Hester的选择是什么，无从得知。
这是一部将女人的出轨都要拍的这般文艺的影片。似乎每一部含出轨内容的电影或者每一本涉及女人出轨的小说都要给女主设定其婚姻生活不和谐的戏码，以此来让观众对她们的不忠产生丝丝的同情而不至于显得作品三观不正。《包法利夫人》里丈夫呆笨，对待生活没有丝毫情趣浪漫，这是爱玛出轨的原因之一，同《深海蔚蓝》里Hester一样，二者有相近之处。有了出轨的理由，女主自然是在放飞自我的路上飘得更远了。
两种生活状态，同丈夫威廉在一起时，Hester过着的是一种养尊处优的生活，夫妻二人相敬如宾，音乐，绘画，两人在许多爱好上是一致的，这是她第一个愿意称之为“阁下”的男人，这也是为什么Hester会嫁给威廉的原因。结识弗雷迪时，花言巧语使Hester有一种从未有过的被恭维的欣喜，沉沦于激情之中的她很快迷失了自己，但是时间很快检验出彼此的不合适，陪同Hester看画更像是一种折磨，弗雷迪对爱情显现出了不耐烦。
威廉告诉过她，她同弗雷迪的感情，不过是欲望的产物，那不是爱情，但是Hester始终要逞强，说弗雷迪能给自己威廉给不了的东西，那便是爱情。是性欲作祟，而非真感情，Hester不愿意承认，在一次次弗雷迪对自己的咆哮里，她卑微地乞求他能留下来陪自己，哪怕不允许自己说话，她也想要他陪陪自己，多给自己一些爱。弗雷迪是真的受够了女人的这副恳求的面容，他本就是不愿被感情牵绊的男人，当初选择在一起的时候Hester就应该知道是这样的结局，她却苦苦维持着这种小心翼翼的感情。
作为弗雷迪6岁时便在一起的好友Jack，他知晓弗雷迪二人的感情，他也曾这样劝说Hester，很多时候，性不能代替一切，比性更值得寄托的东西还有很多，比如灵魂。房东太太在得知Hester自杀之后，对她说道，爱情里的尊严很重要，自杀是卑微的行为。Hester道理听得很多，这对在感情里挣扎的她却并没有什么用。
冲往地铁口试图卧轨自杀，曾经和丈夫在一起时的回忆让她清醒了过来，回家楼下是威廉的车，送来了迟到的礼物——她爱的唱片，最懂她的人是威廉。她还是执拗的坚持自己的想法，她爱弗雷迪，哪怕这个男人已经忍不住想要将她远远地甩在伦敦而自己迫不及待地飞去南非。
“留下来，陪我最后一次。”Hester对着弗雷迪惆怅说到，弗雷迪拒绝看着她的眼睛，他知道，一旦自己心软了，女人又将拾起当初的那一套，企图要更多的爱，而爱是什么，他也不知道，也许是自己对她的性爱更多一分？他没想过。
道不同不相为谋，这个道理Hester应该是懂的，但是她自己也坦白，在无数次羞耻、难过中，她认为自己无法回头。比起心痛，威廉更多的是后悔，他恨弗雷迪作为朋友的背叛，他恨妻子辜负了自己的信任！
The deep blue sea 翻译成深海蔚蓝，大约是从女房东嘴里那句，“有时候，魔鬼与深海，人们进退两难。”Hester深陷欲望的海洋，回头，还是继续？
弗雷迪说，谢谢你陪伴我过去的几个月，很高兴遇见你，再见。Hester说，很高兴遇见你，再见。
是啊，很高兴遇见你，再见。
I miss you. I miss you .I miss you .
写于 2017-08-19 00:44:25
6 ) 让盟誓过的情爱灰飞烟灭
故事从女主角的自杀未遂中开始，在女主角的重新面对生活中结束，发生在同一天，同一幢房子，同一扇窗口，导演Terence用他标志性的对称镜头为我们写下了他一向最擅长的主题：日常生活的规律，琐事，教条主义，宗教信仰，道德原则对于我们的原始情感的冲击力。
在本片中，电影更侧重的是时间对于爱情的稀释，稳定生活对于冲动与激情的毁灭。当善变易怒，沉醉在二战的激情与恐惧中的男主角用尽了他血液中最后一滴Serotonin时（血清素，一种恋爱中产生的化学元素，能导致短暂的疯狂），他留给女主角的只有残忍的孩子气与无情的诀别。在我看来，女主角的自杀则是让他能摆脱平庸生活的最好借口。和大多数女人一样，在自杀未遂的绝望后女主角能做的只有强忍着尊严的屈服。屈服于现实，屈服于理智。像三毛在《爱情》中写到的：“某些人的爱情，只是一种“当时的情绪”。如果对方错将这份情绪当做长远的爱情，是本身的幼稚。不要担心自己健忘。健忘总比什么都记得，来得坦然。爱情的路上，坦然的人最是满坑满谷。一刹真情，不能说那是假的。爱情永恒，不能说只有那一刹。“爱情，如果不落实到穿衣、吃饭、数钱、睡觉这些实实在在的生活里去，是不容易天长地久的。有时候，我们又误以为一种生活的习惯——对一个男人的或女人的，是一种爱情。”
导演用莫奈一般的光影镜头将女主角的侧影放在明与暗之间，像是她在理智与激情间的斗争，故事在现实与回忆中交错，剧情在电影结束前的十分钟渐入高潮。当天亮时，女主角被男主角的离开清醒，她迅速披上睡衣，轻轻走入客厅，看着穿戴整齐的男主角收拾着行李，她努力地压抑着伤悲，安静地站在原地，询问他有没有吃早饭，她坚持为他擦亮了鞋子，安静地看着他穿着鞋子，她用轻柔的声音询问他的去处，他埋头穿鞋简略着回应她，然后笑着让她不用担心房租问题，又问她有何打算并且若无其事地鼓励她重新开始，她无奈地应和着看着他把最后一件衣服放入行李箱，关上箱子，最后走到门口，取下风衣，他说Goodbye, Hes, 然后又说他会想念她，感谢她做的一切，他眼睛里充满了泪水，最后他说道：“Be Save” 在沉默良久后，她挣扎着抬起头冷静地回应他：“Be Good” 目送着他的背影头也不回地关上了房门。这时她发现沙发上他留下的手套，她抓起手套，嗅着手套上的气味她开始抽泣，她慢慢走到壁炉前，身体不断地颤抖着，跪倒在地，失声痛哭，在赛谬尔·巴伯1939年的小提琴协奏曲中影片到达了高潮，爱情的火苗就这么无情地被熄灭了，当小提琴与其他乐器一起交相辉映时，导演将镜头从女主角窗前的背影转入到窗外的萧瑟秋日里的残垣断壁，想起了波特莱尔《秋歌》：
不久，我们将沉入冷冷的幽暗里，
别矣！我们夏日太短的强光！
我已听到悲伤碰撞的落地声，
响亮的木头落在庭院石板上。
7 ) ~~~对比了一下两版~~~
看完之后，没觉得相当惊喜，但是绝对不失望！！！
首先这片子是很文艺，跟老版一对比就能发现老版简直话唠。新版算是去繁存简，老版里面对人物、情节的铺垫基本上能删就删，只留下一个大写意，大轮廓。但是我觉得还是不错的，毕竟是翻拍，不是克隆。
至于抖森，很多人都说抖森帅是帅，但精英气质太浓，不适合演糙汉子（原版里面Freddie是个十足的糙汉子，别说upper class了，估计顶多是个working class出来的）。但是我觉得抖森演得还是挺不错的，特别是几场和Hes争吵的戏，很有爆发力（毕竟是莎剧出身）。因为整部戏，导演很文艺，很诗意，同时电影里的人物（我都不说核心人物了）数来数去也就仨…… 抖森要是时时刻刻都是糙汉子，那这电影就真没法看了……
总体来说，这电影还是挺不错的~~
8 ) 蔚蓝深海，前世今生
其实这个故事来自于编剧拉提根的真实生活1952年的时候最先在伦敦上演，二缺主讲了这个编剧的记录片（http://movie.douban.com/subject/10465142/），这位著名编剧的这个剧被称为是他开始挖掘人性深刻的尝试。蔚蓝深海的故事原型其实本就是个同性爱的三角恋故事，拉提根对应的是剧中的丈夫，他的爱人是瑞兹扮演的角色，现实生活中是一个年轻的演员，由于爱人的事业长期没有起色和拉提根的差距越加拉大，本身承受很多压力，最后离开他投奔别处却又被抛弃最终黯然自杀，拉提根被这个事情重创之后把故事编写成了The Deep Blue Sea，但是由于时代局限那时候还是不能正面表现这故事，最后只能把故事写成是女主角。当时因为这个q事情，也有很多批判的声音说如何能够这样的冷血，但不得不说，通过这样的艺术，拉提根却是让自己年轻逝去的爱人得到了永生。
2 选角
1955年，这个故事搬上荧幕，女主就是《乱世佳人》里被人熟知的费雯丽，她的演绎真挚动人。这个故事其实暗合了她自身的悲剧，原来也是通过婚外恋开始了跟劳伦斯奥利佛的爱情，而两个优秀的演员各自事业上的追求却让费雯丽的爱情也在忽视中枯萎，精神开始错乱，最后也是在疯狂中离开了人世，让人叹惋。1994年曾经有个电视版本的演绎，Colin Firth出演Freddie，虽然这个角色本身也没让叔一炮而红，但是凭借能找到的几张剧照，可以看出还是很用力地在向“前空军&酒鬼”的形象靠的，并不是特别美型，出场也有穿毛领的飞行员夹克和劣质的西装。（要到第二年柯叔才等到让自己又爱又狠的傲慢偏见的Darcy，今年据说又要拍BJ日志3再演另个Darcy了，岁月啊）
而2011版的《蔚蓝深海》不得不说男主女主都是非常英伦非常美的一对璧人，对于这样剧情稍显沉闷情绪过于文艺的一片能吸引大众看下去功不可没。抖森自然不用多夸，虽然跟原先预想的“粗俗有阶级差别”的设定稍显违和了一点（因为他真是时刻都流露着优雅），但是从另个角度看，却让这个爱情悲剧有了更普适的基础就是美好如此的爱人，走不进内心却是枉然。女主则是绝对的故事核心，薇兹姐姐自己的婚外恋也许正好给了这个故事她的内心戏的天然基础，不过她那种又敏感又天真让人也对这样的一个女主恨不起来，只能感叹有些人就是爱得太多要的太多，追求一个幻影又何曾能找到。而那种飞蛾扑火的爱情态度更令人沉默，究竟怎样能承受住这样沉重的托付呢。
3 女主
故事开始已经是一地爱情的灰烬，女主Hester开煤气自杀未遂，男主Freddie竟然还毫无所知女主的绝望，倒是发现自杀字条之后暴走。女主几度挽留不成，中间老公来探访，女主又分别回忆起之前跟男主的甜蜜岁月和老公的曾经点滴，最后男主依然是离开。故事简单如此，电影却借了画面音乐把回忆的一幕幕放大，让人看清楚当时的美丽和罅隙都是如何一一呈现。
Freddie第一次出场就是微笑和表白，“你真是我见过的最吸引人的女孩”再配上抖森的玉树临风，任何女人都不会有抵抗力了吧，何况是在沉闷的婚姻里挣扎的Hester。对比跟老公这边的生活无趣，婆媳关系紧张，每每“脸上呈现出压抑的活力”（安娜卡列尼娜里的描述，适用于大多数出轨女士）她一见到Freddie就整个人被点亮了呈现初恋少女的娇羞。不管是路边的相遇，小酒馆里唱歌相拥，甚至争吵之后的和好，都是美丽得让人慨叹。（这里小酒馆里唱的歌是写作于1952年的You belong to me,也是当年的金曲，讲述思念和重逢，无论天涯海角你都属于我。不过偶是当年看《怪物史瑞克》认识此曲的-_-\\这样一首歌的年代感，还顺便致敬了原剧诞生的年份，英国片的细致啊）特别动人的是两人肌肤相亲之后，Hester在沉沉入睡的Freddie肩膀上吻上去，又像贪婪的小孩对自己的糖果一样舔了起来（我担保画面比楼主猥琐的语言要美多了）那一刻我就知道这段爱情不能善终，因为她早已用情太深。
4 男主角
这段要边扯题外话边扯电影了。Freddie炸毛的时候其中一句话是“I can't be bloody Romeo all the time!”这也是悲剧的根本。我觉得这版电影其实没有把批判战争或者阶级的背景特别强化，凸显的却是爱情中（不一定是两性）永恒的难题，对于一个人是全部世界对于另一个人却不是。当然这里还是典型的男女矛盾。抖森提到他最喜欢的电影Heat，原因之一是反映了男人的悲剧，剧中的主角因为对自己的事业的专著总不能如自己所愿地去爱自己的爱人（孩子你也在说自己么？？）这是男性永恒的悲剧。讲回《蔚蓝深海》抖森的版本，Freddie其实并没有特别表现出酗酒啊或者沉溺过去的一面，可能有人会来争辩说那他喝酒之后话多，总是讲自己开飞机如何如何，那确实是他的最佳话题了，即便在现实生活中男人用来吸引女人的也多是自己的事业成就吧，即便没有能够理解艺术不够高端忘记生日，也无外乎男人常犯的错。
而这段感情里，确实主角其实只有Hester一个，所以最后到分手的时候，她苦求Freddie的时候，Freddie表示很怕她说话，因为一说话他就迷茫了两个人就都lost了，不过最后镜头到了第二天早上就发现还是被说服留下来过夜了。其实男主不是坏人，包括最后分手都还要叮嘱一下房租的事情，只是一场情事轰轰烈烈太多男人便往往要做了逃兵。说一下此剧中抖森的表演，我觉得还是不错，不过大概大部分妹纸都只乐意看他温柔如水不乐意看他咆哮体马景涛上身吧（这也是角色需要啊没办法）戏份7788加起来真心也不够多，不过他身上那种古典气质放到年代戏里就是怎么看怎么顺眼，进退两难的时候那典型的8点20眉（总还是右眉更高一点有木有）幸福的时候那种让人融化的微笑（Ladies be careful!)及最后要蹑手蹑脚提着鞋子逃走被瑞兹姐抓住的尴尬（这一段一定会被各种fanvid广泛引用）萌啊。
艾玛……只有抖森支撑着我看完了这么错乱意识流的电影……抖森的气质注定不能演一个爱无能的飞行员……总感觉他跟薇姿心灵相通啊！总感觉他最有那种蛋疼小清新情怀啊！
原本我根本不想看這部電影因為大部份評論說它很無聊但看到湯抖森的訪談說在這部電影裡他演一個can't process love的男人我就動心了事實上雖然敘事很跳針但湯抖森確實演出了畢巧林的那種感覺*但是*再看影評人家說原著寫的根本不是這麼個角色所以是湯抖森他又OOC了這個淚腺異常發達的男人又OOC了。
剪辑布景运光表演精致老道，但对人物的背景交代还是薄弱，爱来得不够说服力，情绪有余分析不足。
情节太散节奏太慢，导演太过炫技巧又爱在情节故弄玄虚。一部既不适宜花痴又不适宜消磨时间的非偶像剧电影。
这片子有点意思啊，朦朦胧胧的光，时间线对不大上搞得还有点科幻味（这点让人感觉很奇特）。抖森适合这个角色得很，但更棒的是蕾切尔薇姿，的确是年度前十的表演。不得不骂一下字幕，TLF里面封的那个果然字幕组，。。就没有连续三句是对的
一贯特色的平移长镜头，许多虚焦后景，配合悱恻小提琴和古典温柔的光线，依旧那么美那么感伤，借一常见纠葛，还旧日时光之魂，Terence Davies 依旧在同时间作战，一日光景囊括前因后果，典型意识流，跳跃场景，不过窗前光阴，已然相遇至分离。
不不不……不可方物
没有字幕这真的是就看抖森只能看抖森...
从画面到情感，从墙纸到睡衣，从背景提琴音到女主角的脸……满满都是各种美！
很难不喜欢英国作品中的文学气质//某些感情如同深海中难以预见的漩涡 当发现自己将会被抽走的时候已经深陷其中无法自拔 有的人会开始反复说谎欺骗所有能够欺骗的人包括自己
这片儿的确动人 闪回不留痕迹啊
不必理会那些2星3星的短评，带着浮燥的心观看，会容易忽略掉导演那些实验性的意图。特伦斯.戴维斯是在用镜头写诗，看似凌乱缺乏逻辑性的剪辑，是诗的断句。追求情节性和叙事条理的人当然觉得失望。奇怪查不到这部电影的原声，古典的配乐荡气回肠，激越缠绵、如泣如诉的弦乐已至令人惊艳的程度。
爱情和婚姻及其附属品或者说金钱总是难以分离，年轻人的爱情像干柴烈火，不经意间就会燃烬，常常因为太年轻，感觉未来无限可能，没自信承受得起另一个人的一生。老年人的爱情更加理性，平淡的相濡以沫，可惜年轻人还没将一路的风景看够。一部很诗意很情绪化的电影，有源的灯光和软妹都美极了！★★★
老版是费雯丽演的。爱常是带有阶级性的，施舍爱的人高高在上，乞求爱的人如奴隶卑颜屈膝。这片情绪虽然走得很远，并穿插各种回忆，其实故事主体仍是一天一夜的事，首尾镜头正好形成一个环状。非常文艺腔，再加上古典的配乐，导演还特意用一些片段去表述主人公的心境，蛮怀旧的片子。
这一帮不识货的……这片儿剪辑太强了，已经不是在闪回的层面上运用了，而是意识流的时空转换，快要达到安哲的程度了。整部影片对心理的细致刻画体现在视听上，这种高度的电影化程度甩一般导演几条街啊。TD的声画关系一如既往地美妙。
朦朦胧胧，氤氤瘟瘟，纠纠缠缠，反反复复，拖拖拉拉
抖森右半边屁股上有七颗痣
TH的Freddie纯真又狡黠，发狠时却眼角挂泪，谁能说他残酷心狠，谁又经历过平衡的爱情。如同房东太太所说，保留最后的尊严，日子才能继续下去。相爱过的残局就像战争过后的残垣断壁无法抚平，却可有一天来把它重建。把新旧两版拿来对比显然是不公平的。人是新的好，故事未必老的醇。
男女主都是剑桥出品...
女主在片中非常非常美 构图色调充满文艺范 本来冲着抖森去看的 后来发现你森自身文青贵族气质根本遮不住 得出结论你森一日不把气质粉碎重铸一日就被限制戏路无法翻身 加油吧