角色

原本以为他就是一个平平无奇的一个类似于悬疑类型的剧。但是但是但是！最后两角被被裁决的时候，法官问：“你将以什么身份被裁决”两角的回答是“我到要问问你们，我是谁”瞬间将这个剧推倒了一个新的高度，真的惊艳到我了。 整个影片画面都有点暗，全程紧张的氛围。从开始到最后，一直跟随着漫画家山城的心理，跌宕起伏。最让我意想不到的是清田警官的死，原本以为他会一直调查这个案件，然后到大结局，就开始包饺子。没有想到，两角指使边见去杀了他。 刚开始以为边见只是一个路人而已，但是没有想到后边也会有他的戏份。让人担心的是到最后边见并没有被抓到，但是山城的老婆生了一对双胞胎，她在逛街的时候，他的老婆感觉有人跟踪（确实有人跟踪），真的好害怕他老婆出事啊。 除此之外，另一个闪亮点，就是山城对于两角的反杀。山城用言语诱导两角刺自己的胸口，但是山城穿着防弹衣，没有刺进去，刀掉了。他利用这次机会，捡起刀反杀两角。等到警官来的那一个笑容，我的天，炸了！

电影的音乐很不错，在电影开头船越一家的犯罪现场，那个歌剧的音乐，营造了一种诡异的氛围，随后两角登场，鬼魅的脸庞在月光的照射下，显得很神秘，接着想起主题歌“character”的前奏....这一段画面调色像一个很刺激的第一人称单机枪战游戏，前部分可以说起了个很高的调了，唯一让我不舒服的地方就是犯罪现场太过真实...在吃饭的时候看有点反胃。

值得一提的是在刚上映的《花束般的恋爱》里，为了和生活对线，菅田将晖饰演的山音麦最终放弃了喜爱的画画，而在这部电影里他饰演的山城圭吾却依靠《34》漫画连载赚的盆满钵满，其实我觉得可以联动一下，本片就改为花束般的恋爱2，主角还是山城圭吾和八谷娟，这样也圆了《花束》的遗憾，哈哈我乱说的....

再说剧情，之前漫画社的同事说山城的一心想画悬疑题材，却画不出有真实感的恶人角色，因为他是好人，好人是画不出恶人的，因为无法共鸣。在见到船越一家的杀人现场后，他完美的塑造出了Dagger的恶人角色，是不是因为他共鸣了呢？《34》的暂时休刊后，两角找到他质问他，“你自己还不是在杀人，你在漫画里享受着杀人的乐趣，和我有什么不同？”，可能连山城自己也没意识到，自己的角色发生了微妙变化，但我觉得他还是和两角不一样的，至少他不讨厌四口之家，至少他觉得正义能取得最终的胜利。

剧情上也有我认为的些许bug，比如原一家，既然是先画的漫画，然后杀的人，两角要找到这样的四口之家不容易吧？同样的地点同样的车，山城笔下的场景就好像亲身到过现场。另外衫村一家，山城是怎么能知道这个河滩上会有一个四口之家来露营的呢？这些在我观影的过程中，都是扰乱我对后续剧情猜想的，而对于没有受这个因素影响的一些剧情就比较好猜了，比如结局的山城是一家四口会受到来自两角的危险。还有话说原一家爸爸长得像梁家仁，妈妈长得像刘敏涛有木有哈哈哈/....题外话

原一家爸爸（像不像武状元？？？）

原一家妈妈（像不像静妃哈哈！！）

另外，小栗旬饰演的警察清田的作用是什么？？？我以为他会力挽狂澜的，没想到电影过半，领了盒饭...难道他的作用就是让我们明白，看人不要只看经历？虽然他以前是暴走族，但他现在是个负责任的好警察？？我...大大的无语..

好吧，这部剧推荐给喜欢看悬疑、犯罪以及恐怖题材的观众。嗯... Fukase饰演的两角...太残暴了，脑袋咔嗒咔嗒的转，配合主题曲，像恐怖片似的...女孩子不太推荐！！

这部电影的创意非常有趣，角色的演出也非常到位，但有几个地方是硬伤，让我没办法给出高分

1.主角一开始看到了杀人犯的脸，但他没有向警方说，我不理解。为了创作？但是你已经在脑海里有了这个形象。后面的剧情也能知道，在那家居酒屋见面之前，主角一直没有和杀人犯见过面，也不存在想留着他一直观察一直创作的理由，这就让人搞不懂为什么主角要隐瞒。是为了学习杀人犯的手法给自己灵感？也不对，杀人犯第二次在路上作案的时候，主角的小说已经大获成功，这说明主角的创作是不需要看杀人犯的案子的，他自己也能创作出。这个硬伤一开始就让人如鲠在喉，以至于在剧情发展的时候，我一直在疑惑这点。

2.不过顺带一提，可能说了也没用。我没想到警方知道了他的长相之后，居然还是抓不到人。不知道是剧情需要，还是日本的警方确实能力低下，或者是国情不同。主要是这个杀人犯形象太明显了，而且作案的时候连个手套也没有带，到处都是他的指纹毛发，这种情况下还抓不到的话，我只能说剧情需要，但依然会让人以一种不舒服的感觉看下去。

3.最大的硬伤就在于结尾。主角知道了，杀人犯盯上了自己的老婆，准备跑回去的时候，明明一两句话就可以说清楚，跟着警车一起回家。他非要选择自己一个人先回家，更搞笑的是还坐的是出租车，有这个打车的时间警车早就给你送到家了，还顺带两个警察。也正是因为主角一个人回家，导致他自己被杀人犯袭击，钥匙也被杀人犯得到，不然杀人犯根本进不了家门。主角口口声声的说，让他老婆保持电话别挂，但我不知道这一路上他俩到底说了啥，难道是聊天去了吗，他老婆压根就不知道发生了什么，甚至也没有报警，这段时间完全足够有其他的警察来上门。

综上所述，这几个剧情的硬伤限制了本部电影的发展，本来可以拍得更好。而且最后的处理也很扯淡。感觉，导演是想表现出杀人犯和主角相互影响归同于一人的一个想法，但是之前的剧情完全没有这样铺垫，所以最后主角和杀人犯都问出来我是谁的时候，非常突兀生硬。

我想给那些说这部电影烂尾的人说，看悬疑类的电影难道就不带脑子不用思考吗。

我今天看了这部电影，我愿称赞这部作品为神作！因为临近转钟才看完，中间有部分地方是急着快进的看的，不过当我快进到结尾，发现凶手在法庭上的认罪说明很不符合逻辑。这对于一个经常看日本悬疑电影的我来说感到很违和。后来我把最后的结尾反复观看了五六次，当领悟到导演给开放式结尾的用意，我的鸡皮疙瘩瞬间全起来了！！！！

我的结论是：第一案件的真凶是那个认罪的中年神经男→凶手跟随中年神经男来到了凶案现场正巧被主角看到凶手的面容→主角以凶手的样子创造了漫画→凶手看到漫画，开始实施第一次犯罪行为，并将第一案件的真相告知了主角→主角为了掩盖部分真相，选择用最终漫画的形式干掉凶手。

首先，凶手真的是第一次作案的真凶吗？主角只是在后院看到了凶手，并没有看到作案过程，结合小栗旬逮捕中年神经男的过程，和凶手在法庭上说：我原本是中年神经男的粉丝，后来他变成我的粉丝，我大胆猜测，第一次凶案是由中年神经男犯的案，只不过那时作为他的粉丝的凶手跟随到了现场，被主角看到了。所以中年男看到警察会跑，到警察局会认罪。因为这本就是他做的。试想一下，如果一开始所有案件都是凶手所为，你们认为会留下主角这个活口吗？他能如此残忍的杀害一家四口，会放过一个手无缚鸡之力的漫画家？可是意外就意外在主角后面的漫画中！

随后，主角根据自己的臆想和揣测，创造出了漫画，漫画问世后，凶手才第一次杀害车里的一家四口。也就是说，男主用自己创作的漫画，在现实中也创造了一个连环杀人犯的凶手。这样一来，中年男成了凶手的粉丝也就说的通，中年人会受到凶手的指示去刺杀小栗旬也说的通了（并不是像某些评论说的主角和小栗旬产生了令人突兀感的友情，而是主角知道了自己创造的凶手借中年人的手刺杀了小栗旬而感到愧疚，从主角多次道歉就能看得出来。）

而且，有些人说电影逻辑存在问题，为什么主角不配合警察主动抓凶手，反而自导自演最后那出自己一家作诱饵的戏份。试想一下，你明明知道凶手没有犯下第一次的案件，却因为自己的漫画，让人误以为第一次案件的真凶是凶手，这种误导大众和警方的心理压力，真的是正常人能承受的起的吗。我觉得，正是因为主角知道了全部真相，为了掩盖部分真相（第一件惨案的真凶），才自导自演了最后那一出戏，毕竟谁都知道让人保密最好的方式就是干掉凶手，这一点从漫画中最后一幕可以看得出来。

最后补充，主角知道第一次案件真凶的事，应该是主角和凶手在第一次见面在小酒馆交头接耳，被导演哔掉声音的那一段。我之所以这样说，是因为主角对自己漫画的态度，发生了明显却又细微的转变。本来如果所有案件是凶手所为，那顶多就像主角助手说的，不过是模仿作案，也就是说很常见。不过得知真相后，知道是自己亲手创造了一个连环凶手，意义可谓完全不同！所以主角才觉定要休刊。而小酒馆的一幕，却被导演很好的用“找到凶器后该如何如何”误导了观众，让观众把凶手告知主角真相一事掩藏其中，不得不说其用意的高明！

想通了所有细节，这个开放式结尾就给我的是无限的震惊。其中小小的一个故事案件的一波N折，让我敬佩，同时，我也为我们国产悬疑叹了口气。希望国产悬疑也能给我们带来如此惊喜，加油吧！！

日韩以漫画家为主角的电影真是好多啊，那种剧中剧的“里出外进”给了编剧无数灵感。编剧是电影的上帝、剧中的漫画家就是妄想成神的伪神。伪神的无数作为在上帝视角下就是作死且可笑，而伪神却一无所值般的拼尽全力，企图成为自己笔下人物的神。这种冲突让电影有了多一层的思考，也让此类电影层出不穷。

这部电影是漫画学徒山城圭吾在写生过程中亲历杀人现场，凶手两角就在他旁边经过，山城圭吾压抑恐惧，没有出声，被凶手放过。山城圭吾回到家里，把这个情节还原在作品里，随之一炮而红。

看到这里不由得想起创作者如何创造好作品的命题。是不是必须要体验过、目睹过，才能创造优秀的作品？也许对于现实主义题材或者是以真实世界为母体创作的人，必须要有体验才能有想法，有创作的欲望。而对于玄幻、虚拟世界为题材的作者，就要收集观点、想法，没有体验，也能有好作品问世。就像这部电影的男主，山城圭吾创作的杀手角色，一开始并不被编辑看好，甚至于不屑于顾，用编辑的话说，没有灵魂。还原成人话就是，不真实，没有血肉的角色不能带给人共鸣，作品也就无法得到关注。而当山城圭吾经历了谋杀案，直面了血淋淋的残忍，笔下的人物就有了“寄托”，内心和想象照进现实，和凶手“同频共振”下，山城圭吾有了创作的激情，作品便万人空巷。

不过，出名不是只有鲜花和金钱，还有凶手的“诉求”。凶手两角看到山城圭吾的作品后感到被认可被需要的“幸福”，他的杀人现场被知名画家还原，也病态的获得满足，这种变态杀手的桥段，在两角的脸上活灵活现虽然有些癫狂，但是，很有代入感。

被写入畅销漫画，仿佛杀人得到了勋章，两角的心理扭曲且复杂。如果没有山城圭吾的画作，两角也就是一个变态连环杀人凶手。和其他“普通”的凶手一样，早晚被抓住，迟早被制裁。而有了山城圭吾，仿佛有了被需要的被关注的满足，于是漫画成了“正向激励”，两角与山城圭吾——原型与创作，变成了互相依靠的“藤蔓”。

如果山城圭吾贪心一点，没有人性一些，或者说拿着“人又不是我杀的，我只是忠实纪录者”这种话麻痹自己，最后肯定是一起发疯。因为两角的杀人到后来可能无法满足山城圭吾的创作需要，他需要更加刺激更加血腥更加劲爆的场面，他有可能滑入深渊，成为恶魔，自己去制造罪恶题材。由记录着变为自述者。

而山城圭吾怕了，或者说被两角吓坏了。一开始的名利双收变得枷锁，压得他难以呼吸，被害者的血液仿佛淹没了他，他在血海里挣扎，看到的只是被害者惊悚的脸和谴责的眼。电影的结局也按照这个设定进行下去的，身处灰色地带的山城圭吾觉悟了，和黑色的两角决裂并决斗，最终找到了自己白色的画笔。而两角的死反道成了解脱，否则，最后滑入深渊一定不是一个人。

原案和编剧之一的长崎尚志本人就是一位漫画编辑，亦参与漫画创作，熟悉浦泽直树漫画的朋友多半熟悉他的名字。

《角色》不是他用漫画元素讲述悬疑故事的首次尝试，wow台的两部《暗之伴走者》就采取了漫画编剧搭档保险调查员探案的形式，通过漫画细节进行推理，而漫画中的凶案同样在现实中发生了。

《暗之伴走者》作为片名隐喻了漫画作者与编辑的关系，编辑在“暗处”帮助作者创作，却往往不被世人所知，二人合作创作好似是一种“共罪”。

而到了《角色》，长崎尚志用片名暗示了漫画作者与笔下人物的关系，他们共同“杀人”，也是另一种“共罪”（日本人真是喜欢共罪啊），他用一个并不是那么精彩和严谨的故事来探讨这样一组问题：在创作中作者扮演了怎样的角色？而笔下的角色又扮演了怎样的角色？那么我们读者呢？

虚实之间埋藏的“魍魉”

男主缺乏创作灵感，在勘景过程中意外遇到残忍的变态杀手，擅长速写的他却没有告诉警方杀手的样貌，他想把这段”真实“的经历彻底化为笔下的”虚构“，将亲眼所见当成“创作”本身，而非“灵感”，首先打破了虚实之墙，现实凶案成了艺术创作。

而之后的杀手则反其道而行之，将艺术创作还原为凶案。当作者意识到有人进行“反向创作”的时候，他开始焦虑起来，而这种焦虑来自于他的“失控感”，他无法掌控自己的作品，而和其他作者不同的是，他的作品从一开始也许就不属于他。

“模仿犯”的问题似乎一直无法解决，是作品引发的犯罪吗？答案应该是否定的，电影呈现了一种极端的“理想”状态，像《34》这样的畅销作品，无数人阅读过，但并没有那么多人去模仿，而真正去杀人的，从来只有“角色”本人，换句话说，只有“角色”犯了法，读者无罪。

进一步说，作者是否需要为自己作品的后续影响负责？《魍魉之匣》也试着探讨过这个问题，每个人都是装着魍魉的匣子，作者用创作将其释放出来，借此回归日常，但读者又可能因为阅读成为下一个“魍魉之匣”。

《角色》中的漫画家最后不肯放下刀，有种“杀上瘾”的感觉，他也在借着漫画发泄自己的嗜血欲望，然后又成为了一位好儿子，好父亲，好丈夫，以及一位乖巧的漫画家，但因为”角色“在不断侵犯他的日常，他的焦虑与日俱增，这种由一连串杀戮引发的焦虑，终究要用最后一场杀戮发泄或者终结。

上帝跌落神坛

今敏的漫画《作品》让作者堕入自己笔下的世界，和“角色”们出生入死，“角色”们也同样到他的世界来看了看，作者不再是决定角色命运的上帝，角色也在决定他的命运。

这在《角色》中当然也行得通，或者说在我们的世界中也行得通。一方面，漫画家赋予角色意义，角色的行为受到他的操控，而当作者终结“角色”，失去了身份的“角色”，在法庭中问起了“我是谁”，没有作者，他什么也不是；另一方面，“角色”为漫画家带来声誉，一个有魅力的，受欢迎的角色能为作品添彩不少，漫画家得到了大房子和家庭之爱，而“角色”只能不断杀人，而杀人就是“角色”存在的全部价值和意义，为了避免自己的毁灭，“角色”选择毁掉漫画家。

在《作品》中，作者与角色的合作盖过了矛盾，在《角色》中则恰恰相反，这种拉扯与其说是“作者”与“笔下人物”的冲突，不如说是作者与自己良心的冲突，他在社会责任，家庭责任和创作欲望之间焦灼不已，他害怕面对自己内心的阴暗面，害怕失去“上帝”的权力，为了绝对的控制权，他选择放手一搏。

而警察清田则是大部分读者的样子，我们只希望自己喜爱的漫画家一直画下去，其他的我们才不要考虑！

其他几个有意思的点：

1. “角色”的化名“两角”似乎暗示了他和漫画家之间的关系，他和漫画家互为投射，他毁灭漫画家的第一步就是拿刀毁掉用来创作的右手，但他似乎失败了，而病床上的漫画家画下了清田的速写，读者是漫画家的最大支持者。（有些老师听到我们的呼声了吗）

2. 最后夏美在家具店，又出现了一个偷窥视角的镜头，那个在逃的犯人似乎还在执行“角色”的计划，作品完结的余波还在继续。（谨慎完结，各位老师）

3. “角色”的扮演者Fukase是“世终”乐队的主唱，主题曲释出前我还在想是“世终”tie还是苏打tie，结果是别人，不过也很好听！

4. Fukase之前和神木在《山茶花》MV中演兄弟，这次扮演变态杀手，也向神木请教了不少演技方面的问题。

5. “邪教害人”——日剧日影永不过时的主题