1 ) 关于电影里的衣服
开了不下十遍 喜欢这部电影细腻平淡的感觉 好奇 tata桑和行天的衣服是哪个牌子的 每套都很有味道 特别符合这部片子的气质 google了片尾的衣裳协力 才知道原来是古着 最后三个都是下北泽的古着店
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Big Time <图片2>
Little Trip to Heaveninstagram<图片3>
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最后一家
Hickory 特别喜欢这家店
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2 ) 贴近一个乌托邦
观影途中多次紧张得屏息,相当意外,对于我的心脏来讲它不是一部平静的片子。尽管生理已成年,但心理久久未成年的我,好像借由多田和行天真正接近了一次成年人的心理世界,当然有许多影片打动过我,但便利屋的这两位好像离我更近。
两位男人带着隐而不发的伤痛,彼此并不了解,平静、颓然地同居,维持最低物质需求,但生活没有就此丧气下去,仍不时发出笑声,温柔地给予他人帮助,也在这个过程里得到一些慰藉。
行天的“妻子”说他怕小孩,但行天懂得如何跟小孩套近乎,可以自然地与小孩相处,非常在意小孩的感受——帮麻里酱把被遗弃的自行车带给她、认真地和由良子讨论动画、教会由良子适时求助...我想他怕的是照顾不好小孩,因为忘不了被父母施暴的痛苦吧,但他选择把自己没有得到的东西适时地小心地给了伤心的小孩。
在车里,行天小声地说,像动画片那样没有父母是多好的事情,带着龙平式的认真、委屈、颓废的面容,直击人心。而多田此时则回以短暂的沉默与不知所措,狭小的空间一时间溢满二人的心结,不得不说导演(编剧)的安排太聪明了。
到后来,多田猝然流下的泪水,随手抹泪的动作都让我更想去体味他的感受,也对他充满愧疚,因为此前觉得他简单地、钝钝地在生活着,同时联想到《海边的曼彻斯特》中的男主角,原来痛苦这样无言,是日常呼吸的空气。
小时候我以为,当一个人向其他人递烟,是像吃东西那样不好意思吃独食,直到看见行天数次向多田递烟的画面,我才明白,递烟是在发出邀请:“来吧,一起享乐片刻”。
但我也觉得多田便利轩像个乌托邦,多田和行天被过往放逐其中,互相需要,新的人生路并未铺展开,新的巨大的责任暂未到来,也蛮自在。
3 ) 《真幌站前多田便利屋》:日本小电影中的康庄大道
这部电影气质清淡,有些许冷冷的意味。我把有各种不同人群参与,氛围相对轻松的日本电影归为一类日本小电影,这些电影或温暖治愈,或清冷静默,共同点是涉及社会多种群体,氛围轻松。如美食类的《幸福的面包》,日剧《面包和汤和猫好天气》、《深夜食堂》系列,又如这部《真幌站前多田便利屋》。
影片的画面和电影气质一致,清淡而平实。摄影、剪辑均没有特别出彩之处,连音乐也无,音乐的缺失加重了这一清冷的氛围。出彩的是剧情,在一片静默中慢慢流淌。
影片开头,旁白便已说明,真幌这座小城,在大都市的光芒下,微小而不引人瞩目,它既是大都市向山林的延伸触须,又相对独立,对新事物的接受速度快于偏远地区,慢于大都市,刚刚好处于中间,而这个位置是最不容易受到重视的。回想我们的学生时代,成绩处于中游又安静沉默者往往被人忽略。真幌正是这样一个状态。
生活在真幌的人们,也受到这种气质的影响,无论是多田(瑛太 饰),行天(松田龙平 饰),行天前妻,还是小男孩由良的妈妈,都沉默寡言,生活平平淡淡,看上去既没有对当下的激情,也没有对过去的悲痛,更没有对未来的憧憬。而妓女,山下,和妓女曾经的相好,则是另一种气质,他们或热情,或亢奋,那种亢奋是日本电影中常见的“蛇精病”(也许有一类日本人的确如此)。但是这两种人,他们都是小人物,挣扎在底层的小人物,无论是沉默寡言的多田,行天,由良妈妈,还是妓女,山下,都是有过悲痛过往的人。
多田平静如湖水的外表下,是波澜起伏的内心,是深深的压抑,对造成行天手指缺陷的内疚,多年来,深深埋藏在心底,而那段失败的婚姻,是导致多田开这家便利店(日本的“便利店”指帮助他人处理杂事的事务所)的重要原因。妓女对生活热情的外表下,是麻烦缠身的现状,是对这些麻烦的束手无策,是对未来的迷惘,妓女海希在站台上迷失的眼神,对未来怀有无助和恐惧。山下儿时起破碎的家庭,辗转流离的生活,造成他的偏执和“蛇精病”式的亢奋。行天对亲情和家庭温暖非常冷淡,无法释怀的对父母的怨恨,使他抛出了“如果一生下来就没有父母该有多好”“没有父母的孩子多好啊”等言论,这是他内心深深的顽疾,如要消除,需要漫长时日,有些人用了大半辈子。年少时的伤害,往往根深蒂固,因缺乏防御和自愈能力。行天的前妻是同性恋,她默默地,带着秘密,活在这个社会上,努力组建一个家庭,希望不被打扰,希望一切都能在安静中顺利地进行。由良妈妈对孩子异常冷漠,而由良正是小时候的山下,或许也是行天,长期被忽视,被冷漠对待,已经出现了内向和偏执。
真幌这座小城,和小城中的这群人,他们都是“弃儿”。电影中甚至还用一条吉娃娃明晃晃地突出“抛弃”这个贯穿于整部电影的主题之一。无论是被家人、爱人,还是被社会抛弃,这群人沉默、卑微而又努力地活着,去帮助人,去爱人。多田开了这家便利店,行天说“在需要它(吉娃娃)的人那里,它是最幸福的。”,为前妻捐精,帮她完成人工受精。他们做这一切,既想为他人带去爱和温暖,也使自己“被需要”。多田被妻子抛弃,行天既得不到父母之爱,又不被前妻所需要(她只需要他的精子)。他们能在经历内心幻灭后不生出恶,已是不易。这也是日本小电影的特色,人物在历尽艰辛后,路峰一转,朝着充满温暖和希望的方向前进,抱团取暖,温柔淡然成为电影的主流。而其中的关窍,正是“被需要”,这是这部电影的主题之二。多田说“自己得不到的东西,要努力地给予别人。”正是此情此理。
4 ) 你们相爱好吗
“你以为开间便利屋,帮助别人,你的内心就会好过点吗?别太天真了。”(112:57)
面对警察官的嚷嚷,多田沉默。
一个人在一个城市经营着一间便利屋,
不小心多了一只客人留下的狗。
不宣传不拉生意,有order便接。
不作为地与之相遇。
坐在黑暗中的抱着狗的那个男人,样子陌生。
“我记得你,行天。”(10:37)
男人小指上的伤疤,尽管是年少时的意外,却是多田忘不了的愧疚。
以伤疤为羁绊,早已和少年时面目相距甚远的两个人,结伴走在面对自我的路上。
行天看似流浪汉,跟那时的寡言不同,啪啦啪啦地说着话,一副无所谓的样子。
他说他好像有个两岁的孩子,多田沉默。
然后他们一起帮小狗找新主人,接小学生下课回家。
在这些便利屋的业务中与不同的人相遇,遇见彼此,遇见自己。
“这算神马屁事?!”(59:46)
穷人开着破车,挡风玻璃突然被砸得粉碎。
这是生活开的操蛋玩笑。
反正天气热,没挡风玻璃反而凉爽,车就照样开去吃饺子看风景算了。
行天帮人被刺,多田奔跑去找他,背景音乐却呈现轻巧的音色。
这不是残酷青春物语,
就算倒在血泊中也死不去的,宝贝。
多田从行天的同性恋前妻的口中知道了行天的过去,他才开始有点明白这个同居人。
后来,行天也从调查他们的警察官口中得知多田的过去。
“你的孩子过世了吧。”(96:20)
两个男人一起住了大半年,对于彼此的过去却是从他人口中获知。
行天称《义犬报恩》的结局是Happy Ending,多田沉默。
“孩子死了有什么好?”(49:19)
行天没有从父母那里得到爱,和由良君一样。
小时候受过虐待,令他宁愿没有父母。
所以他看《义犬报恩》的结局会感触落泪。
长大后他以他的方式爱着别人,
尽管潦倒。
多田想爱那个不知道是不是他的孩子。
他半夜打了个瞌睡,醒来时却要面对死别。
因此而自责不已,失去了爱别人的本领。
大学毕业进好公司工作娶妻生女的幸福生活戛然而止。
活着,开间便利屋,帮助别人,或许他的内心真的就会好过点。
“或者已经有很多人都跟你说过,但我还要再说一次,你并没有错。”(108:13)
行天认真地说。
“摸摸我的小指吧,它现在虽然很冷,但是会变暖的。”(108:25)
多年的愧疚,应该释怀。
多田的心结还在,他还未原谅,还未忘记。
他请走了行天。
“嗯。”
行天回答了一句,就第二天便消失了。
新年伊始,旧的都过去了。
再次相见,
“我请兼职,一起回去吧。”
走过一路,曾经陌生的老同学终于结成伙伴,相伴而笑。
(关于两个男人的故事,还是忍不住起了个腐标题)
关键字:面对自我 爱 孩子
5 ) 生活穷而不困,离婚悲而不惨
2015.5.2 打出这个日期,忽而想到HIDE 很久远了呢~
下着暴雨的五一短假,窝在家里看看哥哥扭蛋、代笔作家,最后翻到多田便利轩,真是无意识的选择。
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生活穷而不困,离婚悲而不惨
画面感是旧旧的镰仓,路人的剪辑简直像实拍素人(都是圆圆肥肥的感觉orz)
画外音是多田的,缓慢低沉没有起伏,镜头对准“多田便利轩”的招牌,实在跌破眼镜,小小破破甚至字体都丑丑的。。。
看弹屏才了解这是一家万事屋(小伙伴说银魂也是╮(╯▽╰)╭)
抱着狗狗小花的多田,一脸呆萌(虽然很想用“痴呆”这个形容词)
傻愣愣的给小花安排住处,不咸不淡的照顾着。
要说工作,多田也是80%认真的,一边扫地一边记录每一趟列车的时间;要说拼命,实在太不上,拿出“小便”色的绿茶喝了起来实在是太可爱的小心思~~~
离了婚,开着一家小破万事屋的多田,生活感觉不怎么富裕,仅仅是吃饱而已,遇上了行天。(B站字幕都在吼老婆出现了。。。我想着怎么也是eita是老婆呀!怎么回事?)
行天的第一个镜头,穿得破破烂烂,怀中却温柔地抱着小花,有一种流浪狗与流浪汉互相取暖的错觉。
之前对多田的感觉是闷闷的,没什么脾气,为人不坏却有些不近人情的古怪。幸好,在车里、在行天的一大堆屁话下,多田发火撂狠话了。
这才是人类嘛,有血有肉有感情起伏的人类~
行天的白T,衣服很普通很没型但总有些小性感。。。不知道是不是演员本身散发出的气质,多田就没有,穿着工装服一本正经的感觉。
不过那么一本正经的人,在坦诚面对自己被戴绿帽,让无血缘关系的小孩死在他照顾的时候,他的眼泪才那么可贵,偶尔显露出那份被压抑被埋没的情感呐,才如此动人。那一幕,他是将以往包裹得太好的自己暴露在行天面前,赤裸裸的直面自己的苦痛,说出那句“不想验DNA,万一被证明不是那我怎么办”这样的话。
恐怕,只有信任对方到一定程度,放下自尊(特别是男性),全盘交给对方自己的脆弱。有这样一个可以托付的人,真是美好呢!
行天的小受气质,在甩手奔跑中不经暴露;暖男气质在抱着小男孩做自己腿上一览无余;强硬的守护者姿态,在送走妓女露露后,微笑着对她摇头不愿一起离开,一开始我还没有反应过来,以往他是不爱露露,后来才明白是为了一个人对付神经病跟踪狂。他被捅了一刀,不声不响。开心时,才会发出独特的呵呵呵笑声。实在是个容易懂的人。
多田困在自己建造起来的透明罩内,偶尔向行天打开释放出他的眼泪,但是大多数时候,他还是一副“我才不管那么多”的表情,客人委托的事情做好但绝不多管闲事。他放不下儿时弄伤行天的小指,断指可解,被血染指的心,却深深封锁起来,多田不愿原谅自己,哪怕是行天那么温柔的对他说没有关系,你摸摸看小指,已经没事了,虽然有点冷,但是等会儿就热了。
多田做不到,作为人类,我们每个人或有或少,都存在这个一个不可原谅的自己。对,不是不原谅他人,而是不愿原谅自己。是自己跟自己较劲,自己与自己斗气。需要多少时间,多少契机,才能换取一张名为“释怀放下”的魔法卡片呢?
行天是个谜一般的人类,儿时的沉默不置一词,长大结婚有了孩子,对方还是les,穿着拖鞋会呵呵呵的爽朗的笑着。会真挚的对着露露说出“多田会怪我的”所以那么拼命的帮助露露。宝贝铁盒中,不装装着多田爱抽的那个牌子的香烟。
完全搞不清楚他的情感脉络,他的转变(带刀杀父母到跟着多田走)与成长。不过,我相信,他的内在逻辑也是能够被人所理解的,只是不是我。但愿能从11的日剧以及14年新出的电影中,窥探一些~
6 ) Marlboro MentholとLucky Strike
电影里面松田龙平抽的是Marlboro的Menthol系列,也就是平时我们说的绿万,而瑛太抽的是Lucky Strike的红圈。我想抽这两种烟的人性格都不同,像我一样,我平日抽的都是Marlboro的Black Menthol,每次别人递过来Lucky Strike的时候总是觉得味道不习惯。两个人在电影里夜晚里面第一次相遇的时候,龙平的行天拿到瑛太演的多田递过来的Lucky Strike发出了咦的声音。后来行天想向多田散烟的时候,多田表示自己有自己的烟,不用抽他的。
Marlboro的味道醇厚浓郁,Lucky Strike的味道更偏干涩纯粹,两个人喜欢不一样的味道,也是完全不同的两个人。我一直觉得行天的铁盒里躺着的两包烟盒,就像是多田破烂房屋中的他们自己。
无论是行天穿的破烂拖鞋,还是多田那辆没有挡风玻璃的小货车,都充满了让人想要会心微笑的情结。日式电影总是有这样讨喜的小细节,我想这个电影应该是我今年看过最治愈的片子,两个颓唐的青年的稀疏日常,没有什么大起大落的情节,台词基本只是两个人互相干涩又尴尬的无营养吐槽而已,我想我太喜欢他们这个感觉了。
说到松田龙平和瑛太,我想这个电影的意义对我来说很重大。没有记错的话,两个人已经合作了4部电影了。从第一部[蓝色青春]到这一部,跨过了10年的年间。当时龙平和瑛太还演着问题高中生,而现在两个人无论是戏里还是戏外都已经成了人父。有一种好像和“他们一起成长”的感觉。瑛太在和龙平的前两部片子里面,几乎都还是龙套。[蓝色青春]里面的瑛太不过是一个上课睡觉,下课去捉毛毛虫的路人;在[9 souls]里面,瑛太演了龙平的操蛋弟弟(其实实际年龄瑛太要大一些),除了一段blow-job镜头几乎记不住脸。 那个时候龙平早就凭借[御法度]得了日本映画最高奖项的最佳新人奖,披挂着天才少年的光芒;而瑛太还频繁的在日影和日剧中打着各种酱油。几年前,两个人终于重逢,合作了[鸭子和野鸭子的自动存放柜],那个时候瑛太已经大红,终于戏份平分秋色,成就了他们两个人的电影。
松田龙平是影响对我最大的男优,没有之一。少年时候看了[蓝色青春],他演的学校头目九条几乎就是我整个时期的精神支柱。就算过了当时最狂热的年间,逐年来也追完了他演的几乎所有可以看的作品。我想松田龙平这种气质已经独树一帜,无论是形象还是整体的气质,我想喜欢他的人很喜欢,不喜欢的人很不喜欢。因为无论任何角色他都带入了强烈的个人风格进去。他整个人根本无需刻意去演,只要往那一坐,整个气氛都出来了。 这一部[多田便利屋]也龙平这几年最好的作品之一,这样的角色完全是非他莫属,一切都浑然天成。他的那些东西如果换在别人的身上一定显得违和又别扭,但是在他身上都很和谐成立的。
瑛太相对于龙平,成名的时间要略晚一些,瑛太没有龙平那么显赫的世家,我想现在的成功完全是他自己多年摸爬滚打造就的。过去几年间,瑛太几乎占就了各类日杂的表纸,几乎是曝光率第一的男优,但他身上还是依旧流淌着一种小众的气质,不存在那种人们对idol经常会拥有的顾名思义的的任何Cliché印象。瑛太最可贵的地方是无论在什么时候他的演绎都充满了一种真挚感。相对于高富帅的角色,我更喜欢瑛太演这种小市井,比如在日剧[即便这样,也要活下去],角色从头到尾都是土灰的脸色,穿着地味的服装,大口的吃着拉面,我都喜欢极了。本作的形象,无论是瑛太,还是龙平,都日常到了极点,说白了其实也就是两个屌丝,但是日式白开水调调在那里,就像空气一样,对我来说是最可贵的。
10年过去了,瑛太头发还是那么乱,龙平还是那么驼背,两个人在澡堂一起洗头的时候,一起用装着洗发香精的白色塑料袋打打闹闹的时候,看到的是多少年的缩影。真的觉得友情就是一辈子那么美好。曾经的青涩或许不在,可他们身上仿佛就像流淌着代表了自己的青春,可无论多少年过去,但是这些男孩们永远都是我们的男孩,永远都这么美好。
回到电影,我想很多习惯了欧美电影的人或许都对日本的很多这类风格的映画无法接受,觉得太日常,太无趣了。但是这偏偏就是我觉得这种电影最可贵的地方。这个电影的很多台词让我都笑到不行,
“在小孩面前不要抽烟!这种小事都做不到么?!”
----“做不到呀,就让我用烟雾熏黑你美丽的小肺吧~”
看到这里真是笑出声音来,又比如后面当多田的车被混混砸个稀烂的时候,呆滞许久后的多田只能想到的是弱到不行的咆哮一句“这是算什么!”,在身边的行天却冷冷困惑的说“无论你是想要模仿谁,我只能说都不像哟。” 多田的回答倒是符合了日式尴尬寂寞冷的一贯风格---“我谁也没有想模仿,这是我真实的感受。”
如果行天当时没有遇到多田,那么他多半会做出多少毁灭的事情。但是见到多田后,一只香烟的时间,他就放下菜刀乐呵的钻进了多田的小货车。 中学时代的行天沉默寡言,现在十多年过去却变成了烦人的话痨,
“天气冷的时候,小拇指就瑟瑟的发痛啊”
这是多么讨人厌的一个人啊!
莫名其妙的同居生活就开始了。
因为小狗,两个都没什么精神的青年同居了,后来又因为狗,还有了女人,那两个女人虽然都是妓女,但是都透着彻底的单纯和善意。又从为由良为藉由,拉出了很多关于童年、父母、成长的事情。两个自己都不搞不清楚的青年,却一直在以一种很自然的状态帮助着别人。
不管有没有什么大的作为,但是至少多田和行天,帮助了一只天生就爱发抖的吉娃娃,帮了一个小姑娘找回了笑颜,帮了一个缺少父母关爱又走了歪路的少年,帮了已经不再年轻的妓女找到了希望。。。虽然明明是都“怕麻烦”的两个人,却都带着一股热血漫画似的的正义感。
多田在天台上,对着缺乏父母疼爱的小孩说,就算没有得到应得的爱,但是不要紧,因为以后可以找到另外一个人,把这份爱再给于他人。
这就好像行天自己默默做着的事,本以为只是伺机胡乱播种又不负责的禽兽,但是实则是在做着一般人都无法接受的善举。
小狗,妓女,孩童,同性恋,这些都是社会的弱势群体,两个彼此都曾经受过伤害的男人,没有选择抚慰自己,却想要帮助这些人。其实又何尝不是一种救赎。
行天在吃饭的时候说“我发现我们两个现在交流不是很多”,多田想了一下回答“啊,是啊”,这就是两个男人的关系。完全不说多余的话,也不做心灵上的交流,却可以一起看anime看到啜泣。 直到多田流着热泪回忆自己夭折的孩子时,行天才认真的看着多田告诉他并没有做错什么,并一把抓住了多田的手,强行让他握住当年这个被他弄断的手指,
“虽然小指还是有点冷,但是如果摸久了还是会发热”,
行天其实早就宽恕了多田早年弄断他小指的错误,此刻也只希望多田也能够从这种内疚中出来,从对断指的愧疚中释怀,再得以走出丧子的阴霾。
困扰着行天的断指,其实更多仅仅是伤痕带来的残缺本身,而不是多田的错误。 在被多田跑了多少条街找到的时候,那时的行天瘫软的倒在公用厕所里,没有瑟瑟发抖,也没有对死亡的恐惧,反而露出了一个抖M特有的欣悦和满足,在被捅了一刀后,行天砍下了犯人的小指,想必那个时候也释怀了。
行天本是丧家之犬,但是在关键时候被多田捡了回去。多田一时的头脑发热,又将他驱逐。清晨当多田发现同居损友已经不在,眼神更多的是或许连自己都没有想到的落寞,铁盒里面只剩下几枚硬币和一包没抽完的Lucky Strike。
最后还是在当初相遇的那个座椅,多田履行完毕自己的千篇一律的日常之后,还是不免的被牵绊想要看看那里是不是还坐着当时那个失魂落魄的行天。特意走过去发现座椅实则空旷,无奈转身,可似乎还是不死心,再次回头,发现那个人终于到了应该到的地方。
多田轻描淡写的一句,“回家了”,就足够了。
随时何时都那么别扭的行天只要听到多田带他回家的声音便能露出欣喜的笑容。
无论是Lucky Strike还是Marlboro,既然都是可以熏黑肺脏的香烟,那么即便味道不同,还是就这样一直在一起吧。
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后记,
龙品和瑛太的这些穿着打扮(多部戏都是),真是换到一般人身上都会立马沦为脏乱丑的屌丝,但是在这两个高人+瘦子的承托下,怎么也是日系男时尚的代表。最高境界啊。
和瑛太这桩了了夙愿,龙平你倒是什么时候和你们家安藤政信再拍个电影啊!!!!!
我一定热泪盈眶老泪纵横啊!!!!
7 ) 蓝灰小调生活协奏曲
感觉完全是需要脑洞来支撑的故事,故事说到一半,另一半需要自己揣摩。但是感觉能够看一辈子,仿佛诉说的就是生活本身的故事~
也让我捡一个带回家呗……松田包子跑起来的姿势还能再2点儿么你~
瑛太每次都演这么让人心疼的角色,粗糙的外表之下藏着柔软,随便站在那里就是一幅苍凉的剪影。瑛太的每个角色都非常不同,但始终如一的是那种柔且韧的质感,不起腻而回味悠远。
配乐是在胡闹吗?只有我一个人觉得配乐哪哪都不搭(除了松田龙平以奇怪的姿势跑步的时候才搭上了的)吗?
导演大森立嗣是大森南朋的哥哥,南朋客串了一个小角色。瑛太和松田龙平两大80后娘炮,这回有男人味有责任感,被不如意的婚姻伤害像无头苍蝇一样乱撞,无法放下,只能互相治愈,越到最后越让人有些心酸,在结婚年龄很早的日本,算是80后婚恋生活的一种写实吧。
龙平这人真奇怪,明明是个死直男,但和女人演起纯爱就蠢得要死,气质和萌点全部要靠其他男人勾搭上才出得来。
刚开始看的时候总觉得是个怪怪的囧片,包括松田龙平如鸭子游水一样的摆手姿势。看久了又有点治愈系和伤感,两个角色都有一段往事。两个头发乱七八糟加不修边幅的胡子男,同样闪耀着他们的光芒。三星半
腐的气息 两个男子间的情谊 被你咬过的小指 还隐隐作痛 松田包子演神经男太合适了
“論如何在路上撿一個松田龍平”(不對!)
宅、腐果然不分家。两个男人同居到这地步,跟领证也没啥区别了——如果这都不算爱...
松田龙平甩手跑的样子真心萌~~
基佬爱情故事。甩爪跑卖萌什么的马自达(兄)最拿手了!
这才是给我们神经病看的电影嘛!闲闲散散、看似东拉西扯地说着些小事,其中随手点缀着些日式幽默的调味,看得人一忽笑一忽默一忽泪。原来当你厌恶一个人,并非彼此八字不合,极可能是遇到他时黄历不对:成见中,瑛太就是<完美离婚>里那个成日唠逼叨的神烦事儿妈小白脸,没想到竟还有这么帅飞的一面!
松田跑步的姿势和笑声太萌了 挥之不去
管他什么原著怎样,松田龙平+瑛太四度联手,这就足够有爱了!看了不到一半就决定给满分!不需要跌宕起伏的剧情,不需要真幌市送给你多繁华的夜景,只需要在这轻缓溫柔又细腻的时间里让內心最渴望被治癒的那块地方得到安撫。另:松田龙平即使穿着棉毛衫也是男模范儿!!!
被这种淡至无趣的日常之中包裹着的悲痛伤害到体无完肤。
赌一毛钱,今年电影旬报十佳入围。我也想学龙包子的甩手小跑姿势,但是看起来好难……
行天这货浪里格朗的鬼样子可真萌
相较之下,剧集更像是在讲故事,电影在讲人。
很有《转转》的味道,松田龙平非常适合长发胡渣的颓废样子甩着手走路的样子。
还记得大四夏天因为寝室没人不敢睡觉通宵看完原著以后萌的滚来滚去的心情。 真是等太久了~~~~松田龙平在我心里是霓虹第一好看的男人!!!!