英格丽·褒曼口述实录
类型:记录片地区:其它年份:2015
主演:英格丽·褒曼,梅琳达·金纳曼,伊莎贝拉·罗西里尼,罗伯托·罗西里尼,丽芙·乌曼,艾丽西亚·维坎德,西格妮·韦弗,皮娅·林斯特隆,珍妮·贝辛格
导演:斯蒂格·比约克曼
简介: 2011年,导演斯迪格·比约克曼应褒曼女儿伊莎贝拉·罗西里尼邀请,筹拍这部“关于妈妈”的纪录片.. 详细 >
更新时间:2023-09-25 20:54
详细剧情
2011年,导演斯迪格·比约克曼应褒曼女儿伊莎贝拉·罗西里尼邀请,筹拍这部“关于妈妈”的纪录片。片中收录了大量褒曼生前的私人录像、笔记、书信等从未公开的珍贵资料。
长篇影评
1 ) 英格丽·褒曼口述实录 Jag är Ingrid, 2015
今年的戛纳电影节上,《四百击》的男主演让-皮埃尔·利奥德出现在了官方海报上。不夸张地说,他所饰演的安托万成为了世界电影史上最先鲜明的旗帜——新浪潮的一个旗角;而他本人也获得了荣誉金棕榈奖,有人甚至戏称这个奖项是今年唯一没有任何争议的奖项。
事实上,戛纳电影节每年都会以类似的方式纪念一位对电影做出杰出贡献的影人,去年这个人便是英格丽·褒曼,而去年的8月29日也恰好是褒曼诞生100周年的纪念日。就在她100周年纪念日的前一天,8月28日,瑞典国内上映了这部《英格丽·褒曼口述实录》。该国导演斯蒂格·比约克曼通过大量的从未现世的一手材料吧英格丽·褒曼一生中纠缠不清的感情、事业和家庭还原出来,褒曼的几个孩子也在纪录片中悉数出现。
影片以褒曼压抑而充满死亡气息的童年作为开场,为之后发生的一切埋下了伏笔。从导演比约克曼的安排来看,英格丽·褒曼的一生之所以充满曲折和变数,其中很大一部分原因就是少年时代父母的早亡:家庭的分崩离析让褒曼心中充满了对生活强烈的不安全感,而这又与她对明媚生活的渴望和热爱组合成同一矛盾体的两个侧面;正如她自己所说的那样,没有任何一个人可以干预她的生活,阻挡她的成功,她只是想“要的更多”。正因如此,她从瑞典来到了好莱坞,又从好莱坞奔向意大利,从意大利去往法国,最后落叶归根般在瑞典找到了自己的精神归宿和情感寄托。不仅如此,褒曼每到一地还都留下一段刻骨铭心的感情,无论是第一任丈夫林德斯特伦,还是之后的卡帕、罗西里尼和拉尔斯·史密斯,无不成为她暂时的伴侣,就连她的孩子们也直言没有任何一个得到过完整的她。
比约克曼对日记和私人材料的运用注定了这部纪录片不会偏向英格丽·褒曼的事业层面,而更多地导向了她的情感生活和家庭生活,而事实上,褒曼的事业无论成败起伏,也都与她的情感生活有着密不可分的联系。拿褒曼与罗西里尼的婚姻来说,二人之所以能走到一起,就是因为褒曼对罗西里尼的两部影片——《罗马,不设防的城市》和《战火》深深着迷,甚至在给罗西里尼的第一封信里就用她所习得的唯一一句意大利语“Ti Amo”(我爱你)一语双关地表达了自己对罗西里尼的艺术成就的崇拜和个人魅力的爱慕。而二人的最终分离,也是因为褒曼对罗西里尼创作方法和结果的不满,尽管历史证明罗西里尼在那一时段创作出来的作品,如片中提到的《火山边缘之恋》以及同一时期的极富政治社会学意义的《1951年的欧洲》和征兆了意大利新现实主义向费里尼、安东尼奥尼等人的现代主义过渡的《游览意大利》都是影史中的重要作品。在这些超前时代大约十年左右的影片之中,罗西里尼无意识地注入了太多情感层面的内容,这些创作的内容本身即见证了二人的情感一步步走向破裂的过程,票房和风评的冷淡则成为了压死骆驼的最后一根稻草。
当然,艺术与现实的交错于褒曼而言也并不总是如此悲情的。无论是在巅峰时期给予褒曼重要作品的希区柯克,还是在褒曼陷入人生和事业低谷时期一把将她“捞”起来的让·雷诺阿,都让褒曼和她塑造的经典角色一起留在了影史之巅,几可谓前无古人、后无来者,单一部没拿过表演奖的《卡萨布兰卡》,就让多少人迷恋、多少人艳羡。褒曼一生中赢得两次奥斯卡最佳女演员奖和一次最佳女配角奖,前后跨度达到三十年,期间还因私生活问题遭遇了来自好莱坞和故乡瑞典的强烈抵制,人生中最美好的时光几乎都浪费在了绯闻所带来的负面效应中。然而这一切都没能磨灭她的演技。毋宁说经历只是磨练了她,锻造了她,让她的内向的性格和充沛的情感施展在表演上而非日常的琐碎中,让她生出自由的翅膀,得以从炽热的灰烬之中涅槃新生。
几个男人也在这个过程中被褒曼匆匆扣上款式各异的“绿帽子”,女权也好,娼妇也罢,比约克曼并没有再给褒曼扣上一个政治的或道德的“黑帽子”。影片的视角始终在褒曼也她的孩子之间流转,透过那些第一人称的叙述,我们得知的只是褒曼义无反顾地爱上、爱了、爱过,接着转身离去,从不复返,身后之事则留待后人评说。
就在她暮年之时,当时首屈一指的电影大师英格玛·伯格曼将一部几乎是为褒曼量身定做的剧本送到了她的眼前。乍看上去,《秋日奏鸣曲》中的母亲与英格丽·褒曼既相似又不同:相似的是她们拥有共同的情感经历和艺术生涯,不同的是褒曼虽然一生忙碌奔波,却从未将孩子抛在身后。在纪录片中,伊莎贝拉·罗西里尼谈到自己背部手术时褒曼竟然放弃了演艺生涯,花了两年的时间一直陪在她身边;当她整理褒曼的信件时,发现她与友人所聊的竟然无一与工作有关,反倒全都是关于孩子的事情……种种细节,让人对褒曼这个多情的女子又有了全新的认识和理解——亲情与责任,于她并非不重要,甚至正相反,成为了褒曼不能承受的生命之重……从这个意义上讲,伯格曼并不了解褒曼;抑或,伯格曼只是对他概念中的事业型女性做出了更为戏剧化的阐释。正如纪录片中揭示的那场伯格曼与褒曼的“世纪大战”,二人对人生的态度和对角色的理解,可谓迥然。
英格丽·褒曼短暂的一生的留下了太多珍贵的遗产。照片、日记、录像,所有这些构成了她的回忆,构成了家族的历史,构成了褒曼本人安全感的最主要来源。导演和纪录片中的种种人物一直在强调的一点,就是褒曼走到哪里都会把这些个人档案放入箱子带走,离开什么也离不开这些东西。这是褒曼对家族传统的延续,其中深藏着褒曼对父亲的怀念,涌动着褒曼对家庭生活的炽热情感,裹挟着褒曼从不间断的向往和追寻。
她嫁给了摄像机和电影,现实的一切都是她的情人。
2 ) 人可生如蚁而美如神
喜欢褒曼是今年初刚开始的事。
没有见过这么国色生香的女子,端正得体的方脸,圆钝却美丽的眼睛,极好看的眉骨和鼻骨,略下弯的嘴角。国色。
如此爱电影的一个人。最孤寂冷清的童年和饮冰不化的赤诚之心。电影于她,镜头于她,是亡故的双亲的慈爱的眼,是沉默害羞之人向世界外放的烈火。
“我恐怕是这个世界上最易羞的人,但我心中的雄狮永远不会甘于沉静。”
3 ) 很多珍贵的影像
这部瑞典纪录片应该是纪念褒曼诞生百年专门拍摄的,是基于英格丽褒曼本人的日记,她自己拍摄的诸多家庭录像和照片,以及很多朋友的回忆拍摄的,从1929年她父亲患癌症去世说起,一直讲述到她的晚年去世,涉及了她的演艺生涯和她的婚姻家庭生活,影片里出现了很多珍贵的照片和录像,包括她出道时的影片,她接受电视台采访的录像,这些都不是阅读她的传记可以看到的
影片里介绍了褒曼两岁丧母,十四岁的时候父亲又过世,在德国的亲友也因车祸去世,不幸的童年对她一生影响至深,她内心深处对闲适的家庭生活有一种隐隐的畏惧感,再加上她作为一个成功的演员,需要四处奔波,她的婚姻生活难称美满,她也不是一个优秀的母亲,她的四个子女与她的关系更像是忘年交而不是母子母女关系,只有在伊莎贝拉背部生病矫正期间她歇影两年才多少尽了为母之道,按她日记说,她演戏繁忙时期,七个月在片场见不到子女,而她子女去探望母亲又是在媒体聚光灯的照射下(连父母离婚都要接受媒体的狂轰滥炸),实在难说过得是正常孩子的生活,相比较而言,大女儿皮娅和母亲相处的时间还长一些,还有父亲陪伴,后三个子女(影片里称为罗塞里尼的孩子们)更多的时候是待在孤零零的别墅里,很少有时间和父母相处(以致到片尾罗伯特回忆与母亲相处的最后时光时,还是希望之前和母亲相处的时间更多一些,而不是给他们建更大的游乐室),褒曼心里对这些子女肯定充满了深深的歉疚,她拍摄那么多孩子生活成长的照片和家庭录像,其实也是希望用这些录像证明她对子女的爱,也疏解子女不在身边的思念之情,片中她用书信与皮娅交流感情,打长途电话回家询问孩子们生活起居(三个孩子交替听电话那段看来很是心酸),子女很伤心,其实在另一端的褒曼更伤感.片中几个子女回忆母亲更像是回忆一位好友生平,让人觉得五味杂陈。
英格丽褒曼的演艺生涯是通过她的日记回顾的,由于她早年丧母,父亲独自抚养他长大,经常给她拍照,使得她非常有镜头感,对演戏有天生的兴趣(以影片里她子女的话说,她把演戏作为一种与人正常沟通的方式,也是通过在镜头前表演,她能找回当年在父亲相机前拍照的感觉)。
褒曼16岁出道时不过是一个群众演员,在一堆群演中真是很不起眼,不过她是一个幸运儿,在其他戏剧学校同学没有机会的情况下,她5年里拍了10部戏,而且成为了主演,由于影片是瑞典语的,不知道片中出现的那么多影片镜头,哪一部是她成名的《寒夜情挑》,平心而论,她那时的演戏应该还是以颜值取胜,演技还比较稚嫩。
褒曼自己回忆去好莱坞的经历是她觉得瑞典地方太小,提供给她的机会不大,事实上的确如此,好莱坞当时是世界电影的中心,她心里恐怕也想像前辈葛丽泰嘉宝一样,在好莱坞赢得更大的发展机会,事实证明她的经历远比嘉宝要精彩多了。
褒曼初到好莱坞,见到盖博,古柏一堆大明星,如她日记里说的,有一种进大观园的感觉,还好在艾琳和英文老师帮助下,她迅速适应了这个环境,而且也迎来了和家人在美国的团聚(虽然只有短短的8年),片中回忆了她的第一部好莱坞影片《化身博士》和试镜的镜头,她在镜头前一点都不怯场,眼神的变换非常灵活自然。在漫长的4个月等待之后(她在日记里说这是一种煎熬),她迎来了《卡萨布兰卡》,纪录片中出现了影片中她与鲍嘉在巴黎公寓从窗外看到德军即将进巴黎的一幕。之后就是步向辉煌,出现了战地钟声,煤气灯下等一系列电影的镜头,以及她第一次获得奥斯卡金像奖的视频,此刻的褒曼可谓功成名就。
之后的日记回忆了她拍摄《贞德传》的经历和镜头,根据她回忆录所提,这个角色是她费了很大精力去争取来的,我觉得她争取演贞德,是她觉得自己的经历和贞德类似,都是来自小地方的女孩,在神的指引下走向事业的巅峰(1955年她带着三个孩子回到瑞典,上演话剧贞德,坐在台下一点也不懂剧情,只知道台上妈妈要被烧死了这段非常好笑)。
二战结束后她回欧洲劳军,到伦敦的时候接待她的是希区柯克,她在日记里回忆了同希区柯克拍摄《美人计》的经历,应该说胖子导演启发她的演技,是她脱离好莱坞演艺生涯的开始。之后她就像无脚鸟一样漂泊到了意大利,这一次她选择了意大利发展(她写给罗塞里尼的信口气不像是大明星的口气,像是一个小演员写给偶像的求职信),在罗塞里尼的指导下她拍摄了一系列片子,但是正如她回忆一样,她不太习惯这种没有剧本要演员即兴发挥想台词的拍摄方式,再加上她和罗塞里尼的夫妻关系,她拍摄的片子受到了冷遇,回瑞典上演的话剧也遭到恶评,虽然她自己后来评论这几年拍的片子被低估了,但是应该说她人生中宝贵的7年被耽误了,只有三个孩子可以略作慰藉。
从1955年和雷诺阿拍摄喜剧开始,褒曼开始用另一种视角看待拍电影,她拍的喜剧电影开始增多了(后来的《钓金龟》和<仙人掌花>都可以算是),而且她又回到了主流电影圈,以
《真假公主》一片再获小金人(片中有几个片段很珍贵,一个是褒曼回忆拿到小金人打电话给孩子们说要拿一个雕像回来,结果孩子们以为是大理石雕像,担心花园放不下,:);还有
替她代领奖的人的感言;最后是她获得纽约影评人协会奖时隔8年重回美国的影像,我想她当时一定是百感交集吧,但是她在采访时仍然对失去的8年不后悔(再一次重回美国已经是20年后了,此时的她已经重疴在身了,想想不禁凄然)。
之后褒曼的生涯更多的体现在话剧舞台上,片中异形主演西格妮·韦弗在与伊莎贝拉座谈时回忆了她作为一个新人与褒曼的初次合作,称她没有大明星的架子,而且对新人非常热心,我想这应该也是很多与她配戏人的感受吧。
她演艺生涯最后的影片是《秋天奏鸣曲》,以她日记的回忆,她能找到伯格曼,也是通过担任戛纳电影节评委,近水楼台之故,两位瑞典国宝级的导演和演员合作的可不愉快,一场关于母女争吵戏的处理两人又大吵起来,最后还是以褒曼的处理方式为准,奏鸣曲的剧情是关于母女关系,我想褒曼在演这个戏的时候融入了自己的生活经历,纪录片里有影片的两个片段,一个是褒曼看着弹钢琴的女儿的镜头,其实根本没有听女儿弹的如何,思绪万千,眼神迷离(伯格曼交代要褒曼在这个片段是见女儿弹钢琴想起自己小时候,我想褒曼这个时候想得更多的是欠儿女的亲情吧,虽然褒曼此时已经年老,但是表情非常丰富,有机会一定要看看),还有一处是女儿的回忆,母亲吻别孩子直接走了孩子追出门去,却看见母亲和亲人亲吻,我想褒曼演到这段,心里不知作何感受,皮娅看她与罗塞里尼难道就不是片中女儿看她母亲么?最后她的演艺生涯以果尔达梅厄夫人告终,1982年8月29日在她生辰去世,黑底白字无情的为她67岁的生涯拉上了幕布。
纪录片里提到了她的三段婚姻,还有她与弗莱明和罗伯特卡帕的婚外情,与罗伯特卡帕的感情我想可能和她喜欢摄影,拍摄战地钟声的经历以及喜欢自由的个性有关,卡帕也是一个浪子型的角色,虽然他们没有白头偕老,但是我相信在褒曼内心深处是把他当成是自己真正的爱人的。与弗莱明的爱情更像是法国中尉的女人一样,属于拍摄期间的爱情,拍摄完毕就告终了。她与彼得的婚姻像是闪婚,认识后11天就结婚了,我想这段婚姻是她想填补亲人去世后的家庭生活的空白,但是背景的巨大差异注定了这段婚姻不会长久(尤其在褒曼功成名就,拍摄工作又聚少离多的背景下,再加之有她与卡帕的暧昧关系爆出,皮娅自己也回忆父亲后来找的第二任妻子背景和他一样都是医生,这样才保得婚姻长久)。与罗塞里尼的婚姻更像是因为导演的天才,因为激情而结婚,当这段激情结束后,两人的婚姻也不再能维持
(影片里说是罗塞里尼在印度拍片时出轨,我觉得褒曼也很有可能出轨的说),第三任拉尔斯是一个话剧制作人,两人结婚后住在巴黎,而不是与四个子女共住,我想这也极大伤害了她子女对她的感情,他们走到了褒曼生涯的最后,我想也是褒曼老了,感情上不再想冒险了。
纪录片最后的镜头是褒曼在瑞典的小岛上送别莱看她的四个子女,她坐在椅子上目送他们离开,像是母亲告别孩子,也像是她对自己的人生和演艺生涯告别。
4 ) 现在这个年纪就觉得褒曼最美了
我们喝了我们最后一瓶香槟,我享受完了人生中十分宝贵的时光。但我们就像一对接受手术的连体婴儿一样,做完手术就可以幸福生活下去了。与镜头的不解之缘来自父亲。对圣女贞德的偏爱。永远期待新事物,不知道想要什么样的生活。上学期间渴望有个家,最终得到了一切,但一切都像蝴蝶一样振翅飞远了。
您是否需要会说流利英语的瑞典演员?毕竟您是会说流利法语的意大利人。而我的意大利语只会说“Ti amo.”
罗西里尼的孩子们:魅力四射。charm,warm,funny.我觉得她一进门就蓬荜生辉。而且很谦虚。一辈子都勇气十足,作这么多艰难的决定,一直在改变生活。精力十足。她勇往直前,后面是长长的尾巴。事业上执着,生活中缺乏安全感。
没有人可以,无论是美国的国会,媒体还是牧师。只有我自己可以决定我如何生活。
是时候再次面对美国人了。一个人回来说:我来了。你们要么朝我扔石头,要么再次接受我。
对我演过的角色从不后悔,只后悔没做过的。
和拉斯史密斯在一起,那个夏天所有的一切都是那么的令人喜悦。蓝天大海。第一次来的时候,我坐在屋子外面说:我爱你。拉斯说:好。那我们结婚吧。
45到50岁的女性很难在电影中找到合适的角色,要是有能力的话,可以去演戏剧。想到贝蒂和琼。在大银幕上年龄可以被看得一清二楚,我可能就会失去影迷了。没关系,我会再给你找一些来的。
她从来都不会低下头。非常自信,非常骄傲,在人群中非常的自在。
我们每个人都拥有她的十年。每个人都想和妈妈多待一些时间。我指的可不是那种会做蛋糕的妈妈。和她一起像朋友一样,是那么有趣。
秋日奏鸣曲:她知道自己的孩子弹得有多糟,她根本不是想听她演奏,只是想借机回忆童年的自己。
这么好看的纪录片,影像都那么温暖。那些遥远的日子总是那么浪漫,模糊,泛黄,却生机勃勃。她的孩子们是发自心底的敬重她欣赏她爱她以她为骄傲。原来是坎妹的声音啊,感觉很接近呢。一段段的自白太打动人心,太美丽。
小时候觉得褒曼长相很有共产主义画报的气息,如今到了这个年龄,却觉得她是同时代最漂亮的。这么喜欢变化喜欢冒险的一个女人,很前卫很独立很个性。说是没有责任感也好,活得太自我也好,但怎么也讨厌不起来她。孩子也说了,她就是要去改变,她无法控制自己。
5 ) 很多珍贵的影像
这部瑞典纪录片应该是纪念褒曼诞生百年专门拍摄的,是基于英格丽褒曼本人的日记,她自己拍摄的诸多家庭录像和照片,以及很多朋友的回忆拍摄的,从1929年她父亲患癌症去世说起,一直讲述到她的晚年去世,涉及了她的演艺生涯和她的婚姻家庭生活,影片里出现了很多珍贵的照片和录像,包括她出道时的影片,她接受电视台采访的录像,这些都不是阅读她的传记可以看到的
影片里介绍了褒曼两岁丧母,十四岁的时候父亲又过世,在德国的亲友也因车祸去世,不幸的童年对她一生影响至深,她内心深处对闲适的家庭生活有一种隐隐的畏惧感,再加上她作为一个成功的演员,需要四处奔波,她的婚姻生活难称美满,她也不是一个优秀的母亲,她的四个子女与她的关系更像是忘年交而不是母子母女关系,只有在伊莎贝拉背部生病矫正期间她歇影两年才多少尽了为母之道,按她日记说,她演戏繁忙时期,七个月在片场见不到子女,而她子女去探望母亲又是在媒体聚光灯的照射下(连父母离婚都要接受媒体的狂轰滥炸),实在难说过得是正常孩子的生活,相比较而言,大女儿皮娅和母亲相处的时间还长一些,还有父亲陪伴,后三个子女(影片里称为罗塞里尼的孩子们)更多的时候是待在孤零零的别墅里,很少有时间和父母相处(以致到片尾罗伯特回忆与母亲相处的最后时光时,还是希望之前和母亲相处的时间更多一些,而不是给他们建更大的游乐室),褒曼心里对这些子女肯定充满了深深的歉疚,她拍摄那么多孩子生活成长的照片和家庭录像,其实也是希望用这些录像证明她对子女的爱,也疏解子女不在身边的思念之情,片中她用书信与皮娅交流感情,打长途电话回家询问孩子们生活起居(三个孩子交替听电话那段看来很是心酸),子女很伤心,其实在另一端的褒曼更伤感.片中几个子女回忆母亲更像是回忆一位好友生平,让人觉得五味杂陈。
英格丽褒曼的演艺生涯是通过她的日记回顾的,由于她早年丧母,父亲独自抚养他长大,经常给她拍照,使得她非常有镜头感,对演戏有天生的兴趣(以影片里她子女的话说,她把演戏作为一种与人正常沟通的方式,也是通过在镜头前表演,她能找回当年在父亲相机前拍照的感觉)。
褒曼16岁出道时不过是一个群众演员,在一堆群演中真是很不起眼,不过她是一个幸运儿,在其他戏剧学校同学没有机会的情况下,她5年里拍了10部戏,而且成为了主演,由于影片是瑞典语的,不知道片中出现的那么多影片镜头,哪一部是她成名的《寒夜情挑》,平心而论,她那时的演戏应该还是以颜值取胜,演技还比较稚嫩。
褒曼自己回忆去好莱坞的经历是她觉得瑞典地方太小,提供给她的机会不大,事实上的确如此,好莱坞当时是世界电影的中心,她心里恐怕也想像前辈葛丽泰嘉宝一样,在好莱坞赢得更大的发展机会,事实证明她的经历远比嘉宝要精彩多了。
褒曼初到好莱坞,见到盖博,古柏一堆大明星,如她日记里说的,有一种进大观园的感觉,还好在艾琳和英文老师帮助下,她迅速适应了这个环境,而且也迎来了和家人在美国的团聚(虽然只有短短的8年),片中回忆了她的第一部好莱坞影片《化身博士》和试镜的镜头,她在镜头前一点都不怯场,眼神的变换非常灵活自然。在漫长的4个月等待之后(她在日记里说这是一种煎熬),她迎来了《卡萨布兰卡》,纪录片中出现了影片中她与鲍嘉在巴黎公寓从窗外看到德军即将进巴黎的一幕。之后就是步向辉煌,出现了战地钟声,煤气灯下等一系列电影的镜头,以及她第一次获得奥斯卡金像奖的视频,此刻的褒曼可谓功成名就。
之后的日记回忆了她拍摄《贞德传》的经历和镜头,根据她回忆录所提,这个角色是她费了很大精力去争取来的,我觉得她争取演贞德,是她觉得自己的经历和贞德类似,都是来自小地方的女孩,在神的指引下走向事业的巅峰(1955年她带着三个孩子回到瑞典,上演话剧贞德,坐在台下一点也不懂剧情,只知道台上妈妈要被烧死了这段非常好笑)。
二战结束后她回欧洲劳军,到伦敦的时候接待她的是希区柯克,她在日记里回忆了同希区柯克拍摄《美人计》的经历,应该说胖子导演启发她的演技,是她脱离好莱坞演艺生涯的开始。之后她就像无脚鸟一样漂泊到了意大利,这一次她选择了意大利发展(她写给罗塞里尼的信口气不像是大明星的口气,像是一个小演员写给偶像的求职信),在罗塞里尼的指导下她拍摄了一系列片子,但是正如她回忆一样,她不太习惯这种没有剧本要演员即兴发挥想台词的拍摄方式,再加上她和罗塞里尼的夫妻关系,她拍摄的片子受到了冷遇,回瑞典上演的话剧也遭到恶评,虽然她自己后来评论这几年拍的片子被低估了,但是应该说她人生中宝贵的7年被耽误了,只有三个孩子可以略作慰藉。
从1955年和雷诺阿拍摄喜剧开始,褒曼开始用另一种视角看待拍电影,她拍的喜剧电影开始增多了(后来的《钓金龟》和<仙人掌花>都可以算是),而且她又回到了主流电影圈,以
《真假公主》一片再获小金人(片中有几个片段很珍贵,一个是褒曼回忆拿到小金人打电话给孩子们说要拿一个雕像回来,结果孩子们以为是大理石雕像,担心花园放不下,:);还有
替她代领奖的人的感言;最后是她获得纽约影评人协会奖时隔8年重回美国的影像,我想她当时一定是百感交集吧,但是她在采访时仍然对失去的8年不后悔(再一次重回美国已经是20年后了,此时的她已经重疴在身了,想想不禁凄然)。
之后褒曼的生涯更多的体现在话剧舞台上,片中异形主演西格妮·韦弗在与伊莎贝拉座谈时回忆了她作为一个新人与褒曼的初次合作,称她没有大明星的架子,而且对新人非常热心,我想这应该也是很多与她配戏人的感受吧。
她演艺生涯最后的影片是《秋天奏鸣曲》,以她日记的回忆,她能找到伯格曼,也是通过担任戛纳电影节评委,近水楼台之故,两位瑞典国宝级的导演和演员合作的可不愉快,一场关于母女争吵戏的处理两人又大吵起来,最后还是以褒曼的处理方式为准,奏鸣曲的剧情是关于母女关系,我想褒曼在演这个戏的时候融入了自己的生活经历,纪录片里有影片的两个片段,一个是褒曼看着弹钢琴的女儿的镜头,其实根本没有听女儿弹的如何,思绪万千,眼神迷离(伯格曼交代要褒曼在这个片段是见女儿弹钢琴想起自己小时候,我想褒曼这个时候想得更多的是欠儿女的亲情吧,虽然褒曼此时已经年老,但是表情非常丰富,有机会一定要看看),还有一处是女儿的回忆,母亲吻别孩子直接走了孩子追出门去,却看见母亲和亲人亲吻,我想褒曼演到这段,心里不知作何感受,皮娅看她与罗塞里尼难道就不是片中女儿看她母亲么?最后她的演艺生涯以果尔达梅厄夫人告终,1982年8月29日在她生辰去世,黑底白字无情的为她67岁的生涯拉上了幕布。
纪录片里提到了她的三段婚姻,还有她与弗莱明和罗伯特卡帕的婚外情,与罗伯特卡帕的感情我想可能和她喜欢摄影,拍摄战地钟声的经历以及喜欢自由的个性有关,卡帕也是一个浪子型的角色,虽然他们没有白头偕老,但是我相信在褒曼内心深处是把他当成是自己真正的爱人的。与弗莱明的爱情更像是法国中尉的女人一样,属于拍摄期间的爱情,拍摄完毕就告终了。她与彼得的婚姻像是闪婚,认识后11天就结婚了,我想这段婚姻是她想填补亲人去世后的家庭生活的空白,但是背景的巨大差异注定了这段婚姻不会长久(尤其在褒曼功成名就,拍摄工作又聚少离多的背景下,再加之有她与卡帕的暧昧关系爆出,皮娅自己也回忆父亲后来找的第二任妻子背景和他一样都是医生,这样才保得婚姻长久)。与罗塞里尼的婚姻更像是因为导演的天才,因为激情而结婚,当这段激情结束后,两人的婚姻也不再能维持
(影片里说是罗塞里尼在印度拍片时出轨,我觉得褒曼也很有可能出轨的说),第三任拉尔斯是一个话剧制作人,两人结婚后住在巴黎,而不是与四个子女共住,我想这也极大伤害了她子女对她的感情,他们走到了褒曼生涯的最后,我想也是褒曼老了,感情上不再想冒险了。
纪录片最后的镜头是褒曼在瑞典的小岛上送别莱看她的四个子女,她坐在椅子上目送他们离开,像是母亲告别孩子,也像是她对自己的人生和演艺生涯告别。
1. 刚开始90分钟,脑海中分别把她跟黛安娜王妃,撒切尔夫人,然后是英女王比较,间或出现了格雷斯凯丽王妃的形象。天生高贵,但在90分钟处,完全否定了她是王妃的设定,她是女王啊!还是最后伯格曼把她的一生给概括了。我看过《秋日奏鸣曲》,写过短评,当时就说这个妈妈跟女儿的关系好奇怪,室外是冷寂瑞典秋日,虽然光线非常好,但是隔着屏幕都能够感觉到冬日即将来临。妈妈只需要抱一下这个女儿,大概一切问题都可以解决了。我的疑问终于在这个片子95分钟的时候里得到了答案。当时身为巨蟹座的暖男瑞典另外一个国宝,李安的精神上的父亲另一个伯格曼就是让褒曼表扬一下这个女儿,给她一个拥抱,而褒曼认为这绝不可能,她不能这样演,她应该给这个女儿一个嘴巴!这就是真实生活中的伯格曼,她现实中,也是自己的事业优先,她不会牺牲自己,来给孩子们所谓的温柔乡。牺牲自己给丈夫,她是女王, 要有自己的天地。其实她这种强大,使得她这四个孩子,也强大了起来。大女儿非常美丽,得体,独立,其实气质、长相让我不得不想到现在的于贝尔。虽然几个孩子也同样渴望跟妈妈多一些相处的时间,但是英格丽还是强大的写出了自己的母子关系。
2. 她对待感情的态度也是自然派,根本不去理会保守的美国媒体。她那个声明,拿到今天几乎都没有几个女明星做得到,无论是好莱坞,中国,还是日本,欧洲。
3. 家庭录像她全都是便服,素颜。根本不在乎摄像机前面的自己是否如萤幕上一样完美无瑕,真实、舒适才重要。
2015-06-19观看于上海国际电影节。虽然本片不断为英格丽的2次离婚洗地,但第1次离婚的抛夫弃子,第2次离婚后再次抛弃孩子,显然都是无法洗白的。但最后,人们会记住的还是你的工作和作品,而不会去谈论一个品行端正的普通人。PS:当年那些生活照拍得真好看。
她在贤妻良母和超级明星之间踯躅许久,拿捏良多;对保存现有婚姻还是寻求更多精神认同,犹如《火山边缘之恋》,温存亲昵孩子还是拓宽事业边疆,恰如《秋日奏鸣曲》,这两部正是我最爱的褒曼影片;素材丰富,倾诉感人,坚强果敢无畏,同时也是亲切平和充满爱意的母亲。
成功就像灾难一样,暗藏着许多危险和腐化。 我们对这段话深信不疑,遂引以为戒。褒曼童年的特殊经历让她成为了优秀的演员。悲观主义的褒曼。引人同情,爱怜。她总是逃避现实,所以才对电影爱的深沉。罗西里尼的出现让她找回了童年的记忆、儿时所逃避过的事,让她愿意放弃名利来直面真正的生活和现实。
以前只道英格丽褒曼美,看了纪录片才知她是如此一个自信而自由的女性,不做后悔事,做事不后悔,有种让男人也服气的洒脱。
#SIFF2015#如野马般肆意丰满的人生。多迷人啊,与那么多熟悉的导演合作,伯格曼,怀尔德,弗莱明,罗西里尼等等,好像看了半段影史。经历婚变与舆论指责依然坚强。片尾曲响起几欲落泪。
像是一曲玫红色的回忆,能看到一个人的绽放,以及枯萎前的灿烂。她念旧,辗转多国时总随身携带过往的影像、照片与文字,同时,对想要的生活从不缺乏追逐的勇气,甚至不惜身败名裂。她害羞,但在镜头前却又笑得感染力十足。光影再片面,起码塑造的这个女人,能给人很多劲头、尊严与自由。
褒曼就是独立女性的典范,最近从艾米、科特·柯本、马龙·白兰度到褒曼,拍起名人传记好像都很喜欢让当事人自己说话,用他们的影像、照片、视频、书信、日记、录音、私人家庭录像和亲属访谈,但有时候创作者的态度会被质疑,毕竟故去的人无法辩驳,但更多时候抱着膜拜的姿态也挖不到什么东西。★★★☆
“只有我自己可以决定我如何生活。”用书信、儿女朋友们的回忆以及尘封的照片录像去回顾褒曼的一生,她悲伤的童年、对电影的热爱、工作与家庭之间的矛盾、直率和善的性格,娓娓道来令人动容不已。当皱纹爬满脸庞,我依旧能看到她坚定的眼神,一生没有后悔、敢爱敢当、为自己而活的坚强女性。BGM催泪。
我只会一句意大利语“Ti amo”,看看人家女神这情书写的。
这种纪录片最折磨人心的就是看着一个少女慢慢慢慢的变老然后死去。同场观众大多数都是老人,他们的感触应该更深。
难得的是这是一部英格丽·褒曼本人口述实录的电影。保存完好的录音影像日记好像是为了某一天回应人们对她的想象和一些不公允的猜测。三次婚姻,四个孩子,从瑞典到好莱坞-意大利-好莱坞-法国-英国,三次奥斯卡最佳女主.希区柯克总结得好:她是一个爱电影胜过于生活的人。不,她的存在就是电影。
最后一个镜头她和孩子分别时,她本来假装很伤心在哭突然一下就笑了,结果我本来笑着,突然一下就哭了,若看电影也有一见钟情的话,那么我第一次喜欢上英格丽·褒曼是因为卡萨布兰卡,直到今天我仍认为看过的所有电影中最让我心动也最让我心痛的就是卡萨布兰卡里英格丽·褒曼流泪的镜头
拿得起放得下,前方永远有着无限的可能,敬佩她永远追随冒险的精神和力量,仰慕她力量外作为女人的美丽,智慧和态度。
褒曼百年,看过最好的她的纪录片。用生前日记、书信串成自述的口吻,四个子女追忆往昔。我们看到一个从困境中不断提炼自己的伟大女性,事业、婚姻在改变,但始终遵从内心、跟随激情,不后悔做过的事,只后悔没做过的。观影过程几度眼眶湿润。
#SIFF 几乎哭满全场。如此恣意挥洒,渴求自由的一生。和capa分手那段太虐。四个孩子的叙述,大量家庭影像和书信里,我看到她永远笑容灿烂,张开双臂迎向生活,在超脱蜕变的漫漫长路上,不肯屈从于任何外力,只肯倾听自己的心。
真的很细腻,看得有些泪奔,一度以为是女导演拍的,精彩的人生,伟大的女性,百年才会出一个褒曼,我们这个时代还会再有么?
我要当前十评论的大大了!“我是全世界最害羞的人 可心中却住着一只不愿沉默的雄狮”以及回忆杀太虐
专业的演员,优雅的女士,微笑的母亲,全因为她有一颗追求自由和实现自我的灵魂。
褒曼真的太酷了 不和不喜欢褒曼的人做朋友
算是对褒曼的生平有了一个比较全面的了解,一个热爱事业永不止步的女人,那句“我属于电影创造出来的世界,没了它就不能呼吸”很感人,从电影一开始就被感动的想哭,我也不知道为什么,大概就跟黄金时代的电影里接吻场景总是能融化我一样,就是那一种魅力四射的浪漫。#SIFF2015