猜你喜欢
剧照
详细剧情
在偏远的兽国窝窝乡，蛮吉（刘婧荦 配音）和蛮大人（王凯 配音）这两个“独行族妖侠”，整天为了取得象征着成功和光荣的“妖侠纹耀”而刻苦修炼“脉术”，却把他们所生活的“窝窝乡”弄得鸡犬不宁，村民们绞尽脑汁想把他们赶走。一天，消灭魁拔的征兵令突然传到窝窝乡，村民们惊愕之余，村长（李立宏 配音）趁机忽悠蛮大人和蛮吉从军参战。
然而，在这个一切都以“纹耀”来说话的世间，仅凭蛮大人现有的一块杂牌纹耀，不要说参军，就连住店的资格都没有。因此在树国客栈，受尽歧视的蛮吉和蛮大人决定，混上那艘即将启程去消灭魁拔的巨型战舰——曲境一号，直接去挑战魁拔，用热血获取至高的荣誉。
绿叶港码头，龙国妖侠卡拉肖克•潘（张杰 配音）被军官（张震 配音）责打羞辱却不敢还手。已经和蛮大人成功混上战舰的蛮吉挺身而出，替潘打抱不平却受到了粗暴打压。正当蛮吉陷入挣扎与绝望时，巨大的魁拔脉兽突然出现并将蛮吉“吞噬”……
长篇影评
1 ) ７月８号上映的《魁拔》能为中国动画带来什么？
作者：关雅荻 对动漫行业来说，一部《魁拔》动画电影没有带来什么。 庆幸的是，《魁拔》所有的优点（虽然并不多），只属于它自己。 庆幸的是，《魁拔》所有的缺点，是中国所有动画电影和动画行业（跟电影差不多，产业都算不上）共有的缺点，当然，其实这也是一种悲哀。 我不知道这里的朋友，对动画电影行业的一些基本情况了解多少，我只说几个简单的现状： 1、动画电影制作费比真人电影，平均起来，要高很多，在中国如此，美国也如此。 当然，你可以说《变3》《加勒比海盗》系列制作费都几个亿美金，没错，现在好莱坞大片动辄上千个CGI生成镜头，基本跟动画片没啥区别了。 所以，如果当你在网上看到《魁拔》制作费3500万人民币的时候，请不要吃惊，我两次刚好看完整全片，就制作精细程度来说，3500这个数就算有夸张，夸张不太多。 2、国内动漫制作能力其实平均下来已经远远超过了国内真人电影，但在产值方面，国内动漫远未进入市场主流，这是跟近二十年整体国内动漫文化有关，更重要是国内动漫产业的发展方向推波助澜。 如果每年拿掉定期上映的那部喜羊羊大电影，那每年国产动画电影总票房产值其实是可以忽略不计的。 3、动漫电影相对真人电影产值巨大落后，其实也是产业化进程的巨大落后。 好歹真人电影还有几个大牌导演可是撑起品牌，最近几年也出了续集电影（《叶问》系列《画皮》系列等）和畅销书改编电影（《杜拉拉》等），这些都说明真人电影在借用各种品牌可能性，来创作新价值，哪怕产业链不完整，影院外渠道收入一直上不去，但至少有了一个产业化发展的苗头。 但动漫电影，产业化方向发展，只有喜羊羊以自有的方式，打穿了市场，建立了品牌。只是一个喜羊羊，应该还不足以代表整个中国动漫吧。 4、国内动漫最近几年都是生打激素催肥式生长，国家巨大的投入，或者各种资金进入，但形成好的良性循环的产品非常少。 我知道个别作品，通过国内、国外市场的连动，开始取得了不错的收益，但绝大部分国产动漫（无论是TV还是大电影）都无法做到纯粹的以市场为导向，有的是根本没市场导向这个意识，因为可能根本就不要，拿着国家补助或者纯做国外代工，也能活；而有的是有强烈的意识，但真的不知道该怎么做，就只能摸石头过河，一步一个狗啃泥呀。 相对而言，真人电影市场导向应该是有的，只是好不好，不好评价，比如最近两年惊悚片，低成本的那种，常有黑马，打审查擦边球的，别说作品本身质量，这本身就说明具有了强烈的市场导向意识，比如眼下《孤岛惊魂》，这样的电影，我看了40分钟退场，片子很糟糕，但我知道它肯定是一匹黑马，但今天看到数据，还是傻了，居然黑成这个样，可让片方狠赚了一把。 上面都算背景介绍吧。 对国内公映的动画电影，我就一条意见和建议，其实我跟我身边的朋友聊天的时候可能说过多次，就是： 国内任何一部上来直接做原创动画，而且做完就进国内影院全国院线发行的动漫电影，在市场上失败的几率是99％。 其实，目前我还没看到那个1％。 关心这事，最早给我印象深刻就是当年的《莫比斯环》，如果你没听说过这电影，是你的幸运。 这作品全3D，制作费是《魁拔》至少两倍吧，还是好多年前，结果全国票房，如果没记错，不到300万。 自此，我开始关心动画片票房。 有人肯定说《宝莲灯》票房不错呀，《风云决》不也还行嘛？ 没错，是还不错，但其实这两部抛开市场运营成功之外，都是有原著品牌打底，都算不上所谓原创。 之后，这几年，但凡符合我上面条件的国产原创动画电影，没有一个不折的，列个名单，没有四五十，也有二三十部了吧。 有人也批评我，经常张嘴闭嘴谈历史，谈过去咋样咋样。 但电影行业对我来说，最重要的就是案例和过往相关数据。 所以，但凡我看到有人在搞原创动画电影，而且一做完就进入影院市场的，我从心里都挺佩服这种勇气的，当然我真的不知道这样的团队和投资人，他们到底是不是真正做个统计和调查，知道一定会发生的结果。 解释一下，喜羊羊的巨大成功，前提建立在五年多的TV动画全国连续播出，这五年也烧钱无数，到10年整个项目才开始盈利，现在品牌形象权被香港公司拿走，通过迪斯尼，现在喜羊羊已经走到海外二十多个国家了吧。 要知道，除了五年多的巨大投入和积累外，项目创始人在最初是两三个项目一起开发，喜羊羊只是其中最终幸存下来的，而且项目创始人到现在，其实本人从喜羊羊品牌巨大升值过程中，也没有赚到多少，因为每次溢价，他的股份都会被稀释吧，最后也不剩多少了，基本也失去了对品牌的所有权。 只是解释一下，哪怕是现在看上去风光无限的天朝第一动画品牌，喜羊羊，也是一路苦逼熬出来的，没有什么所谓的幸运和上帝的眷顾。 在知乎我回答中国为什么没有科幻片的帖子里，我曾说过当下中国对叙事的缺失和断代，这个不只是电影，动漫电影也一样。 电影人和动画人，中国长大的，谁也不比谁高一头，没几个真正明白怎么用视听讲类型化故事的（包括我）。 所以，国产真人电影不好看，动画电影好不到哪里去。 更悲摧的是，动画电影成本更高，工艺更复杂，所以为什么《莫比斯环》这样的杯具一再上演。 包括现在。 动漫电影行业，别说产业了，我觉得行业都很勉强。 因为国内拥有的是庞大而专业的低创造力动漫团队，绝大多数国内动漫公司、团队基本过去几年在干几件事： 1、赚政府钱，给政府做项目，勉强不去死。 2、给电视台做一些给国内幼儿、儿童看的本土动画（喜羊羊是佼佼者）。 3、给国外动画做代工。 4、做原创动画。 上面几件事，有的单独干，有的几个同时都干。 最后一件事做的最少，因为风险最大。 国内只能做喜羊羊这样的幼儿动画，是因为青少年、成人动画已经被日本、欧美动漫给占领了全部市场，国产动漫在这个领域里不具有任何竞争力。 《魁拔》直面惨淡的人生、高风险的市场，这气魄与片中角色蛮吉气质如出一辙，我或许不赞同，但还是表示钦佩。 我从小看动漫长大，国产当然也看，后来更多是日本动漫，《七龙珠》《圣斗士》《足球小将》。。。太多了吧，能写几十部，截至高中毕业前，买全了全套的《七龙珠》《足球小将》，全套的还有金庸，童话大王，十万个为什么。。。因为要来北京读大学，这些漫画和书都被我卖给旧书摊了。 出于对动漫的原始的热爱，如果我可以的话，给国产动漫电影提下面几个建议： 1、别，千万别，千千万万别上来就做一个原创的动画电影。 2、更千万别，做了上面这事，还结果只有一个电影出来，没有任何衍生相关产品和作品作为辅助。 3、国内动漫，在我眼中，是一片看似红海的蓝海，这个别多说了，我自己很不成熟的看法。 4、故事永远是第一位的，Pixar作品我看花絮，印象最深的就是导演自己一个人永远会在所有动画师面前，自己一个人把整个故事演一遍，看大家的反应，没啥反应回头改故事，再来演。 5、任何一部成功的动漫作品，最终形态都是一个品牌，文化品牌（这不废话嘛），所以可能从根本上，做动漫电影的，极端的说，可以完全不懂动漫，可以完全不懂电影，但是绝对不能不懂如何打造和运营一个品牌。如果团队中核心成员不懂品牌行销，故事、创意再牛掰，至少别自己单独干这事，不然。。。已经很多血的教训了。。。 6、动漫电影在美国、日本高度动画发达的国家，都属于比较终极的产品形态，建议如果非得原创，如果没有神经兮兮的动不动拿自己跟Pixar或者梦工厂来比较，我真建议不妨从普通漫画、从动漫短片、从TV动画，慢慢做起。。。 我一直有一个观点，电影要发展，靠现在电影圈这帮混子（包括我）是没啥大出息的，必须这个产业得发展到能吸纳其它行业的牛人进来，共通的智慧去做这事。 换成动漫电影其实一样，指望现在动漫行这批人，我看不到未来，光明的那种，因为如果对国外动漫成功案例了解足够多，会发现他们的成功所需具备的东西非我们几日之工，特别是讲故事这一关，过不了，技术再牛逼，屁用没有。 至于你看人家《汽车总动员》系列为何衍生品06年以来每年全球能赚20亿美金（NYT数据），跟所谓的动漫创作团队也没啥关系，那是一个巨大的生意，涉及方方面面行业和人才，也不是靠眼下国内制作动漫的人能搞定的。指望他们就指望错了，就像中国电影只指望电影人，也错了。 《魁拔》证明了我们经过多年代工（动漫OEM），动画技术力量完全不是问题，但动画的根本其实不是技术嘛，跟真人电影一样，是故事，是人物。这方面，《魁拔》和其它所有国产动画电影一样，都依然有很长的路要走。 《魁拔》到底带来了什么？ 我真不知道，看上去，无论带来了什么，就像一部老旧的电视连续剧在不断播出，但每次看都发现，还是第一集。
原文来自知乎，作者允许下转到豆瓣。
2 ) 别拿狗血当热血
可惜这样用心做出来的场景有一个致命的缺陷：美术风格不统一。做动画不是简单的拼细节，不是把每个细节做到100分合起来就是100分。本片的世界观设定极其庞杂，仅就第一部80多分钟展现出的场景来看，不同的美术调子至少有四五种，带有魔幻色彩的天界，宫崎骏范儿的山野，蒸汽朋克风的某国首都，居酒屋和中式药店杂烩成的小旅馆，偏写实的码头和远征船。。。与此同时人物美术同样一锅乱炖，各种山寨风格齐飞，开场的天界众、魁拔手下，窝窝村众、和蛮吉，假冒的龙族妖侠、某国公主、远征船将军单独拿出来比较的话简直就不是同一部动画里的人物。美术风格的混乱不但影响了对整体世界观构成和故事的感受，更导致观看时经常感到人物与背景的分离，人物在场景中站不住，像漂在背景上。相比美术风格不统一而言，人物偶有走形什么的简直不算罪过。另外要提一下的是本片在战斗场面超级爱用刷效背景，但是不知为什么刷效背景效果基本都丑得惊人。
动画方面高于国产动画通常水准，但继承了国产动画的诸多毛病，人物动作僵硬，动作设计丑陋，稍微转个面动作就会变形，预备缓冲不足。。。尤其值得一提的是面部表情动画，敢再僵死点吗，人物设定都模仿了很多，为什么不干脆在表情动画表现上也好好借鉴一下呢。
特效是本片最与国际接轨的部分，谈不上惊天动地，但起码能拿得出手了。部分3D渲2D的场景效果也不错，除了港口那个航拍镜头感觉有些掉帧。
另外要夸一下配乐、声效和配音，绝对是国产动画中上乘之作，除了坑爹的片尾曲。
真——分镜和表演节奏控制，国产动画中游水准。开场天界和魁拔之战历史回顾的混乱，战斗场面的呆板无趣，叙事推进的突兀和莫名。。。表演节奏控制方面体现了国产动画一贯压根就没有动画表演的特质，很多时候进行动画的时候只是简单的完成既定的动作，基本不把角色当作站在一个实实在在的空间场景中活生生地在生活的人来看，不考虑动作的节奏和剪辑节奏。
理——剧作，世界观。套用《魁拔》中一句台词“大就了不起吗？”（大概是这意思。。）看完《魁拔》后终于知道这部动画为什么有多达两位数的编剧的原因了，因为本片超级庞大、啥都不嫌多的世界观。宏大设定不是罪，宏大设定的成功作品多了去了，但是不管多大，要能统一起来，要能自圆其说，要能建立起自己的逻辑系统。《魁拔》的世界观就第一部而言，离自圆其说的程度远了去了，只见杂乱，只见混淆，满是槽点。疑似蒸汽小车从落日的桥上跑过去了，很美。。。可是他妈为什么？？这个世界的动力是什么？蒸汽？电力？石油？太阳能？精神力？还是其他什么？不解释。脉术到底是啥？不解释。既然都用脉术打来打去，而且人人都会，干嘛还要背着大剑大刀子？这些武器和脉术的关系是什么？类似的问题比比皆是，但就是不解释，观众自个儿想去。反正我这都是老梗，您凑合着自己代号入座就行。（呸！
世界观乱来的，就别指望观众有啥代入感了。
别拿什么五部曲之首部曲来说事。《指环王》、《星球大战》连续性够不够强？哪部的首部曲不是构造了一个至少能自圆其说的世界观？
剧作方面，整个魁拔首部曲最大的问题是结构松散，冲突不集中。除去故事背景介绍段落，一开场主人公的戏剧目标似乎建立了，是要打败村长，这个段落随着村长耍了个诈，将两人送上征讨魁拔的道路看起来结束了，因为人物目标也变了，改成是要打败天下最厉害的魁拔。但很快主人公就陷入了抵抗强盗的故事段落，主人公这时的目标又变成了打败强盗，而这个目标跟讨伐魁拔基本是没有关系的。这个段落结束后主人公终于开始踏上讨伐魁拔的征程。在这个段落里主人公的目标更加含混，一方面有着要征讨魁拔的既定目标，另一方面又十分想得到爸爸的纹耀，段落故事基本围绕爸爸的纹耀来组织，变成了一个奇怪的滥情故事。之后儿子和老爸都有了纹耀，终于迎来了本片的高潮——登船，而在此之前我们竟然都不知道主人公在这部电影中的中心戏剧目标原来是要登上一艘船，在之前的段落中均没有提过，更不用说必须要阐明中心戏剧目标的建制部分了。高潮部分也很奇怪，开始的目标很清晰，就是登船，浑水摸鱼上去了，全片的戏剧任务已经达成，这时突然又产生新的目标，解救“长脸哥哥”，为此开始和中央军等人的对战，然后被打败，然后发飙召唤来了脉兽，此时的目标又变为如何阻止自己发飙（我发起疯来连我自己都怕。。。所以看完《魁拔一》最大的感受不是“半部电影”，而是好几集蹩脚的TVA。
其他一些剧本的具体处理和逻辑上的问题多得数不胜数，略谈一二。很多场戏都处理的不完整，比如打强盗一场，小满和雪伦僵持，蛮吉终于发飙了，一阵爆炸，这是这场戏的戏剧支点，此时突然切到了看守冲天槊的众人，一通废话后，切回，就看见雪伦用丑的一逼的跑步动作（貌似透视也有问题）丢下一句话跑了。What the fuck??总之这场戏就这样结束了。还有就是公主sama偶遇那场戏。。。此人只在之前的回忆中略微提到跟小满有一腿，但是他们以前怎么搞上的、她大致是怎样的人，干过什么统统都不清楚，只是突然出现在街上，莫名的一副慈母状，然后小满就拉着蛮吉跑了，一直到片子结束后就再也没提过此人。安排这场戏的意义何在？不知道。还有很多想吐槽的地方，比如编剧是有多不会写战斗场面啊（枯燥无聊程度直逼国产动画底线），比如经常性莫名地就开始洒狗血（突然想起评论标题了，貌似这才应该是吐槽重点）。。。。。
看完《魁拔》后，你能感受到制作人员们内心深切的渴望，那就是做一部“国产日本热血动画”出来，可惜最终只是一大堆莫名其妙的日系热血动画台词老梗集锦，和一大堆含混不清。
3 ) 为了这稀有又宝贵的“正常”
哦对，它还是个坑。我特地温馨地指出这件事是希望能进一步降低你们的心理落差，让你们开心观影，满意而归……跳坑不可怕嘛，跳一下又不会怀孕。
网上有些人对它评价太低，我想多半是因为个人评价标准定得太高，或者是由于观影前期待值太高。而不幸抱了太高期待值的那些倒霉孩子呢，则多半应该归咎于有些推荐者写的评价太高：比如鹦鹉史航先生的那种极力推荐，其实基本是因为他没看过多少动画片，世面见得少；而柏邦妮小姐不吝露胸宣传，但这片子跟胸没啥关系……当然，这种诚意还是必须肯定的，虽然露的其实只是个A CUP都挤得出来的普普通通的沟而已，但换个角度来说……也算是弥补了一下本作中女性荷尔蒙的严重缺乏？
至于我个人，老实说，我看魁拔之前期待值超低，主要是因为有去年看全3D动画《超蛙战士》的心理阴影。那个片子……人设（不对，蛙设）与剧情且不提，日后回想起来，我印象最深的一件事其实是：
仔细想想吧，那片子里倒也很有几段做的不错的3D动画，足够剪成一部能让人看得心潮澎湃大喊‘我看见中国动画的希望了！！！！’的预告片（后来我上网搜了一下，还确实搜到了这样的预告片……），但正片里的实际内容呢，有好几段根本是建了模贴了图却没搞什么渲染之类后期（呃我对3D动画术语了解不多，就直观感受随便形容一下）的角色在建了模贴了图却没渲染的景物上僵硬地蹦来蹦去啊！！！
因此，当我在网上看了《魁拔》那个同样可以让人高呼“我看见中国动画的希望了！！”的预告片，坐进电影院，发现正片内容居然不是《我为歌狂》那种坑爹的全FLASH加长时间定格，人物脸上居然真的有阴影而非《熊猫总动员》那种鬼魂般的诡异特效，配音居然十分生动自然不是“OH，上帝！”的译制腔也没找那些徒有虚名的演艺明星，还有，引用我微博上的一条回复，“长脸哥被打飞的时候头发散乱了，我好感动，头发居然有散乱啊！”——真的，如果你像我一样对最近十几年的“国产动画大片”有无数心理阴影，你就会明白，那些在看惯了日本欧美动画的我们眼里平淡无奇的“正常”，其实都非常珍贵稀有，很不容易。
煽情完毕，顺便吐吐槽，本片的剧情大致概括起来就是：窝窝村的无证外来人口•钉子户高危人群猴子爹（……或者应该叫二货爹？）带着小猴子（……看起来才六岁？）光荣从军，在注定演变成相爱相杀的父子官配之余（这不是剧透，这个点动画一开始就会告诉你）顺便沿路搅基，向腹黑村长告白一百三十二次，又推了一个恶役旧基友，搅了一个马脸面瘫新欢，然后果断未完待续。（马脸哥的脸瘫得有点坑爹（人设图里不是像景麟一样美吗混蛋！），雪伦倒是蛮美蛮邪魅的，不过同事犀利吐槽说“他那个募捐方式好像中国红十字会哦……”……我笑场了。）
……不要说我腐眼见腐！这不是我的问题！！女性角色太少了！！粉红双马尾萝莉镜心是打酱油的！好容易有个暗恋猴子爹的公主出场，深情款款地正要开口……猴子爹看也不看绝尘而去！！绿毛萝莉玲的颜和声音都激萌超萌非常萌萌得我心肝乱颤（你们看我就记得住萝莉的名字……），CV是谁呀求介绍！！！……但是她也就开口两次？
……于是总之求续集！满地滚动求绿毛萝莉呜呜呜呜！！！！（满地滚！！！满地滚！！！）小猴子的煽情戏部分我的正太控同事看得眼泪哗哗的，可身为萝莉控我表示对六七岁（目测）小正太这种烦人的生物全无感动……求萝莉！！！
最后顺便记一句，据说《魁拔》在各影院安排的场次很少，还好我们是7月8日主编请客包场看的。为了五点准时抵达电影院，当天下午我们一百多号人都提前下班，向行政部递了外出条，上面写的理由十分霸气：
“市场调研”。
4 ) 《魁拔》——中国动画死而复生又彻底死回去！
即使一个小孩，有缺点就应该指出来讨论修正，别仗着自己没长毛就可以耍无赖！除非你有种一辈子都做一屁孩！
--------------------------------------------------------------------------------------
跟所有人一样，我对中国动画长期处于自动屏蔽的模式，直到前不久《魁拔》开始宣传。
我中招的原因是因为一个在北影上学比较靠谱的哥们，他放言说这是振兴中华之大作！必将横扫国内各种娘炮各种低幼各种不靠谱的诚意之作。
于是在首映的昨天，我跟着这哥们去了电影院。
这家电影院一天排了3场，两场是早上，一场是下午，我们看了下午的场，小厅，人数大概14人。
下面是对电影各种看法。
编剧：
第一，故事看起来格局很大，但是却选择了有可能是最难看的一段来作为第一部，这是最失败的地方。
第二，整个故事没有出现真正的高潮。最后的那段完全属于为了高潮而高潮，因为再不高潮就要结束了。作为高潮应该具备最强烈的情感张力，而最后唯一的情感处理相当狗血。
第三，想解释的东西太多，完全没想观众认不认。一名老师上课好不好，其中生动不生动是关键，而主创们极力想解释自己发明的世界观多牛逼，然而说得枯燥乏味，最可惜的是费了老鼻子力气说出来的世界观还特别无聊……想问：这个世界的人就全玩这所谓的“脉术”？这脉术除了颜色能有点区别吗？明明有兽，树等元素设定，怎么就不能把各自做出点特色来？
第四，废话太多！常恨很多动作片，明明说两句话就可以不打的，非不说就开打。而《魁拔》却是明明可以打了还废话停不住，急死人！而废话的集大成尤其表现在最后码头那一段，重复有时候是能让人感动，但是重复那么多遍，每遍还那么长，只能让人恶心！后面每念一遍我就忍不住想抓狂！
第五，场景太少，全篇主要场景就3处，村子，客栈，码头。尤其到了最后码头部分，节奏本来就被一堆没多少意义的废话和不断的重复拖到极慢，还缺乏场景来调节，幸好还能有一两处冷笑话来提下神，否则睡着的人会更多。
导演：
如果说编剧是心有余而力不足，那导演就是彻底毁灭这片子的人。
第一，观众立场。开场就很混乱，一位妈妈级的女战士为了对抗魁拔挂了，女儿哭喊着，看起来是第一时间建立了正义与邪恶对立，可是紧接着，魁拔居然为了保护自己的手下，牺牲了……导演，您是希望观众站在哪边去看接下来的影片呢？非得把我们弄得如此凌乱？另外我想问为什么一部热血少年动画出片名的时候非得转一段小清新的音乐？但字体又那么霸气？
第二，故事控制。一开始交代主角就是魁拔？是想让观众从头到尾都能猜到接下来会发生什么吗？技巧可以让狗血的剧情看起来不那么狗血，更可以让狗血的剧情看起来更加狗血！
第三，动作戏。作为一部热血少年题材，为什么全片都是POSE战？作为电影，作为华语电影，作为面对从小看功夫片长大的中国观众，就那几下近身接触还是flash级别的动作，您真拿得出手！
另外鸟山明发明了放波，你学了，但人家有移动战，远程近身都放波，你怎么不好好学学？全站原地摆动作放波！您还能再没点想法吗？还有蛮小满跟村长决斗，中的那三个波还能再慢点吗？你是想表现蛮小满有中年痴呆症吗？再还有，为什么明明就是同一种波，要喊出三四个不同的名字？
第四，节奏。全片节奏拖沓，明明能让片子更紧凑更饱满的，却整得一个事反复说N次，电影不是电视剧啊！！！导演！！！我没法一边写作业一边看啊！！！
第五，音乐。导演啊！！！音乐您是当背景音乐来放了有木有？！！要打架了就来段金属和弦很敷衍有木有啊！！！
第六，导演啊！！！那么多人物出场又没什么大用您知道后果吗？别告诉我后面他们还有戏，第一部瞎了大家凭什么还要期待第二部啊？你们前期怎么论证的啊？？？
不写了不写了！越写越鸡冻了！
补充的总结：
我觉得《魁拔》失败的根本是自己吹牛逼吹的！
这就好像一小孩，小JJ才刚可以充血，但是还远远达不到硬的程度，非得告诉大家自己可以开CAO当牛郎了，结果吸引了很多女人去体验。
有人满意，三种可能：1.因为这个女人跟这小孩有感情，有感情，别说能充血，不是虾米就算牛逼了！2.因为跟这小孩他爸妈都挺熟的，不好说不满意，也就跟着说好，在他们眼里，人际关系比实话实说重要一万倍！3.因为这个女人是个处，没体验过正常男人是何种状态。
有人不满意，原因就很单纯，因为跟这小孩不认识，单纯的买卖关系；不行就是不行，钱又不能退，抱怨总可以吧？
另外觉得这些主创就跟上头一样，永远看不见听不见一切不和谐的声音，永远打着XX需要你们的理解，需要你们的扶持来博取同情，然后永远对一切问题装超脱，一切不解释。
如果你们是中石油中石化，你们可以这么做，因为我要想开一天车，就得买你们一天帐，即使你再无耻。
可惜你们不是，我能有自己的选择。
5 ) 万老师，我先走了……
手冢治虫望着桌面上的一堆漫画草稿，他的眼里已经充满了泪水，纸张上的主人公们，有铁臂阿童木，还有《天闹天宫》里的孙悟空。
在许多稿纸上，署着“手冢治虫”这个名字。“虫”字很得俏皮，框里还含着两个小点，仿若两只眼睛。
在手冢的心目中，有一部作品对他而言是最为特别的，这就是《我的孙悟空》。
40年了，他以悟空为始，以悟空而终。正是他的偶像的孙悟空，让他拿起了画笔，选择了漫画。悟空伴随了他的一生，直到生命的最后一刻。
“告诉万籁鸣先生”他对好友松谷孝征说，“我先走了……”
松谷两眼湿润了，回忆起手冢临终前的话，他的心情很沉重，但他知道自己接下来的岁月里，就是完成《我的孙悟空》——这部“必须”完成的作品。
《我的孙悟空》被分成两次制作，89版带有纪录片性质，讲述孙悟空给手冢带来的影响，后来的03版则是剧情片。
2004年11月3日，在万赖鸣的忌日上，剧情版《我的孙悟空》在中国上映，这场具有纪念意义的公映，并没有引起中日双方漫迷的关注，这一年，大家的心在宫崎骏的《哈尔的移动城堡》，大家都忘了本国动漫的最辉煌的缔造者，忘了彼此之间的动漫交流，忘了他们之间的友情。
《魁拔》上映后，有些中国媒体夜郎自大地说“中国动画首度超越了日本动画”。
好一个“首度”，好一个“超越”。
证明自己的强大，有很多种方式，懦弱的人以贬低别人来抬高自己，自信的人则以赞美别人来突出自己。
我非常反感某些中国媒体围绕着《魁拔》的各种不切实际的吹捧。
而相比之下，手冢治虫从来不吝啬于对中国水墨动画的赞美——甚至是“膜拜”，但丝毫不影响他“动漫之神”的地位，相反，手冢的虚心让他越发伟大，让所以研究他一生的人视为美谈。
我个人对《魁拔》的画面、人设、世界观、主题都没有一丝的不满，而对主角魁拔（蛮吉）更是非常喜欢，正如国内很多人一样，我对这些都给予了理解和宽容，但我不满本片拖沓的剧情、啰嗦的台词、拙劣的剪辑、粗糙的分镜、和过多刻意安排的场景。（而单论画面，《魁拔》并不比剧情饱受非议的《风云诀》更出色。）
作为一个深度的动漫中毒者，我早已被各种日本动画和好莱坞大片的特效轰炸得无比疲劳，现在对我而言，无论动画还是电影，剧情是第一，其他都是其次。所以《魁拔》的导演王川，更早之前的另一部作品《小明和王猫》，更能引起我的共鸣，尽管这部作品画面比较粗糙，但它更能体现动画人的认真精神。
我说以上这些，纯属个人感受，没有全盘否定的意思，《魁拔》有出续集的话，我依然会看、依然会期待。
……
在浩瀚的宇宙中，人的一生是多么的短暂。可在生命的火花熄灭之前，人是不是应该做些什么呢？
抗战时期的1941年，一部具有划时代意义的动画片上映了，这就是万籁鸣的《铁扇公主》，这也是我国的第一部动画长片。
因为是在沦陷区拍摄的作品，按照政策不能发表批判日军的言论，但万籁鸣却在影片中倾注了反法西斯的思想。这部作品改编自唐僧一行人路过火焰山时智斗牛魔王的片段，在国人心目中无所不能的孙悟空到了本片中，只是力量的一部分，他的许多功劳被万籁鸣“分配”到了猪八戒和沙僧身上，结果大家各显神通，却都不是牛魔王的对手，这时唐僧站出来说，只有团结力量、万众一心，才能打倒牛魔王，于是众人一齐起来反抗，最终让牛魔王跪地求饶。影片的隐喻之深，就在于此。
导演有国籍，但艺术无国界，《铁扇公主》最大的知己，是一个日本人。那是在二战还未结束的1943年，他看了此片后无法掩饰自己对万籁鸣的崇拜，于是他弃医从画，并一举奠定了现代日本动漫的基础、而且创造了它的辉煌，没有他，就没有日本动漫的神话，他就是：手冢治虫。
日本动漫的启蒙老师，就是万籁鸣，手冢从来不否认这一点，更不否认他对万籁鸣的敬佩。
回顾手冢治虫的一生，他不但是日本现代漫画的奠基者，也是日本动画片的奠基者，是少年动漫的奠基者，也是少女动漫的奠基者……
手冢走了，可他的身影却从来没有消失。
我想，没有一个日本人，能够否定掉手冢的作用和影响力，包括最讨厌他的宫崎骏。
“手冢治虫对日本动画一点贡献也没有！”在手冢的葬礼上，宫崎骏恨恨地说道。
宫崎骏恨手冢，有他的理由。在宫崎心目中，动画片的每一秒都应该做到最精致，可是手冢干了些什么呢，他创造了TV动画，让动画片成为商业竞争，市场上的作品因为利益争夺，充斥着各种赶工、崩坏、粗糙和拖泥带水。
日本动画在TV上的成就，掩盖不了它在大银幕上的苍白，吉卜力的辉煌始终只是块遮羞布。票房和上座率，始终属于美国，而《阿拉丁》等美国动画电影，在日本这个“动漫大国”的DVD发行量，似乎在嘲笑着每一个日本的动画人。
如果日本动画一开始就着重于电影方面，以这个民族聪明的创造力和想像力，也许现在就能和迪斯尼抗衡了吧？
想到这点，宫崎骏是何等的不甘心、何等的愤慨。他认为，这是手冢治虫的错。
可是，手冢的最大继承者，舍宫崎骏其谁？
在宫崎骏的作品中，始终可以看到无处不在的手冢理念，尤其是对大自然的赞美。
而且，有多少动漫人士，是因为手冢才拿起了画笔啊，他宫崎骏只不过是其中之一。没有手冢，就没有宫崎。
他对手冢的恨，也许还包含了妒嫉，还有敬爱。
手冢治虫是个和平主义者，他曾痛苦地说：“我时常感到迷惑，自然被不断破坏，战争必定在世界的某个角落发生着，无数宝贵的生命被剥夺，我所期盼的和平，真正的和平，已经在这个地球，甚至宇宙当中不复存在，我心中所期盼的真正的和平，并抱着这个信念一直坚持漫画制作动画至今，这个正是我的梦想，可是，我有时候会想，这个梦想会不会永远就是个梦想，而不会有实现的一天呢？”
这种迷惑，宫崎骏何尝没有呢？如果宫崎不是对手冢的价值观如此的认同，他又如何拍得出那些动人的作品呢？
……
其实，手冢不但是日本人的骄傲，也是世界人的骄傲，瞧瞧《狮子王》，不正是对手冢的《森林大帝》的致敬么？
手冢治虫与万籁鸣之间互赠过几次漫画作品，他们都很珍惜对方送来的礼物。
在万籁鸣的家里，摆放着几副手冢的漫画。有一副是阿童木和妹妹乌兰的合影，有一幅是阿童木和森森大帝雷欧的奔跑像，而最有意义的一副，当属阿童木与孙悟空的合影，画纸上签着“手冢治虫”和“万籁鸣”的字样。
收藏家储祖诒对此非常羡慕，万赖鸣见状，将阿童木兄妹的合影画送给了他，然后郑重地写下：“此画是日本动画系列片阿童木导演手冢治虫画给我，我以个人名义转赠祖诒同志。”
80年代中期，中国漫迷评选出了自己最喜爱的几个日本动漫人物，其中阿童木与一休并列首位。
成就前者的，是手冢，成就后者的，是辽艺。
那个时代，我们无需以贬低日本动画来达到抬高自己的目的，我们是如此的自信而不自大。
我们曾经拥有不亚于日本的动画技术和配音水准，而中国动漫和日本动漫曾经是彼此互动的阴与阳，相互催促着对方的成长，平等而互敬地交流着。《熊猫的故事》可谓说是中日动漫交流的一个结晶。
其实中国到了现在，依然有极为出色的动画技术，且不说很多日本动画是中国人加工的，在中国难道就没有杰出的动画吗？只不过，有人认为国产动画的希望不在官方，而在民间，这种看法稍显偏激但并非没有道理，瞧瞧《李献计历险记》、《打，打个大西瓜》、《水脑袋》、《小胖妞》、《功夫兔》……
如果不是动画人的错，那么国产动画在哪个环节上出了错呢？
也许可以套用一句俗话：“让没文化的人管理文化，是文化的最大悲剧。”
我以《魁拔》而荣，但它可以做得更好。
而另一方面，很大程度上，我将《魁拔》的日式风格视为对日本动漫技术的借鉴，正如手冢也曾借鉴中国动画的技术，是属于中日动漫的交流，而不是简单的山寨或抄袭，在这点上，《魁拔》并不同于“只抄了百分之一”的《心灵之窗》、和“同步率突破400%”的《高铁侠》。
手冢治虫和万籁鸣都走了，他们带走了中日动漫的携手成长，带走了平等和互敬，留下了无休无止且无意义的口水战，留下了恶劣的抄袭，留下了艺术屈从于政治的鄙视和谩骂。
大家都忘了，一个国家动漫的强大，并非以抵制、而是学习他人的长处而成长的，美国动画影响了万籁鸣，而万籁鸣影响了手冢治虫，手冢则奠基了日本动漫，而日本动漫今日又被美国动漫所频频借鉴，这样的一个互动过程，不正是如此吗？
1988年，手冢治虫在身患重病的情况下再一次访华，与万籁鸣见了最后一次面的不久后，他就去世了。他临终前说的“万赖鸣先生，我先走了”，是一句充满人间温暖的话，当中包含了对动漫——而不仅仅是“日本动漫”——的无尽的爱。
成就中日两国动漫辉煌的，是爱与包容，而不是恨与妒嫉。
如今手冢的这份爱，已经化作火鸟，向看不见的远方飞去……
附：阿童木与孙悟空的合影
（http://www.douban.com/photos/photo/1175927734/）
6 ) 这是中国的魁拔，这不是其他任何一部日本动画
但我写这篇影评的初衷确实是因为某些爱日漫爱到要分裂的中国动漫迷。
我不知道有多少跟我一开始一样，看到魁拔的片花时是惊喜而不是马上挑刺。虽然从那个一年前的片花来看，蛮吉这个觉得很像悟空，而看着它拿着棍子打来打去时，我还以为又是个关于取经的故事。
但这没影响我决定在它上映后全力支持的心情。
一年后的今天，我强拖着一个朋友，跑到电影院去给它捧场，90分钟结束，我意犹未尽，甚至产生想马上看第二部的冲动。我觉得对我而言，它是值那个票价的。
所以在豆瓣，看到很多根本就没有看过这个动画，也压根不打算去看，却又屁话很多，对着它的人设图指手划脚，种种不满的中国动漫迷，真的让人很蛋疼。
我看有个短评是这么说的，看之前请忘记它是一部中国动画，看之后请记得它是一部中国动画。
说得真的很对。但有的人又借此机会说你们不过就因为它是国产片就给4星，太不负责了。我想说，那你们中有的人，看都没看就因为它是中国制造就打了1星，这也很不负责好么王八蛋。
实话说，抛开其他，我也愿意给这个动画打4星，所以加上我对中国动画发展的期望，我今天在这里给5星。
那些说着“这明明是佐助吧这是火影吧这是海贼王么”的人，你可以不花钱去影院支持魁拔的票房，但你以后可以在网上好好看看魁拔的剧情。
焦点访谈怎么说来着？
“用事实说话”。
连CCAV都懂的道理你们怎么不懂呢？智力连CCAV都比不过的话，以后说话会没人愿意听的哦亲～～～～～
如果看过魁拔之后你们还是觉得，它就是抄袭了海贼王和火影忍者，那我只能说怪我孤陋寡闻，当初在那几个热门日漫里选择了去看银魂。但其实就我对那俩漫画故事梗概的了解，跟魁拔真是半毛钱关系没有。
蛮吉是个很乖很懂事的小盆友，依稀记得这里有人说它丑来着？我要无理取闹了，人家这么萌这么萌这么萌！
他明明知道他爸爸蛮小满是个半斤八两还没有合格武艺认证标志的野路子，还是很认真地跟他学功夫学怎么发脉冲。
他的理想就是想得到一个纹耀，做一个举世无双的妖侠。他爹说咱要去打魁拔，建功立业，他就乖乖跟着去了。他都不知道其实他就那个大魔头魁拔。（所以哀家好想知道后面会怎么样啊啊啊啊啊啊）
之前那个长脸蜀黍把他老爹打得七零八落的，他事后非但不记仇，还在长脸帅哥给军官们揍得鼻青脸肿的时候蹦蹦跳跳地跑去出头。
小盆友怎么打得过实力超群有技能认证的贵族呢～～所以他很快趴下了。
所以，蛮吉不是无所不能武艺超群的悟空，他也不是猴子，他也不丑。哀家就是很喜欢他。
你们有的人，爱喜欢不喜欢。
既然都说到剧情了，就顺便挑几个喜欢的角色说说。
当初看第一版魁拔的片花时，一眼相中的那个角色叫敖江，很有味，看样子就是一个实力超群又沉默寡言的小哥。可惜第一部魁拔他连个脸都没露。。。。。
不过这不打紧。。。因为哀家收获了别的帅哥。首先长脸叔很帅啊，落魄贵族＋肩负难言使命＋面瘫＋寡言＋功夫高手，每个设定都写着萌写着爱，哀家期盼着你第二部的表现！！！！！！！！！
再者，雪伦这个角色也深得我心啊～首次出场先迷倒我的居然是蜀黍低沉的声音，一个抢钱的大流氓说话这么优雅低沉磁性勾人做么？！村长爷爷不会跟你稿基的！另外谁说中国声优烂的？很有前景嘛。
话说雪伦蜀黍边说话边抠脸是做么。。。卖萌么哼。
说这个就说到村长了，老爷爷很可爱好不好！这么注意养生这么爱吃饭的爷爷很有爱！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！爷爷每次说“饭还是要吃的”的时候，我都很萌好么。
最后还有在那个岛上等着魁拔大人去拿武器，然后带着他们打天下的忠臣里面，那个长辫子的帅哥是谁！！是谁！！！让我看看正脸嘛，就一下？！！！！
话说，那个武器是不是就是金箍棒吧啊突然意识到。。。。。。。
总之。魁拔是中国制造的，它不是任何一部日本漫画。你再怎么说它画风像日本也好，它讲的是一个很中国化的故事。
说到画风，很多日漫迷狗腿子对这点格外不满意，容我说一句。
中国动画产业并不发达，可以说在起步阶段，而日本人的造诣之深你我心里都有数。
你们是生下来不用走路就会跑的吗？你们学作文的时候从来没有模仿过范文吗？学音乐的时候都是一来就可以唱自己写的歌的吗？
如果刚好你还真是，那我只能为你这种人才怎么没投身动画业而沉痛惋惜。
但实际上，99％的人都不是。所以，别拿借鉴说事儿。这就像你的语文老师把你写的作文丢到你脸上，然后说这个风格的他见多了你今儿不原创个新文学体他就不让你毕业一样，让人悲伤。
对国产动画，我们可以挑刺，因为没有批评就没有进步。但麻烦各位也别除了挑刺别的都不做了好么？小时候爹妈都想你考100分，当你考了90分的时候，不也还是希望他们少批评几句，多说点“也很不错了，以后会更好的”这类的话？
但如果您真是个喜欢听大人说“你这个猪，考不到100分永远不要回来见我”的抖M的话⋯⋯我只能默默祝福你了我的朋友。
所以最后给魁拔算下分。
故事7.5，画面8， 动作设计7， 音乐音效 9， 诚意10。
PS。之前看到个新闻，才了解到魁拔动画工作室的无奈和心酸，差点把我都看哭。中国院线不给力真的很悲催。但我相信好动画不会被埋没。魁拔是中国动漫发展的新希望！
电梯：http://movie.douban.com/review/5016571/?start=100#comments
热血的《魁拔》相对于之前的中国动漫来说进步还算明显，尤其是画面与声效。但仍然不够精致细腻，尤以打斗场面更甚；人设与对白让我觉得有很多槽点可找。若把观众群体定位为儿童那么太多元素与名词抛出很难一下子弄明白，而对于成人大半部分内容又似乎太弱。情节刚刚展开，续集或许能有更多精彩。★★★
优秀的国产动画。
一部优缺点都很明显的片子，动画质量真的颇高，不会再让人纠结有画面崩坏的担忧，可以全神贯注的把注意力集中在剧情上，所以~恩哼~~我想此片定位的目标用户群绝对可以满足了~
小吐槽一下：大电影真的不能小众趣味，大量复杂名词对于普通观众来说，完全没有意义，只能徒增费解。而且，动画电影也是电影，编剧得注意故事节奏啊⋯⋯（9个编剧，总得有一个负责控制节奏吧？）
要有第二部。能感受到心意和诚意。首映周围都是同样气场的，共鸣的点都好同步，气氛太好给评价就非常不客观了。搞笑的火候掌握的很棒！煽情部分台词是傻了点但他成功的虐了！反正角色名除了魁拔我是一个都叫不出的啦出来后讨论都是喊的声优的名字。大关的爸爸好像momo～柿子比上次长的更帅了
算是系列的第一部，不过票房这个样子，弄不好也就没有下一部了，对于国产电影足够优秀了，故事讲明白了，但是仍然摆脱不掉日式动画的叙事方式和画风，给五个星鼓励
画面感还是有点幼齿，好在世界观构造和故事讲的确实都算是有点突破。国产动画电影终于有部能坚持从头看到尾的了。而且影厅里全场的小朋友手舞足蹈的兴奋样，比电影还好看。
虽然整个故事还是有点低龄化，但是到最后蛮吉开始觉醒就变得有点精彩了。期待第二集。三星半，其中半星是为了鼓励国产动画。
最大的问题是逆运作，应先出TV版，再出电影版。漫长编年史、众多种族、人物，上来就灌输这么多信息很头疼，也难亲近人。坚持看下去之后，会发现还有点看头。不谈借鉴了，受了这么多年的影响倒也正常，问题是要拍得更电影化一些，镜头之间的剪辑点有时很怪，情绪就跟不上，这是基本功。
吐槽1： 整个开头就是多余的，各种不自然。不能由故事自身带出世界观么（尤其这么常见的）？吐槽2：能别让那个大叔在各种时刻朗读大段台词么，电影不是靠台词推动的，情景喜剧才是。吐槽3：一个电影让观众坐下来看90分钟发现故事只讲了一个开头，其实本来是几十集的动画片的剧本是吧。
一开始就铺开了一个大摊子，结果摊子就这么一直摊着收不起来。运镜剪辑和动作设计功力太弱，大场面实在让人不敢恭维。撇开那些个所谓的各种影子不谈，影片剧情的人设还是国内幼稚动画不可同日而语的，虽说类似的小说常见，但电影化还是值得鼓励的，这也是本片最值得看的地方！期待续集了！★★★
鉴于目前国产形式，我觉得凡是比崩狗之血作画分镜质量好的都必须鼓励支持！！
真心推荐
看之前请忘记它是国产动画，看之后请记得它是国产动画。
比大多数低幼的国产动漫好，画面、音效都不错。价值观方面也有进步。
给4星，3星还行1星鼓励。你们可以抱着这样一种心理预设进电影院，不用更高也不用更低：相比我们以往见过的国产低幼向“FLASH剧场版”与其他一些乱七八糟的玩意，本片是一部世界观正常、人设正常、配音正常、剧情正常、作画也基本正常的架空背景少年向热血动画。另外，它还是个坑。
看着这么美的画面，听到的语言是中文，你不觉得很自豪吗？
原创的东西难做，也确实是有诚意的作品。但在没有任何群众的基础上直接系列化，一部电影讲完结果只是开了个头，这样做真的好吗？大丈夫？
国产动画电影我第一次看得这么舒心，非低龄向不怎么走形又没什么BUG这就很难得了，它还有笑点萌点腐点……虽然缺陷也还是挺多，但是真心敬佩和感谢它的幕后人员，片子本身大概三或四星吧，五星是对它的期待和鼓励！连着看了两场，日文版出来还会去看的，这是一个好的开头，希望国产动画能走得更远。
国产动画的良心加一星。