现在网上广为流传的是40分钟的版本,实际上这个视频完整版为110分钟。目前没有哪个字幕组把他翻译完全。于是我请教了一位日语大神的好友,一起来把这个完整版的视频重译一下。由于这类访谈拉片的形式翻译起来难度较大(今敏说话还文绉绉的好讨厌),我就让小伙伴先过一遍把主要的地方和我说一下。 看今敏拉片觉得他的作品不单是一部耐人寻味的电影,而是一部让人沉浸其中让人觉得美好的艺术品。闲话少叙,上干货。
在片头这场戏,今敏想表现未麻在演唱会和日常生活之间的相互切换,她的生活包括在粉丝前演出这种华丽的部分,也有日常普通的部分。在地铁这里,今敏用未麻听歌时比划拍子的动作,切到另一个场景——未麻在演出时类似的手臂舞蹈动作,即利用相同动作进行画面转场。这样的方式让镜头衔接非常顺畅,这种剪辑方式(顶针镜头)也是今敏标志性的风格。 回到家中的未麻,在她看自己养的小鱼时的这个镜头。今敏强调了一下这个构图。画面一分为二。画面左边的未麻看着鱼缸中的鱼,而同时也有人在外面观察着未麻。这种构图方式用了很多。你在看着别人,而别人也在看着你。
另外,这个房间的layout今敏十分重视,因为未麻的房间其实是这部电影的第二主演了。未麻不大的房间东西非常多而且杂。看见可爱的东西就随手买来,fan送来的东西也都在屋中摆放。今敏说自己的屋子也是这样,很乱。只留出一小块工作的地方即可。
下面这一镜,今敏着重说了一下表达不安的方式,主角看向窗外。
这个窗户今敏设计成4:3的比例,也就是以前老电视机的比例。窗户也像是电视屏幕一样,人在其中被观看着。 另外今敏提到,这部的剪辑方式有参考《五号屠场》,利用动作顺势转场(匹配剪辑或叫顶针镜头)。 下面是未麻参演的第一部剧,double bind(这个名字起得也很厉害啊,双重缠绕,正好符合未麻的处境)。今敏特意去拍摄现场观察,在拍摄中工作人员的状态。
下面这一幕又是涨姿势的地方。虚拟未麻和未麻的对话。这里这里的光影设计的很讲究。未麻这面为逆光阴影中的一方(未麻的衣服也为深绿色),而虚拟未麻的一面则是向着光。
画面构图上,虚拟未麻高高在上,真实的未麻蜷缩在矮矮的床上。“强弱”对比。
第一场杀人的戏。这个地下停车场的出口处(画面中央),今敏也做成了4:3的比例。象征这里每天也像电视一样,上演着一幕幕。
注意刻意被标注的三个字母 D I E 。今敏说这里他有借鉴到《蝙蝠侠归来》蒂姆伯顿1992年那版。(应该是猫女家里“hello there”在她黑化后变为了“hell here”的这一幕)
这里也是设计的很巧妙的一场戏。脚本家打开电梯时,出现一个CD播放器放着音乐,结合前面的铺垫,观众的情绪也被调动起来,会紧张的觉得这是怎么回事?等电梯再打开时,脚本家已经被杀害了。而且受伤醒目的地方是“非眼睛不可”。
今敏同时说,表达悲伤也可以用类似的方法。先表达一些日常的东西,然后通过反差来营造悲伤。要比一开始就渲染悲伤来的好。 接下来也是很棒的一场戏。今敏说这里是他最中意的地方。虚拟的未麻再次出现,未麻慌张的追向她。 这里今敏解释说,虚拟的未麻一边跳跃着逃开,但同时也有一重邀请未麻的意思。这里是本田雄作画的(本田雄非常牛的画师,年纪轻轻被称作“师匠”的天才),今敏赞赏他作画非常棒。把女孩子可爱的一面、各式各样的形态画的非常流畅自然。 这里我特意多截了几张,这样全身奔跑的作画确实相当有难度(千年女优中同样有很多,大家可以回想下动画中这样全身奔跑的镜头其实很少见!)大家也感受一下。
下面是一些未被采用的分镜。今敏说当时只有三万张原画纸。而一部剧场版动画通常是需要十万张左右。今敏的制作经费一直很紧张,但他都用自己的智慧来想法来弥补经费的不足。
觉得下面这张很棒,今敏讲到这里时还模仿“咕噜咕噜咕噜”你声音,今敏真是位可爱的导演!
觉得这里没有被用上很可惜!很有想象力,表现力的很棒啊! 哪个好心的字幕组接锅啊!这个很有意义啊!下面回复中有下载链接,也可豆油我。
今敏这个名字,光芒闪烁。在动画界人才辈出的日本,他也堪称天才中的天才!
今年8月24日,是日本动画电影大师今敏导演去世十周年的日子。台湾最近也会在影院重新上映今敏导演的长片处女作《未麻的部屋》,作为纪念。
作为动画片导演,今敏作品不多,长片只有《未麻的部屋》、《千年女优》、《东京教父》、《红辣椒》四部,还有一部剧集《妄想代理人》。然而这四部动画长片,每一部都是极具天才性的经典之作!
今敏的动画片,与大友克洋、押井守、宫崎骏等日本动画宗师都有所不同。他的作品全都是面向成人的,角色或者在诡异的梦境与模糊的现实之间穿梭(《未麻的部屋》、《红辣椒》),或者化身不同的影视形象穿越千年追寻旧梦(《千年女优》),又或是几个奇怪的边缘人抱着一个婴儿行走在迷离的东京大都市(《东京教父》)……其想象力之奇崛,对现实批评之大胆深刻,对世界本质与人心之挖掘呈现,让观众一则以喜,一则以惧:喜的是这些动画片精致细腻,叙事流畅,故事峰回路转;惧的是其主题深邃,直指人心,于无声处听惊雷,看完影片,往往觉得现实世界的青天白日忽然变得阴晴不定,恍惚中不知是庄生梦蝶还是庄生即蝶……动画片有此抽骨拔髓、惊心动魄魅力的,实在没有几部!
所谓出道即巅峰,今敏的处女作《未麻的部屋》已经将其特质发挥得淋漓尽致。影片前半段不过是个娱乐圈新人试图从偶像转型到演员,遭遇奇怪粉丝骚扰的故事。随着故事深入,主角未麻越来越陷入幻觉之中,似乎自己成了分裂的玩偶,一举一动都被别人掌控着。
今敏自己都承认,《未麻的部屋》是一部艰涩的动画片。它的主题和意向都非常丰富。
首先,影片通过艺人未麻、成为经纪人的过气明星留美、未麻的粉丝马脸怪人等人,展现了娱乐圈中偶像—粉丝的关系:留美通过扮演未麻,控制了极端粉丝马脸人;经纪公司又通过“培养明星”的名头,让未麻接大尺度的强奸戏,拍裸体写真——这实质上是对艺人的消费和控制;极端粉丝则以跟踪、威胁、建网站曝光艺人隐私等等手段,对艺人进行精神上的控制和道德绑架。经济公司/制作方、艺人、粉丝之间,形成了一个复杂的环,互相依赖,互相控制。其结果,就是人的本性迷失、扭曲,变成了某种社会符号,成为了资本或他人的附庸。作为一部23年前的动画作品,不得不说其认识深刻、超前。
影片还涉及到了多重人格以及人的扮演性问题。留美曾经是个偶像艺人,年老色衰只能当起经纪人,她内心渴望扮演未麻的角色,重新体验一次当红偶像的感觉。于是,留美人格分裂,自以为自己是真正的未麻,而现实里的未麻已经放弃了偶像的身份,慢慢成为留美想要消灭的对象。同时,转型演员的未麻也面临着双重生活的困扰:她内心里还是想唱歌,但在现实中却只能不断接大尺度的影视作品,精神世界不断受到挤压和侵入,最终接近崩溃的边缘。在娱乐行业中,明星/偶像本来就是扮演出来的,具有虚拟性的形象。未麻正是不断在虚假的外表和真实的内心之间纠结,无所适从。
《未麻的部屋》以大量戏中戏的形式来展现角色的多重性格。比如影片一开始,就是一段影迷见面会:电视剧《电脑战士》的现场表演,有的影迷认为现场跟电视上演的完全不一样。这就带出了表演与现实的关系、观众对角色的想象等等话题。另外,未麻在影片中拍摄的影视作品名为《Double Bind》(下面简写做《DB》),这个片名来自心理学上的概念“双重束缚”,指的是一种无所适从的两难境地,例如母亲一边对孩童说“我爱你”一边扭过头去不理睬他,孩子就会感到“双重束缚”。这也是造成精神分裂的重要原因。在拍摄《DB》时,未麻及其他角色说出的台词和故事情节,与影片本身的现实形成一种互文的关系:拍摄DB时,未麻的第一句台词“你是谁?”即暗示出了她的迷茫心态,越来越不清楚自己到底是谁,在做什么;《DB》中的未麻,饰演一个多重人格的女孩高桥阳子,杀死了自己的姐姐高桥里美,取代姐姐变成了模特,自己的人格则消失了——而在动画片中,未麻开始说的台词,不是DB剧中名字,是自己的真名“雾越未麻”,交代的身份也不是剧中的模特,而是现实中自己的身份:演员。这种现实与虚拟模糊交织的手法,令影片产生了极大的惊悚吸引力,也令影片信息量剧增。今敏的作品,影片中的内容往往只是冰山一角,隐藏其后的背景、线索、角色的真面目等等,才是令人痴迷的内容。
在今敏的访谈中,他曾提到过,自己非常喜欢对立性的概念,比如黑与白、幻想与现实、真与假等等。《未麻的部屋》用到了很多镜像的手法,去展现这种对立和统一。影片中出现了大量的镜像画面,比如镜子中的自己、凝望窗外的角色、车窗中映出的倒影、鱼缸前的自言自语等等。这些镜像,往往同时意味着真实和虚幻的存在:它即是未麻内心时刻的真实投射,是她孤独的自我;同时也是幻想中能够摆脱束缚的另一个我:更本真的“本我”能够释放出来的机会——更有意思的是,未麻的本我,同时也是留美扮演的人格角色。原本应该更真实的本我,就这样在镜像中被留美的邪恶与疯狂取代,导致未麻“自我”痛苦不已,“本我”又被篡改和污染。影片的结尾转折有些过快:留美疯狂地想杀掉未麻,失败后准备投向开来的汽车寻死,却被未麻所救。影片结尾,映射在车子反光镜中的未麻对着观众说:“我可是真的哟。”今敏通过又一个镜像镜头,去提醒我们,这并不是一个简单的大团圆结局。未麻并未因为抛弃过去的自我,变成真正的大明星,就得到了救赎。这也是本片英文片名的多重寓意所在:《Perfect Blue》既可以理解为“完美的蓝色”——影片结尾出现了全片中唯一一次晴朗完美的蓝色天空;同时,它也可以被翻译成“非常忧郁”,象征着我们可能永远无法分辨自己是身在现实还是情陷幻境!
《未麻的部屋》写的是镜中之镜,梦中之梦,窥视中的窥视,幻想中的幻想。这是今敏导演留下的伟大遗产。然而,我们真的能从梦中醒来吗?从镜中窥见真实吗?影片中有句台词“幻想是不可能变成现实的”,这难道是今敏的真实想法吗?
PS.达伦·阿罗诺夫非常喜欢本片,他把未麻泡澡的片段以同样的镜头用在了自己的影片《梦之安魂曲》中。但今敏曾在节目中表示,他并未收到过达伦付给他的版权费。达伦后来拍摄的《黑天鹅》也与本片有着诸多的相似之处:未麻的英文是Mima,黑天鹅主角的名字是Nina;两部影片都涉及到多重人格、幻想与现实的模糊、表演舞台与真实等等内容。
老片子,但貌似尚未人提到这一点,影片末尾,Mima取下墨镜说“No,I‘m real”,声音是Rumi的。
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剧情主线实则非常简单,就是Rumi人格分裂,臆想自己为Mima,杀死四人,杀Mima未遂。
之所以令人费解并争议纷纷,因为结构复杂,见下图:
1. 全影片可分为5个主要人物(红色是真实的,蓝色是虚拟的);其中,蓝色的Yoko,虽然是剧中剧Double Bind的虚拟角色,但也有自己的故事主线。
要点:影片共有4个故事(放在上图四角);并不是仅仅从Mima视角,而是交替展示了边角4个人物内心世界。
但主人公是Mima,当叙述角度切换时,没有任何提示,故而观众被误导(以为依然是Mima的视角)。
2. 上图所有人物眼中的世界,都与Mima有关,都由Mima的面孔来表现;更增加了误导性。
3. 真实VS剧中剧。因为剧中剧Double Bind表现的正是一个由于遭受屈辱而人格分裂症并做连环杀手的故事,与真实故事的逻辑相似,导演在二者之间互相切换镜头,甚至借用剧中剧来表现真实,让人虚实难辨。这一点,分解如下:
Rumi的内心逻辑和虚拟角色Yoko一致(同样因屈得病,同样人格分裂,同样连环杀手)Rumi的真实事件,部分通过Yoko来表现,此乃【以虚写实】;
同时,意图展示Rumi杀人过程,实则展示剧中剧Yoko杀人,从而顺利引出剧中剧Yoko的发展和结局,此乃【以实写虚】;
并且,由此可暗示演员Mima表演的努力和深入(演的和真的似得),继而有力地解释了Mima的情绪如何受到剧中剧的影响,模糊了现实和虚构,此乃【以虚引实】(这一点会在图9-14进一步解释)
最后,因为这个虚实结合的表现方法,不仅大大增加了感染力和神秘感,而且迷惑了观众。
一石四鸟,而这一切,仅仅通过切换了几个镜头来完美呈现:
图4:当凶手伪装成Pissa贩时,五官是不清晰的。
图5:当杀人到激情处,明显可见是肥胖的Rumi的身躯。
(注:摄影师取Pizza时正在观看Yoko杀人的影像资料;背景是Yoko杀人)
图6:当拉到近景微观表情时,却变成了疑似Mima的面孔。
这是最令观众困惑的地方之一!让人以为人格分裂的是Mima,杀人的是Mima!!
但注意!:这其实并不是Mima,而是Yoko!!!!这个微观表情,是剧中剧Double Bind的摄影场景!这个衣服,是剧中剧Yoko的演出服饰,而不是真人Mima的私人衣服!对比见下:
但是,一边展示的是Yoko杀人,一边回闪的却是真人Mima裸体摄影;
这既暗示着,Rumi杀人时,动机正是Mima裸体示众的屈辱感,她是以为自己是Mima来杀人的(另参见图18);
又暗示着,Mima表演Yoko时,代入/宣泄了私人情绪
(这既解释了她因真情实感的表演而大获成功的原因,也展示了她因压抑真实想法而带来的精神轻度分裂,下文更有明示)
多么精妙!多么滴水不漏、毫无痕迹!做为观众,当我看到这一幕,忍不住被Rumi和Mima的情绪所强烈感染,瞬间体会到了她们的处境和心情。要说明白导演短短几桢的表现力,却需要动用这么多又臭又长的句子!
Mima遭受压力,出现歌手Mima的幻象;
Mima过于投入演出,将角色Yoko的心理代入现实,虚实难辨(Yoko就是不辩虚实);
Mima受到Rumi的刻意引导(网站Mima’s Diary和模仿Mima的小屋),更加虚实难辨。
但是,Mima并没有发展出双重人格!她只是不理解为什么貌似出现了两个Mima,并担心虚拟人格Mima会脱离她的控制而行动,但并没有真的化身为另一个Mima。
在全剧主题句之一"There is no way illusions can come to life."这里,NG了两次。图9-12截取的是第二次NG。可以推测,Mima在现实中对Rumi表达了和Yoko同样的心理困境,以至于在表演中失口喊出了Rumi的名字。
上述片段正是下图的佐证:
有人认为只有图13是全剧真实的部分,其余全是Mima的呓语,显然低估了导演的缜密和才华。图14是真实(即大家都看到演员的台词是”I‘m a model“而不是”I’m an actress“),图13是Mima在表演Yoko的心理活动(即大家并没有看到),或者说,Mima在表演中代入了私人情绪。有三处佐证:
一是,当一个场景播放两遍,镜头外才是现实。这在Mima参演第二集的剧情里同样使用,见图15;
二是,Mima把私人思绪与演员角色思绪不能分辨时,在”两次NG“里同样使用;
三是,借助剧中剧Double Bind的故事表达真实人物的故事,在Rumi Pizza杀人的场景中同样使用。
简言之,如果导演想要告诉你哪些是虚假,一定会有明确证据,且不会是孤例。只有三流导演才会任意放权给观众,但凡解释不通的地方都用万金油“幻想”来搪塞,除非导演是意识流一派压根不准备将完整故事。脑洞太大的童靴,好好看剧,控制权在天才导演那里。
因为Mima陷入角色如此之深,乃至剧中剧杀青后还没有回过神。
但是,她只有精神分裂,并没有发展到双重人格,双重人格的只有Rumi。下图的两次重申,说明Mima清醒地明白她才是Mima。
最后Rumi追杀Mima所展示的歌手Mima形象,是从Rumi的视角出发,而不是Mima的视角。Mima眼里,应该清楚的明白追杀她的是Rumi,而不是幻象第二Mima。从她的诸多反映都可证明这一点。
因为之前歌手Mima总是真人Mima的幻象,你想不到这里其实偷偷改变了视角!是的,导演就是这样大胆!
下图是全剧中心句的第二句:
剧中剧Doulbe Bind的逻辑是:
A以为自己是B,B阻挡了A成为B(A认为B是假B,自己才是真B),所以就杀掉B,然后自认为成为了B。A的illusion有了B来possess,因此illusion可以杀人。
这和Rumi杀人的逻辑完全一致。
但Mima并没有someone来possess,因此她的幻象并未成真,她没有杀人。
所以中心句是两句话,Mima和Rumi各占半句。(这个核心中心句被Black Swan抄去了,不只是抄表达技巧)
如果杀人的是Rumi,为何Mima屋中有血衣?
当然可以理解为Rumi偷偷地把血衣藏到了Mima屋内,但这个解释并不太合逻辑:如果Rumi故意如此来迷惑Mima(让Mima以为是真的杀了人而不只是表演杀人,从而更加心理困惑),这说明Rumi是非常清醒地知道自己在做什么。但其实Rumi并不清醒,她在杀人的时候可是真心以为自己是Mima的。
我大胆的推测,此时Mima并没有在自己的房间!而是在Rumi布置的假房间!
证据是门锁的不同,对比如下:
当我看到开头时,一度非常纳罕导演的细致。一般影视剧拍关门,也就是带上门即可,但导演竟然还专门把“反锁”这一动作画了出来?
联想到导演采访中说:和真人电影不同,动画片的每一幕都是有意的,如果没有意图,就不会画出来。
天衣无缝是不是!
在血衣一情节,也可以看到出现在Mima‘s Diary网站里的购物照片,其实是Mima的旧照片,而当天真实去FGG购物的,是Rumi,对比如下:
导演不厌其烦地特写了两次网站中的购物袋(图22-23),展示了两个照片!
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总结:导演想拍Rumi杀人,却处处误导Mima或Me-Mania杀人。但是,这种误导却不是那种pretentious“为了误导而误导”,而是同时展示了Mima的心理状态,成为感情表达和情节发展的一部分。
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我是看了Black Swan才来看Perfect Blue的;从核心到细节都有“借鉴”;但是,结构却简单很多。
要说什么,如此精妙的结构和浑然天成的艺术感,实在是,青出于蓝而败于蓝…… ┑( ̄Д  ̄)┍
旧片了,这篇评论大概是没人看了的,但看了几篇都没说出这个意思,就忍不住激动地费了半天时间画图和截图,金敏大人,我必然是真爱了吧! ┑( ̄Д  ̄)┍
豆瓣大神们的评论已经分析了很多了。我就再补充一点。
借用《盗梦空间》的totem概念,totem是用以区分现实和梦境的工具。那么,在《未麻的部屋》里,区分现实和梦境(或者幻觉)的totem,就是未麻房间(以及最后留美房间)里的日历。
以此为基准,我们可以做出一份正确的日历,作为参考备用。
接下来,我们就看几个例子。
惊悚得头发梢都立起来了,今敏就是动画界的大卫·林奇啊!虚实切换得让人叹为观止~
97年的创意极度了不起,真实和幻觉之间的转换迷人而可怕。比较苛刻地挑一个刺是人物性格的塑造较为粗糙,题材选择太过梦幻,减少了“真实得可怕”的力度。
好的剧本就是就算你猜到了结局也猜不到全部
今敏大师导演的第一部动画,原来就如此牛逼!与之相比《黑天鹅》简直如同一个拙劣的模仿者。人格的分裂,梦境、戏剧和现实的混淆如此诡异、出色,只有动画……不,只有今敏的动画才做得出来!凌厉的剪辑令80分钟里观众时刻紧张万分。不停的思考情节和人格的真假。浑身冒冷汗。黑天鹅弱爆了!//20180923SAME法文展映。时隔多年再刷,买了原画分镜设定集,又看了今 敏的书了解了制作的来龙去脉。在影厅里依旧看得头皮发麻。除了因制作问题在作画方面有瑕疵,在剧情、分镜、音乐上堪称完美。梦境与现实,真实与虚幻,人格分裂、戏中戏……环环相扣,大师处女作即展露出尖锐的锋芒,已能看到后来作品的影子
浮生暂寄梦中梦,世事如闻风里风。
《黑天鹅》《梦之安魂曲》轮番借鉴本片。在日本做idol真是不容易,总是在理想和现实中挣扎,被大量地消费色相,想起了也曾被剥削过度的天地真理、冈田有希子、南野阳子、酒井法子、小泽夏希、宫泽理惠和泽尻英龙华……也许这样的悲剧还会一代接着一代地进行下去
看今敏解读,他自己提到《梦之安魂曲》里浴室镜头的模仿:“什么致敬,明明就是抄袭!那个坐在浴缸里的女主角就是詹妮弗·康纳利。后来我还和她坐过同一架飞机,结果她在头等舱,我在经济舱。”哈哈哈哈哈哈
最好看的今敏。一个细节,所有被杀的人都是被刺了眼睛。
強姦戲可以理解,拍裸體寫真就絕對是敗筆(雖然是留美發瘋的關鍵),這樣一來未麻的演員定位就有問題了,到底是實力派呢?还是三級片明星呢?
边看边起鸡皮疙瘩,但看到结尾为什么觉得很励志……电影海报是神作
梦境 现实 虚幻 穆赫兰道的感觉
这就是那种即便导演给有一个看似“封闭”了的结局,也依然完全“开放”的片子。任何一种诠释都可以成立,也都无法彻底成立。
又是一个精神病,ME-mania长得吓人啊,恐怖..动画不是给孩子看的.,,
谁说今敏不牛b我跟谁急
日本人真会扯,日本偶像文化之变态写照。虽然今敏这部动画各方面还算可圈可点,但由于悬疑类书籍阅览过剩,这个结局在片子中段就被我猜透了。
想想看这才是1997年的动画电影!今时今日很多真人电影仍然无法比拟它的用心良苦、诚意、和所达到的效果。为了扑朔迷离,今敏用尽心思。
片子结尾将一切坐实为留美所为不能不说有丝遗憾,其实我个人更赞赏影片60多分钟时的那个剧情构思和说法,即,之前所发生的一切只是一个名叫高仓阳子的平凡女子的人格分裂,把自己幻想为偶像歌女雾越未麻,把自己不堪回首的遭遇幻想成在演戏,藉此得以解脱。
达伦,你到底从今敏那里偷了多少灵感,这和《黑天鹅》的设定有很多相似之处啊!镜子的割裂,心理暗示,散碎的剪辑,真他妈牛逼。
惊艳,这片子夏天看可以降温。
这绝逼不是给小孩子看的动画