1 ) 魔术电影的另一种破局法
无论是即兴、近景还是舞台魔术都是一流的幻术表演,但放在同属幻觉艺术的影视作品中,魔术是个较尴尬的元素,皆因两者的艺术属性存在某种程度的相斥:魔术需要观众对其原理毫不知情,越是所知甚少,越能全情投入,而电影则需要在悬念逻辑上给出相对合理的解释,要是某件怪事的前因后果不给交代,观众非大骂不可——《名侦探柯南》是最好例子,不管多高明的魔术手法,最后都得让小侦探一五一十重演一遍,机关道具还是手快过眼,不交代清楚,不算结案。
同样的问题搬到大银幕上更不好处理,耗资昂贵的电影特效可以展示超乎想象的魔术效果,远胜过最华丽的舞台表演百倍,但若不作出任何解释,那跟万磁王的超能力、绝地武士的原力又有什么区别呢?观众爱看魔术,前提是他们清楚这是假的——舞台可以提供这种说服力,特效无所不能的大银幕却不能。
因此,即使是魔术挂帅的电影,精明的电影人也绝不会将之当做招徕观众的唯一噱头:诺顿主演的《魔术师》一直对幻术原理遮遮掩掩,但高潮的细节交代绝不敢偷懒,成功转换到偷盗片气氛,魔术师与神级骗徒无缝对接,诺兰导演的《魔术争锋》由浅入深,一开始的街头魔术道具展示详实,双方手法升级后直接踏足奇幻片领域,总之是宁可换风格也不敢不揭谜底,要不就如与塔蒂渊源深厚的法国那版《魔术师》,主角卖弄的都是司空见惯的街头戏法,编导才可不必费心解释原理。
这么看来,尔冬升拍《大魔术师》面临的难题更远远大于西方同行。《大》讲的是民国时代特色鲜明的故事,但其魔术元素却是东西合璧的,一方面弘扬魔术作为中国传统民间艺术的精髓,另一方面又反复强调梁朝伟是留洋归来,甚至他的最大梦想是“击败胡迪尼成为魔术冠军”(胡迪尼是20世纪初超级牛逼的魔术大师,在当时的人气远不是如今科波菲尔和刘谦之辈可望其项背,如今西方人一说某人魔术厉害,都会夸他是胡迪尼在世,要找名气上的对等项,大概相当于福尔摩斯之于侦探),具体到魔术风格更是种类繁多,除了碗中变钱、水墨连环画等典型中国味,被吴刚斥为“马戏团杂耍”的标准西洋风外,最起码还有阿拉伯风情的空中飞人,赌城街头魔术般的首饰秀,酒吧魔术似的手枪掉包(相信西部牛仔时代的魔术师肯定流行这一手),外加那徒手“发导弹”的高端手法,等等。这些眼花缭乱的幻术中,哪些该解释清楚,哪些可以保留神秘,务必不能出错,才可令观众满意而归。
《大魔术师》很让我想起去年陈可辛导演的《武侠》,《武》是以科学逻辑圆武功的非逻辑,《大》则是用科学道具完成看似不科学的幻术,且两者在实施过程中有诸多相似之处,一样的抑扬顿挫:《武》先抛出个甄子丹击毙高手的谜题,然后金城武出马解谜,令人生出“武功原来也不神秘”之感,然后甄子丹再展示绝技,金城武再行解答,制造出循环往复的张力,《大》也是一样,梁朝伟每表演一段奇迹,下一场(甚至当时)就会交代相应道具和手法,碗中白鸽,轿中藏人,舞台戏法,初看每每叫观众瞠目结舌,知道原理后觉得原来如此,但那份悬念得到解决的满足心态则异曲同工。
两者共通之处还在于,逻辑解释都只点到为止,避免了教科书的枯燥,真到了与剧情休戚相关处,还是采取写意手法一笔带过:《武》中表现王羽金钟罩神功,只用几个刀砍不入的慢镜头,此时若叫金城武旁白解说无疑荒谬,至于细小银针是否能导通天雷,更是留给观众自行揣测,《大》亦是如此,观众只需知道“袖中导弹”乃一种化学制剂,完全不必了解其分子结构,至于使人“梦想成真”的神秘药剂,你说它是大麻替代品也行,说它是从《香水:一个谋杀犯的故事》穿越而来也罢。总之,两片都极好的把握了逻辑主义与神秘色彩的微妙平衡,不会直白的不留半点想象空间,也不会让人看完仍疑窦。
当然,仅此还不够,如果留心,可注意到《武》和《大》在结构上的类同:它们都可以截然分作前后两段。窃以为这是尔冬升比陈可辛高明的一笔。《大》前半部虽然气氛轻松,但仍维持了正剧的基调,相应的,在表现魔术上重逻辑,几乎对大小魔术都做了解释,而后半段尔冬升突然发力,进入一种昆汀式的“玩电影”心态,影片基调突然转成荒诞不经的讽刺闹剧,既然情节已无法用常理推敲,纠结于魔术原理就无任何意义。而《武》在这方面做得较差,前半段具体讲解武功的“科学道理”,影片时时处在黑色幽默笼罩的调侃气氛中,反倒是科学踪迹渐淡的后半段,气氛居然严肃正经起来,当然,观众可以将心态代入传统武侠片套路来欣赏,但由此产生的违和感仍无法抹除。
在我看来,《大魔术师》是一部优秀的娱乐片,是尔冬升对电影的“魔术困局”提供的另一种出色的解决方案。所有会引起观众好奇的,他都巨细无遗给予解释,而且将解释行云流水融在剧情中,避免了类似古典侦探剧“排排坐认凶手”的程式化套路,而到了那些一解释就要破坏娱乐性的玄奇桥段,他及时将梁朝伟由儒雅书生变作嬉皮笑脸武林高手,将刘青云由贱精军阀变作大智若愚民族英雄的刘青云,将吴刚由城府极深的阴谋家变作洋相百出的小丑,将闫妮由浅薄虚荣的少奶奶变作一片痴情的真心爱人。当观众被蜂拥而至的无厘头段子逗得前俯后仰时,谁还会去细究那坦克究竟是如何穿越幕布的呢?大魔术师的头衔,非尔冬升莫属。
文/方聿南
2 ) 用狗链子串珍珠
其实我并不算有时间,工作、游戏、睡觉、再加上被女友强制欺负的时间,现在连发呆的时间都所剩无几。正因为如此,看完大魔术师这部众星云集的片子,我觉得我必须说点什么,为了还没看这部片子的朋友们,也给那些还在辛苦加班给片子打四星五星的水军们。
先给影片总体评价吧,用两个字叫”空虚“;用四个字:有心无力。哦哦哦,不是在说晚年性生活,我是在说这部片子。
我其实有点奇怪今天的观后感,按理说我这种懒怠惯的人不会认真码字,更何况我也算久经烂片考验的战士,多一部大魔术师无非像乌霆歼又吃了一条恶心到爆的烂命,习以为常。但这次我貌似有点小生气,仔细想来,真的无法忍受几个我都还颇为喜欢的演员如提线木偶一般背着台词,槽糕的剧本逻辑和无法理解的笑点硬生生把梁朝伟的鱼尾纹凸现出来,而不是他的眼神;硬生生的把周迅变成个木头脸,可能周迅也不知道自己要怎么演,从头到尾的台词都在用疑问句,估计她也很想问一句尔冬升,导演,你真的是要这么来?刘青云还在努力表现他可笑的胡子下那棵爱国忧民的心,可是剧本只来得及让他把胡子表现在观众面前,至于内心戏,sorry啊影帝,你在内心演就好了。
演员是好演员,题材是魔术+军阀抗日+强抢民女+王子复仇+师门恩怨+一女选夫+.....,你能想到的热门题材,这里都有。但剧本实在是......珍珠都是好珠子,但穿起珍珠的线,你猜是什么?是狗链子。剧本的骚味实在太抢眼,以至于珠子全部熏失了色。
刚坐下的时候我还挺着身子,方中信出场煞有其事的和梁朝伟对台比拼手艺,方中信收拢不成梁朝伟,去踢梁朝伟的场子。我想着两座戏楼必有一场商战,我满怀期待方中信的这条线能牵出一片国仇家恨一片阴谋诡计来,但结果呢?方中信他他他他....妈的失踪了......我现在也想不起来他是什么时候就莫名其妙不见了的。那这个人物前20分钟的出场铺垫只是为了衬托梁朝伟的魔术手法多惊艳吗?20分钟对120分钟意味着什么?方兄,你还是掏出枪来,痛痛快快的给尔冬升大导演一枪好了。
失踪的不止是方中信,还有林雪和他妹妹,这俩哥们在戏到一半的时候自己收拾包裹跑路了,走的时候梁朝伟深情的说,记得回来喂鸽子,但他们走的很坚决,再也没出现过。片子开头,明知这园子里的这帮子人都要做不规矩的事(绑架雷大军阀),林雪依然说,只要茶楼能经营下去,就能装作一切都不知道,对于这产业是难舍难弃。但后面走的一路绝尘也确实让我目瞪口呆。
哦,对了,还有个失踪的哥们叫李易,这个执行力超强的热血青年,几次要强行绑架雷大军阀,忧国忧民,典型的要杀生成仁或被挑拨利用的角色。后来也莫名其妙失踪了,不知道是不是掉到暗坑里去了,大变活人啊。
支线处理如此,主线剧情更是千疮百孔。太晚了,随便总结下:梁大魔术师不知道他要干什么、雷军阀不知道他在干什么、周大美女不知道她要怎么干。这部空虚的片子,不值得我用充实的文字去写,写成这样的有气无力就可以了。这样的影评正好配这样的片子。对,就是这种感觉,不着边际的说了无数,到了正题,好,他他他...妈的就不见了......
这已经不是娱乐观众了,这是戏弄观众。一向自诩为聪明的我,潇潇洒洒的跳进了水军给我挖的大坑,得承认,我在去电影院前瞄了一眼豆瓣的评分。当然,可能也有点年终奖还未到手的躁狂症影响。
3 ) 那些年,我俩一起追的女孩
切开来看,《大魔术师》里有三部电影,一部传奇片,一部文艺爱情片,一部喜闹剧。这三者的结合没有明显的相互抵消和拖累,但也说不上如何浑然天成融为一体。不过毫无疑问,真正让大部分观众受用的,是最后那部分教人放松身心的,属于港人自身最玩得转的一套戏法。
电影的制片规模和影像风格首先建立在一个过硬的基础之上,尔冬升的团队这些年一直保持着如此的基本态度和被投资度,这当然是许多到年末想着胡捞一把的挠痒喜剧所不能及的。而主演的魅力加持以及零星点缀的客串阵容,也算填住了那些因段落风格跳跃过大而形成的沟壑。而且正由于前半小时的架子是正经搭的,后面角色崩坏似的戏耍起来,包括说出极其反差的台词,也不会令观众有“低级”之感。
大致也是去年这时候,姜文的《让子弹飞》呼啸而过,六亿票房已成定局。不知有多少人在戏院里掐着腿念叨“丢,这不就是我们玩剩下那套?”不管旁人怎么去理解这部国产片里“正”和“谐”的搭配思路。但同样植根在民国军阀内乱背景下的《大魔术师》,恐怕就此做出了重要改变。把一个本可能以情仇恩怨浓墨重彩地贯穿在残酷斗争中的故事,拿欢乐呆萌深深二的人物和桥段来稀释。即便文艺中年尔冬升忍不住花了篇幅试图要细究的如《单身男女》中那种两难命题,也最终飘散于七圣法这类非处方药所湮浸的一个个迷梦里。
这个改变,从目前看到的反响来说,总体应该是恰当的。颇长一段时间里,北上的港导们很是受困于所谓"历史观"之类的玩意,但发现拍着脑子书写的道理也没多少人买账。现在如此这般一弄,影院散场时观众多是带着欢愉的心情离开,但“还不错还不错”之后,他们确实也缺乏更多的语言去复述与讨论。作为一部主打合家欢乐的贺岁档电影,片中甚至没有一个人明显地死掉,用刑仅限于展示道具和制造泡沫,彩纸火焰烟雾完全替代了这场斗争中必不可少的血与沙。台词中反复在强调的那句“电影都是假的”,似乎一方面在喟叹自己的工艺,另一方面也强调着不要太认真去看这个故事。因为确实本片出彩与碰好的,甚至花了心思去铺垫的,都与故事无关。无论是天桥卖艺惊鸿一瞥的散景,还是军阀会议、探班现场、舞台上下各种的话里有话。这其实也是多年来,我们熟悉的一套。越出戏,越可乐。
因为不要太认真,所以不用去管王子文到底有什么用,不用想方中信最后干嘛去了,不要管王子义那帮人最后又打算干什么,这是平行世界里另一个纠结无穷的事件。自然也不要想周迅到底在等待什么又挑剔什么,不要想梁朝伟为什么越到结尾破格得越厉害,倒是只有刘青云这个军阀始终在深藏不露和无甚可露之间徘徊,耗尽他的率真与执着去爱着一个,其实他从未理解的小美人。如果把青梅竹马理解成天赋,死缠乱打当做努力,以拍电影当一个柳荫存在的暗喻,这其实有更多可以玩味的地方,这点上我们可以看出导演那么一点点的偏心。而为了让这个Boss能顺利地转职成双雄之一,整个情节付出了难以估量的代价。
可惜的只是,原本不是纯为卖萌而构建的人物关系陷在过多的事件和过复杂的流程里,导致玩开了后没时间空间去嗨到更猛烈的程度。表象的东西倒在其次,比如我们当然不觉得闫妮像吴君如那样"啊哈哈哈哈谋朝篡位!"就可爱了多少,但终究一个个贱兮兮模样的落脚之处真踏在“合理”之上,不免又会显出冷笑话需要解释的尴尬。而这总会让人怀念起诸如《刀马旦》一类以小格局打底的作品。很多道具上的细节表现乃至于吴刚日式盗贼装束的新意,也看得出创作之外的心思。只是调整转身中的急躁与滞涩,没能被完全盖住。
这还自然是新年一月值得去电影院观看的国片,无须对比为保版权必须重制的《大闹天宫》,更无须去比对票被早早卖光的喜羊羊系列。只是对于要求更多的某些,有人出来后在想《美丽人生》,有些在想《你逃我也逃》。大家隐约着猜测,如果这是一部更黑色更紧凑更缜密更纠结的作品,会不会有别样的欢乐。
算是银幕下的另一个魔术,另一个梦。不是么?
4 ) 为了抗衡水军和一部傻片儿
对于此片我期待无限,也不知道之前是被如何误导的,一直在期待民国风情以及中文版的prestige,尔东升+梁+刘青云+周迅,再加上陆桥山和佟掌柜,怎不让人激动!但是,我只发现了这电影越来越向脑残滑落的端倪,直至梁朝伟建议刘青云先去澡堂捏脚,我就时隔多年后终于又体会到了传说中的风中凌乱感。
也不是恨冬升把脑残当无厘头的港式喜剧老路,估计绝大多数责任在那俩脑残编剧上。也不是恨一帮天才演员的怒气不争,这里面每个人都有过堕落的时候。但是当我想起那匪夷所思的7.5分,看到一篇篇想象丰富编出让我目瞪口呆的溢美之词的影评,我实在按捺不住了。爷多少年没写30个字以上的影评了。
就凭这破片儿?就凭吴彦祖跳上台来表演一下单身男女里学到的把戏?就凭方中信学星爷一边说着怎么好意思一边把钱往回收?就凭林雪从头到尾一直慌里慌张也不知道在慌张个什么东西?就凭徐克出来挥挥钩子?就凭闫妮嘴里吐几颗豆子出来?就凭秦沛取了个三流港片里怪力乱神的七圣法搞几个美少女战士般特技忽悠忽悠人(btw老头还故弄玄虚地跟梁朝伟卖关子梁朝伟回家之后故弄玄虚地研究盒子一宿才发现原来翻过来就是七个芝华士大小的装满了液体的酒瓶子)?就凭陆桥山一上场以老谋深算精明机智的双层间谍形象示人到最后一步步沦为精神失常智商为负数的被梁朝伟忽悠还替他数钱的范伟?就凭不知道为什么赖在军阀家里就是不走的周迅面对自己的心动男孩和为她亮着灯的大牛徐徐问出三个惊世骇俗的“爱情是什么”问题?就凭刘青云一会儿不动声色杀了小日本导演一会儿在城墙上面对一帮被自己关押得很高兴的进步学生高声宣扬自己所谓利用日军的计划?就凭梁朝伟和刘青云在麻辣烫摊儿上被一堆小学生围绕着谈论什么是“自由爱情”(周迅后来一脸大义凛然地说自由爱情也有坏处,我实在不懂坏处何在)就凭雄心万丈的黑鹰会四五十个人还追不上手拉着手的梁刘周?就凭梁朝伟侦查了半天刘昆山的计划最后只搞了个捉奸在床出来?就凭那王力宏式的革命党爱国青年李意一直壮志凌云不活捉大牛誓不还后来连去了哪儿都不知所云?就凭周迅冷静深刻地分析自己的爱情观之后撒欢放马奔驰其实是想让俩突然就想去法兰西和意大利的二逼文艺青年追之?就凭这完全不知道要干什么意义何在没一个人有脑子的剧情?
就这么破的情节都有人能打那么多四星五星?都有些“著名影评人”争先恐后各种套辞?
为了抗衡肆虐的水军,小弟愿揭竿而起,抛砖引玉,等待更多被坑爹的豆友们的吐槽。还我真实的豆瓣评分,还我公正的影评!
5 ) 请尊重故事
大陆电影的失败很大程度上是因为讲的故事太假了。这个假不是说故事的内容奇幻或是天马行空,而是故事的推动和人物的行动都匪夷所思。
因为之前看过老夜的原版小说,一直对《大魔术师》还是很期待的,对那个火球啊,那个水墨画魔术啊,还有山中和海上终极魔术的呈现都很好奇。但是看了一会儿就发现故事被改了,而且越看就越有抽离感,到最后导演已经开始借着“魔术”之名信口胡诌了。这种幼稚的叙事又回到了解放初期,主角掌握全局无所不能,反面的人物全是傻子,被骗得稀里糊涂被打得满地找牙。
到底是什么造成了好好的小说变成了这个样子的?归根结底是对“故事“本身的不尊重。为了爱情和演员把一个”臭军阀“改成一个好人;一个在前半段十分精明的管家,和一个阴险的日本间谍头目,在后半段以无厘头的方式变成了二逼。甚至连主人公自己想干什么都不知道,就别说他身边和手底下的人了。也许导演会说这是一个近代故事的当代呈现需要,但是这并不能解释上面的问题,显然,他在剧本上偷懒了。与之相对的,他花了很多时间在谄媚观众上――以至于我看的时候虽然心情被他搞得很不爽,但还是被逗笑了很多次。
我们并不要求你所描绘的世界,能够逼真到脱离写作者也可以自行运转的程度――就连原作小说的人物性格也没有那么丰满。但起码的逻辑关系是要有的,不能想一出是一出,相加什么就加什么,一会儿博观众一笑,一会儿又转过头来进行励志教育,还理所当然的正义打败邪恶。你的定位本身就不是无厘头喜剧,也不是童话,请你至少讲出一个可以说得通的故事就好了。
反观半年来看过的电影,我觉得可以与之媲美的有《龙门飞甲》和《肩上蝶》,都是主人公在镜头中瞎转,转得比观众还迷茫,完全不知道自己想要什么。倒是导演什么都想要,什么都往里加。到了结尾不管多突兀也要往里硬加一段让观众大跌眼镜的剧情,仿佛出乎意料才是结局的唯一标准。临到结尾一定要教育观众一番,远离杀戮也好,环保也好,审查制度没有严格到必须要有教育意义才让上吧。
anyway, 不管是风格的不统一,还是逻辑上的各种混乱,都是对剧本的态度问题。商业没有问题,但是请好好利用资源,认认真真写好剧本,然后再想着把它拍出来的事儿。前一阵子一直在跟同学探讨“纪录片和虚构片哪个更能呈现真实“的问题,写到这里我才发现,管他是什么类型,一个故事如果没有一个人相信它,何来的”呈现真实“。所以这样的电影,关于文化也好,风格也好,手法也好,这些讨论都没有意义。在此之前,求求你,给故事一些尊重吧。
另1,笑点颇多以及各位的演技还是加一分~
另2,自从跟某人在一起就变得喜欢吐槽了...不吐不快!
6 ) “幽默"和"雷"
如果要说被预告片和电影名字坑的比较惨的时候,《大魔术师》肯定算一个了。我没有看过小说,也就并不清楚故事梗概,只是看着演员名单:梁朝伟,刘青云,周迅,再加上诸如“骗不会女人心”这样的台词,几个跳舞举枪的场景——完全就是一个充满了阴谋和诡计的三角恋嘛(虽然后来想想这么说这部电影也没什么错)。当然闫妮的出现多少还是“泄了底”,隐隐的露出了一点闹剧的味道。
——“闹剧”可真的不是贬义哟。
对于中国式喜剧电影已经绝望太多次了,看着那些4以下的评分,那些雷人的造型,那些味同嚼蜡的台词,那些让人怀疑人生的逻辑,那些完全让人丧失了吐槽能力只能说几句“坑爹啊”“好雷啊”的剧情,已经让我养成了逢类似电影均一律闪躲的习惯,毕竟人生苦短,还是要远离烂片。
然而《大魔术师》是一个幽默的喜剧,一个尔冬升随性拍拍的为了热闹的戏,一个脱离了“高级趣味”的电影——一个终于可以不说“雷”的喜剧类电影。
梁朝伟中间那个印度阿三的造型,让人情不自禁的怀念起了《东成西就》的时候,这么多大牌凑在一起,这么乱七八糟的剧情,却那么好看。好多年过去了,可是只要想到梁朝伟的香肠嘴想到被搬来搬去的尿盆想到张学友跳来跳去唱“表妹,I LOVE YOU”,就忍不住笑出声来。被糟糕的烂喜剧和急功近利的大片折磨了太久,我们早就忘了原来“没有逻辑”的故事也能拍成经典,忘了那些随性而做的只为了好玩的电影是真的存在的。
——是啊,矫情一点说,那个我们再也回不去的港片时代啊。
《大魔术师》多少让我们找回了一点点那个时候的感觉吧。莫名奇妙的坦克(这个我一定要说,那个造型奇怪的坦克让我瞬间想到了周星驰御用狗“旺财”,是的,那个看起来像地摊货的假狗旺财)——认真你就输了,那就只是一个造型奇怪的坦克!司令和张贤在决战之夜的下午还去捏脚去澡堂,假公公瞬间变大的手,还有被大炮轰了也只会发型变乱却不会流血的桥段,恩哼哼,多么熟悉啊,多么随性的玩笑啊,有点无厘头,有点小幽默,有点小聪明。
当然演员功不可没,也只有刘青云吧,能把一个有点傻有点贱的角色演的这么萌,实在是让人喜欢;梁朝伟是看出了些老态,可是那个放起电来还是如此得心应手,几招几式就把人擒住了。两个男人的对手戏看起来丝毫不用担心,尺度拿捏得当,只能用赏心悦目来形容啦。周迅这个角色本身没有什么太多的可塑性——要足够美,足够不一样就好了,可是周公子就是周公子啊,这么一个角色也不肯“随便演演得了”,还是卯着劲的出彩——她被两个这样的男人追,一点也不意外。不过或许年龄还是差了一点,总是跟梁朝伟和刘青云之间,微微的隔了点什么啊。闫妮真是很稳妥,本以为在剧中是完完全全跟周迅争风吃醋的主儿,却没想到导演把那么多惊喜点都给了她(刚出场那段,雅蠛蝶那段,等等),演起来完全hold住!
最后要说回导演,我要给尔冬升打个超高分。影片中贯穿着对电影业的吐槽,贯穿着对自己的自嘲,却那么可爱——因为这自始至终都是一部快乐的电影,一部不会过分用力的电影,一部为了拍电影而拍的电影。就像之前说过的,它跟多少亿投资没太有关,它跟崭新的3D技术没太有关,它跟冲奥冲金没太有关,它就一部尔冬升随性拍的电影,一部有点回归了拍电影最本身的电影。
当然,为了这个随性的电影写了这么多......我实在是..........
贺岁片终于不等于脑残片了。
结局有点点意外就是了
戏谑的故事,精巧的对白,犹如《让子弹飞》的杂耍节奏,喜感并不低智,充分体现了“电影是娱乐”的功能注脚。
变戏法的、玩杂耍的、拉洋片的,再来两个数来宝的,分明是一出天桥乐嘛!本片又回复到老港片那种没心没肺的创作阶段,不考虑逻辑,怎么开心怎么来。仔细回味情节可能不严密,人物转变可能略突兀,却丝毫不影响观感。非常适合放松的娱乐片,美术、配乐等也都很有特色。甚至觉得可以玩得更疯一些,三星半
本以为会是《致命魔术》之类的剧情片,看完发现这货不就是《东成西就》嘛!周迅一本正经的提问:“你妈和我同时掉进河里,你会救谁?”,真是戳死我笑点了。值得一提的还有类似《色情男女》《青春梦工厂》在电影里拍电影的段落,又励志又嘲讽。死不正经却异常拉风的港产贺岁,2012第一惊喜。
一如既往的喜欢刘青云,还有,梁朝伟老了。无比怀念小学看梁演的《侠客行》与《绝代双骄》。
真棒的贺岁片,春节看倍儿来劲,值得看三遍以上。
搞笑的那种
以为梁朝伟、周迅、吴彦祖不会拍烂片的。。可是TMD有闫妮!!!!没看我以为是致命魔术风格的,开头以为是风声,中间以为是被嫌弃的松子的戏谑,结尾以为是香水的群P。。结果各种拼凑起来不伦不类,毁了梁朝伟等豪华阵容,好笑不够,爱情不明不白,剧情就是放屁
脑残二逼电影终于不再是贺岁电影代名词啦。一直满以为会是黑暗剧情,没想到一路诙谐喜剧到底,影院也是笑声不断,还不免让人回想起邵式。太多电影的影子,我想在这样的档期观看,一定能换回一个好心情。 ★★★☆
这是一部看完心情会很好的电影 非常适合节后的档期 可以看到很多片子的影子 看到 梁朝伟 真的老了 周迅也不年轻了 都是满脸的故事 眼角折子了 刘青云还是演的那么的好 ~不过能把杂技魔术融合在那个奇异的年代里还是很精彩的 画面还能有格调 戏剧感十足 !
如果说《龙门飞甲》重回了邵氏胡金铨时代,那么《大魔术师》中鼠来宝、搭棚绝活等“民间艺术”及大军阀的姨太们、跳棋桌这些元素则彻底复辟了李翰祥杂烩喜剧。声色犬马曲苑杂谈,妙语解颐话中有话,调侃影坛真假莫辨,情节零散毫不破碎。
在梁朝伟吸入七圣法之前,我一直觉得这片在太行云流水惊喜震撼了,可随后就跟换了个导演一样开始扯淡,到最后仿佛故事都凑不完整瞬间阳痿,人性揣摩半途而废,伏笔主线深入浅出,喜感铺成无疾而终,大好的题材和脚本却让人失望至极。
真正的贺岁片,全场笑翻了,惊喜多多,至少得看个两三遍!适合阖家观赏~
骨子其实很老派,还是喜剧,各种花活儿玩的很热闹,没想到观影竟能如此开心,魔术背后的重点是爱情,喜剧的背后重点是情怀,还以为会像诺兰的【致命魔术】呢。电影在美术和配乐尤为精彩,在人物和剧情逻辑上有老式港片的那股癫狂气息,懒得深究了,无伤大雅,缺点也算是优良传统,也算致敬吧。★★★★
新世纪华语电影站着把钱挣了第二部,真正反类型,12年贺岁不二之选!相比之下张国师和徐侠客都弱爆了。
都说《大魔术师》是《东成西就》灵魂附体,我看是各种混搭、油漆未干。。。
2012看的第一部电影,格局小巧精致,包袱抖的充分量又足,可见剧本扎实。节奏紧凑(开头稍显拖沓),恶搞无厘头却不招人烦。几个段子暗讽之心明显,不过也可能是观众意淫之意作祟。我承认我压力大,但是也要难得有部好喜剧让人发泄。。。。。给五星有感情分哟!!!!!!
借古彩戏法的壳,向电影致敬,形神皆妙。三个戏精飙戏,张力十足,欢笑满堂。节奏拿捏神马的都好,就是最后的高潮部分稍微平了一点~可以给四星半~
也就算可以看看