星际传奇大牌不少，剧情单薄的一塌糊涂。生搬硬造了个死亡使者的黑社会，灭绝者，无非是中世纪的套路套上科幻外衣嚒，整片毫无《一片漆黑》的精髓，毛线的亮点都没有，全是乏味的特效堆砌，玩票玩儿脱线了。虽然看懂了，但是特么的一千万个不合理好嚒
为毛瑞迪克一开始无缘无故的就跟着女王进入大厅？为毛监狱里囚犯是散养的？为毛最后净化官亮明复仇星人身份就跑去自杀？为毛最后瑞迪克为了杰克而伤心流泪？

罗迪克是孤独的。

罗迪克是个孤儿，从生下来的那一刻起，就是个孤儿。

一位先知告诉马歇尔王一个预言，王将来会被一个复仇者星的男孩杀死。为了阻止预言的实现，王率领无敌舰队毁灭了复仇者星球，杀死了星球上所有的男孩，甚至连未出生的胎儿都被用自己的脐带绞死。

这样看来，罗迪克简直是个天煞孤星，是他引发了自己星球的毁灭。但是，是谁给了他杀死马歇尔王的使命，又是谁给了他宿命的悲剧烙印？

他冷漠无情，是星际通缉的杀人犯和越狱者。他有一双夜视眼和野兽的本能，这使得他屡屡逃脱赏金猎人的追杀，也使得能和凶兽嬉戏的他难以见容于人类。

第一个故事里，罗迪克本想独自逃生。却被女主感动，回身救人。最后，女主在救罗迪克的时候，死于异形之手。这一刻，罗迪克内心一定痛苦万分。Not for me,not for me。这一句告白包含了太多的情感：有心痛，有逃避，有自责，有懊悔。当故事的结尾罗迪克自己说：罗迪克死在那个星球上了。毋宁说是自私凶残的野兽罗迪克死在那个星球上了。

于是，第二个故事里，罗迪克成了英雄。人们高额悬赏让赏金猎人追杀他逼他出来对抗马歇尔王，逼他成为拯救宇宙的大英雄。

复仇星人，永不低头。他不愿做奴隶，却也不想做英雄。他只想做个普通人。做个有七情六欲的普通人。有一两个朋友，有一个红颜知己，足矣。但宿命，使普通人唾手可得的幸福，于他，却是永远无法企及的奢望。

拯救宇宙，干我鸟事？他只惦念自己的两个朋友，在第一个故事里和他一起逃生的教长和女孩。教长惨死于马歇尔王的得力干将，罗迪克为他报仇后，满心挂念的只是那个女孩。他不能再让心爱的人死在自己眼前了。

然而命运，它非常喜欢扼杀你生命中最美好的部分，并美其名曰：成长。

杀死马歇尔王之后，罗迪克抱着渐渐冷去的女孩身体，看着女孩眼角悄悄留下的泪水。这个铁一般的汉子，再也撑不住了，他缓缓的倒坐在马歇尔王的王座上。欲哭无泪。

无数人拜倒在他的脚下，罗迪克成为了新的宇宙之王。他不想当王，他只想做女孩的男人。

无数人簇拥着他，但，没有了女孩，罗迪克仍然是孤独的。

罗迪克是个星际孤儿，这是他的宿命-----天煞孤星。


PS：RIDDCIK3两天后就要上映了，于是这两天把1,2重温了一遍。虽然没有了第一次观影时的震撼，感觉还是不错的。这个系列，让人震撼的不是剧情，也不是动作，而是壮观的天文奇观和星球地貌。给我印象最深的是1里面巨大的行星和光环，还有2里面烈焰星的滔天烈焰。

翻开范·迪塞尔的履历，我们可以发现一个有趣的现象——正是从他成为《速度与激情4》的制片人开始，这个系列才摆脱了前三部小打小闹的局面（第三部甚至有凑数的嫌疑），慢慢走上正轨，向着大场面、大制作、国际化的方向迈进，同时在角色与故事方面也愈加丰满成熟，奠定了「速度与激情」在影迷心目中的经典地位。

了解了这个前提，我们再来看「星际传奇」，2000年的《星际传奇1》更像是一部仿效异形的科幻类型片，无论是情节设置还是形象塑造都充满了程式化B级片的味道。除了主角的那双「火眼金睛」，其余基本留不下什么印象。而当范·迪塞尔的名字出现在2004年的《星际传奇2》中时，观众忽然发现影片改头换面的幅度之大令人吃惊，几乎可以看作是另一个毫不相干的故事。

《星际传奇2》给我的第一印象或者说最深刻的印象便是其场面的华丽细致，从服装道具到布景特效，都与前作不可同日而语。给个最直观的数字，第一部的成本是两千三百万，而第二部则是一亿一千万，即使刨去通货膨胀的因素，这个差距也是相当巨大的。联想到「速度与激情」第四到第六部在成本上从八千五百万一路飙升至一亿六千万的高投入，似乎可以得出这么个结论：作为制作人的范·迪塞尔对影片的制作质量有着非常高的要求，也十分舍得大手笔的投入。虽然高投入并不一定意味着口碑和票房，但至少电影制作的规模，包括演员级别会有一个质的提升。

抛开硬件不谈，《星际传奇2》在剧本上也提升了一个档次。星际之间多种族的复杂关系、种族内部的暗流涌动、主角的一系列孤胆行动，构成了多层次的主线支线框架，信息量对比前一部呈几何级猛增。

不过，虽然影片在各方面都有着比较扎实的基础，但要称「经典」仍不免差了口气。这个差距关键就是在底蕴上，一方面由于前作的口碑不高，让人自然对后续作品产生了先入为主的概念，即便第二部有了很大的改观，也难以马上建立起品牌效应；另一方面是在剧本上，因为没有文学作品打底，第二部中在背景上的拓展需要观众进一步消化和了解。

个人认为，有了《星际传奇2》这个基础，要打造一个经典系列亦非难事。当然首先要做到有持续优质的剧本，以及更多高质量的演员加盟，并且在周边产品上做些文章（已经有相关的动画片问世了）。或许「星际传奇」终究难同「星际迷航」和「星球大战」这两座科幻大山比肩，但在范·迪塞尔个人魅力的带动下，会成为剑走偏锋的另类杰作。

其實本片直譯過來應該是Riddick編年史。
難道這個名字不更貼近本片噠內容麼？
第二部完全脫離第一部噠組隊打怪主線。
Riddick已經完完全全成為主角。
慢慢向Riddick作為唯一主線發展啦。
而VD本集更帥更猛！
不要說他冷些祗有動作戲沒有情感流露！
他有！
他救穆斯林一家時候有馴服野獸噠時候有最後抱著女Jack噠時候更有！
VD最後做在寶座上一臉失意！
因為兩個讓他流露出感情噠女人都為他而死暸！
不過說眞噠我是從素雞5噠時候才眞正愛上VD。
但囘過頭去看VD以前噠電影發現他低沉噠嗓音和肌肉猛男噠出拳一直就是他噠招牌。
這種角色就是為他量身定做啊。
馬上去看Riddick 3啦！
 
P.S. 黑暗女王好騷啊我喜歡~

Pitch Black的主题我们可以形容成逃离黑暗，而The Chronicles of Riddick的主题我们则可以说成是逃离光明。

很难说从Pitch Black到The Chronicles of Riddick是临时起意，还是宏图为握，不过David Twohy的故事氛围把握的非常的出色。

存了四年没看的东西，是因为最初认为从恐怖片变成史诗太夸张了点，而且主角长相也都太鹾，不过现在看来这样更能体现这个架空世界的宏大之感，一种包容性。

本作的CG场景概念设计为Dylan Cole，华丽到了极点。我想如果九州架空能找到这样的一个CG场景概念设计大师，肯定马上就升天了。虽然创作团队非常注意设定（七个主创者的纷争）以及故事（比如以唐缺的文风来吸引人），但忽略了这个世界呈现在别人眼前的形状，我是九州的小说看得越多越不知道这个世界是什么形状，整个体系完全不能给人一种完整的感觉，虽然现在每期开始的卷首的设定图解在做这方面的努力，但还是让人感觉小打小闹的味道。毕竟，九州原来也就是个游戏。

Dylan Cole作品除了The Chronicles of Riddick，还包括Time Machine，Daredevil，The Lord of the Rings: The Return of the King，The Ring 2，Robot，Van Helsing，Sky Captain and the World of Tomorrow，The Aviatorl以及The Lion, The Witch, and the Wardrobe。

CG场景概念大师Dylan Cole
http://vision.mop.com/cover/conartist/2006-09-27/3075.shtml

大概是科教台看多了，一开始就对片子的逻辑有所质疑（像是关于空气或是外星球是否适于生存）。

当然我们不应该这样认真，这样愤青多没意思呀，你既然要看片子就要遵从导演假定的规则看，这样逻辑才会成立嘛。

瑞克好MAN，眼睛好漂亮，就是太装了，不自然。

导演大概是想要把片子拍得很酷，但有个失策的地方就是不应该让所有的演员念台词的语气都酷到让人受不了，小人物大英雄都一个样会让人受不了。

一集时在日全食时杀怪，二集玩杀人游戏。
玩进去了也还能接受那些不足。