一个女记者深入伊朗最神圣的城市马什哈德,追踪调查连环凶手“蜘蛛杀手”以“清洗街头罪恶”为名残害女性性工作者,但随着死亡人数的剧增,以及真相的接近,记者发现整个社会开始奉“蜘蛛杀手”为英雄,这使得她追寻正义的机会变得渺茫。
这个世界会好吗?我不知道,但这并不意味着每一次的反抗,没有意义。政治、法律、宗教压在人身上,压在一个女人,一个特定社会环境下的女人身上,给人的感觉就不只是无力感了,那是一种窒息之后的虚无感。生命何其缥缈,何其虚无。在这种感觉下,所谓的反抗还有意义吗?即便是窒息前的挣扎,也是生命的力量。一次反抗的“成功”可能改变不了任何事,人们还是会前赴后继地去做自己认为正确的事,追寻自己的真理。黑暗中的蜡烛,照亮不了黑夜,但可以让我们看清光。这道光很快会被黑暗吞噬吧,不要紧,这短暂燃烧的瞬间,有人看见了,看见了这黑暗中不止一个世界。
前半部分是类型化的犯罪电影,凶手一开始就明晓身份,甚至手段拙劣,易于识破,但似乎这座城市为他的罪行提供了掩盖。后半部分是电影的精华,系统化地揭露蜘蛛杀手的成因,凶手的动机,受害者的家庭背景,腐败的警察和司法系统,政教合一的背景,民众的支持,以及渗入这座城市每个个体的男权和厌女思想。题材本身就稀有,覆盖得也很全面,可以作为窥见伊朗社会现实和文化的一个窗口。 妓女这个身份也是一个很好的切入点。一定程度上来说它确实是有罪的,但对它的审判不应高于对杀害生命的审判。如果这个社会以道德审判来替代法律审判的话,这个社会就真的病了。 扣一星给电影的结尾。前面气氛烘托到这了,似乎已经指向另一个类似于《小丑》的结局(当然这个确实也不大现实),突然转变有些猝不及防。回想前面确实又有些线索指向他有精神疾病,但这就削弱了对深层文化的批判。个人认为最好保留监狱内安抚的现实,加强一些司法系统和民意的博弈来解释这个转变。 女主的表演确实不错,和凶手对峙的时候看得我毛骨悚然。但女主的背景,与伊朗这种文化的联系和分离过程刻画比较少,有点像一个生硬切入的西方视角。
社会场域对女性名誉的操纵充斥着各种迷思,抛却伊朗这一特殊的政治文化背景,即便拥有一份体面记者工作的Rahimi也会陷入明明是受害者却被贴上莫须有的“淫荡”罪名,甚至辗转受到公权力的执行者——警察局长的二次性骚扰,又何况是片子里的“被清洗”对象,街头妓女。
无论是从历史叙事还是生活体验,性工作者总是被置于危险、堕落、酒色、肉欲的想象之中,只因她们本身是沉默且难以发声的群体,在消磨主体性的前提下,往往被男性意志主宰,同时被女性群体视为异己。
回归这部影片本身,为什么一个可鄙的、懦弱的、卑劣的、作案前需要假借真主力量、既恼恨自己未能成为圣战中的殉道烈士,又平庸到未能借战勋得到擢升的Saeed会连续用同一种粗糙的方式杀死16个性工作者,并且被多数群众冠以“清洗罪恶”的英雄之名,甚至最终毫厘之差便能逃出生天?极端教义下催生的平庸之恶究竟能促成多少不受控制“替天行道”的“义警”,效率低下的司法体系又该如何处理这种虚幻的狂热,影片到Saeed被处以绞刑戛然而止,留给观众的更多的是对这一荒诞现实的无力。
希望社会性的厌女病症能够有缓释的可能,即便伴随着阵痛,但总有Rahimi这样的伟大女性试图撬动沉疴。
2017 年戛纳电影节,一部大尺度的奇幻电影《边境》击败了毕赣的《地球最后的夜晚》,以黑马姿态拿下“一种关注”单元最佳影片奖,让全世界的影迷见识了这位移民到丹麦的伊朗年轻导演——阿里·阿巴西。五年之后,他的新作《圣蛛》再次来到戛纳,成功跻身竞赛单元,并为片中女演员摘下戛纳影后的桂冠。
阿里·阿巴西无疑是戛纳悉心栽培的又一位嫡系导演,他的傲人之处相当显眼,首先是他的伊朗移民身份,从极端保守的中东国度,移居到幸福指数最高的北欧发达国家,使得他拥有两种文化融合的背景;而这种特殊的身份自然也影响了他的创作:移民、种族、社会边缘人这几个要素贯穿他迄今为止的三部长片。而他作品另一个鲜明的标签则是对不同类型的融合实验,由此引出政治、社会、道德批判的主题。
新片《圣蛛》回到了阿巴西最为熟悉的国度——伊朗,同样采用前后两种不同类型嫁接的手法,大胆地诉说出在这片土地上,女性遭受压迫与伤害的残酷现实,也鞭笞了伊朗宗教、政府腐败现象、社会普遍的厌女症,直指男尊女卑的根源思考。开场 10 分钟便清晰展示了一位女性性工作者遇害的情节,一个犯罪类型的叙事轮廓逐渐呈现。情节专注于“蜘蛛杀手”挑选受害者、杀人抛尸的手段,令人不寒而栗;同时也塑造出他在日常生活中的传统男人形象,与太太与小孩过着温馨的家庭生活。两种形象的反差勾勒出一幅连环杀人狂的肖像。另一边厢,一名女记者想方设法接近真相的调查过程,从发现警察腐败无能、敷衍了事,到最后以身犯险,主动诱捕杀人狂。
导演在类型情节里有力地渲染惊悚悬疑的氛围:漆黑午夜、荒郊野外、千回百转的小路,虽回避了不少直观残忍的杀人场面,却透过受害者的肢体特写营造毛骨悚然的效果。这些欧美连环杀狂类型片里常见的套路一并俱全,除了背景发生在伊朗之外,似乎没有太大不同。阿巴西对类型元素的娴熟程度令这部作品产生了一些误导性,实际上这并不(仅仅)是一部连环杀人狂的类型片。
当杀手被捕后,叙事转向法庭审判与更复杂的社会现象描写,从风格化的惊悚情节回到现实批判的主题,正如《边境》前后两种类型过渡衔接一样。不少观众对此大感迷惑,殊不知这才逐渐揭开创作者的真实用意。“蜘蛛杀手”之所以犯下如此耸人听闻的血腥行径,完全有其家庭与社会原因,而后半段便是抽丝剥茧地阐述这个冷血杀手诞生的现实根源。
事实上,后半段的悬疑感并没有完全消散,导演成功将观众的注意力转移到凶手究竟会否被定罪,以及他最后会否被执行死刑的悬念上,由此归结到伊朗宗教、政治、传统批判的主题。影片刻画出一个深受原教旨主义荼毒的伊朗男人,他以清洗之名犯下残害女性之事,其暴力行为罪不可赦,他最后的下场固然大快人心。然而,法庭内外对杀害妓女行为的支持者却叫人心寒,广泛民众(包括杀手的家人)这种狂热扭曲的支持是不正常的,导演暗中揭示了整个伊朗社会受到极端保守思想的洗脑,而宗教与统治阶级对此负有不可推卸的责任。
与杀手平行的女记者的线索,透过她的目光角度,不断反映出伊朗社会普遍对女性的不尊重(酒店不让单身女性入住、警察头目企图对她性侵犯、法官对女性自由散漫态度的不屑等等),直指男尊女卑现象的根源。这种根深蒂固的厌女思想并没有随着“蜘蛛杀手”被处决而消失,反而扩散开去,甚至遗传给杀手的下一代。最后录像展示儿子和小女儿在家中重演父亲杀害妓女的一幕(妹妹躺在哥哥身下任由摆布)尤为令人震惊,将伊朗女性从属于男性的地位刻画得入木三分。
幸好,还有女记者这个角色,她代表着开明进步的思想,她不畏强权,勇敢反抗不平等现象,一心为女性的生命与福祉奔走努力。这角色的戏份与厚度显然不如杀手,但是戛纳评审一致同意将最佳女演员奖颁给扎拉·阿米尔·阿布拉希米。一方面是表彰这位伊朗女演员的出色演技,另一方面相信也是对勇敢的伊朗女性的支持,因其在现实中同样遭受伊朗政府的无理指控,而离乡别井远赴欧洲;再联系上近日伊朗女孩因没戴头巾而被拘留后死亡所引发的“摘头巾抗议”运动,这个奖项的意义殊不简单。
《邊境奇譚》導演阿里阿巴斯的新作,可說是近兩年來以為伊斯蘭教題材的作品裡我最喜歡的一部,老實說,我甚至覺得它比同為伊斯蘭教題材的《開羅謀殺案》更值得去年坎城的最佳劇本,《聖蛛》的內容以我個人的認知來看十分地荒謬,但又不得不承認如此荒謬的內容竟然會現實生活中發生,劇情的起承轉合呈現伊朗伊斯蘭世界的面貌,甚至預示了伊朗女性沒有光明的未來。
本片改編自伊朗2000年時發生的「蜘蛛殺手」連環殺人案,當時數名街頭女性工作者被以「洗淨聖城」的名義遭到殺害,本片不僅還原了當時女性們的恐懼,同時也讓人看見了當時伊朗社會的樣貌。其電影分成兩個部分,前半段導演並無做特別隱瞞,直接表明了殺手的身份,只不過一個普通的建築工人、期望能再報效國家的退伍軍人,同時以他在清真寺禮拜時聲淚俱下的樣子來看,是個非常虔誠的穆斯林,不過正因為這不讓人滿意的社會地位加上對宗教狂熱地愛好,而導致後面的事件,如同恐怖分子中的孤狼,盼望透過一連串的殺戮來奪取社會的關注,對他來說,當人們議論他時,彷彿成了英雄。
電影的後半則是講述了殺手被被捕的後續,可說是全片的重點,前半段的人心惶惶完全消失,在後半段取而代之的是偶像崇拜,群眾們視他為英雄,怒斥著這些性工作者玷污街頭,甚至連殺手的妻子同為女性也為自己的丈夫講話,而法庭上嚴厲地審判不過是作秀,法官的批評與論段形同廢紙在般,底層民眾根本不當一回事,種種地橋段都讓人看到的這個神權國度,在到宗教認知與人權的拉扯下精神分裂的樣貌。
本片中查案的女記者由伊朗演員查哈爾易卜拉希米飾演,由她飾演女主角這個安排可說是最適合不過了,演員易卜拉希米曾經因為性愛影片風波而被迫離開伊朗發展,她在本作中飾演的一名記者,也是因為性緋聞問題而來到案發城市,因為這些緋聞,使得她工作困難重重,甚至有不少羞辱,不論是易卜拉希米,還是電影中的女記者,都表明了這種以身體為枷鎖限制女性在伊朗屢見不鮮,此外,記者在訪問受害者家屬時發生同樣的問題,明明是受害者,卻因為是性工作者的身份,得不到任何的道歉,伊朗的社會無處不指控這些為生活低頭的女性,只因為「貞操」這種微不足道的事物。
結尾記者離開時,看著採訪殺手他們家庭時錄的影片,看著他兒子嫻熟興奮地講述自己的父親殺人的手法時,她明白真正的殺手並不是他父親,而是這個國家,這個以女人性命建構的病態國度。
这是一部具有挑战性的电影。电影开头,那个敢于裸露身体展示伤痕的伊朗女性,究竟是需要多大勇气?多么无奈?才会向银幕前的观众,争取一份无声的支持?
前不久,卡塔尔世界杯上,伊朗队22人集体拒绝唱国歌,以表达对国内女性争取权利的支持。2022年9月份,伊朗女孩阿米尼因为没有戴头巾,被道德警察拘留后死亡,此事引发了伊朗的“反头巾抗议运动”,到现在,抗议仍在继续,女性的愤怒呼喊得到了多个国家不同人士的支持……
关于这张抓拍,确实,这是可能伊朗球队进球后一个普通球迷正常的激动落泪。但是,如果仔细观察,即从伊朗女球迷露出的部分额头,就能意识到她对当下“头巾抗议”运动的支持与回应。换句话说,本次世界杯伊朗球迷的在场,实际上是就是大胆地站在国际平台上对国内“头巾政策”进行权利宣言,以扩大国际支持。头巾是理解电影的一个关键。
女主角扎拉在16年前被同剧男演员恶意盗取并传播性爱视频,遭受极端民众的死亡威胁,被迫驱逐出伊朗,她在本次戛纳电影节获得最佳女主角奖项,抛开她的实际演技不谈,很大程度上获奖意味着官方对伊朗女性追求平等的支持和声援,在保持电影高质量的竞争力的同时,具有类似意义的还有这些电影:
贾法帕纳西是我钦佩的导演,伊朗电影非常优秀。有伟大的阿巴斯、马克马尔巴夫、法哈蒂等导演。本片的导演阿巴西在采访中不仅讲述了〈〈圣蛛〉〉的前期准备期间,伊朗电影审查部门的消极态度,还阐明了他的电影观念,更多地受国外导演的影响,而伊朗本土的现实情境则给他的创作带来了灵感源泉。简介里写着 这是一部丹麦、德国、瑞典、法国出品的电影,却由伊朗导演指导、讲述的是伊朗真实改编的故事。多么离谱。
关于当代伊朗导演,我们能从帕纳西、法哈蒂的电影里看到比前代导演更激进地对伊朗现实问题禁区的攻击。1979年伊朗革命是一条界限,在21世纪全球化更强发展的趋势下又是一条界限,现代性经验通过碟片录像带让电影在私密场所影响伊朗观众,现在的互联网更甚。在阿巴西的电影里,批判和讽刺的力度不但没有减弱,更重要的是,能够发现,他在创新一种新的伊朗电影制作方式。如果说阿巴斯一代导演为了避开审查,将摄影机装上消音器,去捕捉远离城市的人性的美好,那么阿巴西导演则依靠他的才华顺应电影国际市场需要,能够在保证生命安全的基础上而不用大幅度修改剧本,避开当地审查,将每一笔钱用在刀刃上,而创造出精神和实质上又依附于当地文化和现实的作品。这样看来,未来,去他国拍“本国”的电影,可能会成为挽救某国电影危机的一个办法,陈可辛导演最近在韩国釜山的准备动作,在某种意义上是对电影创作自由的探寻。
到现在,铺垫了这么多信息,其实都是为了能更好的发现“圣蛛”。它是理解导演电影文本主题的核心,只有发现了“圣蛛”,才能更好地诛灭(港版译名“圣诛”)在伯格曼的电影〈〈犹在镜中〉〉里,上帝通过女主角的嘴里说出为一只大蜘蛛。阿巴西说伊朗电影多隐喻,而他的电影就像一记巴掌。我不知道阿巴西有没有受到伯格曼电影的影响,在伊朗,蜘蛛和鸽子等是伊斯兰教的圣物之一,本身具有神圣的意思,“蜘蛛杀手”在电影里是那个凶狠的可见宗教狂热杀手,那么圣蛛到底是什么呢?
如果说这还不明显,
多条道路通往一个繁华的中心,这些长长的道路构成了蜘蛛的腿,而中间的部分,政权和宗教,构成了蜘蛛的核心部分。这个“蜘蛛”将头和身体合二为一,而夜晚的金碧辉煌的道路所覆盖不了的黑暗地区,即影片中广大的黑色城镇,则依靠某种“默契”巩固着。1979年伊斯兰革命后,伊朗以宗教执政,政教合一。我对伊朗政治和历史不熟,伊朗的政府和宗教保持着一种关系,总之伊朗尊奉伊斯兰教,而伊斯兰教认为女人露出皮肤脸庞会诱惑出世间的罪恶,所以禁止女性公开场合游泳,拍专门道德警察抓捕“不守规矩”的女性。。
明明是不允许出现的存在,为什么还能在电影里,在圣城里挑战着权威?是电影对意识形态的莫大讽刺。在电影里,我们很少看到道德警察去主动抓捕已经乱大街的妓女。警察们大多不作为,明明知道抓捕蜘蛛杀手的最好办法却选择默许。难道仅仅因为被害者是地位低下妓女吗?相反的,仿佛约定俗成的,妓女与政府之间存在着一种巧妙的包容。为了简单地维持社会稳定,当妓女为嫖客(男性)服务时,一定程度上减少了社会上其他暴力活动等产生,能巩固政权的稳定。政府和宗教默许妓女的存在,并用毒品加以控制。这些可怜的妓女没有地位,她们完全是男人的玩物,男人残忍地摧残她们的身体,不给她们合理的嫖资。政府特意不大力限制,有意地控制着毒品的流通,导致她们在地位卑贱的基础上还自觉地为自己的“卑贱”提供合理性,而这些都是她们作为妈妈的女儿,女儿的母亲所察觉不到的,她们要的只是生存,而政府和宗教没有给予他们应有的权利和保护。尽管蜘蛛杀手在不断杀人,但这些妓女们还是冒着风险上街,认可了自己的定位。政教没有想办法提高普通人的生活水平,而把锅丢给处于劣势的女性,将社会的愤怒转移到对妓女的仇恨上,这也就为什么会出现一个又一个“蜘蛛杀手”,宗教的仇恨是恐怖的。头巾包裹住她们脸上的淤痕,却不能阻止她们积压已久的自由意识。影片中有这样一句台词“他们终将回归往常,而我们将持续痛苦”,是蜘蛛杀手的妻子对儿子说的,她始终关注着小小的家庭幸福而非狂热的民众情绪,是电影里看的比较透彻的人。
关于蜘蛛杀手,他们罪有应得。他们的存在是在非直接指导下,受宗教教义优生学的影响,替政教做事,最后又得帮政府擦屁股,做替死鬼。本片的蜘蛛杀手有幸福美满的家庭,却不满足原生家庭的性需要,他把杀人后的精神洗礼升华转变成对教义的执行、屠杀的动力,帮助政教清理掉他们眼里的障碍。当德黑兰面临总统选举之际,蜘蛛杀手又落网,他只能成为政教的抛弃物,在绝对的权力面前,他们是无知的人。他们在监狱用手接雨水,却永远等不到真神降临。尽管如此,同情不应该为他们着想。他们和背后的“圣蛛”一样令人憎恨,他们的暴行不可饶恕。
图一是字幕出现前,蜘蛛杀手杀害第一位妓女后骑车抛尸的画面,特写这枚戒指。此时我们还不是知道杀人凶手的真实模样,只知道他的戒指特征。图二是蜘蛛杀手杀害怀孕的妓女后,女记者的新闻朋友给她递来凉茶压惊的画面。这次戒指又出现了!仔细辨别,图一戒指在左手,而图二是右手。我的理解是,导演把蜘蛛杀手分成了2类人,左手右手,简单的理解就是左派和右派的区别。宽泛的理解:左派激进,如蜘蛛杀手残忍地采取灭绝方式杀害妓女;右派保守,新闻朋友不止一次地劝阻女记者退出调查,而他退缩的态度实际上也是对妓女被施暴的又一原因——无人发声,无人作为。眼睁睁地看着一个又一个妓女的被害而不去坚持调查,反而助长了施暴者的嚣张气焰。我们多少人,都是这样的人,多么可狠而可悲!?
关于对杀手的分类并不是为邪恶的杀手开脱。电影的魅力不在于理性的分析,这部电影可以看做是对伊朗女性的别样声援,也可以看做是一部普通的惊悚片,它的开头做的并不好,结尾用录像带的形式,讲述了一些未明确指出的,颇有轮回道义的东西。我们不缺乏电影,一点这十分无奈却也充满希望。用一张图总结。
今年第75届戛纳国际电影节最佳女演员颁给了一名来自伊朗的并不出名的女演员扎拉·阿米尔·阿布拉希米,凭借电影《圣蛛》,她走了很远才走到了我们面前。
因为和前夫的私密录像带曝光,扎拉遭到了伊朗国内的“荣誉谋杀”。之后几经挫折逃到了法国,甚至因为参与讲述伊朗女性残酷命运的动画片《德黑兰禁忌》的配音工作而背负了“叛国”的罪名。
扎拉说:“《圣蛛》是一部关于女性和她们的身体的电影,是一部充满仇恨、脚、胸部、性的,你不可能在伊朗看见的电影。”
电影的导演阿里·阿巴西同样出身于伊朗,他说:“我想拍的不是连环杀手的电影,而是连环杀人的厌女社会。”
“圣蛛”杀手对妓女的厌恶是整个伊朗社会对于女性厌恶的缩影,在宗教教义的包装下,他们将女性进行分类:妻子和妓女。
妻子是组建传统家庭和完成繁衍任务的工具,而妓女既是对肉欲的发泄也是肮脏不堪的存在,既渴望又厌恶。
而两类女性绝不可以混同,她们之间有一条泾渭分明的界限。
在原事件中,正是因为Saeed的妻子一次误被出租车司机错认为妓女,继而引发了Saeed对于妓女开展的一系列实质性伤害。
作为退伍老兵,Saeedi认为性工作者道德败坏,她们的存在就是对伊斯兰革命先烈的亵渎,死不足惜,其所作所为是为神圣的城市马什哈德清理毒瘤。
在落后的警察制度和父权社会的包庇下,接连杀害了16名妓女的Saeed竟迟迟没有被警方抓住。
女记者Rahimi都能想到警方可以买通妓女从而找到Saeed的下落,但或许是伊朗的政治文化不允许他们与肮脏的妓女有所谓的合作。
最终,在Rahimi的以身试险下,Saeed被当局捉拿归案。
在影片的开头,首位登场的妓女刻意的露出了一半的头发并拉出了自己的一丝鬓角,后来我们明白了这是区分妓女和非妓女的标志。
Saeed的妻子在向丈夫展示新做的发型后,接着就撩起了丈夫的性欲望。
从严密包裹到露出半个头颅,这是Rahimi从女记者向“妓女”的身份转换。
三个场景里,头发好像成了一切淫欲和罪恶的来源。
露出的头发是妓女撩拨男人的放荡行为,严密包裹好的头发则是良家妇女的通行证。
这场以头发作为欲望表征的宗教行为无非是对女性的另一重压榨罢了。
而可笑的是,维护这一套规训制度的不仅有父权制度下的男性主体,更有被禁锢认知和视野的女性同谋者。
Saeed妻子在知道丈夫连杀16名女性后呈现出漠然和平静。
从小遵守宗教教义的妻子将那些街头的妓女和自己的女性身份进行割席。她是用头巾时刻包裹好自己罪恶和淫欲的良家妇女,而那些则是道德败坏露出一半头发引人犯罪的城市毒瘤,自己丈夫所做的不过是维护马什哈德的神圣和纯洁。
从小接受“丈夫就是女人的上帝,要虔诚的为丈夫服务”的思想,无数个妻子们从何处产生“女性命运共同体”的想法呢?
当麦克卢汉关于“地球村”的寓言一步步实现,似乎无数个“妻子”受益于人类现代化的成果即将得到思想解放时,“禁止女性上大学”、“禁止女性外出工作”等匪夷所思的法律法规却真真实实摆在了我们面前。
当各国女星剪去头发声援伊朗女性人权运动,是谁却在吹捧“饺子皮王子”和脱离基本认知的当红女星?
讽刺的是,对女性人权的践踏和猎杀行为不仅没有得到民众的谴责和制止,Saeed的真面目曝光后反而得到了社区男性同胞分外热情的鼓励和支持,更对“圣蛛”行为进行鼓励性继承。
一边是Saeed向大儿子绘声绘色的讲述他对妓女们的杀害过程,一边是大儿子骄傲的在镜头前表示自己要接过“父亲伟大事业的火炬”。
在大儿子重现杀害过程并邀请亲妹妹扮演“妓女”时,我们看到了一名男性杀人犯堂而皇之的在社会和文化的鼓励下对于女性的犯罪行为,而这份暴力自然有一天会轮到今日假扮妓女的妹妹身上。
“杀光所有妓女”本质上是对女性人格的粗暴定性和对底层女性苦难的漠视,在这场猎巫式的厌女运动中,父权制社会掌握了给不同女性定性的话语权力。
今天她是妓女,明天你也是妓女。
连杀16个女人的“英雄”,女性到底是什么?
2023的第一部影片没想到会是这样沉重的开始。根据真实事件改编,连续杀害16名“非洁”女性的连环杀手在被假冒受害者的女记者曝光后,得到了民众的广泛支持,被奉为英雄且舆论倡导无罪。凶手的妻儿,被害者家属甚至一些政府机构及监狱执行者都在认可了凶手的行为并认为他是正义的。这样的在现代社会令人震惊的事件并不是虚构的,而是正在发生的现实。
故事的结尾是我整个片子最喜欢的部分,但也是现实最残忍的部分。凶手未成年的儿子不仅可以用自己的妹妹作为被害者,冷静的描述父亲的犯罪经过,并且言语之中尽是崇拜以及对传承父亲衣钵的骄傲。一个孩子,认为肆意的去抹杀他人的生命是可以的并且是骄傲的,这才是发展和教育最可怕的地方。当人的行为越过了道德,法律甚至人性的边界,不禁让人害怕。电影的结尾仿佛在展示每一个残忍的杀人犯是如何产生的,而这样的未来无疑是令人绝望的。
电影名叫圣蛛,凶手被誉为蜘蛛杀手,在我看来这个名字是富有意味的。伊朗的社会就像一个巨大黑暗的蜘蛛网,布满了这样的蜘蛛,他们在窥伺,在观察。整个网被剧毒的职业浸透,不断有蜘蛛向上爬,狩猎,生长。在这个女性没有地位的世界,到底该如何生存呢?
为编辑提供素材,替警察清理道路,在前线是扛枪的士兵,在圣城是徒手的魔鬼。屠杀堪比毒品成瘾,假借宗教之名满足不可告人的性癖。街头有通往地狱的邀约,宾馆亦能闯进披着制服的怪兽,黑夜里有伺机尾随的伥鬼,白日下有人鬼不分的愚民。男孩已熟练掌握了屠戮之法,窗外没有一滴落雨可以洗去满手罪眚。
圣蛛杀手对16位妓女的杀戮,是如此残忍、肆无忌惮。手法无限粗糙,却一次次得手。可这样的罪行,在马什哈德,竟能传为英雄颂歌。影片在有限表达空间中完整展现了中东地区对女性的严重蔑视与迫害,战争和宗教对人性的扭曲。阿里·阿巴西用流畅的视听语言,为女性撰下不可磨灭的悲鸣与勇气。尤其是影片末尾的一段,是应令整个社会深省的恐怖写实。影片中的每一位女演员的付出都很伟大。
#戛纳2022#罕见的伊朗片里漏点 根据真实事件改编 整个故事很抓人 有点90年代香港的奇案的意思 摩托车 性工作者 最终凶手还是绳之以法...女主扎拉·阿米尔·阿布拉希米个人故事也是个传奇 ...
制片地区没有伊朗,但每个人都知道这是伊朗人拍的伊朗故事
算是限制级了,开头部分有生殖器暴露部分(毫无必要),电影前面讲的很好,后面部分太含糊,甚至有点儿急转直下,细节太差,感觉像是草草了事的样子。总体上,还是非常值得一看的。
备受奉俊昊期许的阿巴西,交出了自己的《杀人回忆》,纵然这其中有时代、议题乃至水平的差异,但在好莱坞时下从传统类型到超级英雄无不在极力营造的性别政治的理想泡影外,我们理应在这些更加惨痛却总被忽视的土地上所孕育出的惊悚影像中窥见何谓真实的悲剧和愤怒。
蜘蛛结网狩猎,凶手弑杀成瘾,打着神圣名号纵恶欲。嘲讽的片名映衬于网状的都市夜景,喻意宗教洗脑百姓,世俗根深蒂固编织成网,短见鄙俗酿造可怖社会。今年戛纳的表演奖都不限于作品的效果,更多表彰演员自身的立意,宋康昊算是终身成就,这位影后则基于戏里戏外的切身遭遇。再观时局伊朗女性头巾抗议,本片恰成今年最重要的作品。
据说:扎拉·阿米尔·阿布拉希米原是伊朗有名气的女演员,后来,因为一段她与前男友的性爱视频在网络上泄露传播,给她造成极大负面影响,她被警方逮捕,被法院判处鞭刑90鞭、禁演10年,被称为“伊朗国耻”……后来移居到法国……她参演《圣蛛》并凭借此片获得第75届戛纳电影节 主竞赛单元 最佳女演员。
莎依拉还不够,还要用卡多尔像裹尸布般将女性的“圣洁”藏好。社会规范出的“道德”成了杀人者的免死金牌,把个人行为变成集体共识。事件本身的讨论空间一定程度帮助了这部电影。预期过高,和导演前作差风格有些差距,只是对于身体细节的呈现依旧惊悚。
3.5,哑火了。前半用力过度,后半拖拖拉拉,音美摄剪给足了气氛也补不了被节奏拖垮的缺陷。不要被梗概给骗了,女主非常优秀但这是个大男主戏,Mehdi Bajestani的精湛演技令人想起《无耻混蛋》里的瓦叔,变态又充满危险的魅力。可能还是会有奖吧,毕竟制作这么精良,只是主竞赛三分之一过去,连这部都不上不下,真是太可惜了。
最开始打了很多字想分析导演在本片中采用的“更换叙述角度”的独特手法,却写着写着发现这些文字全部都是徒劳,因为就像结尾处呈现的那样,这种深入骨髓却被他们认为是真理的“恶”就是会这样一代代传下去。“神圣”的蜘蛛时刻不停编制着的这张大网,不仅网住了本片中的所有无辜女子,更是网住了每一个应在波斯土地上肆意生长却变得愚昧无知的人。而你更应该知道,终有一天,我们也将被这张网缠绕,无处可逃。
美国大片,或伊朗版《新蝙蝠侠》
2022戛纳最佳女演员。赛前算是最期待的之一,看了之后也不能说是差,就是太失望了。剧本大有问题是真的,开场视点人物五分钟就死了这个就有点……核心创意(女记者那条线)执行得还行,但是实在是除了女主和凶手之外全员工具人;另外剧作重点也在犯罪惊悚片和社会剧之间反复横跳。无论是勒死还是绞刑,都是会尿的(不说《杀人短片》了,看看人家《无邪》),导演应该不是不懂,可能是回避了……?总之可信度就让人觉得不太行。另外,导演可能外宾当久了(当然这不是个伊朗片因此还是能拍床戏嘛),最后居然让女主角跟一个男人行了个贴面礼,我滴妈这是要鞭刑的啊大哥!
#Cannes75# 可怕的是这种性别暴力不会是孤例,涌上街头要求释放杀人犯的人,写信给其子要求他继承父亲事业的人也还是会生生不息。这部其实应该给一个创伤预警,暴力镜头太过有压迫感了。
4/5 其社会价值大于艺术价值。这也许不是我们愿意看到的电影,但是这一定是我们需要看到的电影。阿巴西对这部作品有着更高的期望,不想仅仅将其拍成一部悬疑惊悚片,在片尾,我们会看到更加惊悚的是伊朗的现实。在电影当中,阿巴西更是直接地指出伊朗根深蒂固的厌女症结。这也许是一个人、一代人无法解决的病症。但是意识到问题是改变的开始,这一过程常常伴随着痛苦。另外想说一句,戛纳电影节能有今日之瞩目,需要归功于人类的虚荣心。我们不仅需要审慎地对待这份虚荣,也需要用它来做一些助益人类的事情。让这部电影通过主竞赛获得世界影迷的关注,就是一件好事。
这才是今年最令人恐惧的恐怖片吧,而且是完全没有一点悬疑色彩的恐怖片。感受到无力感、绝望感让人心如死灰,无比切合当下都生活。
3.4 有奖相
只能说太可惜了,明明具备了这么多可以无限放大的议题,明明有这些勇敢的女人做好了扮演那些禁忌角色的准备,结果就是这样,海报也是欺诈,女记者作为主角也是欺诈,最有“戏”的竟然是男主(假如还拿到影帝那真是极大的讽刺)。第一场戏很喜欢,氛围拉满,结果谜题揭示得过早也显得毫无力量。最后的拉扯也只看到了镜头对准男主,完全偏离了关注女性受害者们的主旨
人家在拍地狱之火。内娱明星在cos卡塔尔小王子。这就是我们的福报。
陈旧的类型样式,但对伊朗来说实属罕见。罪犯从开始就为人所知,用记者(女性视角)和罪犯(男性视角)切换,一边是搜寻证据+性别歧视无处不在;另一边是犯罪细节+家庭生活人性面孔,所有卡片都是开放的。前面与我们熟悉的谋杀类型片区别不大,但当两线汇于一点后,便上升到社会层面,以民众(尤其是下一代)的反应反讽社会文化背景下人性的扭曲,与普遍的认知存在着一道鸿沟。它的社会价值远比类型突破大得多。